Чертеж дома в стиле классицизма. Проекты классических загородных домов

Классицизм — это направление в искусстве Европы, пришедшее на смену помпезному барокко в середине XVII века. В основе его эстетики лежали идеи рационализма. Классицизм в архитектуре — это обращение к образцам античного зодчества. Он зародился в Италии и быстро нашел последователей в других европейских странах.

Андреа Палладио и Винченцо Скамоцци

Андреа Палладио (1508-1580) был сыном каменотеса. Ему и самому предстояло продолжить тяжелое ремесло своего отца. Но судьба оказалась к нему благосклонна. Встреча с поэтом и гуманистом Дж. Дж. Триссино, который разглядел в юном Андреа большой талант и помог получить образование, стала первым шагом на пути к его славе.

Палладио обладал прекрасным чутьем. Он понял, что заказчикам приелась пышность барокко, они больше не хотели вставлять роскошь на показ, и предложил им то, к чему те стремились, но не умели описать. Зодчий обратился к наследию античности, но сделал упор не на телесности и чувственности, как поступили мастера эпохи Возрождения. Его внимание привлекли рационализм, симметрия и сдержанное изящество строений Древней Греции и Рима. Новое направление получило название в честь своего автора — палладианство, оно стало переходным к стилю классицизм в архитектуре.

Виченцо Скамоцци (1552-1616) считается самым талантливым учеником Палладио. Его называют «отцом классицизма». Он достраивал многие объекты, спроектированные его учителем. Самыми известными из них являются театр Олимпико, ставший на многие годы образцом для постройки театров по всему миру, и вилла Капра, первый в истории архитектуры частный дом, созданный по правилам античного храма.

Каноны классицизма

Палладио и Скамоцци, творившие в конце XVI — начале XVII веков, предвосхитили появление нового стиля. Окончательно классицизм в архитектуре оформился во Франции. Его характерные черты легче уяснить, сравнивая их с особенностями стиля барокко.

Сравнительная таблица архитектурных стилей

Сравнительный признак	Классицизм	Барокко
Форма здания	Простота и симметрия	Сложность форм, разница объемов
Внешний декор	Сдержанный и простой	Пышный, фасады дворцов напоминают торты
Характерные элементы внешнего декора	Колонна, пилястра, капитель, статуя	Башенка, карниз, лепнина, барельеф
Линии	Строгие, повторяющиеся	Текучие, причудливые
Окна	Прямоугольные, без излишеств	Прямоугольные и полуциркульные, по периметру растительный декор
Двери	Прямоугольные с массивным порталом на круглых колоннах	Арочные проемы с декором и колоннами по бокам
Популярные приемы	Эффект перспективы	Пространственные иллюзии, искажающие пропорции

Классицизм в западноевропейской архитектуре

Латинское слово classicus («образцовый») дало название новому стилю — классицизм. В архитектуре Европы это направление заняло главенствующие позиции более чем на 100 лет. Оно вытеснило стиль барокко и подготовило почву для появления стиля модерн.

Английский классицизм

Родиной классицизма была Италия. Оттуда он распространился в Англию, где идеи Палладио нашли широкую поддержку. Индиго Джонс, Уильям Кент, Кристофер Рен стали приверженцами и продолжателями нового направления в искусстве.

Кристофер Рен (1632-1723) преподавал математику в Оксфорде, а вот к архитектуре обратился довольно поздно, в 32 года. Первыми его постройками были Шелдонский университет в Оксфорде и капелла Пембрук в Кембридже. Проектируя эти здания, зодчий отступил от некоторых канонов классицизма, отдав предпочтение барочной свободе.

Посещение Парижа и общение с французскими последователями нового искусства дали его творчеству новый толчок. После великого пожара в 1666 году именно ему было поручено перестраивать центр Лондона. После этого он заслужил славу основателя национального английского классицизма.

Французский классицизм

Значительное место занимают шедевры классицизма в архитектуре Франции. Одним из самых ранних образцов этого стиля является Люксембургский дворец, построенный по проекту де Бросса специально для Марии Медичи. В полной же мере тенденции классицизма проявились при строительстве дворцово-парковых ансамблей Версаля.

Классицизм внес значительные коррективы в планировочную структуру французских городов. Зодчие проектировали не отдельные здания, а целые архитектурные ансамбли. Парижская улица Риволи является ярким примером новых для того времени принципов застройки.

Плеяда талантливых мастеров внесла весомый вклад в теорию и практику стиля классицизм в архитектуре Франции. Вот лишь некоторые имена: Никола Франсуа Мансар (отель Мазарини, собор Валь-де-Грас, дворец Мезон-Лаффит), Франсуа Блондель (ворота Сен-Дени), Жюль Ардуэн-Мансар (ансамбли площади Побед и Людовика Великого).

Особенности стиля классицизм в архитектуре России

Следует отметить, что в России классицизм получил распространение почти на 100 лет позже, чем в странах Западной Европы, во времена правления Екатерины II. С этим связаны его специфические национальные черты в нашей стране:

1. На первых порах он носил ярко выраженный подражательный характер. Некоторые шедевры классицизма в архитектуре России являются своего рода «скрытой цитатой» западных архитектурных ансамблей.

2. Русский классицизм состоял из нескольких весьма отличных друг от друга течений. У его истоков стояли зарубежные мастера, представители разных школ. Так, Джакомо Кваренги был палладианцем, Валлен-Деламот являлся сторонником французского академического классицизма. Русские архитекторы также имели особое представление об этом направлении.

3. В разных городах идеи классицизма были восприняты по-разному. В Санкт-Петербурге он утвердился легко. В этом стиле строились целые архитектурные ансамбли, он оказал влияние и на планировочную структуру города. В Москве, сплошь состоявшей из городских усадеб, он не получил столь широкого распространения и относительно мало повлиял на общий вид города. В провинциальных городах в стиле классицизм выполнены лишь отдельные строения, преимущественно соборы и административные здания.

4. В целом же классицизм в архитектуре России прижился безболезненно. На то были объективные причины. Недавняя отмена крепостного права, развитие промышленности и стремительный рост городского населения ставили перед зодчими новые задачи. Классицизм предлагал более дешевые и практичные, по сравнению с барокко, проекты застройки.

Стиль классицизм в архитектуре Санкт-Петербурга

Первые петербуржские постройки в стиле классицизм были спроектированы приглашенными Екатериной II иностранными мастерами. Особый вклад внесли Джакомо Кваренги и Жан Батист Валлен-Деламот.

Джакомо Кваренги (1744 -1817) был представителем итальянского классицизма. Он является автором более десятка прекрасных зданий, которые сегодня неразрывно связанны с образом Петербурга и его окрестностей. Академия наук, Эрмитажный театр, Английский дворец в Петергофе, Екатерининский институт благородных девиц, павильон в Царском селе — вот далеко не полный список его творений.

Жан Батист Валлен-Деламот (1729-1800), француз по происхождению, жил и работал в России 16 лет. По его проектам построены Гостиный двор, Малый Эрмитаж, Католическая церковь Екатерины, здание Академии художеств и многие другие.

Своеобразие московского классицизма

Петербург в XVIII веке являлся молодым, быстро разрастающимся городом. Здесь было где разгуляться вдохновению архитекторов. Составлялись генеральные проекты по его застройке, с четкими ровными улицами, оформленными в едином стиле, ставшими впоследствии гармоничными архитектурными ансамблями.

С Москвой дело обстояло иначе. До пожара 1812 года ее бранили за неупорядоченность улиц, характерную для средневековых городов, за многостилье, за преобладание деревянных построек, за «варварские», по мнению просвещенной публики, огороды и другие вольности. «Это был город не домов, а заборов», — говорят историки. Жилые постройки располагались в глубине домовладений и были скрыты от глаз прогуливающихся по улице людей.

Снести все это до основания и начать возводить город по новым градостроительным правилам, разумеется, ни Екатерина II, ни ее потомки не решались. Был избран мягкий вариант перепланировки. Архитекторам поручили возводить отдельные здания, организующие большие городские пространства. Они должны были стать архитектурными доминантами города.

Основоположники русского классицизма

Большой вклад в архитектурный облик города внес Матвей Федорович Казаков (1738-1812). Он никогда не учился за границей, можно сказать, что он создал собственно русский классицизм в архитектуре. Своими постройками с колоннадами, фронтонами, портиками, куполами, сдержанным декором Казаков и его ученики стремились в меру своих сил упорядочить хаос московских улиц, немного их выровнять. К наиболее значительным его постройкам относятся: здание Сената в Кремле, дом Дворянского собрания на большой Дмитровке, первое здание Московского университета.

Не менее весомый вклад внес друг и единомышленник Казакова — Василий Иванович Баженов (1735-1799). Его самой известной постройкой является Дом Пашкова. Архитектор блестяще обыграл в планировке здания его местоположение (на Ваганьковском холме), в результате получился впечатляющий образец архитектуры классицизма.

Стиль классицизм удерживал свои лидирующие позиции более века, а обогатил архитектурный облик столиц всех Европейских государств.

Традиционный архитектурный стиль — классицизм, широко распространен в градостроительстве. Делится на несколько периодов, и с момента возникновения в XVII веке интерес к нему не угасает. Сегодня проекты домов в классическом стиле одни из самых востребованных. Что же особенного в этих зданиях?

Классика в архитектуре

Классицизм сменил одержимый декором рококо и внес монументальность и строгость форм в архитектурные сооружения. Базой этого стиля стал античный ордер, с его лаконичностью и симметрией, колонами, пилястрами, орнаментами и статуями. Внешний декор служит для отображения назначения построек:

• муниципальные строения (суды, библиотеки) декорируются статуями-символами направления деятельности;
• загородные дома в стиле барокко и классицизм декором подчеркивают статус и род занятий владельцев: скульптурами, живописью и другими элементами.

Характерными чертами классицизма являются:

• осевая симметрия постройки;
• геометризм;
• сдержанный декор: колоны, пилястры, аттики, фризы и т.д.;
• прямоугольные или арочные проемы;
• регулярная планировка;
• светлая или контрастная цветовая гамма.

Классицизм универсален и может применяться в усадебном зодчестве и для проектирования красивых особняков . Здания в этом архитектурном стиле органично выглядят за городом и в городских пейзажах с малоэтажной застройкой. Такие дома всегда становятся центром архитектурного ансамбля. Стоит взглянуть на дизайн-проект особняка 19 века в классическом стиле.

Примеры проектов домов в классическом стиле

Проекты классических двухэтажных домов монументальны и просторны, могут включать скромный декор в виде эркера, колон и пилястр. Отделочные материалы, используемые для таких фасадов:

• декоративная штукатурка;
• мрамор;

Эти постройки отличаются хорошим освещением. Оконные проемы имеют традиционную форму: прямоугольников и арок. Фасад может декорироваться лепниной и строгими колоннами.

Современная классика органично сочетает элементы античного зодчества с историческими и национальными направлениями (английским, французским или американским стилем, готикой, романтизмом). Опираясь на традиции 17-19 веков как на эстетические ориентиры, сегодня проекты классических домов более свободны в плане индивидуального выражения.

Характерные черты современного классицизма

• принцип осевой симметрии в архитектуре здания и декоративном оформлении
• геометризм: проемы — арочные, прямоугольные
• визуальное вертикальное и горизонтальное членение фасада отделкой
• определенный набор декоративных элементов: русты, колонны, карнизы, фронтоны и т.д.

Для архитектурных проектов в античном стиле свойственны правильные пропорции, подчеркнутые фасадным оформлением, высокие потолки и большие окна, которые создают хорошую освещенность внутренних помещений. Светлые тона, доминирующие в интерьерах, обычно выбираются и для экстерьера.

Исторический дизайн в сегодняшнем прочтении универсален в плане соотнесения с окружающим пейзажем. Классический частный дом — будь то небольшой коттедж или особняк — смотрится гармонично и на участке за городом, и в черте городской малоэтажной застройки.

Классические фасады домов: сочетание материалов

Проекты особняков в строгом стиле обязательно включают архитектурное и декоративное решение экстерьера: оформление парадной зоны, оконных и дверных проемов, кровли, балконов и террас.

Доминирующую симметрию и чистые геометрические формы подчеркивают природные материалы натуральной гаммы. В приоритете — камень (натуральный или искусственный), кирпич, декоративная штукатурка.

Вот популярные варианты исполнения:

• Фасад выглядит презентабельно, но без лишней вычурности благодаря клинкерному кирпичу в сочетании с декоративными элементами из известняка.
• Пример строгого дизайна: цоколь и декор сделаны из камня, гладкие стены оштукатурены и окрашены.
• Особняки из белого известняка в актуальном стиле американской классики выглядят чрезвычайно благородно и привлекательно.
• Отделка из натурального камня теплых солнечных оттенков поможет органично вписать загородный дом в окружающий хвойный лес.
• Использование в оформлении травертина в сочетании с коваными перилами балкончиков и большими оконными проемами придают дому невероятно уютный вид.
• Роскошно выглядит облицовка натуральным известняком в комбинации с травертином.
• Если классическому фасаду нужно придать белоснежность, для основной площади покрытия используют натуральный известняк, а цоколь можно подчеркнуть контрастно темным гранитом.
• Величественно и уютно смотрится коттедж, отделанный известняком с декоративными элементами из песчаника.

Декоративные решения фасадов

Впроектах домов в духе классицизма присутствуют повторяющиеся элементы оформления — характерные архитектурные детали, которые и делают это направление легко узнаваемым:

• колонны, полуколонны, пилястры
• фронтоны (центральный и миниатюрные — над окнами)
• замковые камни
• русты
• барельефы

Но в современном частном строительстве не обязательно строго следовать античной ордерной системе. Актуальный классический дизайн для загородного дома играючи использует квадратные колонны, отделанные рустом, фронтоны фантазийных форм.

Дизайн классического загородного дома в стиле ренессанс

Для этого направления свойственны простые формы в сочетании с утонченным декором, рациональная организация внутреннего и внешнего пространства, аркады. Входную группу акцентируют рустами, балконом, аркой. Расположение и фасадное оформление окон, декоративных элементов носит характер четкого ритмического рисунка.

В оформлении фасадного ансамбля в классическом стиле частного дома сочетается строгость и роскошь. Окна — прямоугольные с минимумом декора и стрельчатые со сложным объемным украшением. Вместо полноценной колоннады роль повторяющегося вертикального акцента могут играть полуколонны.

Современная стеклянная галерея логично продолжит изысканный исторический облик здания.

Замковый стиль

Для этого направления характерны крупные формы, мощные стены и минимум декора. Лишенная вычурности простота монументальна и благородна. Фасады обычно имеют асимметричную геометрию, крыша — сложной конфигурации, т.к. объединяет нескольких частей. Стилизация под замок в отличие от средневековых прототипов хорошо освещается стрельчатыми или прямоугольными окнами.

Входную группу можно подчеркнуть лепниной, ковкой, витражными или мозаичными вставками. Проекты коттеджей сугубо индивидуальны и дают щедрую почву, чтобы объединить современную архитектурную мысль с историческим контекстом.

Эклектика: нарушая стереотипы

Смешение стилей создаст эффект новизны и необычности. Но комбинируя разностилевые элементы, важно не скатиться в хаос и кич. Чувство меры здесь обязательно.

Пример красивого проекта классического дома — резиденция-дворец. В основу пространственной организации лег принцип симметрии, позаимствованный у классицизма, к этому же направлению отсылают роскошные колонны и величественные парадные лестницы. Затейливый декор с множеством мелких деталей — характерная черта барокко. Купольные крыши — намек на эстетику модерна.

Проекты усадеб в классическом стиле

Такие строения обычно не превышают по высоте 3 этажа, большая площадь достигается за счет расширения жилого пространства и вспомогательных помещений. Русская усадьба — это идея родового гнезда, выраженная в целом комплексе сооружений.

Просторные апартаменты внутри сочетаются с величественными фасадами снаружи, для отделки используют камень, кирпич, лепнину. Колонны, арки, миниатюрные фронтоны над оконными проемами отсылают к образу классических дворянских поместий.

Ландшафтное оформление — неотъемлемая часть усадебной резиденции. Пруд с кувшинками, мостики с ажурными коваными перилами, цветочные клумбы на аккуратно подстриженных газонах, струящийся фонтан — это хорошо продуманные детали дизайна, которые вызывают чувство умиротворения и душевного покоя.

Проекты классических кирпичных домов

Загородные коттеджи этого типа отличаются форматом исполнения. Компактные одноэтажные строения рассчитаны на комфортное проживание одной семьи. Более вместительные двухэтажные — могут объединять жилое пространство для нескольких поколений владельцев, имеют два-три гаража и располагаются, как правило, на обширном участке с продуманным ландшафтным дизайном.

Современные классические — популярный вид частного строительства. Материал привлекает внимание и заказчиков, и исполнителей эксплуатационными преимуществами, среди которых:

• Долговечность. Для кирпича характерна высокая прочность и способность выдерживать неблагоприятные внешние воздействия, температурные перепады, деформации, он не подвержен гниению, грибкам и плесени.
• Тепло- и звукоизоляция. Кирпичные стены надежно удерживают тепло внутри дома и эффективно подавляют внешние звуки.
• Экономия средств. Аккуратная и качественная кладка не требует дополнительных отделочных работ.
• Свобода архитектурных решений. Материал используют как для строительства строгих по дизайну одноэтажных коттеджей, так и для возведения загородных особняков в несколько уровней, украшенных колоннадой, фронтоном, фризами.

Популярное решение — использовать кирпич в проектах элитных двухэтажных . Эффектный контрастный вариант в этом случае: комбинация кладки темно-шоколадного оттенка, коричневых оконных переплетов с белоснежными колоннами, карнизами и замковыми камнями. Изящные ограждения из темной стали подчеркнут сдержанный, но уютный вид здания.

Красивые классические дома — союз комфорта и традиций

Секрет высокой популярности античного стиля при строительстве загородного жилья кроется в тонком соединении монументальных архитектурных форм, парадной внешности здания с удобной планировкой, спокойной цветовой гаммой, внутренним уютом.

Естественным образом принципы симметрии и равновесия распространяются и на ландшафтное оформление, преобразуя природу в гармоничное пространство для жизни.

На передовой развития классицизма стояла наполеоновская Франция, а за ней Германия, Англия и Италия. Позже это направление пришло и в Россию. Классицизм в архитектуре стал неким выражением рационалистической философии и, соответственно, характеризовался стремлением к гармоническому, разумному строю жизни.

Стиль классицизм в архитектуре

Эпоха классицизма пришлась на очень важный период в европейском градостроительстве. Тогда массово закладывались не только жилые единицы, но и нежилые объекты и места общественного назначения, требующие архитектурного оформления: больницы, музеи, школы, парки и т. д.

Возникновение классицизма

Хотя классицизм зародился еще в эпоху Возрождения, активно развиваться он стал в XVII веке, а к XVIII столетию уже довольно прочно закрепился в европейской архитектуре. Концепт классицизма был заключен в том, чтобы все архитектурные формы образовывать по подобию античных. Архитектура эпохи классицизма характеризуется возвращением к таким античным эталонам, как монументальность, строгость, простота и гармоничность.

Классицизм в архитектуре появился благодаря буржуазии — он стал ее искусством и идеологией, поскольку именно античность ассоциировалась у буржуазного общества с правильным порядком вещей и устройством мироздания. Буржуазия противопоставляла себя аристократии Ренессанса и, как следствие, противопоставляла классицизм «упадническому искусству». К подобному искусству она относила такие стили в архитектуре, как рококо и барокко — они считались чересчур затейливыми, нестрогими, нелинейными.

Родоначальником и вдохновителем эстетики стиля классицизм считается Иоганн Винкельман — немецкий искусствовед, который является основоположником истории искусства как науки, а также нынешних представлений об искусстве античности. Теорию классицизма подтверждает и укрепляет в своем труде «Лаокоон» немецкий критик-просветитель Готхольд Лессинг.

Классицизм в архитектуре Западной Европы

Французский классицизм развился гораздо позже, чем английский. Быстрому становлению этого стиля мешало следование архитектурным формам Возрождения, в частности, позднеготическому барокко, однако вскоре и французские зодчие сдались перед наступлением реформ в архитектуре, открыв дорогу классицизму.

Развитие классицизма в Германии происходило довольно волнообразно: оно характеризовалось то строгим соблюдением архитектурных форм античности, то их смешением с формами барочного стиля. При всем этом немецкий классицизм был очень похож на классицизм во Франции, поэтому довольно скоро ведущая роль в распространении этого стиля в Западной Европе досталась Германии и ее архитектурной школе.

Из-за непростой политической ситуации еще позже классицизм пришел в Италию, однако вскоре после этого именно Рим стал международным центром архитектуры классицизма. Классицизм достиг высокого уровня и в Англии как стиль оформления загородных домов .

Черты классицизма в архитектуре

Главными особенностями стиля классицизм в архитектуре являются:

• простые и геометричные формы и объемы;
• чередование горизонтальных и вертикальных линий;
• сбалансированная планировка помещения;
• сдержанные пропорции;
• симметричная отделка дома;
• монументальные арочные и прямоугольные конструкции.

Следуя за ордерной системой античности, в оформлении домов и участков в стиле классицизм используют такие элементы, как колоннады, ротонды, портики, рельефы на стенной глади, статуи на крыше. Основное цветовое решение оформления зданий в стиле классицизм — светлые, пастельные тона.

Окна в стиле классицизм, как правило, удлиненные вверх, прямоугольной формы, без кричащего оформления. Двери чаще всего филенчатые, иногда украшенные статуями в виде львов, сфинксов и т. д. Крыша в доме, наоборот, довольно замысловатой формы, покрытая черепицей.

Материалы, наиболее часто используемые для создания домов в стиле классицизм, — это дерево, кирпич, а также природный камень. При оформлении используют позолоту, бронзу, резьбу, перламутр и инкрустацию.

Русский классицизм

Классицизм в архитектуре России XVIII века довольно существенно отличается от европейского классицизма, поскольку отказался от образцов Франции и пошел по своему собственному пути развития. Хотя русские зодчие и опирались на знания архитекторов эпохи Возрождения, они все равно стремились применять в архитектуре классицизма России традиционные приемы и мотивы. В отличие от европейского, русский классицизм XIX века, а позднее русский ампир , использовали в своем оформлении (декоре стен, лепнине, выборе статуй) военную и патриотическую тематику на фоне войны 1812 года.

Основоположниками классицизма в России считают русских архитекторов Ивана Старова, Матвея Казакова и Василия Баженова. Делят русский классицизм условно на три периода:

• ранний — период, когда из русской архитектуры еще не были полностью вытеснены черты барокко и рококо;
• зрелый — строгое подражание архитектуре античности;
• поздний, или высокий (русский ампир) — характеризуется влиянием романтизма.

От европейского русский классицизм отличает еще и масштаб строительства: в этом стиле планировалось создание целых районов и городов, при этом новые классические здания должны были сочетаться со старой русской архитектурой города.

Ярким примером русского классицизма является знаменитый Дом Пашкова, или Пашков дом — ныне Российская государственная библиотека. Здание следует уравновешенной, П-образной планировке классицизма: оно состоит из центрального корпуса и боковых крыльев (флигелей). Флигели выполнены как портик с фронтоном. На крыше дома размещен бельведер в форме цилиндра.

Другими примерами зданий в стиле классицизм в архитектуре России являются Главное адмиралтейство, Аничков дворец, Казанский собор в Санкт-Петербурге, Софийский собор в Пушкине и другие.

Узнать все секреты стиля классицизм в архитектуре и интерьере можно в следующем видео:

Дом в стиле дворца считается эксклюзивным и интересным вариантом, который подойдёт для ценителей роскоши. Большое количество декоративных элементов на стенах здания придают изюминку и лоск всему оформлению. В строении будет большое количество комнат и разнообразных помещений.

Проекты элитных усадьб и дворцов довольно разнообразны. На данный момент строительство домов в дворцовом стиле становится всё популярнее. Здания не только отличаются своим масштабом, но и оригинальностью оформления. Есть некоторые стилистические оформления, которые используются для возведения таких величественных строений:

• классицизм.
• барокко,
• готика,
• ренессанс.

Проект дома в дворцовом стиле

Классицизм

Классицизм — это архитектурное направление XVII-XIX веков. В большинстве случаев, в строительстве дома в этом стилистическом направлении встречается своеобразное обращение к эпохе античности.

Проекты дворцов в таком стиле очень разнообразны. Они имеют античные направления, которые на тот период времени разбавлялись современными строительными материалами.

Дом в стиле ампир

Основной характеристикой направления является то, что свод становится более плоским и низким, очень часто под ним используют лепку.

Постулатом классицизма является красота природных форм, которые можно понять при помощи довольно простых математических вычислений и воплотить их в реальность благодаря умению и навыкам античных мастеров-строителей.

Что касается формы, в которой строились дворцы, то она была слегка удлиненной. Все здания отличались своей компактностью и разнообразием форм:

• П-образной,
• Ш-образной,
• U-образной.

Такие здания с внутренним двором, в котором располагался очень красивый сад с многочисленными клумбами и выложенный плиткой, отличались особой привлекательностью. Очень редко дворцы встречались квадратной формы, а если встречались, то без внутреннего двора.

Крыши дворцов в классицизме были невысокими и в большинстве случаев имели плоские формы. Они оформлялись парапетом, который, скорее всего, носил характер декоративного украшения. Все формы здания были пропорциональны и имели прямолинейные формы. Чтобы украсить углы такого здания, использовали лепнину и величественные колонны, которые подпирали свод здания. Их можно было встретить не только в наружной, но и во внутренней отделке белого цвета.

Каменный дом в стиле классицизм

Иногда вносились некоторые изменения в оформлении. В те века всё зависело от возможностей хозяина дворца. В дорогих дворцах можно было наблюдать позолоченные или мраморные колонны. Но их чаще всего использовали для украшения бального зала в центре дворца.

Здания представляют собой большие здания, которые имеют два-три этажа с красивыми витражами. На данный момент такое стилистическое направление также пользуется большой популярностью. На его основе также строятся дома, которые имеют не такие значительные объемы, но по внешнему виду всё же они напоминают классический дворец.

Проект современного двухэтажного частного дома в стиле классицизм

Современное строение возводится с помощью различных материалов:

• кирпича,
• газобетона,
• пенобетона,
• ракушечника.

Все эти материалы огнестойкие и очень прочные.

Раньше все дворцы строились в большинстве случаев при помощи грунтоблочного или землебитного строительства (земляные блоки).

Читайте также

Дома в испанском стиле

Преимущества грунтоблочного или землебитного строительства

Строительство при помощи технологий, которые использовались в те века, отличается своими видимыми преимуществами.

Во-первых, землебитное строительство характеризуется довольно низкой стоимостью. Весь грунт, который есть на участке, подойдёт для таких целей. Единственное, на что обращали особое внимание – это песок, который должен был быть хорошо очищен, и не иметь примесей.

Во-вторых, здания, которые были построены по такой технологии, являлись пожаробезопасными, так как земля не горит. А от прямого воздействия на неё источника огня становится только прочнее и крепче.

Средневековый дворец рыцарей из глиняных блоков на острове Родос в Греции

Не стоит забывать, что строение, которое выстроено по землебитной технологии характеризуется экологичностью. Внутри помещения очень комфортно жить.

Здания, которые были выстроены из грунта, имеют низкий показатель теплопроводности. Они в несколько раз теплее строений из кирпича или любого другого строительного материала.

На сегодняшний день такая технология в строительстве не применяется вообще. Это обусловлено появлением новых, более современных строительных материалов, которые обладают отличными техническими характеристиками.

Барокко

Есть ещё одно стилистическое направление, которое использовалось для строительства дворцов, – это стиль барокко. В переводе «барокко» означает «причудливый». Дворцы, которые оформлены таким способом, всегда считались признаком могущества и власти и отличались роскошью и массивностью.

Английский дворец в стиле барокко

Отличительные особенности стиля барокко:

• динамичность,
• парадность,
• пышность,
• торжественность.

Предназначался такой стиль в строительстве для организации садово-парковых ансамблей. Все они не имели чётких форм.

В большинстве случаев, в этом стилистическом направлении сливаются воедино всевозможные оформления строений. Есть очень интересная игра цвета и довольно смелые контрасты в масштабном строительстве. Здания, которые выстроены таким образом, могли иметь несколько этажей, но, в отличие от классицизма, могли неравномерно распределяться по всему дворцу. Именно по этой причине можно было встретить террасу на втором этаже, которая уютно располагалась на «потолке» первого (первый этаж выступал и создавал площадку для организации такого балкона для отдыха).

Все здания в стиле барокко живописные и декоративные. В их оформлении совмещена не только архитектура того времени, но и определённые скульптурные направления.

Дом в стиле барокко

Появился такой стиль уже после эпохи Ренессанса, и в нём не соблюдались все приемлемые направления и чёткие линии зданий, как в стиле ренессанс. Присутствовали криволинейные линии и направления не только при строительстве, но и при оформлении. Был очень богатый декор строений скульптурой и лепкой.

Проект Зимнего Дворца оформлялся в направлении классицизма или барокко. Эти два стилистических направления стали в те века очень популярными благодаря своей могущественности и роскоши.

Знаменитый Зимний Дворец в Санкт-Петербурге

Готический стиль

Это стилистическое направление довольно часто использовалось для сооружения дворцовых домов XIII-XV веков. Проекты зданий отличались яркостью и необычностью оформления.

Для отделки применялись различные приёмы и средства:

• позолота,
• витражи,
• натуральный камень,
• стёкла и многое другое.

Во дворце готического стиля присутствует экспрессивность и возвышающиеся над крышей строения шпили.

Готический дворец

Благодаря тому, что крыши дворцов имели полукруглые формы из стекла, это в значительной степени загружало стены строения, и в них прорезались большие окна. Иногда их размер достигал высоты самой стены. Таким образом, это стилистическое оформление позволило хорошо развиваться витражному искусству, так как все окна были оформлены именно так. За счёт этого весь дворец становился светлым и большим.

Дом в стиле Барокко | Проекты домов ы стиле Барокко

Дом в стиле барокко – это роскошь, помпезность, величие. Дом в стиле барокко, фото которого напоминает картинку из жизни королей, похож на замок, пышный дворец. Происхождением барокко обязан Франции и королю Людовику XIV. Жилые дома Франции в стиле барокко до сих пор существуют, оставаясь живыми свидетелями роскошного прошлого, когда в них давались балы и жили великолепнейшие аристократы и короли. И сегодня стиль не теряет былых позиций, сохраняя популярность и любовь домовладельцев всех стран. До сих пор выстроены многие жилые дома Франции в стиле барокко. Наверное, каждый пятый из строящихся сегодня — дом в стиле барокко, что лишний раз доказывает вечность роскоши и незыблемость традиций.

Проекты домов в стиле барокко, более 15 000 проектов домов в стиле Барокко в нашем каталоге, внесение любых изменений, индивидуальное проектирование.

Когда строишь дом, понятно, что хочется сделать его самым-самым. Для одних «самое-самое» – это наиболее роскошно. То есть так, как ни у кого нет. И неважно, какого стиля дом и какого финансового уровня. Главное, чтоб ни у кого больше подобного не было. Другим важнее уют и тепло, чем внешний вид. Но так или иначе, каждый домовладелец, начиная строительство, заботится о том, в каком стиле будет выдержано его жилище. Нередко желающие построить дом выбирают проекты домов в стиле барокко.

В наше время общий стиль – строгие линии, современность, часто – хай-тек. И если в офисе или многоквартирном доме ничего не изменить, то в собственном доме можно развернуться во всю ширь фантазии. И, например, выбрать барокко — стиль, проект которого сочтёт за честь воплотить любой архитектор.

Богатство и великолепие, театральность и драма – почти девиз стиля, и проекты домов в стиле барокко его полностью воплощают. Как выбрать дом в стиле барокко? Фото в помощь: именно визуальная оценка поможет сделать правильный выбор. И если вам по душе роскошь, то вы сделаете правильный выбор, оценив проекты особняков в стиле барокко. Именно этот стиль поможет воплотить в реальность все ваши представления о роскоши. Загородный дом в стиле барокко точно не останется незамеченным соседями. Ослепительный, вычурный, с размахом построенный дворец с ходу станет главной достопримечательностью улицы. Проекты домов в стиле барокко завораживают, очаровывают великолепием, роскошью и помпезностью. Идеальный вариант для тех, кто хочет подчеркнуть собственный статус и респектабельность. Эксклюзивный, уникальный дом отлично подойдёт ценителям роскоши, разбирающимся в архитектуре и интерьере.

Изюминка и лоск в каждой детали, роскошная мебель, изысканный интерьер – забыть посещение такого дома ещё долго не удастся. Незабываемостью славятся почти все проекты домов в стиле барокко и классицизм, и неудивительно — такой роскошной красоты нигде больше не найти, будет ли это дом для постоянного проживания или загородный дом в стиле барокко для того, чтобы проводить там выходные и праздники.

Фасад дома в стиле барокко – это своеобразная визитная карточка, ясно говорящая о том, что внутри. Во-первых, здание, выстроенное и обставленное в стиле барокко, обязательно должно быть просторным. Узкий дом дворцом не станет. Да и жить (бывать) в нём должно будет немалое количество человек. Поэтому разумнее выбрать проект дома в стиле барокко 200м2, ведь меньшая площадь, скорее всего, не позволит воплотить в здании все положенные стилю элементы.

Фасад дома в стиле барокко – это прямые линии, сочетающиеся с выпуклыми и вогнутыми формами, золотые и позолоченные элементы. Обязательно – витые колонны, купола, пилястры и скульптуры. И конечно, лестница ко входу. Не две-три ступеньки, как в обычных домах, а настоящая лестница с затейливыми перилами. Ведь такой дом – дворец, помним? А во дворцах уже со входа на входящего обрушивается роскошь и величие. В этом весь барокко — стиль, проект которого сам уже является шедевром.

Проекты особняков в стиле барокко подходят не каждому домовладельцу. Это крайне недешёвое удовольствие. Кроме того, такой стиль просто требует огромных масштабов и территорий. Комнаты должны быть по-настоящему просторные, окна – большие, а потолки высокие. То есть уже на стадии строительства следует закладывать обширные территории под выбранный стиль. И лучше сразу подбирать под проект дома в стиле барокко 200 м2 территории, чтобы вместить все идеи автора и будущего хозяина сего великолепия. Итак, запомним: важный момент, которым отличается дом в стиле барокко, — интерьер. Да, фасад дома в стиле барокко — важно, ведь это первое, что видят проезжающие мимо люди или гости. Но жить придётся всё-таки внутри, а значит, забывать об интерьере нельзя.

И, наконец, вопрос комфорта. Спору нет, дворцовые интерьеры выглядят шикарно и станут предметом зависти. Однако постоянно жить в «музейных» покоях сможет не каждый. Так что, прежде чем заказывать проекты домов в стиле барокко, фото их просмотреть не помешает.

А лучше походить по музеям и экскурсиям, пытаясь представить постоянную жизнь в этом великолепии. И если в нём будет комфортно – то прекрасно, значит, можно строить. Но может случиться и так, что вам не понравится жизнь в таком доме — значит, надо подбирать что-то другое. Проекты домов в стиле барокко подходят далеко не всем. Это особый стиль и он требует особого уклада жизни и характера. Идеальным для воплощения будет проект дома в стиле барокко 200 м2 — вот где можно развернуться во всю мощь фантазии и финансов! Выбрав проект дома в стиле барокко 200 м2, вы сможете выстроить настоящий дворец — не хуже апартаментов какого-нибудь короля Людовика.

Итак, построен дом в стиле барокко. Роскошный фасад, мраморная лестница, изысканный вход, достойный дворца. Но помните про единство стиля? Мало построить снаружи дом в стиле барокко. Интерьер забывать тоже не следует. Каким же должен быть интерьер в доме, выстроенном в стиле барокко? Конечно, роскошным.

Насыщенные краски, контраст и умеренность – сочетать столь противоречивые компоненты может далеко не каждый. Здесь нужно иметь идеальный вкус и чувство стиля. В интерьере барокко преобладают декор золотом, серебром, присутствует кость и мозаика, лепнина и позолота. Обязательны барельефы.

Как воплощается неповторимая уникальность дома в стиле барокко? Прежде всего, это смесь иллюзии и реальности. Это яркие краски, позолота, масса вогнутых и выпуклых линий, витые колонны и спирали, мрамор и паркет. В стиле барокко не будет простых линий и монохромных цветов, как в минимализме. Напротив! Барокко – это пышность, пластичные поверхности, живопись, зеркала, позолота и лепнина. Очень легко можно скатиться из великолепия в аляповатость, поэтому чувство меры – первое, о чём стоит помнить, выстраивая проекты домов в стиле барокко, — фото. На них прекрасно видно, как выглядит интерьер, можно представить, насколько комфортно в таком доме жить.

Правила обстановки и дизайна стиль барокко диктует строго. Просторный вестибюль на первом этаже, парадные залы – на втором. В крыльях, отходящих от центра положено располагать жилые комнаты. Парадные залы следует соединить анфиладой с помощью небольших, украшенных колоннами, зеркалами и живописью галерей. Словно каталоги музеев листаешь, просматривая проекты домов в стиле барокко, фото, на которых они изображены, напоминают старинные альбомы, искрящиеся роскошью и богатством. Мебель в интерьере в стиле барокко должна быть низкой, резной, с широкими и изогнутыми ножками.

Непременно украшение позолотой и покрытие бархатом. Нелишним будет обставить дом антикварной мебелью, которая отлично впишется в интерьер со своими завитушками и причудливыми изгибами.

Этот стиль вообще славится волнистыми и изогнутыми линиями что в мебели, что в узорах или драпировках. Обязательна обивка диванов, стульев, табуретов.

На потолке, как правило, обилие зеркал или росписи.

Ах да, камин! В стиле барокко это непременная деталь интерьера. И обязательно настоящий.

Если описывать стиль барокко одним словом, то это будет дорого. Роскошь и вычурность лишь подчёркивают основной термин. Поклонники барокко – явно не обычные люди, они стремятся вырваться из повседневности и в своём доме окунуться в сказку и королевский интерьер. Каждая деталь в таком интерьере – произведение искусства. Да, напоминает музей. Но если вам комфортно в окружении роскоши и пространство дома позволяет – почему бы и нет?

Проекты домов в стиле барокко и классицизм одинаково популярны сегодня у тех, кто собирается или уже строит дом. Несмотря на довольно серьёзные отличия, эти стили в чём-то схожи. Наверное, прежде всего в дорогих материалах, подчёркивающих стиль, и в торжественности интерьера.

В отличие от барокко, классицизм характеризуется более строгим и спокойным стилем. Охарактеризовать его можно словами «спокойный, благородный, нейтральный». Линии не вычурно-выгнутые, а чёткие и геометрические. Формы – правильные. Цвета – светлые и нежные. Интерьер в стиле классицизма не перегружается мелкими и крупными деталями.

Какой стиль выбрать – решать вам. Но если тянет к роскоши, вычурности и богатству – то барокко и классицизм точно будут в первых рядах.

Дома в стиле ампир

Ампир — это стиль, покрытый налетом старины и роскоши. Одного взгляда на фасад дома в стиле ампир достаточно, чтобы сделать вывод о высоком статусе его владельца.

Дом в стиле ампир привлекает своей таинственностью. Изящная архитектура запоминается и поражает своим величием.

Уютный загородный дом на западе Австрии.

Роскошный Михайловский дворец в Санкт-Петербурге.

В этой статье читайте:

Зарождение стиля

Название происходит от французского слова Empire, которое переводится как «империя». Он сложился во Франции в начале XIX века, и в его становлении и распространении большую роль сыграл живописец Жак-Луи Давид. Тогдашнему императору Франции — Наполеону Бонапарту — и его ближайшему окружению очень понравилась мебель, которую изготавливал художник. Так и было положено начало новому стилю, который называли стилем империи.

Неудивительно, что развитие и популяризация стиля ампир происходили именно во времена правления Наполеона, ведь он видел назначение искусства в восхвалении собственных воинских достижений. Стиль империи в своем формировании опирался на рациональность, устойчивость норм и историзм.

Особенностями архитектуры ампира становятся: использование ордерных систем, преобладание массивных геометрических объемов, парадный пафос и театральное великолепие, которых добивались использованием древнеримских и древнегреческих образов.

Архитектурные элементы в виде лепнины из гипса украшают фасад дома в стиле ампир. Вычурные, замысловатые узоры делают экстерьер необычным.

Стиль ампир примечателен искусным оформление фасада здания.

Этому стилю присуща монументальность. Главный фасад зданий часто оформлялся массивными портиками. Другие основные декоративные элементы стиля:

• фронтоны с барельефами;
• легионерские знаки с орлами, львы;
• связки копий, щитов и ликторских топоров;
• монумент;
• балконы и колонны;
• лепнина;
• ротонда и русты.

Стиль ампир с его монументальной массивностью и изысканным декором, с которыми зачастую оформлялся фасад зданий, был призван демонстрировать вырождение классицизма, его атрибутики и форм. Но многие государства не приняли этот стиль из-за его холодности, жесткости и явной идеологической направленности. Дело в том, что большая часть Европы была завоевана Наполеоном и такие побежденные им государства, как Германия и Австрия, отказались от использования ампира в своей архитектуре.

В стиле ампир строились триумфальные арки, памятные обелиски и многочисленные колонны.

Оформление в стиле ампир идеально подходит для создания загородных особняков.

Стиль ампир тоже может быть лаконичным и сдержанным. Оформление дома приближено к классическом, но декоративные элементы фасада говорят о присутствии стиля ампир.

Русский ампир

Как известно, армия Российской Империи в 1812 году разбила войско Наполеона. И дворянское общество после победы над узурпатором снова воспылало любовью ко всему французскому. Именно в Париже через пару лет после окончания войны Александр I получил от французского архитектора Пьера Фонтена несколько десятков проектов оформления интерьера и мебели. Эта встреча считается началом распространения русского ампира.

Он заметно отличался от французского оригинала: был мягче, свободнее, пластичнее. Постройкам в России не была присуща холодность стиля империи, его чрезмерная парадность и излишняя тяжеловесность. Но и русский ампир строго симметричен, торжественен, изобилует военной символикой. Величественный фасад такого дома был призван подчеркнуть высокое социальное положение его владельца.

Разумеется, наибольшее распространение ампир получил в северной столице. Так, в этом стиле были построены следующие архитектурные сооружения:

• Исаакиевский собор;
• Казанский собор;
• здание Адмиралтейства;
• Спасо-Преображенский собор;
• Троицкий собор;
• Нарвские Триумфальные ворота;
• Московские Триумфальные ворота.

И в России, и во Франции ампир просуществовал до середины XIX века, сменился в архитектуре различными эклектичными течениями. Ампир принято считать завершающей стадией эволюции классицизма.

Русский ампир стал одним из самых популярных направлений в архитектуре.

Грандиозные архитектурные творения в стиле русский ампир трепетно сохраняются из года в год.

Сталинская архитектура

Однако именно среди многообразия архитектурной эклектики ампир возродился в СССР в 1930-1950-х гг. в несколько интерпретированной под советские реалии форме. Такое направление получило название сталинский ампир, или советский монументальный классицизм.

Символом этого стиля стали знаменитые сталинские высотки, над проектом которых трудилось огромное количество выдающихся советских архитекторов. Удивительнейшей особенностью этих строений является соседство драгоценных пород камней с искусственным мрамором и даже папье-маше.

Вся архитектура сталинского ампира, как и наполеоновского, имела идеологическую направленность. Так, барельеф здания библиотеки имени Ленина изображает людей, несущих дары, что говорит об ожидании грядущего изобилия и счастья. Вместо традиционных декоративных орнаментов использовались элементы популярной советской символики, такие как пятиконечные звезды, снопы колосьев, лавровые венки и другие. Вместо античных скульптур — фигуры рабочих.

Сталинский ампир проник и в интерьер помещений. Воплощением вычурности и помпезности считается станция метро Автово в Санкт-Петербурге. В ее оформлении присутствуют и мощные зальные колонны, отделанные бронзой, мрамором и стеклом, и массивные люстры, и мозаика, и многочисленные лепные детали.

Постановление ЦК КПСС «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве» положило конец эпохе сталинского ампира.

Сталинский ампир стал отдельным архитектурным направлением.

Здания, построенные в стиле архитектурный ампир, сегодня известны во всем мире.

Нынешний взгляд

В связи с тем, что ампир предполагает массивность и роскошь интерьера, дома в этом стиле не пользуются большим спросом на рынке недвижимости из-за своей дороговизны. Сегодня фасад таких домов наводит на мысли о дворянских усадьбах и дворцах. Дома в стиле ампир демонстрируют завидное материальное положение их хозяев.

Эти дома имеют два или три этажа. В строении преобладают прямоугольные и арочные формы. Прямоугольные окна с рельефным оформлением сильно вытянуты по длине. Заметным элементом такого дома является парадная лестница.

Изнутри дома представляют собой светлые просторные помещения с высокими потолками. В интерьерах используются яркие, контрастирующие друг с другом оттенки. Очень распространено сочетание бронзового цвета с золотым и с красным деревом. Декоративные элементы, которыми оформляется фасад и интерьер, чаще всего выполнены из дорогих и качественных материалов.

Дом в стиле ампир в западном Подмосковье.

Дизайнерский проект для дома в стиле ампир был создан специально по заказу. Оформление двора также соответствует стилю .

Тем, кто имеет ограниченный бюджет, но большое желание оформить свой дом в стиле империи, дизайнеры предлагают создать так называемый минималистский ампир. Благодаря современным технологиям, можно воплотить проект дома в стиле ампир в жизнь, используя лепнину из полиуретана. Этот прочный полимер сохранит привлекательный внешний вид элементов декора и поможет создать рельефные формы. Хорошим приобретением будет комплект антикварной мебели, элементов декора с античными или милитаристскими мотивами.

Облицовочные панели с их разнообразным цветовым решением помогут создать фасад дома в стиле ампир.

Это могут быть как традиционные красно-коричневые стены с белым декорированием, так и другое цветовое решение в рамках данного архитектурного стиля.

Дом в стиле ампир уже два столетия является показателем респектабельности и хорошего вкуса. Его фасад с рельефным орнаментом, массивность композиции и роскошь декора позволяют создать атмосферу аристократичности и избранности.

Загородный особняк оформлен в стиле ампир. Запоминающийся фасад свидетельствует о непревзойденном вкусе своего владельца.

Нестандартное оформление фасада в стиле ампир с отголосками стиля модерн.

Сталинский ампир. Немного истории. Видео

Роскошный ампир в архитектуре

Строительство домов в классическом стиле

Усадьба в стиле классицизма – выбор тех, кто не хочет зависеть от изменений архитектурной моды. Сейчас строительство классических домов ведется с применением новых технологий и материалов, но при этом сохраняются все элементы стиля. Они практически не изменились со времен старинных особняков, поэтому легко узнаются в окружающей архитектуре и никогда не выходят из моды.

Характерные черты домов в классическом стиле

Классику в коттеджах и домах можно легко определить по следующим признакам:

• строгая симметрия конструкции, фасады больших домов визуально делятся на три одинаковые части;
• при соотношении длины и ширины всегда соблюдается правило золотого сечения;
• широкие лестницы и колонны, которые оформляют входную группу, поддерживают свод постройки;
• большие арочные или прямоугольные оконные проемы;
• античные элементы, лепные барельефы, флористические узоры на фасаде;
• двускатная или многоскатная крыша.

Внешние стены покрывают декоративной штукатуркой или облицовывают декоративным кирпичом. Преобладающие оттенки – белый, светло-серый, бежевый, светло-коричневый.

Расчет стоимости строительства классического дома под ключ

Наша компания строит дома в Москве и области и предлагает всем выгодное пакетное решение – строительство коттеджа по готовому проекту из нашего каталога. В таком случае получается минимальная цена, а к работам можно приступать сразу после получения пакета проектной документации.

Под заказ мы разрабатываем персональные проекты с последующим строительством. Общая сумма рассчитывается в смете и согласовывается с клиентом, заключается договор и бригада приступает к работе. Также можно заказать предварительный расчет стоимости с учетом площади, типа фундамента, стройматериалов и других параметров.

Дома в стиле классицизм. Отделка фасада в различных стилях: делаем выбор

Архитектура дома, его архитектурный стиль, может оказать существенное влияние на его стоимость. Если дом строится с нуля, его облик должен сочетаться с соседними зданиями, потому что в противном случае цена на него может снизиться. Поговорим о том, какими бывают архитектурные стили домов.

Современный архитектурный стиль . Зданию в современном стиле присущи геометрические формы и наличие множества окон. Внешняя часть такого дома часто отделывают штукатуркой. Нередко дома в современном стиле имеют плоские крыши. По большей части такие здания не имеют лишних деталей и окрашиваются в бледные цвета. В целом, архитектура в современном стиле весьма разношерстна и зависит от фантазии архитектора и возможностей владельца.

Тюдор модерн. Такое название носит архитектурный стиль, который напоминает о средних веках. У домов в этом стиле обычно фасад делают из кирпича, или окрашивают его белой краской для создания контраста с крышей, покрытой черепицей. Крыша, в свою очередь, имеет крутые скаты. Фасады сооружений такого стиля оформляют декоративными элементами из дерева и оснащаются узкими, но высокими окнами. Печные трубы делают широкими.

Колониальный архитектурный стиль подразумевает, как правило, наличие в доме двух или трех этажей. Такие дома обычно окрашиваются в белый или красный цвет, хотя некоторые могут иметь фасад из кирпича. Трубы у таких домов чаще всего кирпичные и высокие. Кровля имитирует деревянную черепицу. На фасаде, выполненном в колониальном стиле, устанавливаются многопанельные окна, которые украшают молдингом или ставнями. Пространство возле парадной двери часто освещают фонарями.

Викторианский архитектурный стиль . Дома, в архитектуре которых заложен викторианский стиль, обычно украшены элементами со сложным орнаментом. В целом архитектурный дизайн таких домов асимметричен. Высокие крыши имеют крутые скаты. Возле таких домов делают крытую террасу, которая тянется вдоль всего фасада. Сам фасад украшается колоннами.

Средиземноморский архитектурный стиль очень популярен там, где царит жаркий климат. Это неудивительно, поскольку пришел он из Испании и Италии. В большинстве своем отделка таких домов снаружи представляет собой покрытие из глины или штукатурки. Их крыши невысокие, покрытые плиткой, а окна имеют большие размеры и арочную форму. Фасад оформляется в бледных оттенках, часто персикового цвета, а крыша в темных красно-коричневых цветах. Вокруг дома разбит дворик с фонтаном.

Американский архитектурный стиль наследует детали стиля, который был распространен в области искусства начала XX столетия. Назывался он тогда «искусства и ремёсла». Дома в таком архитектурном стиле имеют неформальный вид и не имеют выраженного декора. Фасад отделывают панелями из дерева и оформляют яркой отделкой. При этом они очень уютны. Крыша таких домов чаще всего низкая и на ней видны декоративные стропила.

Естественно, это наиболее распространенные архитектурные стили загородных домов: их на самом деле гораздо больше и все зависит от возможностей владельца и фантазии архитектора. Кроме того, следует понимать, что данное деление загородных домов по архитектуре весьма условно, поскольку зачастую присутствуют смешанные элементы разных архитектурных стилей, и следовательно не легко обнаружить тот или иной архитектурный стиль в чистом виде.

Желаем вам удачи в выборе правильной архитектуры для вашего загородногодома, и не болейте!

В построении частных домов используются самые разнообразные архитектурные стили, как современные, так и стили прошлых эпох. В каждом из них определенно есть своя изюминка, и все они так или иначе представлены среди загородных жилищ нашего времени, но не все они одинаково просты в строительстве и подходят не для любых целей.

Романский стиль

Замковые архитектурные стили загородных домов были рождены романской архитектурой еще в средние века. Она и главенствовала в Европе до XIII века — развития готического направления. Истоки романской архитектуры уходят в античную историю. Для романского стиля характерны лаконичные геометрические формы и аскетичная простота. Сооружения выглядят тяжело и массивно.

Архитектурные излишества здесь полностью отсутствуют. На стенах практически нет никаких украшений. Это не значит, что декора нет совсем, но он всегда минимальный. Основной материал — камень. Еще одной особенностью романской архитектуры являются апсиды — полукруглые выступы сооружения, которые перекрыты куполом. Окна обычно довольно маленького размера. Проемы в таких домах узкие, часто в виде сводов и арок полукруглой формы.

Как и другие замковые архитектурные стили, романская архитектура выглядит слишком монументально и подойдет только большим особнякам.

Готический стиль

Готическая архитектура широко распространилась в Европе в эпоху Средневековья, придя на смену романской архитектуре и расширив замковые архитектурные стили. Наиболее распространенный архитектурный тип готического стиля — городской собор.

Готика — это архитектура заостренных арок, крещатых сводов, аркбутанов, ажурной каменной резьбы, башен и шпилей. Из-за больших аркад площадь стен сводится к минимуму. Акцент делается на вертикальность элементов, их устремленность вверх. Готическому стилю свойственно сложное орнаментальное оформление фасада и множество искривленных статуй.

Окна готического дома должны быть большими, поскольку такое здание предполагает большое количества света. Выглядит такой готический дом очень возвышенно и одухотворенно, но из-за сложности исполнения не слишком часто применяется в строительстве.

Ренессанс

Ренессанс возвращает зодчество к принципам античной архитектуры. Он также входит в замковые архитектурные стили, и поэтому используется редко, в основном, в проектировании таких домов, которые похожи на замки той эпохи. Архитектура Возрождения характеризуется симметрией и прямоугольностью очертаний, а также большим количеством круговых арок, куполов, колоннад и ниш.

Крыша обычно крутая или пологая, над дверьми нависают крупные массивные карнизы. Для загородных домов в стиле Возрождения характерно наличие заднего дворика с открытыми аркадами, маленьким садом или фонтаном.

Барокко

Реформистское движение XVI века способствовало появлению такого архитектурного стиля как барокко, истоки которого зародились в Италии. Поклонникам богатой внешней эстетики и разнообразия природного окружения понравится такая архитектура частного дома. Однако, барокко не так часто используется для строительства жилищ, поскольку больше напоминает изысканный дворец с позолоченным фасадом.

Барокко олицетворяет собой торжественность, помпезность и показную роскошь. Ему свойственна динамичность — выпуклость и вогнутость линий, криволинейность форм. Такие дома обычно большие по размеру, часто окружены большим парком; им свойственен особый пространственный размах.

Окна имеют форму арки, они украшаются большим количеством декоративных элементов. Для барокко характерно наличие золоченой лепнины на потолках, стенах, окнах. Материалы используются исключительно дорогостоящие: мрамор, дорогие породы дерева, драгоценные металлы, а также кость и мозаика.

Рококо

Это направление зародилось во второй половине XVIII века. Архитектура рококо очень изящная, игривая и декоративно нагруженная. В ней нет четкой симметричности, наличие прямых линий часто скрывается с помощью декоративного оформления. Для рококо характерны балюстрады с балясинами флаконовидной формы, наличие лепки в виде причудливого орнамента, скульптур и статуй.

Как и барокко, развитием которого и является рококо, этот стиль выглядит достаточно претенциозно, да и в осуществлении довольно дорогостоящий, поэтому не каждый сможет себе позволить выбрать подобные архитектурные стили для частного дома.

Рассматривая архитектурные стили при выборе проекта частного дома, чаще всего останавливаются именно на классическом направлении. В нем сочетается логичность, строгость и при этом достаточно разнообразное оформление. Классика в архитектуре — это четкие пропорции, выверенность линий, простота и элегантность.

Классический стиль в частном доме характеризуется регулярной системой планировки. Линии такого здания, вертикальные и горизонтальные, расположены строго под прямым углом друг к другу. Крыша классического домика имеет довольно замысловатую форму. Покрывается черепицей. Окна обычно удлиненные вверх, а двери филенчатые. Цвет классических домов в России чаще всего желтый с белым, встречаются и пастельные оттенки розового, голубого, зеленого.

Ампир

Это направление процветало в 30-е годы XIX века во время Первой Империи Наполеона Бонапарта и являлось последней стадией в эволюции классицизма. Как и архитектурные стили Ренессанса и романской эпохи, он точно так же ориентирован на образцы античного искусства и включает в себя художественное наследие Древней Греции и императорского Рима, при этом сочетая в себе и египетские мотивы.

Стиль ампир характеризуется торжественностью, парадностью, но без помпезности, как у барокко. Арки, колонны, барельефы, человеческие скульптуры — все это признаки ампира. В нем преобладают прямые контуры, объемные, геометрические формы. Композиция здания в стиле ампир построена на том, что однотонные фасады контрастируют с опоясывающим их белым орнаментом с военной тематикой: копья, орлы, легионерские знаки и т. п.

Модерн

Модерн, или Арт-нуво, как его еще называют, представляет современные архитектурные стили. Он появился в конце XIX-начале XX вв. Это направление содержит в себе так называемую «гармонию пользы и красоты». Ему присущи плавные формы и линии, перетекающие друг в друга. Общая композиция экстерьера выглядит довольно асимметрично. Планировка дома довольно сложная, со спусками, подъемами, лестницами, поворотами.

Самые популярные материалы — натуральное дерево, стекло, простое и винтажное, камень и даже кованые элементы. Гамма цветов, используемая в стиле модерн — это натуральные, приглушенные оттенки. Модерн идеально подходит для создания частных домиков, ведь здесь, в отличие от квартиры, можно осуществить все самые смелые композиционные идеи.

Хай-тек

Получивший влияние от инженерии и новых технологий, хай-тек характеризуется внешней простотой и максимальной функциональностью. Несмотря на то, что загородные жилища, в основном, предполагают единение с природой, все еще находятся почитатели стиля хай-тек в качестве частного дома.

Как и многие другие современные архитектурные стили, хай-тек характеризуется линейностью форм. Плоская крыша, большие размеры здания, наличие огромных окон, а иногда и полного фасадного застекления — особенности этого направления. Наличие конструктивных деталей дома в стиле хай-тек , например, труб, не прячется, а даже подчеркивается. Материалы используются в основном искусственные. Основная цветовая гамма: серый, белый и цвет «металлик».

Функционализм

Согласно функционалистическому подходу к архитектуре, именно функции, для выполнения которых запланировано здание, определяют его форму, поскольку дома предназначены именно для жизни в них. Это направление отказывается от лишнего декора и воспевает удобство и практичность сооружения. Этот стиль представляет архитектурные стили XX века.

Для домов в стиле функционализм характерны угловатые конструкции, четкие геометрические формы. Такие дома выглядят достаточно массивно и монументально. Окна у них небольших размеров, панорамных окон вы здесь не увидите. Цвета отделки особенным разнообразием не отличаются — чаще всего это белый, грязно-белый, серый. Основные материалы — бетон и стекло.

Стиль шале

В самые популярные архитектурные стили для строительства загородных домов входит альпийский стиль, или шале, который получает все большее признание в последние годы, выходя за пределы домиков в альпийских горах и распространяясь по Европе и Северной Америке. Это прочные и надежные жилища, с лаконичными формами, что изначально продиктовано суровыми климатическими условиями горной местности.

Отличительные черты дома в стиле шале — большая двускатная крыша, которая образует массивные козырьки и защищает стены от воздействия осадков, выполненный из пенобетона, камня или кирпича первый этаж, и второй, сделанный из бруса, с большим балконом. В строительстве такого уютного дома используется большое количество древесины и других натуральных материалов.

Видео, которое в легкой и доступной форме поможет далеким от архитектуры зрителям понять, что из себя представляют основные архитектурные стили и в чем их особенности.

Современная архитектура предоставляет абсолютную свободу идей и решений. В настоящее время уже нет традиционных пониманий стилей, перед заказчиком не ставится никаких рамок. Современный дом может примерить на себя любой образ благодаря обилию современных материалов и технологий строительства. И все же, чтобы построить свой дом, чтобы наслаждаться жизнью в нем, нужно определить свой стиль. Понять, что близко именно Вам. Каким вы видите свой дом? Какие ассоциации возникают при мысли о нем…

Вы поклонник традиционной архитектуры или открыты для всего нового… Любите природные материалы или являетесь поклонником стекла и бетона… Минимализм и простые объемы или Вам ближе богато украшенные фасады, резьба и орнаменты… Классические строгие формы, симметрия, лепнина, колонны…или, в противоположность этому, округлые окна, плавные линии, витражи… Деревенский уют или холодная строгость…

Исторически архитектурных стилей великое множество. В архитектуре частных загородных домов в основном используются обобщенные направления. Это дом в стиле средневекового замка, классический образ дома, в стиле модерн, в природном (органическом) или современном (технологическом) стиле, дом отражающий принципы модернизма. Что представляют собой эти направления? На что опираются и из чего исторически вытекают?

Они являются собирательными образами множества стилей. Рассмотрим составляющие этих основных направлений и познакомимся поподробнее со стилями развития архитектуры.

Замковая архитектура рождена романским стилем, главенствовавшим в Европе примерно с 1000 года и до возникновения готического искусства в ХIII веке. Европейский замок уходит своими корнями в эпоху античности. Самые ранние сооружения подобного рода копировали римские военные лагеря (палатки, окруженные частоколом). Строительство исполинских (по меркам того времени) каменных сооружений началась с норманнов, а классические замки появились в XII веке.

Именно с этого времени и на все последующие века замок превратился в крепость, окруженную каменной стеной с башнями, возвышающимися над ней.

Романская архитектура характеризуется простыми лаконичными формами, массивные стены замка-крепости, с узкими проемами, полукруглые своды и арки. Никаких излишеств и украшений, благородная простота, аскетизм в отделке и общая монументальность.Замковый тип загородного дома в романском стиле характеризуется крупными формами и массивными стенами, на которых почти нет украшений. В загородных домах такого стиля нет архитектурных излишеств, благородная простота создает впечатление монументальности и стабильности. Для отделки внутри дома могут применяться мозаика и настенная живопись.

Готическая архитектура — период архитектуры, соответствующий зрелому и позднему Средневековью (с конца XII по начало XVI века). Готическая архитектура сменила архитектуру романской эпохи.

Сам термин «готика» (от итал. «gotico», букв. — готский, от названия германского племени готов) возник в Новое время как презрительное обозначение всего привнесённого в европейское искусство варварами-готами. Термин подчёркивал радикальное отличие средневекового зодчества от стилистики Древнего Рима (дом крепость, на которой базируется архитектура романского периода). В готике отразились кардинальные изменения в структуре средневекового общества. Ведущим архитектурным типом стал городской собор: каркасная система готической архитектуры позволила создать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов, прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. Устремление собора ввысь выражено гигантскими ажурными башнями и острыми шпилями, стрельчатыми окнами и порталами. Фасады изобилуют изогнутыми статуями и сложным орнаментом.

Возрождение или Ренессанс (фр. Renaissance, итал. Rinascimento; от «re/ri» -снова или заново и nasci -рожденный) — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Главное, чем характеризуется эта эпоха — возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства. В архитектуре ведущую роль стали играть светские сооружения — общественные здания, дворцы, городские дома, архитекторы придали своим постройкам величественную ясность, гармоничность и соразмерность человеку. Особенное значение в этом направлении придаётся симметрии, пропорции, геометрии и порядку составных частей. Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн и конструктивных элементов, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, различные ниши. Самая главная отличительная черта-наличие внутреннего двора с открытыми аркадами. В центре него обычно располагается небольшой фонтан и цветник.

Данный стиль сочетает в себе отголоски стилей классического (в нашем понимании) направления: барокко, ампир, рококо, классицизм. Каждый из этих стилей возникал на гребне той или иной эпохи, они разнились своим подходом к оформлению сооружений, основываясь на особых философиях, характерных для определенного исторического периода.

Барокко (итал. barocco -причудливый, странный, склонный к излишествам, порт. perola barroca -жемчужина неправильной формы (дословно жемчужина с пороком) -торжественный и пышный стиль, отразивший прогрессивные настроения общества, философию единства мира, его сложности и многообразия, постоянного развития и движения. Ему присущи подчеркнутая театральность и декоративность. Барокко возникло в 16 веке под влиянием реформистского движения, ослаблении влияния католической церкви, укрепления светской власти. Барокко отражает стремление к богатству и роскоши и их внешнему выражению. Родиной стиля стала Италия, где барокко появилось в результате развития Ренессанса.

Архитектуре барокко свойственна динамичность, пространственный размах, слитность, текучесть сложных, переходящих друг в друга форм, обычно криволинейных, контрастность масштабов отдельных частей здания, сочетания света и тени, связь с окружающим пространством, что позволило составлять городские ансамбли, композиционно соединенные с парками, площадями. Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах.

Рококо (фр. rococo, от фр. rocaille — дробленый камень, декоративная раковина, ракушка, рокайль) возникший во Франции в первой половине XVIII века как развитие стиля барокко и достиг апогея при Людовике XV.

Характерными чертами рококо являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, личному комфорту. Отбросив холодную парадность, тяжёлую и скучную напыщенность искусства времён Людовика XIV и итальянского барокко, архитектура рококо стремится быть лёгкой, приветливой, игривой во что бы то ни стало; она не заботится ни об органичном сочетании и распределении частей сооружения, ни о целесообразности их форм, а распоряжается ими с полным произволом, доходящим до каприза, избегает строгой симметричности, без конца варьирует расчленения и орнаментальные детали. В созданиях этой архитектуры прямые линии и плоские поверхности почти исчезают или, по крайней мере, замаскировываются фигурной отделкой; не проводится в чистом виде ни один из установленных ордеров; колонны то удлиняются, то укорачиваются и скручиваются винтообразно; их капители искажаются кокетливыми изменениями и прибавками, карнизы помещаются над карнизами; высокие пилястры и огромные кариатиды подпирают ничтожные выступы с сильно выдающимся вперёд карнизом; крыши опоясываются по краю балюстрадами с флаконовидными балясинами и с помещёнными на некотором расстоянии друг от друга постаментами, на которых расставлены вазы или статуи; фронтоны, представляя ломающиеся выпуклые и впалые линии, увенчиваются также вазами, пирамидами, скульптурными фигурами, трофеями и другими подобными предметами. Всюду, в обрамлении окон, дверей, стенных пространств внутри здания, в плафонах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация, состоящая из завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений, выпуклых щитов, неправильно окруженных такими же завитками, из масок, цветочных гирлянд и фестонов, раковин, необделанных камней (рокайль) и т. п. Несмотря на такое отсутствие рациональности в пользовании архитектоническими элементами, на такую капризность, изысканность и обременённость форм, стиль рококо оставил много памятников, которые доныне прельщают своей оригинальностью, роскошью и весёлой красотой, живо переносящими нас в эпоху румян и белил, мушек и пудреных париков.

Ампир (от фр. empire style -имперский стиль) — стиль позднего (высокого) классицизма в архитектуре и прикладном искусстве, утвердившийся во Франции времен правления Наполеона Бонапарта, который приветствовал и даже насаждал ампир как стиль, возвеличивавший его имперские амбиции. Ампир был призван утвердить патриотизм французов и подтвердить правомерность захватнических войн. Ампир основывался на классических формах Древнего Рима и проводил параллели между правлением Наполеона и знаменитых римских императоров. В результате угодничества архитекторов, приближенных к императору, стиль становился демонстративным, нес оттенок театральности, декоративности.

В отличие от классицизма ампир заимствовал из античности элементы, присущие в основном Древнему Риму: воинственные символы: стрелы, топоры, военные эмблемы, гербы, лавровые листы и т.д. Ампир относится к так называемым «королевским стилям», которые можно характеризовать театральностью в оформлении архитектурных построек и внутренних интерьеров. Особенность архитектурного ампира заключается в том, что наряду с обязательном наличием колонн, пилястров, лепных карнизов и других классических элементов, добавляются также мотивы, репродуцирующие практически без изменений античные образцы скульптуры, подобные грифонам, сфинксам, львиным лапам и тому подобным скульптурным конструкциям. Данные элементы располагаются в ампире упорядоченно, с соблюдением равновесия и симметрии. Художественный замысел стиля с его монументальными формами, а также богатым декорированием, содержанием элементов военной символики, прямым влиянием художественных форм, прежде всего Римской империи, был призван подчёркивать и воплощать идеи могущества власти и государства, наличия сильной армии.

Архитектурный стиль дома представляет собой ансамбль фасадных композиций и приемов в построении различных планов здания. Также при создании архитектурного стиля особое внимание уделяется материалам, используемым в строительстве, формам отделки, декоративному оформлению внешних фасадов и интерьера внутренних помещений. Среди наиболее известных архитектурных стилей, применяемых сегодня, можно упомянуть: Ампир, Готику, Барокко, Классицизм, Конструктивизм, Модерн, Постмодернизм, Неоклассицизм, Ренессанс, Эклектику, Неоготику и Рококо.

Дом в стиле Ампир

Строительство дома предполагает, как правило, не только возведение самой конструкции, но и придание ей определенного вида, свидетельствующего о статусе и вкусах владельца. Гарантией долговечности строения служит реализация правильной архитектурной формы и технологическое оснащение дома. А чтобы дом олицетворял собой высокий эстетический ракурс, от проектировщика потребуется знание архитектуры, композиций, особенностей используемых строительных и отделочных материалов, наличие безупречного вкуса. В учет должно браться все: пожелания владельца будущего дома, его финансовые возможности, особенности местности, где будет инициировано строительство, индивидуальность самого строения относительно выбранного стиля архитектуры.

Теперь попробуем описать основные признаки наиболее известных архитектурных стилей домов.

Дом в стиле Классицизм.

Дом в классическом стиле

Классика считается универсальным архитектурным стилем, так как его основным принципом является соблюдение строгости в формах и линиях, пропорциональности и уравновешенности в фасадных композициях.
Классический стиль в архитектуре частных домов пользуется большой популярностью.

Классический дом

Это объясняется многочисленными возможностями в применении различных видов отделки и богатым ассортиментом строительных материалов. Так у застройщиков появляется возможность не только оживлять сложные архитектурные рельефы, но и эффектно вписывать дом в общую ландшафтную композицию. Главные элементы, указывающие на классический стиль в архитектуре дома – ризалиты, нарядные балюстрады, дворцовый интерьер и шикарная прямолинейность ко всем. Этот стиль присущ графским усадьбам и дворцам, однако сегодня классическую архитектуру можно рассмотреть и в частных домах и коттеджах. Условием для создания классической архитектурной композиции выступает использование дорогих отделочных материалов и элементов, привлекающих внимание роскошью и великолепием.

Дом в альпийском стиле (шале).

Дом в стиле Шале

Этот стиль предпочитают те, кто стремится уединиться в лоне природы, обустроив вокруг себя добротное и функциональное пространство. Дом в альпийском стиле отождествляет в себе, таким образом, наилучшие традиции загородного жилища, в котором каждый элемент архитектуры и интерьера призван служить во благо комфорта своих хозяев.

Как правило, для строительства дома в архитектурном стиле шале используются исключительно натуральные материалы: камень, дерево, керамика, кирпич. В отделке также преобладают натуральные оттенки. Неотъемлемыми элементами альпийской архитектуры и интерьера являются камины, необработанные деревянные панели и грубо выкрашенные доски, крестьянская утварь и деревенская вышивка.

Архитетурный стиль Шале

В настоящее время дома в альпийском стиле шале представляют собой эталон удобства, добротности, комфорта и функциональности. Наличие огромного разнообразия строительно-отделочных материалов позволяет сегодня существенно снизить материальные затраты на возведение «альпийского» дома и сохранить все характеристики, необходимые строению в определенной климатической зоне.

Дом в стиле конструктивизм.

Дом в стиле Конструктивизм

Главным отличием домов в стиле конструктивизм выступает минимализм во всех используемых деталях и предметах интерьера, четкость архитектурных линий и максимальная функциональность внешнего и внутреннего пространства. Архитектурный конструктивизм не терпит дополнительных деталей и украшений. Однако, как ни странно, дом в таком стиле идеально вписывается в природный ландшафт.

Следуя тенденциям минимализма и функциональности, домам в стиле конструктивизм присущи большие помещения и нестандартные решения, касающиеся отдельных блоков здания. Порой даже создается впечатление, что конструктивный» дом создан из отдельных блоков, поставленных друг на друга и соединенных между собой одним пространством. Однако, такова задумка архитекторов: чтобы все было полезно, но ничего не было лишним!

Дом в стиле хай-тек.

Дом в стиле Хай Тек

Такому архитектурному стилю следуют приверженцы современных тенденций. Дом в стиле хай-тек представляет собой, как правило, сложную и замысловатую конструкцию, где акцент ставится на стекло, металл и функциональную технику.

Стиль Хай Тек

Также характерными для архитектурного стиля хай-тек являются следующие свойства: четкость и лаконичность форм, минимум мебели, предпочтение приглушенным цветовым оттенкам, наличие огромного количества стеклянных и металлических элементов. Чтобы конструкция выглядела дополненной, прилегающий ландшафт следует также обустроить соответственно – дом можно окружить ландшафтными элементами, которым присущи признаки эклектичности, высоких технологий и космической будущности.

Дом в стиле ренессанс.

Дом в стиле Ренессанс

Этот стиль можно легко отличить от других, так как дома в стиле ренессанс напоминают во многом средневековые замки. Основными их признаками являются небольшие дворики и открытые аркады, а также простые и в то же время изящные фасады.

Архитектура домов в стиле ренессанс включает в себя пилястры, колонны, полукруглые арки и полусферические купола. Кроме того, в интерьере такого дома обязательно должна присутствовать затейливая орнаментация, и соблюден принцип свободного соотношения пространства и материи.

Дом в стиле барокко.

Дом в стиле Барокко

Архитектура в стиле барокко отличается пышностью и помпезностью. Из-за дороговизны строительства и отделки такие дома встречаются довольно редко. Дом в стиле барокко напоминает роскошный дворец с раскрашенными позолотой фасадами.

Отличительными чертами этого архитектурного стиля являются симметричность всех декоративных элементов и присутствие ярких цветов и массивных деталей: колонн и спиралей. Также важно, чтобы интерьер был гармоничным – все составляющие декора должны составлять одно целое, независимо от размеров и окраса, а архитектурному стилю дома должен соответствовать и близлежащий ландшафт. Так роскошная картина барокко будет полностью законченной.

Дом в стиле модерн (Art-nouveau).

Дом в стиле Модерн

Архитектурный стиль модерн зародился в начале XX века, а главной его концепцией является совокупность лучших достижений прошлого и новейших идей нынешнего времени. В архитектуре стиль модерн представлен плавными, перетекающими друг в друга линиями, в которых просматриваются натуралистические мотивы.

Практически любой дом в стиле модерн является произведением искусства – идеальное сочетание динамичности и функциональной планировки делают архитектурную композицию завершенной. Главный акцент ставится на индивидуальность дом и его соответствие современным требованиям комфорта, поэтому от архитектора, решившего воплотить в жизнь самые смелые стилевые решения, потребуется не только творческий подход, но и нестандартное мышление, способное былое превратить в актуальное.
Дом в замковом стиле. Этому архитектурному стилю присущи массивные стены и крупные геометрические формы, практически отсутствуют художественные украшения. Главный принцип построения архитектуры в замковом стиле – следование благородной простоте и исключение каких-либо архитектурных излишеств.

Согласно эпохальным требованиям, которым полностью соответствует дом в замковом стиле, архитектурный ансамбль должен отображать монументальность. Так, во внешней отделке используется натуральный камень, а также материалы близкие по характеристикам – важно, чтобы во всем просматривался эффект старины. Внутренний интерьер должен включать в себя настенную живопись и большие витражи.

Как отображение собственной индивидуальности, дом в любом из выше представленных архитектурных стилей призван обеспечивать максимальный комфорт своим владельцам. Поэтому, делая выбор в пользу одного из стилей, не стоит забывать о функциональности – все предметы интерьера должны вносить свою лепту в поддержание выбранного тона и сохранять на протяжении долгого времени первоначальное впечатление от архитектурной композиции.

(от фр. moderne — современный, фр. art nouveau — в переводе означает новое искусство) — художественное направление в искусстве, наиболее распространённое в последней декаде XIX — начале XX века (до начала Первой мировой войны). Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, использование новых технологий (металл, стекло).

Это было первое направление в истории архитектуры, отошедшей от ордерной системы и от продолжения традиций классической архитектуры. Фасады зданий в стиле модерн асимметричны — без прямых линий и углов, они напоминают собой заимствованные у природы формы. Строения красивы и не имеют неудачных ракурсов, с каждой стороны фасад и декор выглядят по-особенному, при этом все элементы подчиняются единому замыслу архитектора. Еще одной особенностью искусства этого стиля было использование разнообразных строительных и отделочных материалов; стекло, сталь, бетон используется наравне с более традиционным деревом, кирпичом, камнем. Здания отличались громадными окнами-витринами и витражами — красочными картинами из цветного стекла. Скульптуры сказочных существ располагались над входами и окнами, органично сочетаясь с общим архитектурным образом.

Мастера модерна использовали новые технические и конструктивные средства, свободную планировку для создания необычных, подчеркнуто индивидуальных по облику зданий, все элементы которых подчинялись единому образно-символическому замыслу; фасады построек модерна динамичны и обладают текучестью форм, порой приближающихся к скульптуре.

Природная архитектура загородного дома представлена стилем шале, скандинавским и органическим стилями. Сюда же можно отнести и этническую архитектуру (архитектуру присущую определенному народу, стране, опирающуюся на традиции и обычаи).

Родился в Савойе, старинной провинции на юго-востоке Франции, граничащей с Италией и Швейцарией. Изначально шале (фр.shalet) это домики, расположенные на горных склонах. Они использовались сезонно в качестве ферм для молочного рогатого скота, который пасли на равнинных пастбищах пастухи (отсюда шалле-хижина пастуха). Эти домики служили убежищем в непогоду и домом для пастухов в летние месяцы выпаса скота. С наступлением холодов их закрывали и не использовали в течение альпийской зимы.

Шале строились из камня (фундамент и высокий цокольный этаж) и крепкого бруса (первый этаж и мансарда), стены штукатурились и белились известью. Каменный этаж защищал дом от любой непогоды и позволял крепко стоять на любом сложном горном рельефе. Полезную площадь застройки увеличивали террасы, выходящие далеко за периметр дома, как бы нависающие над долиной. Покатые крыши, с сильно выступающим за пределы стен скатом, создавали дополнительную защиту от осадков. Климатические условия в альпийских горах довольно суровы, поэтому строения возводились без особых изысков, но очень добротно. Ветер, снег и дожди лишь улучшали внешний вид шале: камень приобретал живописную выщербленность, а древесина смолистых хвойных пород (сосна, лиственница), традиционно используемая для постройки домов, с течением времени становилась благородного темного цвета. Фасады, обращенные в сторону непогоды, дополнительно обшивались щепой или дранкой, и выглядели угрюмо из-за однообразия естественного темного цвета дерева и отсутствия дополнительных украшательств. Самой красивой стороной дома являлся восточный фасад. Щипец крыши с коньком всегда ориентировали на восход солнца. Стены, смотрящие на солнечную сторону, штукатурили, красили белой известью, украшали яркими росписями, декорировали выступами, балконами, резьбой. Декор был прост и лишен всякой вычурности.

Отличительной чертой дома, построенного в стиле альпийского шале, является особая прочность и надежность строения, лаконичность форм, продиктованная суровым климатом и эргономичность внутреннего пространства. Среди особенностей архитектурных решений: покатая крыша, доминирующая над всем объемом строения; последний этаж всегда мансардный; и широкий, выполненный из дерева, балкон имеющий длину по всему фасаду и опирающийся на конструкцию первого этажа.

Понятие складывается в конце XIX века из многообразия скандинавских культур, языков, традиций и взглядов. Философия этого стиля сыграла важную роль в мировой архитектуре.

Скандинавия суровый северный край с красивейшей холодной природой, чистыми озерами, огромными лесными массивами, изломанной линией побережья со множеством фьордов. Скандинавы неторопливы и обстоятельны. Им присущи сдержанность и некоторая суровость, холодность и молчаливость, а также любовь и уважение к природе. Характер скандинавского дома сформировался под влиянием двух мощных стихий. Одна из них – природная. Долгие холодные зимы, близость моря и пронизывающий ветер заставили северян сосредоточиться на защите жилища от внешних воздействий. Другая – религиозная. Протестантизм и крайне негативное отношение к демонстративной роскоши. Поэтому дома скандинавов выглядят скромно.

Традиционный дом в северных странах строился из дерева. Голый сруб, обшитый досками, деревянным сайдингом или вагонкой, покрашен в контрастный неброский цвет с белыми переплетами окон. Скандинавские строители стараются сохранить естественную фактуру древесины, которая лишь подчеркивается бесцветным покрытием или тонировкой. Но отдельным деталям позволяется быть ярко окрашенными, например, конькам и опорам крыши или фронтонам. Сам дом отличается простыми формами, минимальным декором и высочайшим качеством изготовления всех деталей постройки. В этой простоте кроется особенная привлекательность. В скандинавском стиле ярко прослеживается тяга северных народов к природе и любовь к ее творениям.

Это направление в архитектуре, которое появилось благодаря американцу Луису Салливену-архитектору, который впервые сформулировал его на основе положений эволюционной биологии в 1890-е гг, как «соответствие формы и функции». Луис Салливен и его ученик и соратник Френк Ллойд Райт (в чьих трудах это течение архитектурной мысли нашло наиболее полное воплощение) в начале XX века создавали американскую архитектуру, которая до них была смешением исторических европейских форм.

«Каждое здание, предназначенное для человека, должно быть составной частью ландшафта, его чертой, родственной местности и неотъемлемой от нее. Мы надеемся, что оно останется там где стоит на долгое время. Ведь дом не фургон!».

Ф.Л.Райт

Идеи Салливена легли в основу концепции Райта. Здание обязательно должно быть вписано в природу. Внешний облик должен вытекать из содержания. Гибкая планировка зданий, переливающиеся друг в друга внутренние пространства, связанные с внешним миром ленточным остеклением. Применение в архитектуре природных материалов.

Органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, раскрывающих свойства естественных материалов и органично вписанных в окружающий ландшафт. Сторонник идеи непрерывности архитектурного пространства, Райт предлагал подвести черту под традицией нарочитого выделения здания и его составных частей из окружающего мира. По его мнению, форма здания должна каждый раз вытекать из его специфического назначения и тех уникальных условий среды, в которых оно возводится. Дома построеные в органическом стиле служили естественным продолжением окружающей природной среды, подобно эволюционной форме естественных организмов.

Новые технологии и материалы, новые веяния и течения современной мысли, функциональность, лаконичность форм, рациональное мышление и стремление к естественности, — все это формирует новый взгляд на архитектуру, создавая так называемый современный стиль. Простые формы, открытые конструкции, которые становятся архитектурным декором; связь интерьера с внешним миром, экологичность материалов, свободное пространство, много воздуха и света — это важные составляющие современного стиля.

На формирование архитектуры современности оказал сильное влияние целый ряд течений архитектурной мысли, объединенных термином Модернизм (от фр. modernism, moderne — новейший, современный) – это движение в архитектуре XX века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказ от стилей прошлого, оно основывается на достижениях научно-технической революции и охватывает почти весь XX век – от начала столетия до 70-80-х гг.

Архитектурный модернизм включает такие архитектурные направления как функционализм, конструктивизм, рационализм, архитектурный ар-деко стиль, брутализм, органическая архитектура (речь о ней шла в разделе «Природный стиль»). Все эти направления имеют свои особенности, свою философию и стадии развития, однако в частном загородном строительстве используются в чистом виде слабо, потому остановимся поподробнее лишь на конструктивизме и ар-деко.

Направление в архитектуре 1920-х гг. XX века, получившее развитие после Первой Мировой войны в связи с ростом индустриальной техники, внедрения новых типов зданий и сооружений.

Этот архитектурный стиль выявляет конструкцию архитектурных сооружений, требует функциональности и рациональности форм, геометрической четкости объемов. Для Конструктивизма характерны обнажение конструкции здания, предельное упрощение формы, контраст глухих поверхностей стен с большими поверхностями остекления, монолитность внешнего облика здания.

Ар-деко , также арт-деко (фр. art deco, досл. «декоративное искусство», от названия парижской выставки 1925 года) — влиятельное течение в первой половине XX века, которое впервые появилось во Франции в 1920-х годах и развивалось до окончания Второй мировой войны. Это эклектичный стиль, представляющий собой синтез модерна и неоклассицизма. Стиль ар-деко также имеет значительное влияние таких художественных направлений, как кубизм, конструктивизм и футуризм.

Отличительные черты — строгая закономерность, смелые геометрические формы, этнические геометрические узоры, богатство цветов, щедрые орнаменты, роскошь, шик, дорогие, современные материалы.

Структура Ар-деко основана на математической геометрии форм. Принято считать, что Ар-деко — это одна из многих форм модерна с влиянием эклектики в добавление к мощным современным образцам высоких технологий.

Основные черты стиля:
Использование высоких технологий в проектировании, строительстве и инженерии зданий и сооружений. Для Хай-тека характерны прямые линии и формы, обращение к элементам конструктивизма и кубизма, максимально практичное планирование внутреннего пространства; широкое использование серебристо-металлического цвета, стекла, пластика, металла; освещение, создающее эффект просторного помещения. Использование функциональных элементов: лифты, лестницы, системы вентиляции, вынесенных на фасад здания. Стиль Хай-тек не прячет конструктивные детали, а наоборот обыгрывает их, делая элементами декора. Здания в этом стиле очень функциональны, удобны, в них есть своя красота, сложная простота и скульптурная форма.

Био-тек (Бионика) — это новейшее направление в архитектуре (кон. XX — нач. XXI вв., до сих пор находится на этапе формирования), где в противоположность Хай-теку, выразительность конструкций достигается не обращением к элементам конструктивизма и кубизма, а заимствованием природных форм. Стиль био-тек развился из бионики (от греч. bios — жизнь), прикладной науки, сторонники которой для решения сложных технических задач ищут вдохновения в природе. Понятие бионика, появилось в начале ХХ в. Это область научного знания, основанная на открытии и использовании закономерностей построения естественных природных форм для решения технических, технологических и художественных задач на основе анализа структуры, морфологии и жизнедеятельности биологических организмов.

Название было предложено американским исследователем Дж. Стилом на симпозиуме 1960 года в г. Дайтоне — «Живые прототипы искусственных систем –– ключ к новой технике», — в ходе которого было закреплено возникновение новой, неизведанной области знания. С этого момента перед архитекторами, дизайнерами, конструкторами и инженерами возникает ряд задач, направленных на поиск новых средств формообразования.

Здания в стиле Био-тек повторяют естественные, природные формы и конструкции, стремясь к органичности с природой. Био-тек воплощает философскую концепцию, смысл которой — создать новое пространство для жизни человека как творения природы, объединив принципы биологии, инженерного дела и архитектуры. В отличии от органической архитектуры, которая не стремится копировать природу, ее проявления, а хочет быть в органичной взаимосвязи с ней, бионика стремится копировать природу не только внешне, но и конструктивно.

Проекты домов с бассейном в стиле классицизм

Бенилюкс

Величъ Кантри Клаб

Дом Серебряный Бор

Екатериновка

Княжье озеро

Миллениум Парк

Монтевиль

Ренессанс Парк

Солнечное

Афанасово

Баден-Баден

Барвиха

Борки

Вешки

Горки 2

Графский Лес

д. Бузаево

Две Поляны

Дягилево

Жуковка

Здравница

Каменка

Катина Горка

Крекшино

Крона

Кутузовское

Маиндорф

Немчиновка

Николино

Никольская Слобода

Новь

п. Барвиха

п. Викон

п.Грибово

п.Зори

Павлово

Павлово21

Папушево

ПаркАвеню

Пароголово

Пестово

Петрово Дальнее

Подушкино

Покровское

Полесье Околица

Променад

Раздоры

Третья Охота

Успенский Лес

Шульгино

Дом в классическом стиле (60 фото)

Элитные проекты домов вилл и особняков в стиле Неоклассика

Проект особняка в классическом стиле

Одноэтажная усадьба Неоклассика

Фасады домов в классическом стиле

Коттедж в классическом стиле

ТОПДОМ экстерьер

Классический дом

Французский Шато фасад

Фасад усадьба Дворянская усадьба

Проект особняка в классическом стиле v541

Экстерьер элитной резиденции Антонович

Двухэтажный дом в стиле Ампир

Коттедж в английском стиле

Французская Неоклассика фасад

Особняк классика

Архитектура стиль Antonovich особняк

ТОПДОМ экстерьер неоклассический

Мэншен-Хаус (Mansion House) в Лондоне

Красивые двухэтажные коттеджи

Вилла Ампир Франция

Коттедж в классическом стиле

Двухэтажные особняки в классическом стиле

Неоклассический особняк Воздвиженка, 14

Особняк Дюк-Семанс

Особняк в стиле классицизм

Особняки в стиле Ампир 19 века в России

Двухэтажный коттедж

Особняк в классическом стиле

Дворянская усадьба неоклассицизме

Дагестанский камень неоклассицизм

Двухэтажный особняк в стиле Ампир в Москве

Двухэтажный дом с колоннами

Экстерьер Ренессанс

Красивые коттеджи

Фасад коттеджа в классическом стиле

Ампир экстерьер

Фасады особняков в классическом стиле

Элитные проекты домов вилл и особняков в стиле Неоклассика

Резиденция особняк усадьба в классическом стиле

Усадьба, поместье, особняк в стиле классицизм

Дагестанский камень неоклассицизм

ТОПДОМ экстерьер неоклассический

Одноэтажная усадьба Неоклассика

Двухэтажный особняк в стиле Ампир в Москве

Коттедж в классическом стиле

Неоклассицизм Ампир

Неоклассика архитектура эркер

Архитектура классицизма усадьба фасады

Фасад в классическом стиле

Двухэтажный особняк в стиле Ампир в Москве

Одноэтажный дом в классическом стиле

Фасады домов классика

Дача Ампир, классицизм, Барокко

Стиль Шато в архитектуре

Усадьба, поместье, особняк в стиле классицизм

Особняки в стиле Ампир 19 века в России

Кирпичная усадьба в георгианском английском стиле

Дом 200кв м в стиле классика

Классические фасады домов

Фасады особняков в классическом стиле

Бум нового классицизма внутри архитектуры

«Мы всегда стараемся не копировать прошлое, а интерпретировать его и переосмысливать, как это часто делают художники», — продолжает Стерн. «Классицизм — это часть моей ДНК, хотя я вырос в Йельском университете в 1960-х годах», — говорит он. Вначале его вдохновляли классические произведения сэра Эдвина Лютьенса, кульминацией которых стал дворец вице-короля в Нью-Дели. Исследование «стиля черепицы» было его «первым серьезным набегом в качестве независимого архитектора», — добавляет он, отмечая, что покойный историк архитектуры Винсент Скалли, его учитель в Йельском университете, назвал стиль, столь распространенный на жаргоне Новой Англии и Новой Англии. Длинный остров.«Это скала на берегу», — говорит он. Возродив этот стиль, он обнаружил, что «стеклянные ящики», которые строятся в Хэмптоне, не предлагают «сильного диалога с морем, с воздухом, с солнцем и тенью, которые стиль черепицы заложил в его ДНК».

Архитектор Питер Пеннойер обратился к Палладио, Роберту Адаму и Бенджамину Генри Латробу при проектировании Драмлин-холла для клиента в округе Датчесс, штат Нью-Йорк. «Я хотел воплотить классицизм в американской версии», — говорит он.«Это не похоже на план английского загородного дома или итальянской виллы — комнаты открытые». Расположение было великолепным, и дом получил свое название от Drumlins, или окружающих небольших холмов. Он гулял по земле с клиентом, разместив загородный дом на седловине между долиной и лугом. «Земля подсказывала расположение: мы хотели, чтобы она была с видами и чтобы хорошо смотреться в ландшафте».

Отчасти вдохновленный Палладио, Drumlin Hall расположен среди небольших холмов или драмлинов в округе Датчесс, штат Нью-Йорк.

Фото: Джонатан Валлен / Питер Пеннойер Архитекторы: квартиры, таунхаусы, загородные дома (Vendome Press)

В Драмлин-холле этот верхний коридор является одой Роберту Адаму и украшен бюстом Джорджа Вашингтона. Это витрина для коллекции владельца американской классической мебели и искусства школы реки Гудзон.

Фото: Джонатан Валлен / Питер Пеннойер Архитекторы: квартиры, таунхаусы, загородные дома (Vendome Press)

Хотя Пеннойер считает интересным посмотреть, как архитекторы 20-го века подошли к классицизму, он предлагает начать с корней.Действительно, среди его самых ценных вещей — издание 1684 года « Витрувий: 10 книг по архитектуре», — ранняя библия для классиков, которую он приобрел с помощью своих родителей вскоре после окончания Колумбийского университета. Он был опубликован на французском языке архитектором восточного фасада Лувра Клодом Перро. «Томас Джефферсон владел копией книги, и вы можете увидеть ее в деталях в Монтичелло», — говорит Пеннуайер, который до перехода в архитектуру специализировался на французской литературе по предложению своего наставника Роберта Стерна, который тогда преподавал в Колумбия.

Красиво оформленная комната с лепниной — это нечто интуитивное — радость для глаз и прекрасные впечатления.

Кевин Кларк из компании Historical Concepts также обратился к Палладио при разработке нового взгляда на довоенный юг, вдохновленный Дубовой аллеей, знаменитой плантацией Луизианы. Отель Serenity, как его назвали владельцы, расположен на 30 акрах вдоль реки Мэй, к северу от Саванны. Он обратился к Палладио за вдохновением при проектировании основных формальных пространств, а затем крыльев.«Клиенты были довольны высоким стилем и деталями», — говорит он. Он учился в Нотр-Даме, когда, по его мнению, это была единственная школа, предлагающая классическое обучение в США, дополненное годом обучения в Риме. «Торжественная лестница — ключевой элемент — точка опоры в доме и место сбора», — отмечает он. Хозяева любят начинать там свое развлечение.

Стиль раннего классического возрождения: римское классическое возрождение 1790-1830 гг., Греческое возрождение 1820-1860 гг.

История

Стиль раннего классического возрождения, возникший в конце 18 века, отражал стремление черпать архитектурное вдохновение непосредственно из древних зданий Рима и Греции.Хотя более ранние стили (грузинский и федеральный) также были вдохновлены этими классическими формами, они больше полагались на архитектурные детали и не пытались воссоздать внешний вид этих древних зданий. Стиль римского классического возрождения (иногда называемый римским классицизмом), а позже стиль греческого возрождения подражал форме классических римских и греческих храмов.

Стиль римского классического возрождения продвигал и популяризировал Томас Джефферсон, который счел впечатляюще монументальную архитектуру Древнего Рима подходящей моделью для новообразованной нации.Таким образом, этот стиль также был политическим символом, сравнивая молодые Соединенные Штаты с некогда могущественной и влиятельной Римской республикой. Джефферсон спроектировал свой собственный дом Монтичелло, кампус Университета Вирджинии и Капитолий Вирджинии в этом стиле, используя древнеримские храмы в качестве ориентира. Стиль римского классического возрождения редко встречается к северу от Пенсильвании, большинство примеров встречается в южных штатах. Банк Пенсильвании, построенный в 1800 году в Филадельфии, был ранним важным примером этого стиля.

Акцент сместился с Рима на Грецию по мере развития стиля греческого возрождения около 1820 года. Интерес американцев к культуре Древней Греции вырос из сочувствия к греческой войне за независимость (1821-1830) и появлению археологических находок, показывающих Грецию как самую раннюю демократию. Кроме того, архитектура, вдохновленная римлянами, была связана с Англией, и после войны 1812 года возникло сильное желание избавиться от английского влияния и определить новый национальный стиль. Стиль греческого возрождения имеет много общего со стилем римского классического возрождения в его зависимости от формы храма, переднего фронтона и колонн классического порядка.Существуют значительные различия между общественными и частными зданиями, спроектированными в этом стиле. Некоторые здания кажутся точными копиями греческих храмов, а другие просто используют форму храма и форму с отличительными деталями. В Пенсильвании сохранилось гораздо больше примеров стиля греческого возрождения, чем стиля римского классического возрождения, потому что более поздний стиль греческого возрождения был гораздо более популярным и широко распространенным.

Римский классический стиль возрождения

Типичное здание в стиле римского классического возрождения в Пенсильвании имело бы передний фасад, в котором доминировал бы портик с колоннами в полный рост, увенчанный остроконечным фронтоном.Окно люнета эллиптической формы может присутствовать в центре фронтона с веером аналогичной формы над обшитой панелями входной дверью. В здании этого стиля также должно быть симметричное расположение окон и дверей, обычно в виде пятиэтапного фасада. Карнизы узкие, часто с узкой полосой зубцов или зубцов.

Идентифицируемые признаки

1. Входное крыльцо (портик) во всю высоту с фронтоном и колоннами
2. Люнет окно фронтона портика
3. Фрамужный фары эллиптической формы над панельной входной дверью
4. Симметрично выровненные окна и дверь (наиболее часто встречается 5-пролетный фасадный фасад)
5. Боковая двускатная или низкоскатная четырехскатная крыша
6. Большие окна и двери

Стиль греческого возрождения

Типичный дом в стиле греческого возрождения в нашем штате имеет фронтальный фронтон, иногда с возвратом, парадный вход с плоским антаблементом и пилястрами или, возможно, повторяющийся фронтон над входной дверью.Большинство зданий в стиле греческого возрождения имеют широкие карнизы, некоторые с небольшими окнами на фризе или чердаке. Некоторые здания в стиле греческого возрождения имеют истинную храмовую форму с массивными смелыми колоннами по всему фасаду. Столбцы могут быть закругленными и увенчанными капителями классического порядка, или они могут быть столбами с квадратными панелями. Эта форма храма чаще встречается в особняках высокого стиля или общественных зданиях, таких как банки, школы или правительственные учреждения. Здания в стиле греческого возрождения могут иметь несколько форм (даже иногда появляющиеся как таунхаусы с мощными колоннами перед входами), но их легче всего идентифицировать по наличию колонного входа, фронтона или фронтона, обращенных к фасаду, пилястр на углах переднего фасада или широкий карниз с маленькими окошками.

Опознаваемые элементы, стиль греческого возрождения

1. Крыша двускатная передняя
2. Парадное крыльцо с колоннами
3. Пилястры угловые фасадные
4. Карниз широкий
5. Окна мансардного или фризного этажа

Общие типы зданий

• дома
• школ
• церквей
• банков
• коммерческих зданий
• государственных зданий

Фото

Щелкните эскизы, чтобы увеличить изображения.

Пять незабываемых классических домов великого юга Америки

Президент ICAA Питер Лайден

11 ноября 2015 г.

ICAA недавно опубликовал 12 ^th выпуск The Classicist , нашего ежегодного академического журнала, в котором публикуются эссе, связанные с классической архитектурой, искусством, а также подборка выдающихся профессиональных и академических портфолио.Крайний срок подачи заявок на The Classicist No. 13 , 30 ноября ^th , быстро приближается, и этот последний том будет включать материалы, исследующие глубокое наследие классицизма в архитектуре и урбанизме американского Юга. Как поклонник традиционной южной архитектуры, меня особенно волнует эта тема.

Вдохновленный грядущим выпуском The Classicist и в честь Великого американского Юга, я представляю вам пять необычных домов: Большой дом на острове Хэмптон, штат Джорджия; Плантация Оутлендс в Лисберге, Вирджиния; Тополиный лес в лесу, Вирджиния; Ожог в Натчезе, штат Массачусетс; и Дом Ропера в Чарльстоне, Южная Каролина.

Эта коллекция отдает дань уважения южной архитектуре в ее лучшем виде, иллюстрируя разнообразное применение и развивающуюся практику классической традиции на примерах XIX века и наших дней. Особенно важно во всех наших начинаниях чествовать современную работу наших членов и аффилированных лиц, которые продолжают демонстрировать важную роль классицизма в нашей застроенной среде.

«Большой дом» на острове Хэмптон, Джорджия

Мой любимый образец южного современного классицизма — Большой дом, построенный на острове Хэмптон в Южной Георгии.Он был разработан Historical Concepts — фирмой-членом ICAA, расположенной в Нью-Йорке и Атланте — в стиле греческого возрождения с идеальными пропорциями и симметрией.

Большой дом, любезно предоставленный историческими концепциями

Большой дом своим дизайном вдохновлен многочисленными историческими домами на всем американском юге, такими как плантация магнолии в Истовере, Южная Каролина.

Плантация магнолии в Истовере, Южная Каролина, любезно предоставлено Historical Concepts Кирпичная дорожка в Большом доме, любезно предоставлена ​​Historical Concepts

На юге довоенного периода водные пути служили основными дорогами к островным плантациям, и Большой дом не исключение.Он может похвастаться потрясающим панорамным видом на реку Северный Ньюпорт. Кирпичная дорожка ведет от Большого дома к тропинкам из устриц, окруженным живыми дубами на берегу реки.

Интерьер большого дома, любезно предоставленный историческими концепциями

Среди наиболее ярких особенностей Большого дома — его окна, обрамленные изумительными сужающимися архитравами в стиле греческого возрождения.

Плантация Оатлендс в Лисбурге, Вирджиния

Плантация Отлендс в Лисбурге, штат Вирджиния, является настоящей архитектурной жемчужиной.Отель Oatlands, спроектированный архитектором Джорджем Картером в федеральном стиле, был построен в 1803 году и сегодня является национальным историческим памятником.

Плантация Отлендс, любезно предоставлено fotomaps.ru

В молодости мне посчастливилось проводить время на плантации Отлендс с Жаклин Кеннеди Онассис, которая сказала, что это также один из ее самых любимых домов. Мы оба выросли на охоте на лис, и мы приехали в Отланд на «Собаку гончих». Я также принимал участие в гонках Loudoun Hunt Point to Point Race, которые ежегодно проводятся в Oatlands.Как и в случае со всеми пунктами, гонка была приключением, но когда я закончил, я был взволнован, когда вернулся к комфорту и роскоши Oatlands.

Интерьер и сады Oatlands, любезно предоставлено pinterest.com

Интерьеры Oatlands безупречны и полны богатых декоративных деталей. Сады также великолепны и спокойны — это место, которое обязательно нужно посетить любому посетителю этого исторического южного дома-плантации.

Тополиный лес в лесу, Вирджиния

Я не виню Томаса Джефферсона в побеге из Монтичелло, куда без предупреждения пришли его гости и многие родственники.Он спроектировал Тополиный лес как частное убежище, работая над ним с 1806 года до своей смерти двадцать лет спустя. Джефферсон писал о Поплар Форест: «Я устроился удобно, храню здесь одни книги, иногда приношу другие, нахожусь в одиночестве отшельника и в свободное время занимаюсь своими отсутствующими друзьями».

Poplar Forest, любезно предоставлено poplarforestarchaeology.com

Образованный юрист, величайшая интеллектуальная энергия и оригинальные таланты Джефферсона были посвящены архитектуре. Как и Монтичелло, Тополиный лес известен своим фирменным палладианским стилем.Это шедевр в сельском стиле, который сегодня является национальным историческим памятником.

Ожог в Натчезе, Миссисипи

Прочитав Паломничество: Повесть о старом Натчезе , написанное бабушкой моего друга Коллиера Каландруччо, я совершил собственное паломничество в Натчез, штат Миссисипи. Я остановился в The Burn, том самом доме, в котором когда-то жила автор книги Луиза Коллиер.

The Burn, любезно предоставлено tripadvisor.com

Построенный в 1834 году, The Burn служил госпиталем для армии Союза, благодаря своим просторным внутренним комнатам, и теперь он внесен в Национальный реестр исторических мест.Сегодня отель The Burn прекрасно сохранился и работает как отель типа «постель и завтрак». Это идеальное место для тех, кто ищет тишины, покоя и немного южного гостеприимства.

Roper House в Чарльстоне, Южная Каролина

Roper House был построен в 1838 году в стиле греческого возрождения 19 ^годов века для известного хлопкового плантатора и сегодня является частью Фонда охраны классических американских домов (CAHPT) — некоммерческой организации, основанной Ричардом Х. Дженреттом.CAHPT, организация, с которой ICAA часто сотрудничает, занимается сохранением, защитой и открытием для публики образцов классической американской жилой архитектуры.

Самая заметная особенность

Roper House — впечатляющий масштаб. Перед домом стоят огромные двухэтажные колонны, а внутри потолки достигают 18 футов в высоту.

Архитектура этого дома также уникальна для Чарльстона, города, наиболее известного своими 18 домами в георгианском стиле ^{-х годов} века.

Интерьер дома Ропера, любезно предоставленный Фондом охраны классических американских домов и Фондом Ричарда Хэмптона Дженретта

Отель Roper House расположен на вершине Высокой батареи. Из него открывается захватывающий вид на гавань Чарльстона и Атлантический океан. Неудивительно, что Его Королевское Высочество принц Чарльз останавливался там во время поездки в Чарльстон!

Стиль Beaux-Arts — Журнал Old House Journal

Стиль Beaux-Arts использует формальную симметрию, форму итальянского Возрождения и классические греческие и римские декоративные элементы, такие как колонны, фронтоны и балюстрады, чтобы создать грандиозное и внушительное архитектурное заявление.Рисунок смоделирован по образцу дома Эдвина Хайта Фергюсона в Луисвилле, штат Кентукки, построенного в 1908 году.

Стиль изящных искусств использует формальную симметрию, форму итальянского Возрождения и классические греческие и римские декоративные элементы.

Джонатан Валлен

Название стиля происходит от École des Beaux-Arts в Париже, где обучались ведущие американские архитекторы конца 19 века, в том числе Ричард Моррис Хант, Его Высочество Ричардсон и Чарльз МакКим. (Другое название изящного искусства — академический классицизм.) В школе учили пышному, очень орнаментальному стилю с классической подоплекой. Вдохновение пришло из изучения величественных французских и итальянских зданий эпохи Возрождения и барокко, а также, иногда, английских георгианских (то есть построенных в эпоху Возрождения) зданий. В любом случае, большинство зданий изящного искусства были творческими интерпретациями прототипов. В отличие от живописных викторианских стилей, изящное искусство было логичным, симметричным, утонченным и одержимым пропорциями.

Чаще всего стиль выражался в каменной кладке: известняк, мрамор или литой камень (композит камня и цемента), а иногда и кирпич.Декоративные элементы не обязательно были резными; они могли быть сделаны из терракоты или даже из прессованной жести. Присущая ему грандиозность означала, что Beaux Arts предпочитали для общественных зданий, таких как библиотеки, здания суда, банки… Центральный вокзал и Музей искусств Метрополитен.

Потолки облицованы декоративной штукатуркой, сундуками или фресками. Украшенные стены украшены произведениями искусства и гобеленами.

Gross & Daley

Тем не менее, несколько архитекторов и их клиенты до уплаты налогов приняли эту идею при проектировании домов.От Ньюпорта до Сан-Франциско роскошные дома изящного искусства можно найти в запланированных кварталах, построенных вокруг бульваров и парков — очень французских. Ричард Моррис Хант, выпускник Школы, спроектировал в 1892 году особняк Корнелиуса Вандербильта в Ньюпорте «Брейкерс» в этом стиле.

Изящное искусство было широко представлено в элегантном неоклассическом Белом городе Дэниела Бернхэма на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго. Но именно Вашингтон, округ Колумбия, был преобразован мышлением изящных искусств.На смену его старым зданиям из красного кирпича и коричневого камня пришли бледные неоклассические постройки, расположенные на широких проспектах — столетие спустя, ставшая кульминацией плана столицы страны Пьера Л’Энфана.

Деталь особняка Паттерсона 1903 года, Вашингтон, округ Колумбия

Учебная программа и стиль были основаны на европейском классицизме, особенно на итальянских и французских дворцах и поместьях 16-18 веков. Beaux Arts сочетает в себе эклектичное использование исторических архитектурных тем и элементов.

К 1930 году и Великой депрессии изящное искусство потеряло свою привлекательность. Всего в течение одного поколения здания и дома считались безвкусными и чрезмерными.

Beaux-Arts Interiors

В этих комнатах с высокими потолками царит роскошь. За пилястрами и арками парадная лестница ведет в бальный зал с резным мраморным камином и сложной хрустальной люстрой. Потолки облицованы декоративной штукатуркой, ящиками или фресками. Украшенные стены украшены произведениями искусства и гобеленами.Полы — плитка или мозаика, или древесина твердых пород с инкрустацией. От фриза до камина — повсюду классические сабли, медальоны, картуши, цветочные корзины и щиты. Отделение исторического наследия штата Луизиана охарактеризовало дизайн интерьера Beaux-Arts как «эффектный, почти оперный».

Классическая лоджия передает роскошь отдыха; литой камень, залитый на месте, имитирует известняк.

Lanny Provo

Еще один ярлык роскошного стиля Beaux-Arts — классический эклектизм — уместно, если учесть, что в доме может быть баронский лестничный холл, столовая в стиле колониального возрождения, французская гостиная и библиотека эстетического движения.Архитекторы этих домов позолоченного века, вдохновленные европейскими дворцами, спроектировали или заказали дорогую мебель эпохи возрождения, начиная от стульев эпохи Возрождения и заканчивая диванами Людовика XVI. Также очевидны отсылки к дизайну итальянского Возрождения. О богатстве и вкусе владельцев свидетельствуют коллекции произведений искусства и антиквариата из старой Европы и первых дней американской республики.

Рисунок смоделирован на основе дома Эдвина Хайта Фергюсона в Луисвилле, штат Кентукки, построенного в 1908 году.

Роб Леанна

Клейма

• МАССА Дома обычно большие и симметричные формы эпохи Возрождения, часто с колоннадами, приподнятым входом, выступающими фасадами или павильонами. Примеры с французским уклоном имеют французские двери и причудливые створчатые окна, а часто и мансардную крышу. Основное строение — кладка, обычно гладкий, светлый камень или литой камень, а первый этаж может быть рустованным.
• КЛАССИЦИЗМ Правильные греческие и римские декоративные элементы, о чем свидетельствуют капители колонн, фронтоны, фризы и балюстрады, вместе с классицизмом эпохи Возрождения являются символическим заявлением.
• УКРАШЕНИЕ Скульптурный орнамент (литой или резной) снаружи и внутри включает декоративные гирлянды, цветочные узоры и картуши. Вход, углы, окна, фриз и крыша — поводы для трехмерного орнамента. Комнаты внутри одинаково ярки с классическими деталями.
• ПЕЙЗАЖ Обстановка этих величественных гражданских зданий и частных домов была частью архитектуры. Типичные парки и сады с прекрасными видами.

Этот внушительный замок изящных искусств 1897 года находится в Санкт-Петербурге.Луи.

Alise O’Brien

Связано: Chateauesque 1860–1910

Другой грандиозный стиль этого периода, Chateauesque, также является французским и также связан с Эколь. Одни и те же архитекторы разработали оба стиля, а интерьеры Chateau — это, по сути, проекты Beaux-Arts. А вот замковые дома — это то, что подразумевает название: попытка воссоздать внешний вид и элементы стиля дворцовых французских замков 16-го века. Как и в оригинале, элементы восходят к стилям готики и ренессанса.Стиль Шато был популяризирован в США архитектором Ричардом Моррисом Хантом, первым американцем, который учился в Школе изящных искусств. Здания, обычно каменные, легко идентифицировать:

• сложная и крутая линия крыши, включая шатровые или двускатные крыши, мансардные окна
• круглая башня с конической крышей
• Балкон с четырехлистником или узором
• внушительная входная дверь с круглой или плоской аркой
• высоких дымоходов с поясом.

Классический стиль дизайна интерьера (стиль классицизм)

Классический стиль — классицизм: краткая характеристика стиля

Классицизм — стиль, проявившийся во всех искусствах Европы 17-19 веков: в искусстве, литературе, музыке, архитектуре.Сдержанность, симметрия, изысканность и обращение к старине нашли свое отражение в дизайне интерьера Classic. Стиль классицизм — классический стиль в интерьере квартиры — это благородная отделка, исключительное качество материалов, четкие геометрические формы и отсутствие «лишних излишеств».

Дома в классическом стиле, привлекающие своими безмятежными красками, атмосферой надежности и императорского величия. Сегодня классические интерьеры выбирают состоятельные люди с устоявшимися вкусовыми предпочтениями, а также те, кто предпочитает вековые культурные ценности и традиции мимолетной моде.

История возникновения классического стиля интерьера (стиль классицизм)

Классицизм зародился во Франции в 17 веке и быстро распространился по Европе, стал доминирующим стилем на протяжении более двух столетий. Художников того времени вдохновляло искусство Древней Греции и Рима, а именно их строгость, ясность и простота.

Несмотря на строгие правила, классицизм все же проявлялся в разных странах по-своему: если во Франции интерьер был полон пышности и блеска, то в Англии классицизм отличался рационализмом и строгостью.Во времена Екатерины Великой достоинство, гармония и разумная сдержанность классицизма покорили Россию. Здания Петербурга и их интерьеры служили образцом для оформления комнат дворянских усадеб Российской Империи.

Русский классицизм — совершенно новое направление в архитектуре России конца 18-19 веков. Русский классицизм отличается от мирового тем, что допускает эклектику (смешение классики с другими стилями).

Особенности классицизма в интерьере

«Распознать» классический стиль в интерьере несложно: достаточно внимательно осмотреться.

Классицизм в интерьере комнаты: возвращение к традициям античности

Фото интерьера в стиле классицизма показывают, насколько это направление в дизайне отличается упорядоченностью и предсказуемостью, респектабельностью и солидностью от многих других стилей. Заказать дизайн квартиры в классическом стиле — далеко не самое дешевое решение, но такой дизайн всегда актуален и не зависит от модных тенденций.

Использованные отделочные материалы

Classic не приемлет дешевой отделки: все материалы натуральные или уникальные, а значит, и дорогие.Колонны и пилястры обычно изготавливаются из мрамора, лепнина только ручная (в противовес готовой лепнине «классическая имитация»).

Стены часто покрывают тканью или обшивают натуральным деревом. В качестве напольного покрытия используется паркет, но на некоторых участках (ванная, кухня, гостиная) допустимо использование мраморной или каменной плитки.

Потолок в классическом стиле обычно белый, украшен лепными фризами.

Цветовая гамма

Классические цвета и контрасты избегают ярких оттенков.Все оттенки спокойные, нейтральные, успокаивающие общую классическую атмосферу интерьера. Чаще всего используются оливковый, бежевый, кремовый, салатовый и золотой цвета в отделочных материалах, мебели и текстиле. Также допустимо использование всех оттенков коричневого (цвет натурального дерева), но при этом не забывайте, что комната не должна выглядеть мрачной и темной. В обивке и текстиле часто используются синий, сине-зеленый и песочный цвета.

Внутреннее освещение в классическом стиле

Для освещения помещения в классическом стиле часто используются хрустальные люстры, светильники из прозрачных камней или дорогого стекла.Люстра в классическом стиле — это настоящее произведение искусства: это всегда тончайшая обработка материала. Дизайн интерьера в классическом стиле показывает, что люстра размещена строго по центру потолка: свет распределяется равномерно, что придает интерьеру законченный вид.

Помимо потолочных светильников комнаты часто украшают бронзовыми подсвечниками (или имитирующими свечные люстры с плафонами). В тканевых абажурах комнат часто можно увидеть факелы.

Текстиль и его место в классическом интерьере

Парча, атлас, шелк — это основные ткани, которые используются в отделке помещений в классическом стиле.Для оформления окон часто выбирают хорошо драпированные и сохраняющие форму ткани, такие как плюш и плотный шелк. Шторы в интерьере часто дополняются ламбрекенами и жабо. Полы часто окутывают дорогими коврами ручной работы.

Мебель в классическом стиле

В производстве мебели использованы ценные породы дерева, дорогие обивочные ткани и натуральная кожа. Мебель в стиле классицизм всегда функциональна, удобна, обстановка без «лишнего декора»… Часто деревянную мебель покрывают лаком, что делает интерьер воздушным и очень изящным.В качестве декора уместно использовать резьбу по золоту.

Заказать дизайн дома в классическом стиле — это значит создать неповторимую художественную композицию, где каждая деталь гармонично сочетается с другими и тщательно подобранна.

Стиль классицизм в интерьере квартир и других помещений: аксессуары и предметы декора

К выбору декора для классического интерьера следует подходить со всей ответственностью: он должен быть сдержанным и солидным. Вы можете остановить свой выбор на фарфоровых изделиях, антиквариате, картинах, статуях и сувенирах из мрамора и бронзы.

Картины в классическом стиле считаются пейзажами художников XVII-XIX веков, а также репродукциями известных религиозно ориентированных картин и портретов. Картины следует оформлять в изысканные деревянные рамы. Выполненная на заказ картина или рисунок в классическом стиле, также в основном с изображением пейзажа, станет настоящим украшением любого помещения.

Стиль классицизма в интерьере дома: на что обратить особое внимание

Дизайн спальни в стиле Классика

Основным элементом спальни является кровать.Он определяет форму и стиль остальных элементов интерьера. Классический стиль помимо большой деревянной кровати подразумевает тумбочки, комоды, гардеробы, стулья или банкетки. Все предметы мебели отличаются округлыми формами и плавными контурами.

В помещении отдается предпочтение мягкому приглушенному свету: лампы в тканевых абажурах, зачастую из того же материала, что и покрытия, отлично справятся с этой задачей. Установленные на прикроватной тумбочке бра помогут создать интимную атмосферу.

Классический стиль в спальне смотрится красиво и законченно, если обои и текстиль декорированы одинаковым рисунком.Спальня в классическом стиле — решение проверенное временем и признак безупречного вкуса.

Дизайн кухни в классическом стиле

Классическая кухня — это всегда практично, стильно и функционально. Кухонные гарнитуры из массива дерева завораживают правильными формами и сложной резьбой. Цветовая гамма мебели довольно широка: от светло-кремового до темно-коричневого. Вставки из ценных пород дерева используются в качестве декоративных элементов кухонных гарнитуров. Их шкафчики часто украшают стилизованные под бронзу и позолоченные ручки.

Кухня в классическом стиле, что очень важно, требует максимальной «маскировки» бытовой техники и современной кухонной утвари. Газовая плита, холодильник, вытяжка должны быть встроены или спрятаны за дверцами шкафа. Большой массивный стол, за которым может собраться вся семья, — важный элемент кухни в классическом стиле.

Вы можете украсить стены комнаты «натюрмортами» (натюрмортами) в изящной рамке.

Ванная комната в классическом стиле

Ванная комната в классическом стиле часто оформляется в белых или бежевых тонах, а благодаря позолоченным элементам смотрится очень торжественно.Для того, чтобы подчеркнуть величие интерьера, можно использовать мрамор для пола.

Зеркала в массивных позолоченных или бронзовых рамах, бра и люстры придадут ванне особый шарм и роскошь.

Классический дизайн гостиной

Классический дизайн гостиной показывает, что воплотить стиль в интерьере этой комнаты порой намного проще, чем воплотить его в других комнатах квартиры или дома. Причина в том, что гостиная обычно самая просторная комната в доме, также здесь проще обеспечить естественное освещение.

Элегантная многоярусная люстра с позолоченными элементами и хрустальными портьерами украсит интерьер гостиной. Торшеры привнесут в комнату дополнительный акцент.

бронзовые часы, тяжелые напольные вазы помогут выделить классицизм в художественном интерьере гостиной.

Домашний кабинет (Кабинет) в классическом стиле

Отделка кабинета в классическом стиле сегодня, пожалуй, одно из самых популярных решений. Этот традиционный дизайн подчеркивает солидность и статусность — в известных дизайн-студиях вы можете заказать дизайн домашнего офиса в классическом стиле и быть уверенным, что он будет соответствовать общей концепции вашего дома.

Красота классики, как и любой другой стиль, складывается из мелочей. Даже самый маленький аксессуар на рабочем столе не должен противоречить общей стилистической направленности в кабинете.

Стены в классическом стиле не обязательно оклеивать обоями: можно использовать ткань, заказать покраску стен, использовать декоративную штукатурку. Также, как вариант, часть стены можно обшить деревянной вагонкой, а оставшуюся оставить гладкой. Стиль классицизма в домашнем офисе показывает, насколько актуально в интерьере смотрятся пилястры и колонны, статуи и картины.

Квартира в стиле классицизм всегда востребована. Это всегда элегантно и респектабельно. Классический дизайн квартир формирует устойчивый образ достатка и стабильности.

Классика в оформлении нежилых зданий и интерьеров

Черты классицизма настолько привлекательны своей сдержанной роскошью, что этот стиль сегодня является одним из самых популярных в оформлении заведений общественного питания. Изысканная мебель и дорогие аксессуары позволяют ресторанам и барам иметь эффектный имидж для привлечения клиентов.

Заказать дизайн офиса в классическом стиле — значит продемонстрировать надежность и состоятельность компании.

Что такое классическая архитектура?

Самыми знаковыми классическими сооружениями являются большие каменные храмы, построенные на основе симметрии и порядка. Таким образом, существует давняя традиция архитекторов, оглядывающихся на эту архитектурную историю и возрождающих ценности и идеалы древнего мира.

Что такое классическая архитектура?

Классическая архитектура возникла в Древней Греции и Риме и характеризуется симметрией, колоннами, прямоугольными окнами и мрамором, и это лишь некоторые из них.На протяжении веков архитекторы черпали влияние этих цивилизаций и включали традиционные идеалы в последующие стили архитектуры.

В широком смысле классическая архитектура может включать в себя всю архитектуру, унаследованную от древних греков и римлян. Для наших целей движение классического возрождения — это наиболее верный по форме стиль классической архитектуры, существующий сегодня.

История

Классическая архитектура была построена в 5 веке до нашей эры в Греции и примерно в 3 веке нашей эры в Риме.За эти годы стиль многократно возрождался. Во время итальянского Возрождения архитекторы работали над восстановлением классической римской архитектуры.

Спустя столетия в Европе раскопки в Помпеях возродили архитектуру Древней Греции. Соответствующий архитектурный стиль стал известен как греческое возрождение. Эта архитектура в значительной степени ориентирована на греческий идеал пропорций и структурной целостности.

Один из самых распространенных типов классической архитектуры в Соединенных Штатах известен как неоклассический.Этот тип архитектуры возник в ответ на архитектуру барокко и в значительной степени опирался на дизайнерские идеалы Древнего Рима. Этот стиль зародился в Европе в 18 веке и стал культовым для многих правительственных зданий в Вашингтоне.

Классическое возрождение — это стиль, который вошел в моду в конце 19 века и имеет более свободную интерпретацию классических идеалов. Этот стиль стал популярным после Всемирной Колумбийской выставки в Чикаго в 1893 году. Здания для ярмарки подчеркивали классические формы и вдохновляли строителей по всей стране.Многие дома, здания суда, банки, школы и церкви были построены в этом стиле в конце 19 — начале 20 веков.

Характеристики

Классическая архитектура ценила такие понятия, как смелость, смирение и интеллект. Эти значения помогают определить отдельные компоненты, которые можно найти в нескольких классических архитектурных стилях. Некоторые из этих ключевых элементов включают следующее.

• Симметрия и пропорции. Классические здания обычно симметричны и имеют равномерно расположенные элементы, такие как колонны и окна.
• Столбцы определенного стиля (или порядка). Эти классические ордера могут быть дорическими, ионическими или коринфскими для греческой архитектуры. У римлян также были тосканские и композитные ордена.
• Парадное крыльцо, увенчанное фронтоном. Во многих домах и зданиях есть парадное крыльцо в полный рост с классическим фронтоном наверху. Дверь обычно располагается в центре дома.
• Прочные строительные материалы. Классическая архитектура включает такие материалы, как мрамор, бетон и кирпич.
• Мотивы классического дизайна. Дома часто имеют зубной каркас, среднескатные крыши, коробчатые карнизы, декоративные дверные обрамления и сломанные фронтоны над входной дверью.
• Окна прямоугольные. Окна часто были двойными и включали множество симметричных конфигураций окон.

Интересные факты

Классическое возрождение конкурировало с архитектурой колониального возрождения.

Архитектура классического возрождения и колониального возрождения были популярны в тот же период.Однако дома классического возрождения были более формальными и грандиозными. Стиль колониального возрождения был более распространен в американских городах и пригородах и подходил для жилой жизни. Классическое возрождение было значительно более популярным для коммерческих и правительственных зданий.

Архитектура классического возрождения похожа на стиль изящных искусств.

Стиль архитектуры Beaux-Arts был популярен в тот же период и также включал многие элементы классического дизайна. Один из способов различить эти два стиля — изучить уровень детализации.Стиль классического возрождения значительно менее богато украшен.

Современная архитектура положила конец стилю классического возрождения.

Классическое возрождение 19 века было попыткой воссоединить архитектуру с классическими политическими идеалами, которые также были американскими политическими идеалами. В ответ на выставку в Чикаго в 1893 году многие молодые архитекторы были разочарованы выставкой и категорически ответили новыми и новаторскими идеями. Этот ответ, возможно, был началом современной архитектуры, которая заменила классические формы зданий более современными проектами.

Вы можете приобрести дом в стиле классического возрождения.

Несмотря на то, что этот стиль не был таким популярным, как другие стили, до сих пор сохранилось изрядное количество жилых домов в стиле классического возрождения. Колонны, обращенные к фасаду, и крыльцо в полный рост — самые важные признаки того, что дом, скорее всего, выполнен в этом стиле.

Таким образом, классическая архитектура — это метод строительства, который возник в Древней Греции и Риме. Стиль возрождался много раз, и многие архитектурные стили включают классические формы.Классические архитекторы сосредотачиваются на колоннах, симметрии и пропорции, среди других правил проектирования, чтобы создавать такие здания, как Капитолийский холм и некоторые величественные резиденции.

Западная архитектура | Britannica

Острова восточного Средиземноморья и Эгейского моря образуют естественную связь между сушей Ближнего Востока и Европы. Экспансия на запад цивилизаций Западной Азии и Египта началась около 3000 г. до н.э. и привела к поселениям на Крите, Кикладах и материковой Греции.Принципиальное отличие этих культур от более ранних, неолитических, состоит в том, что каменные орудия труда и оружие были заменены на сделанные из меди, а затем и из бронзы. Энеолитический (медно-каменный) век, продолжавшийся в районе Эгейского моря с начала 3-го тысячелетия до нашей эры до начала 2-го, обычно считается частью большого бронзового века, который был вытеснен железным веком примерно с 1200 года до нашей эры.

Отличительной чертой эгейских цивилизаций была легкость, с которой азиатские мотивы и техники были адаптированы для создания оригинальных местных стилей.В архитектуре, безусловно, наиболее важными достижениями были цивилизации минойского Крита и микенской Греции.

Минойский Крит

Великая морская цивилизация Крита кристаллизовалась вокруг дворцов, таких как Кносский, Фест, Айя-Триада, Маллиа и Тилиссос. Чрезвычайно важный дворец Миноса в Кноссе, раскопанный и реконструированный в начале 20-го века сэром Артуром Эвансом, представляет собой свидетельство непрерывного архитектурного и художественного развития с начала неолита, кульминацией которого стало блестящее проявление строительной деятельности во время третьей фазы среднего минойского периода. период (1700–1580 гг. до н.э.) и продолжался до вторжения ахейцев в XII веке.Однако дворец, по сути, представляет собой сооружение двух поздних средних минойских периодов (1800–1580 гг. До н. Э.). По монументальности он, несомненно, соперничал с ближневосточными и египетскими дворцами. Следуя примеру таких структур, Дворец Миноса представляет собой четырехугольный комплекс комнат и коридоров, сгруппированных вокруг большого центрального двора, размером примерно 175 × 100 футов (50 × 30 метров). В северном конце, к морю, величественный портик из 12 пилястр открывал доступ к центральному двору. В этом конце также находится большая театральная площадка, прямоугольный театр под открытым небом, который, возможно, использовался для ритуальных представлений.Восточное крыло дворца разделено на две части длинным коридором, идущим по оси восток-запад; Первоначально он возвышался на четыре или пять этажей над склоном долины. В юго-восточной части дворца находятся жилые апартаменты, тщательно продуманные с сантехникой и смывом, а также святилище. Широкая лестница вела на верхний этаж, которого больше нет. Северо-восточная часть дворца занята офисами и кладовыми. Западная часть снова разделена главным коридором длиной более 200 футов (60 метров), идущим на север и юг.Позади этого коридора, вдоль западной стороны, была обнаружена серия длинных узких кладовых, содержащих большое количество питофов, или емкостей для хранения нефти размером с человека. По другую сторону коридора, обращенного к центральному двору, находятся государственные залы, в том числе тронный зал с его уникальным гипсовым троном и всемирно известными фресками с грифонами. Ярко окрашенные фрески играли важную роль как во внутреннем, так и во внешнем убранстве дворца. Свет подавался сверху с помощью оригинальной системы фонарных колодцев, а несколько портиков с колоннами обеспечивали вентиляцию в жаркое критское лето.

Кносос

Часть реконструированного минойского дворца, Кносос, Крит, Греция.

Петерак

Развитие других минойских дворцов (Фест, Маллиа, Айя Триада, Тилиссос) примерно соответствует развитию Кносса. Каждый из них примечателен, и Фест особенно интересен благодаря обширным итальянским раскопкам. Морская гегемония позволила критским морским королям строить эти дворцы в низких и незащищенных местах; следовательно, заметно отсутствие крепостных стен по сравнению с большими стенами месопотамских дворцов.Поскольку критское поклонение, по-видимому, проводилось в основном на открытом воздухе, настоящих храмов, как на Ближнем Востоке, нет. Тем не менее, расположение различных частей дворца вокруг центрального двора и максимально возможное избегание внешних окон — это характеристики, которые, кажется, указывают на ранний контакт с Ближним Востоком. Пристрастие к длинным прямым дворцовым коридорам, а также к высокоразвитой системе водоснабжения, возможно, также унаследовали от древних цивилизаций на востоке.Впервые в Европе колонна появилась в критском дворце, где ее часто использовали индивидуально для разделения входа.

Phaestus

Вход во дворец Феста, Крит, Греция.

Марсий

Развитие погребальной архитектуры на Крите продолжается от старых камерных оссуариев раннего минойского периода (2750–2000 гг. До н. конец средне-минойского периода.

На гребне минойского процветания произошел великий крах. Вторжение с материка около 1400 г. до н.э. разрушило дворцы и привело к утрате власти микенской Греции. На Крите очень редко встречаются архитектурные остатки построек догреческого происхождения, построенных после этой катастрофы. Несколько деревенских святынь принадлежат этому периоду после разрушения, а в Приниасе уникальное храмовое здание может быть датировано 700 годом до нашей эры. Вход в этот храм украшен барельефами на его архитектурных элементах.Проем над перемычкой обрамлен сидящими фигурами, а сама перемычка с нижней стороны вырезана фигурами богини и животных. Колонна, которая, кажется, стояла посередине этого дверного проема, как и во дворце Миноса, указывает на то, что минойская традиция не исчезла полностью.

.

No related posts.