Грандиозное открытие Дома российской моды by Russian Fashion Roots | Photographer Olga Zinovskaya | Intermoda.Ru

Дом российской моды by Russian Fashion Roots – открыл свои двери! Теперь в Москве есть самый большой бутик, более 1000 квадратных метров,  с нашими дизайнерами, где русская Мода будет главным действующим лицом. И находится он в торгово-гостиничном комплексе «Киевский», на 3-м этаже (ул.Киевская, д.2).

Мероприятие посетили селебрити,  стилисты, представители глянцевых изданий и интернет-порталов.  Наталия Гулькина, Анна Чурина, Ирина Лачина, Анна Тихомирова, Катя Семенова, Алиса Толкачёва, Катя Директоренко, Юлия Ромашина, Катя Дробыш, Лена Борщева, Ирина Сашина, Гога Никабадзе, Юля Беретта, Алексей Лысенков, Мария Романова, солистка группы Города 312-Ая, группа ЛОВИ — Саша Лавер, Рома Данилов и другие гости.

Новый Российский дом моды во многом отличается от обычных магазинов одежды и бутиков. Он уникален. Помимо того, что здесь собраны  лучшие вещи и лучших дизайнеров, здесь же будут разворачиваться самые грандиозные события, связанные с русской fashion-индустрией. Здесь можно встречаться, обсуждать тенденции и, конечно, подбирать одежду от лучших наших модельеров, — от строгой классики и офисного стиля до самых необычных фасонов. Это новое модное место объединяет модных людей, сильнейших дизайнеров, молодые дарования, талантливых стилистов, успешных предпринимателей и вообще всех тех, кто неравнодушен к русской моде. В новом Доме российской моды можно купить не только готовые вещи, но и заказать что-то индивидуально- новый проект подразумевает не только обычный мультибрендовый магазин, но и особый мир с системой услуг, где каждого, даже самого избирательного, покупателя ждёт стопроцентное внимание и полная удовлетворенность приобретёнными вещами.

Открытие нового Дома Российской Моды состоялось только что, и уже сейчас более 400 дизайнеров из России и ближнего зарубежья представляют здесь свои коллекции. В проект вошли не только модельеры из  России, но и дизайнеры стран Балтии, Белоруссии, Украины, Грузии, Азербайджана, Казахстана.

Уже сейчас в бутике можно найти вещи от таких брендов, как:

Инна Штрем, Сергей Гнатовский, Ольга Куницина, Лиза Муромская, Павел Ерокин, Лия Гуреева, Сергей Губанов, Парфюмерный Дом Моды, Russo Fabelo, LYNO, Юлия Зайцева, DEMURYA, Ellif, Наталья Удовиченко, Amano, Perversus, Елена Лебединская, In Dreams, Be WoW, LORK, Ольга Плёнкина, Kravets, Рина Поплавская, Brassorti, Brocard, Русские Сезоны, Марта Дума, Mari»s Bag, Елена Шипилова, Panafics и другие. И это только начало!

Реализация проекта принадлежит  компании «Russian Fashion Roots» и ее гендиректору – основательнице одноименного модного бутика и интернет-магазина Russian Fashion Roots, модному обозревателю, ведущей авторской программы о российской моде на телевидении Асе Рязанкиной. Ася много лет работает в модном ритейле, каждый сезон тщательно анализирует новые тренды и отбирает для своих мультибрендовых магазинов лучших производителей и самых творческих представителей индустрии. Именно поэтому в коллекциях Дома Российской Моды также всегда будет место как молодым и начинающим дизайнерам, так и уже известным российским кутюрье.

Ну, а помимо интересного ассортимента, в Доме российской моды будут проходить регулярные мероприятия – пресс-дни, выставки, фотосессии, презентации, самые различные акции с участием музыкантов, актеров, шоуменов и, конечно, регулярные показы новых коллекций.

«Дома Российской Моды»,  Ул. Киевская д.2, 3 этаж ТГК Киевский

Instagram: @russianfashionhouse

Мебельная фабрика «Калинка» | Каталог мебели от производителя

Стильная и функциональная мебель от фабрики «Калинка» это лучший способ окружить себя красотой и создать изумительный интерьер. Ассортимент изделий включает в себя мягкую и корпусную мебель для дома и офиса: диваны, кресла, кровати, обеденные группы и шкафы. У нас есть все необходимое для комфортного отдыха и работы. С нашей мебелью вы подарите себе тот уровень комфорта, о котором всегда мечтали.

Где купить нашу мебель?

Являясь одним из крупнейших российских производителей своей сферы, фабрика «Калинка» реализует свою продукцию не только на территории РФ, но и за рубежом. Надежность мебели и доступные цены были по достоинству оценены покупателями многих стран. Купить мебель от производителя еще никогда не было как просто – все категории изделий доступны как в мебельных салонах, так и online. Купить мебель мебельной фабрики «Калинка» можно в 74 городах – дилерская сеть уже насчитывает 187 салонов и их количество постоянно растет.

Посетив мебельный салон с нашей продукцией, вы имеете возможность лично убедиться в качестве сборки изделий, подобрать кровать или кресло по своим ощущениям, протестировать механизмы трансформации, оценить материал обивки. Официальный сайт фабрики мягкой мебели «Калинка» включает удобный интернет-магазин, где вы буквально в два клика закажете мебель с доставкой к себе домой или в офис. Мебельная фабрика предлагает каталог мебели с ценами и подробной информацией о каждом изделии. Качественные фотографии, описания моделей и технические характеристики позволят вам не ошибиться с выбором и приобрести подходящую по всем параметрам мебель.

Кроме готовых решений для интерьера, у нас вы найдете мебель на заказ. Мебельная фабрика изготовит для вас выбранную модель в нужной комплектации и конфигурации. Огромный ассортимент обивочных тканей, оттенков в палитре материалов и дополнительных опций – это возможность получить по-настоящему персонализированный предмет интерьера и необходимым функционалом.

Что отличает нашу мебель?

Фабрика по производству мягкой мебели и корпусных изделий «Калинка» много внимания уделяет контролю качества и технологическому процессу. Использование современного оборудования и безопасных материалов, а также привлечение сотрудников высокой квалификации позволило предприятию получить сертификат ISO 9001. Налажено изготовление мебели для гостиных, спален, кухни, детских, а также для офисов.

Над дизайном мебели работают талантливые мебельеры и инженеры. Мы открыты к сотрудничеству с дизайнерами и студиями из стран СНГ и готовы предложить выгодные условия совместной работы.

«Калинка» интегрирует в свои коллекции актуальные тенденции мебельной моды и не забывает о традициях. В ассортименте изделий каждый найдет вариант на свой вкус. Мебель «Калинка» подойдет для создания интерьера в любом направлении – от строгой классики, до смелого стиля лофт. Внимание к деталям, интересный декор, сочетание материалов и фактур отличает нашу мебель от изделий других производителей.

Отдельно стоит отметить широкий охват «Калинки» рынка: мягкая и корпусная мебель представлена в различных ценовых категориях.

Кафедра дизайна среды и моды

Контактная информация

Адрес

308033, г. Белгород, ул. Губкина, 53, 3 этаж, кабинет 3.1

Телефон

+7 (4722) 51-76-04

e-mail

[email protected]

Юлия Александровна Легеза

Заведующий кафедрой дизайна среды и моды, доцент, член Союза художников России, член союза дизайнеров России, заслуженный работник культуры РФ 

История кафедры

В 1988 году в Белгородском культурно-просветительном училище, которое возглавлял Тихов Николай Иванович, был объявлен первый набор   на художественное отделение. А в сентябре первые студенты-художники переступили порог здания училища на ул. Королёва, д.7 г. Белгорода.

Первые вступительные испытания принимали молодые художники, выпускники Харьковского художественно-промышленного института: Тарасенко П.А., Легеза В.П., Зайцев В.М. и  Желобок В.Ф. Именно художники, так как слова «дизайнер» в художественном образовательном пространстве тогда ещё не было. Виктор Павлович Легеза и Владимир Федорович Желобок по квалификации —  художники декоративного искусства, учившиеся по специальности: «Интерьер и оборудование», Петр Алексеевич Тарасенко  и Виктор Михайлович Зайцев – художники-конструкторы, получившие специальность «Промышленная графика и упаковка».

В любом деле само трудное – это начало, организация всего процесса и четкое понимание его результатов. Именно этот объём работы взял на свои плечи и под свою ответственность Тарасенко Петр Алексеевич. В 1989 году уже в училище культуры пришли Легеза В.П. и Легеза Ю.А – выпускники Харьковского художественно-промышленного института художники высшей квалификации. До открытия вуза студентов на специальность «художник-оформитель» принимали на базе среднего общего образования, многие поступали уже совсем взрослыми, отслужившими в армии. Чтобы не возникало ощущение предвзятости, просмотры текущих учебных и творческих работ проводились коллегиально и открыто в присутствии студентов.  В 1992 году из стен училища культуры вышли первые дипломированные специалисты «художники-оформители». Защита выпускных квалификационных работ проходила открыто в присутствии администрации училища и области.

В 1994 году на базе художественного отделения открываются новые специальности: 0514 «Дизайн» (дизайн графический и дизайн среды), 0515 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». В августе 1995 года Белгородское училище культуры приобретает новый статус – Белгородский государственный колледж культуры и искусств. Этому способствовали и рекомендации экспертов Краснодарского художественного училища и Московского художественного училища «Памяти 1905 года», полученные по итогам выставки первых дипломных работ в Санкт-Петербурге в 1993г.  К этому моменту на отделении уже работает слаженный творческий коллектив преподавателей-единомышленников. Наши ряды пополнили молодые, полные сил и творческого энтузиазма художники и специалисты: Голубов С.П., Аксёнова Г.И., Бондарев Ю.И.,  Митрягина Т.А., Ткачев В.М. и Ткачева О.И. Открытие специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» потребовало создания специализированной материально-технической базы – учебно-производственных мастерских. Ткачёв Виктор Михайлович возглавлял  этот процесс на протяжении многих лет. Наши выпускники, пополнив ряды преподавателей в школах искусств и руководителей творческих коллективов домов культуры Белгородской области, разжигали творческие огоньки в подрастающем поколении, приводили к нам своих питомцев.

Возникла острая потребность в создании постоянной экспозиции лучших работ студентов. Жиров Михаил Семенович, будучи на тот момент директором колледжа, поддержал предложение Аксеновой Галины Ильиничны о создании музея дипломных работ выпускников и выделил сначала одну из учебных аудиторий, а за тем и целую рекреацию для осуществления этого проекта. Все преподаватели отделения наряду с педагогической деятельностью ведут активную творческую работу, в результате чего многие становятся членами Союза Художников России. В 1997 году заведующим художественным  отделением становиться член СХ РФ — Легеза Юлия Александровна.

Открытие новых специальностей, выход новых образовательных стандартов требует от коллектива и новых подходов в обучении. Мы уже на тот момент понимали, что без внешней оценки нашей работы может наступить стагнация. Шел активный поиск возможностей выйти за рамки и стены училища. В 1998 году нашему отделению исполнялось 10 лет, и было принято решение воспользоваться юбилейной датой —  организовать отчетную художественную выставку работ наших студентов. Администрация Белгородского художественного музея поддержала нашу инициативу и предоставила для мероприятия выставочные площади музея. Каждая художественная выставка для её участника это экзамен, а когда выставляется  вой ученик – экзамен вдвойне. Экспозиция включала 50 живописных и графических работ.  Результат превзошел все наши ожидания, мы получили массу положительных отзывов. Кроме того, студенты получили реальный стимул работать с полной отдачей, ведь увидеть своё произведение на выставке в музее – это огромная удача.

Поскольку все преподаватели были «играющими тренерами», возникла новая идея организации и проведения совместных художественных выставок —  преподаватели рядом со своими учениками. В 2000 году колледж праздновал своё 40-летие и наш новый проект было решено приурочить к этой дате. Правление Белгородского отделения Союза Художников  предоставило нам площади выставочного зала. Выставка  состояла из четырёх крупных разделов: живопись, графика, дизайн и декоративно-прикладное искусство. Всего на выставке было  представлено более 400 работ. Впервые можно было увидеть рядом работы мастеров и студентов, оценить педагогический уровень каждого преподавателя и отделения в целом. Студенты отделения вели  научную работу под руководством Митрягиной Т.А. и Ткачёва В.М., занимались активным изучением народных художественных промыслов Белгородской области. В рамках исследований были  выполнены реплики нескольких комплектов традиционной праздничной одежды, большое количество  рушников и столешников Белгородского региона, воссоздан ряд объектов традиционной домашней утвари с использованием различных видов резьбы и росписи.   В открытии выставки принял участие тогда еще молодой фольклорный студенческий коллектив «Везелица» под руководством Жировой О.Я. и Алексеевой О.И. Это было событие городского масштаба. Выставка стала профориентационной площадкой  для огромного количества  детей и школьников, и не только для учащихся художественных школ и школ искусств. Проанализировав результаты этих проектов, на отделении было принято решение о проведении подобных отчетных выставок ежегодно.

2000 год стал поворотным в жизни колледжа. 21 июня 2000 года было опубликовано постановление главы Администрации Белгородской области «Об открытии Белгородского государственного института культуры» на базе колледжа. Наше отделение не осталось в стороне от глобальных изменений, на его базе была сформирована кафедра декоративно-прикладного искусства и дизайна. Набор студентов на специальность 071301«Народное художественное творчество» включал и наше направление – специализацию «Декоративно-прикладное творчество». Дальнейшее глубокое изучение народного костюма как синергетического комплекса декоративно-прикладного искусства легло в основу новой основной образовательной программы. На кафедре, как и во всем вузе, начинает реализовываться двухуровневая система образования: среднее специальное и высшее. Организация кафедры требует повышения квалификации преподавателей, и они принимают вызов времени: Колесник  В. Н., Митрягина Т.А. и Баранов М.Б. защищают кандидатские диссертации, а к работе кафедры привлекаются специалисты высшей квалификации: Таланова Л.В., Пасечник С.И., Алексеев А. А.,  Исаева М.Р., Заслуженный художник РФ Парахненко М.Е. Ведутся поиски новой организации учебного процесса, проводится ряд модульных интегрированных открытых уроков по дисциплинам «Проектирование», «История мировой и отечественной культуры» и «История искусств», организованных Колесник В.Н. и Легезой Ю.А.

Выход в открытую среду города благодаря активной выставочной деятельности способствовал увеличению интереса к нашему направлению подготовки не только абитуриентов, но и работодателей. К нам начали поступать студенты с целевым направлением из районов Белгородской области. Это подтолкнуло нас к реализации ещё одного нового проекта. В 2002 году состоялась первая открытая защита дипломных проектов студентов колледжа в выставочном зале Белгородского регионального отделения Союза Художников. Предложение по трудоустройству специалиста могло поступить прямо на защите, поскольку вход был не ограничен.

Начало нового тысячелетия ознаменовалось, кроме всего, новой ступенью в организации учебного процесса кафедры. Наши  студенты начинают участие во всероссийских, международных конкурсах и фестивалях. Теперь мы получаем возможность показать свои достижения за пределами области. Первый же  всероссийский фестиваль «Русский костюм на рубеже эпох», состоявшийся в г. Ярославле, принес нам звание лауреатов. Мы получили подтверждение верности выбранного нами пути. Потом были  Москва и Киев, Харьков и Ивано-Франковск, Курск и Воронеж, Краснодар и Ростов-на-Дону, Саратов и Омск. Каждый из конкурсов приносил в нашу копилку призовые дипломы. Множество новых встреч, новых контактов и, самое главное, возможность обмена педагогическим опытом, возможность оценить результаты своих студентов в открытом образовательном пространстве страны и ближнего зарубежья.

В 2003 году на высший уровень образования выходит специальность 070601 «Дизайн» с тремя специализациями: дизайн среды, дизайн графический и дизайн костюма. В вузе организуется отдельный факультет дизайна с  двумя кафедрами: кафедрой  рисунка и живописи, возглавил которую член Союза Художников РФ — Федоренко А.И. и кафедрой  дизайна и ДПИ, заведовала которой, по-прежнему,  Легеза Ю.А.  1 Марта 2004г. для руководства факультетом на должность декана была приглашена Черная Зоя Юрьевна – кандидат педагогический наук, доцент, член Союза Дизайнеров России, Почётный работник среднего профессионального образования РФ. За изменением статуса и образованием двух кафедр следует деления преподавателей в соответствии со спецификой преподаваемых дисциплин, что требует привлечения дополнительных профессиональных кадров в области дизайна. Ряды профессорско-преподавательского состава факультета пополняются первоклассными художниками, дизайнерами и архитекторами.  Члены Союза Художников России: Черный И.А., Нестерков Е.В., Доляновский С., Заслуженный архитектор РФ Доценко С.И., Заслуженный художник РФ Бобенчик И.Д.,  а так же Должикова Л.Г., Лебедева М.И. и Зорина В.В.  вносят новый творческий импульс в научную и творческую деятельность факультета.

Уже с 2004 года студенты — дизайнеры принимают участие во  всероссийских и  международных выставках — конкурсах. Образовательная программа каждой специализации, сформированная в соответствии с образовательным стандартом, имела и региональный компонент. Для нас было очень важно выяснить, насколько она конкурентоспособна в образовательном пространстве   России,   могут ли наши студенты конкурировать со студентами-дизайнерами  уже сформировавшихся школ дизайна. Тесные, дружеские контакты с Харьковской государственной академией дизайна и искусств и Академией дизайна и искусств им. Строгонова позволили сориентировать учебный процесс в соответствии с актуальными требованиями и тенденциями в дизайн-образовании. Всероссийская выставка-конкурс товарного знака «Золотая блоха» (г. Тула) и конкурс дипломных и курсовых проектов «Дiзайн-освiта 2004» (г. Харьков, Украина) высоко отметили курсовые проекты наших студентов призовыми дипломами, подтвердив правильность выбранного нами пути.

В 2005 году успешно проходит лицензирование новой специальности высшего профессионального образования 070801 «Декоративно-прикладное искусство» со специализацией художественная роспись. Специальность 071301 «Народное художественное творчество» со специализацией декоративно-прикладное творчество продолжает реализовываться кафедрой, но только на заочной форме обучения.

На базе нашего факультета произошло слияние нескольких крупных школ в области художественного и художественно- проектного образования —  Харьковской, Московской, Курской и Новосибирской. В результате взаимного обогащения, учитывая региональные требования, у нас начал формироваться я свой узнаваемый почерк, своя новая школа.  Это отметил председатель ГЭК в 2005 году Вакуленко Е.Г. – доктор педагогических наук, профессор Краснодарского государственного института культуры и искусств во время защиты наших первых выпускников вуза по специальности «Народное художественное творчество». На базе специализации «Дизайн костюма» была образована дизайн-школа «Акцент», которая, естественным образом, продолжила научную работу, начавшуюся в училище по изучению особенностей традиционного костюма и его воплощения в дизайне современной одежды. Основные методы научной работы и результаты художественно-проектной деятельности школы были представлены в 2005 году на  всероссийском фестивале  в Воронеже и на  международной Ассамблее моды в  Москве. Для представления коллекций одежды на подиумах приходит идея создания театра моды из студентов, обучающихся на факультете. Название «Акцент» закрепляется и за театром. Большой вклад в становление театра моды внёс Бойм Я.Н., режиссер по специальности и преподаватель факультативных дисциплин кафедры. Весной 2006 года факультетом на базе института организуется и проводится первая региональная научно-практическая конференция «Костюм в современном социокультурном пространстве». Несмотря на региональный уровень, конференция привлекает внимание преподавателей и студентов Харьковской государственной академии дизайна и искусств, Елецкого государственного университета им. Бунина, Борисоглебского педагогического института, сотрудников Всероссийского дома народного творчества  (г. Москва) и научных сотрудников Российского Этнографического музея (г. Санкт Петербург), которые принимают активное участие в работе конференции. Надточий Людмила Владимировна – член Союза Дизайнеров РФ, ведущий московский дизайнер с мировым именем проводит мастер-класс, а Калашникова Наталья Моисеевна – старший научный сотрудник Российского Этнографического музея Санкт-Петербурга, доктор культурологии, Заслуженный работник культуры РФ,  член Европейской Текстильной Ассоциации (ETN) член Союза Художников РФ выступает перед студентами с открытой лекцией. В рамках конференции проходит и художественная выставка-конкурс, где так же была представлена дизайн-школа и результаты её работы.

Все студенты факультета получили возможность вербального общения со своими сверстниками из многих регионов России и Украины, смогли из «первых рук» получить оценку своих проектов от ведущих художников и дизайнеров России. В результате работа студентов стала намного осознанней и более профессиональной. Преподавательский состав кафедры дизайна и ДПИ приходит к выводу о необходимости дальнейшей работы в этом направлении. Уже в декабре 2006 года начинается еще один крупный проект «Графический дизайн – XXI век». В рамках проекта  проходят:  всероссийская научно-практическая конференция,  всероссийская выставка-конкурс дизайнерских проектов студентов, мастер-классы ведущих российских специалистов в области графического дизайна. Сотрудничество с Белгородским региональным отделением Союза Художников позволяет использовать недавно открытый  Выставочный зал «Родина» для проведения выставок, а конкурсная программа  и мастер-классы проходят на большой площадке Белгородской торгово-промышленной палаты «БелЭкспоцентр». Все выставки открыты для жителей и гостей города  в течение нескольких дней.

Эти два новых проекта находят отклик во всех средствах массой информации г. Белгорода и области. Профессиональная общественность, администрация нашего института, города и области смогли не просто увидеть уровень мастерства наших студентов и преподавателей, но и получили возможность оценить наши работы в контексте работ ведущих дизайнеров и крупных дизайнерских школ России. Работа в открытом пространстве города с привлечением специалистов всероссийского уровня становится ежегодной практикой кафедры и факультета в целом.

Новый образовательный уровень специальности «Дизайн» требовал новых условий для его реализации. На первое место выходят информационные, компьютерные технологии. Молодые сотрудники, готовые к новым вызовам времени: Стариченко Д.Е., Артемьева А.С., Черный Т.И., начинают формирование компьютерного парка, мы учимся вместе со студентами.

Первая защита дипломных проектов по специальности высшего образования «Дизайн» проходит в открытой среде,  Выставочном зале «Родина» в 2009г. Впервые к защите студентами кафедры представлены творческие портфолио. Портфолио формируется и оформляется студентами самостоятельно, но мы рекомендовали единую структуру – наличие четырёх обязательных разделов: рисунок, живопись, проектирование и творческие эксперименты. Авторам предложено самостоятельно отобрать лучшие учебные работы, которые бы характеризовали их как специалистов. В результате, в процессе защиты председатель ГЭК мог получить полную информацию о дипломнике, узнать насколько активно было его участие в выставочной и конкурсной деятельности кафедры, какие профессиональные достижения он имеет.

В этом же 2009 году студенты специализации «Дизайн костюма» впервые представляют свои работы на  международном фестивале-конкурсе «Юность планеты» во Франции и в Финляндии, где становятся лауреатами дипломов 1 и 3 степеней. К очередной  всероссийской научно-практической конференции «Гражданская позиция личности средствами графического дизайна» кафедрой издается первая творческая монография «Лицом к плакату», в которую вошли авторские работы преподавателей и студентов кафедры, работающих в этой области.  

Таким образом, к 2010 году на факультете реализовано  несколько крупных проектов, способствовавших профессиональному погружению студента в специфику и особенности выбранной специальности, такие как: совместные выставки студентов и преподавателей, которые получили название «МЫ — Мастера и студентЫ»; ежегодные, организуемые кафедрой,  всероссийские научно-практические проекты, с комплексом научных и творческих мероприятий; открытые защиты; и, конечно, поездки и участие в конкурсах всех уровней. Белгородская школа дизайна становится узнаваемой. Наверное, поэтому, в ноябре 2010 года на базе Белгородского государственного института культуры и искусств, проходит VI семинар – совещание актива вузов ЮФО и СКФО, ведущих подготовку специалистов в области архитектуры и дизайна, для проектирования нового поколения основных образовательных программ, реализующих федеральные государственные стандарты высшего профессионального образования 3-его поколения. В активное обсуждение модульного компетентносно-ориентированного подхода к образовательному процессу включаются все преподаватели факультета. Реформа высшего образования: переход на две ступени — бакалавриат и магистрату, выдвигает новые требования к профессорско-преподавательскому составу факультета. Декан факультета Чёрная Зоя Юрьевна   как председатель БРО ООО «Союз Дизайнеров России» организует взаимодействие преподавателей с Союзом Дизайнеров России. В очередной  всероссийской конференции, организованной факультетом, принимает участие член Президиума Союза Дизайнеров России – Сумароков В.В. Будучи директором Всероссийской выставки–конкурса товарного знака «Золотая Блоха», он представляет на нашей  площадке  передвижную выставку победителей конкурса и читает открытые лекции. Мастер-классы проводят и ведущие дизайнеры Харькова —  Лесняк В.И. и Векленко О.А. Участники конференции имели возможность ознакомиться с ретроспективной выставкой экологической графики и плаката «4–й Блок», организованной её  Президентом Векленко Олегом Анатольевичем (г. Харьков, Украина). Более 50 студентов кафедры принимают участие в конкурсных программах конференции. Работа профессорско-преподавательского состава кафедры получила высокую оценку конкурсной комиссией, и по её итогам преподавателям: Черному И.А.,  Легезе Ю.А. было предложено вступить в Союз Дизайнеров России. В дальнейшем была активизирована работа по вступлению ряда преподавателей факультета в СД России на основании их личных профессиональных достижений и педагогической деятельности.

В сентябре 2011 года на факультете организуется ещё одна кафедра – кафедра декоративно-прикладного искусства. Заведующей становится кандидат философских наук, доцент Митрягина Тамара Алексеевна. Реализация всех проектов распределяется между тремя кафедрами, и они приобретают новое звучание.

На кафедре большое внимание уделяется работе над реальными объектами. При формировании тем дипломного проектирования мы ориентируемся на реальные запросы  дизайн-проектов для учреждений культуры, образовательных учреждений г. Белгорода  и области. В этой связи, практика работы с реальным заказчиком выходит на более профессиональный  уровень. Начиная с третьего курса вуза, мы стремимся формулировать тематику курсового проектирования, ориентированную на эстетизацию социокультурного пространства области. Студенты среднего профессионального образования начинают активизировать взаимодействие с заказчиками в конце третьего курса в период производственной практики. И сегодня фактически все темы дипломных проектов продиктованы работодателями. В 2012 году предпринимается  ещё один шаг для приобщения студентов к реалиям профессиональной деятельности. На базе факультета получают регистрацию три бизнес-инкубатора. Молодые педагоги кафедры дизайна начинают предпринимательскую деятельность по двум направлениям: дизайн костюма – бизнес-инкубатор «Акцент» (руководитель Коханец Д.В.) и дизайн графический «Апогей» (руководитель Черный Т.И.). Кафедра декоративно-прикладного искусства организует   бизнес-инкубатор «Артдекор» (руководитель Вильдяксова Е. С.). Создаются условия для реализации дизайнерских идей студентов и преподавателей в открытом бизнес-пространстве г. Белгорода и области.

В 2013 году наш факультет дизайна успешно лицензирует две новые специальности и начинает набор студентов на них: 071003 «Скульптура», со специализацией «Художник скульптор» на кафедре рисунка, живописи и скульптуры, и 071002 «Графика», с двумя специализациями: «Художник график. Искусство книги» и «Художник анимации и компьютерной графики» на кафедре дизайна. Этот период ознаменован и ещё одним очень важным событием для кафедры: ряды профессорско-преподавательского состава пополняют наши выпускники: Сушков А.В., Бессонов В.В., Рашина Е.О., Ширяева Ю.А., Рогов А.А., Хожаинова М.С., Безуглова А.П., Рясинская А.И., Рожкова Е.В., Поливанова С.С.  Здесь  перечислены не все молодые преподаватели, поскольку они пришли уже на другие, вновь образованные кафедры.       Амбиции молодости  дают новый творческий импульс для осуществления новых проектов кафедры дизайна. Одним из таких проектов становится выпуск ежегодной (начиная с 2012г.) коллективной творческой монографии, формируемой на основе выпускных квалификационных работ всех уровней подготовки: СПО, бакалавриат и специалитет. Верстку и подготовку к печати первых изданий берёт на себя наш новый старший преподаватель кафедры дизайна, член Союза дизайнеров России — Туркин К.Е.

Весной 2015 года кафедра дизайна, как и факультет в целом успешно проходит государственную аккредитацию всех реализуемых основных образовательных программ всех уровней подготовки: «Дизайн» (СПО, специалитет, бакалавриат и магистратура), «Графика» и «Скульптура» (специалитет). Возникла необходимость в организации ещё одной выпускающей кафедры — графического дизайна и медиатехнологий. Заведующим новой кафедры становится преподавтель, член Союза Дизайнеров России  Амчиславская Е.Ю.  Кафедра дизайна переименовывается в кафедру дизайна среды и моды с  заведующим – Легезой Ю.А. – доцентом, профессором кафедры, Заслуженным работником культуры РФ, членом Союза художников России, членом Союза Дизайнеров России. Новое название получает  факультет — дизайна и технологий возглавляемый Черной З.Ю.

2015 год ознаменован ещё одним судьбоносным событием для факультета: мы переезжаем в новый корпус по адресу: г. Белгород, ул. Губкина , 53, реконструированный специально для факультета с учетом всех его специфических требований. Это  даже не корпус, а кампус, который представляет собой целый образовательный комплекс – учебный корпус, учебно-производственные  мастерские, спортивный комплекс со спортивным залом и стадионом,  многофункциональный трансформируемый вставочный зал, столовую и общежитие. Студенты и преподаватели кафедры получили возможность организации постоянно-действующих экспозиций лучших дипломных и курсовых проектов.

С переездом в новый корпус было принято решение об организации и проведении ежегодного международного Форума молодых дизайнеров «Пространство дизайна». В рамках Форума проводятся крупные мероприятия: международная научно-практическая конференция «Дизайн образование XXI век», очно-заочная выставка конкурс молодых дизайнеров по костюму, очно-заочная выставка — конкурс дизайнеров в области средового дизайна, очно-заочная выставка — конкурс дизайнеров в области графического дизайна и рекламы, очно-заочная выставка — конкурс креативного арт-объекта, очно-заочная выставка-конкурс графики и живописи в пространстве дизайна, открытые лекции и мастер-классы ведущих дизайнеров и художников России и зарубежья.

Молодые преподаватели кафедры дизайна среды и моды, да и факультета в целом, принимают активное участие во многих конкурсных проектах г. Белгорода, области и России: «Молодость Белгородчины», «АРТ ПРОСТРАНСТВО АМУР» и т.д. В ряде из них они становятся победителями. Их активная творческая деятельность не остаётся не замеченной. Группа самых активных: Артемьева А.С., Рашина Е.О., Рожкова Е.В., Хожаинова М.С., Ширяева Ю.А., Рогов А.А., Коханец Д.В. становятся стипендиатами Союза Дизайнеров России. По их инициативе в 2016 году на факультете дизайна и технологий организуется научный студенческий кружок «ДИЗАРТ», руководителем избирается старший преподаватель кафедры дизайна среды и моды Рожкова Екатерина Владимировна.

Сейчас мы стоим на пороге новых перемен. Приоритетным направлением работы кафедры дизайна среды и моды является изучение пространственной среды как культурного феномена во всех его проявлениях и взаимодействиях. Работа строится через интеграцию трех основных методов педагогической деятельности: научно-исследовательского, экспериментального и  художественно-проектного. Жизнь не стоит на месте – всё течёт, всё меняется. Мы принимаем реалии нового времени, ведь искусство, как показывает история, вечно.

Образовательная деятельность кафедры

Образовательная деятельность на кафедре дизайна среды и моды осуществляется по направлениям среднего профессионального образования и высшего образования:

Среднее профессиональное образование

1. 54.02.01  «Дизайн»:
   • «Дизайн среды».

Высшее образование: бакалавриат

1. 54.03.01 «Дизайн»:
   • профиль подготовки «Дизайн костюма»;
   • профиль подготовки «Дизайн среды».

Высшее образование: магистратура

1. 54.04.01 «Дизайн»:
   • программа «Дизайн».

Научно-исследовательская деятельность кафедры

Научная работа кафедры дизайна среды и моды направлена на оптимизацию процесса формирования профессиональных, научно-практических знаний студентов в условиях современных тенденций и идей в области дизайн-образования. Научно-исследовательская работа студентов и преподавателей в процессе профессиональной подготовки является неотъемлемой составной частью, органически связанной с учебной и творческой деятельностью. Обусловлено это тем, что именно научно-исследовательская деятельность помогает студентам перейти от содержательно-отражательного получения научных знаний к деятельностно-конструктивному научному познанию действительности.

Повышение значимости научных исследований, выполняемых как преподавателями, так и студентами, требует решения ряда оперативных задач, связанных с проблемой овладения культурой научного исследования, с проблемой овладения культурой коммуникации, взаимопонимания и кооперирования усилий научных коллективов кафедр, научных лабораторий деканата факультета дизайна.

Студенты кафедры дизайна среды и моды, получая знания и умения по профильным дисциплинам, участвуют в работе различных проектов. Так, с 2013 года дипломные и курсовые дизайн-проекты ориентированы на решение социальных проблем города Белгорода и Белгородской области.

Среди наиболее крупных проектов:

• разработка многофункциональной рекреационной зоны Новая Таволжанка Шебекинского района;
• разработка проекта промышленного модуля для мобильных котельных установок по заказу Белгородской корпорации машиностроения и энергетиков;
• проект реконструкции школьного музея 23 Гвардейского Белгородского Краснознаменного авиационного полка МБОУ СОШ № 13;
• разработка эскизного проекта холла первого этажа МБОУ СОШ № 13;
• благоустройство села Алексеевки Яковлевского района Белгородской области;
• реконструкция школьной библиотеки для МБОУ «Лицей № 32 города Белгорода»;
• разработка стел и придорожных знаков для района «Болховец» города Белгорода;
• разработка стел и придорожных знаков для Белгородской области;
• разработка дизайн-концепции многофункционального парка в г. Грайвороне Белгородской области;
• разработка дизайн-концепции реконструкции фасадов зданий центральной улицы в г. Грайвороне Белгородской области;
• разработка дизайн-концепции развития «Пикник-парка» в с. Большой Ольшанец Белгородской области.

Одной из основных форм организации и проведения научных исследований на кафедре дизайна среды и моды является участие студентов и преподавателей в профессиональных всероссийских и международных конкурсах, выставках и фестивалях. С 2005 года более чем 250 студенческих работ кафедры стали призёрами и лауреатами Всероссийских и Международных профессиональных выставок и конкурсов. Это даёт возможность объективно оценить уровень профессиональной подготовки студентов в рамках открытой образовательной системы России, следовать современным тенденциям в области дизайна, применять новые образовательные технологии в художественно-проектной деятельности.

Творческая деятельность кафедры

Театр моды «Акцент» создан на базе факультета дизайна и технологий и кафедры дизайна среды и моды в 2004 году. Театр моды принимает активное участие во всех праздничных концертах вуза, что способствует рекламе и пропаганде этно-стиля современной молодёжной одежды. Особенностью театра моды является единство идеи, воплощённой в художественном образе костюма, а также музыкального оформления и театрализованного действа. Творчество театра моды «Акцент» — не только представление костюмов и не дефиле мод в привычном его понимании. Главным в деятельности театра моды становится создание атмосферы, которая бы смогла передать мысль дизайнера, выразить его основную идею, и позицию — всё то, что «художник» хотел показать, создавая свою коллекцию.

В своих показах театр моды «Акцент» использует средства театральной выразительности: музыку, поэзию, хореографию, декорационное оформление, пантомиму. Творчество «Акцента» с позиции именно «театра моды» не лишено и креативного, современного подхода, так, например, некоторые коллекции представляют в виде своеобразных перформансов.

За свою творческую биографию театр моды «Акцент» стал призёром многих всероссийских и международных фестивалей и конкурсов, значимыми награды стали:

• диплом I степени в VI Международном конкурсе «Хрустальный силуэт» и диплом «Симпатия жюри» этого же конкурса в 2004 году, город Киев;
• диплом за оригинальное решение сценических костюмов коллекции «Кузьминишна» и «Парубки» в 2005 году, город Йошкар-Ола;
• диплом за первое место на Международном конкурсе «Хрустальная надежда» с коллекцией «Городской калейдоскоп» в 2005 году, город Киев;
• диплом за первое место на Международном конкурсе «Хрустальная надежда» с коллекцией «Уик-Энд» в 2005 году, город Киев;
• диплом за первое место в номинации «Этностиль» на Международном конкурск молодых дизайнеров «Хрустальная надежда» с авторской работой «Ярило» в 2006 году, город Киев;
• Гран-при и диплом за первое место в Международном конкурсе модельеров «Кутюрье года 2007» в 2007 году, город Курск;
• дипломанты VIII Международного конкурса высокой моды национального костюма ЭТНО-ЭРАТО в 2007 году, город Москва;
• диплом I степени Международного конкурса молодых дизайнеров и модельеров «Images of fashion» в 2008 году, город Казань;
• диплом III степени в Международном фестивале «Юность планеты» в 2009г. , г. Хельсинки, Финляндия;
• диплом I степени в Международном фестивале «Юность планеты» в 2009г.,                г. Париж, Франция;
• дипломы I-III степеней в Международном форуме «Дизайн-образование» 2009-2013г.г., г. Харьков, Украина;
• дипломы I-III степеней во Всероссийском конкурсе «Русский костюм на рубеже эпох» 2000-2014г.г., г. Ярославль, Россия.

Сотрудничество кафедры

Кафедра дизайна среды и моды поддерживает научные, образовательные и культурные связи с российскими вузами и вузами ближнего зарубежья. Преподаватели и студенты принимают участие в совместных мероприятиях, конкурсах, выставках и конференциях с Косовским институтом прикладного декоративного искусства, Львовской национальной академией искусств, с Харьковской государственной академией дизайна и искусств, Харьковским национальным университетом строительства и архитектуры, Витебским государственным технологическим университетом и Херсонским национальным техническим университетом, Каршинским государственным университетом, ЮЗГУ Юго-Западным Государственным Университетом, ИРНИТУ (Иркутским национальным исследовательским техническим университетом), Казанским национальным исследовательским  технологическим университетом, ГБПОУ «Новгородским областным колледжем искусств им. С.В. Рахманинова», Якутским колледжем технологии и дизайна, Новосибирским технологическим институтом, Южным Федеральным Университетом г. Ростов-на-Дону, Кубанским государственным университетом, Карачаево — черкесским университетом, Курским государственным юго-западным университетом, Нижегородским государственным архитектурно-строительным университетом, Крымским гуманитарным университетом, Институтом моды, бизнеса и права г. Сочи, Ивановской государственной текстильной Академией г. Иваново, Дагестанским институтом прикладного искусства и архитектуры, Российской государственной специализированной академией искусств, Московским государственным областным  университетом, Амурским государственным университетом.

Документы

Коллекция / Музей Москвы

Музей Москвы — один из старейших в российской столице. Он стал свидетелем и хранителем наследия многих эпох — империи, войн, революций, Советского Союза, перестройки. Уникальная коллекция Музея, всецело связанных с Москвой, собирается с участием людей — москвичей и жителей города. Особая роль сегодняшнего Музея Москвы в том, что он объединяет всех горожан.

Ссылка на коллекцию музея в онлайн каталоге столичных музеев: https://migm.catalog.mos.ru

 

Коллекция Музея Москвы насчитывает 790 000 единиц: основной фонда содержит 460 749 объектов, научно-вспомогательный фонд — 334 287. В музее хранятся личные архивы десятков выдающихся москвоведов и историков города. Фонды включают свыше 300 персональных коллекций, тематических коллекций и семейно-родовых архивов известных московских купеческих семей — Бахрушиных, Сырейщиковых, Найденовых, Вишняковых, Шелапутиных, Сорокоумовских. Формирование коллекций началось еще в 1896 году, когда на Нижегородской художественно-промышленной выставке блистал формой и содержанием павильон Первопрестольной.

Машинка для пробивки банковских чеков. Россия, XIX-XX вв.

Так в старину называли драгоценные меха, поставлявшиеся из-за Урала, «каменного пояса» державы. В XX веке мода сменилась, и символом России стал цветастый платок. В коллекции музея есть тематические платки дореволюционного и советского периода, посвященные Москве и различным историческим событиям. Каждый платок —  это летопись, рассказывающая о каком-нибудь историческом сооружении. Платки выпускались к Олимпиаде-80, юбилею Москвы в 1947 году и другим событиям.

Шелковый платок, выпущенный к II Всемирному конгрессу сторонников мира, 1950

Юрий Степанович Нечаев-Мальцов —  владелец самого известного завода звонкой посуды в населенном пункте Гусь-Хрустальный. Безумный любитель искусства, меценат, главный спонсор Пушкинского музея оставил богатейшее наследие. В Музее Москвы хранится немало изделий его фабрик. Коллекция включает разнообразные предметы —  от простой керамики до тончайшего фарфора и стекла. В основном, это изделия российских производителей: заводов Мальцовых, А. С. Попова, братьев Корниловых, Императорского фарфорового завода, товарищества М. С. Кузнецова. Интересна серия художественных и бытовых статуэток завода Ф. Гарднера, посвященная жизни крестьян и городских низов. Уникальна коллекция изделий заводов Гжели XIX века из фарфора и фаянса.

Соусник. Набор посуды «Юбилейный» к 800-летию Москвы. Чехословакия, 1947

Декоративно-прикладное искусство всегда идет рука об руку с архитектурой — стоит вспомнить средневековые изразцы или витражи эпохи ар-деко. В фондах нашего музея хранится немало экспонатов, повествующих о развитии жанра мозаики с 1950-х годов, когда ее активно применяли в оформлении гостиниц, станций метро, административных зданий. В 2017 году в Музее прошла выставка «Современные мозаики Москвы». Традиции московской школы прослеживаются в творчестве современных художников в произведениях для церковных, общественных и частных пространств.

Изготовление мозаик по эскизам А.В. Мызина для оформления станции метро «Киевская», 1953 г

Коллекцию дерева и мебели (около 4000 единиц хранения) составляют предметы обихода, изготовленные и фабричным, и кустарным способом, бытовавшие как в дворянских усадьбах, так и в обычных московских семьях XIX–XXI вв. Наиболее значимые экспонаты в коллекции мебели — с толовый гарнитур «Миф», изготовленный предположительно в ремесленных мастерских Московской губернии в начале XX века в неорусском стиле, гарнитур «Неоампир», стол и табурет, выполненные в Абрамцевских мастерских по эскизам Е. Д. Поленовой.

Фрагмент выставки «Шкафы Москвы», 2018

Московские масляные фонари установили в 1730 году для вечернего освещения Кремля, улиц в Белом и Земляном городе, Немецкой слободе и в Китайгороде. В 1860-х годах на смену масляным фонарям пришли керосиновые, в 1865 году —  первые газовые фонари, а в 1883-м на набережной вблизи Кремля поставили электрические светильники. Первой освещенной электричеством улицей стала Тверская. На старинных фотографиях из фондов музея запечатлены залитые светом улицы города. Есть и некоторые документы о развитии городского освещения.

Зажигание городского фонаря, 1900-е

Посещение Музея Москвы подобно путешествию во времени. И лучше всего это состояние отражает наша обширная коллекция живописи и графики. Облик Москвы представлен произведениями А. Васнецова, И. Айвазовского, В. Сурикова, А. Лабаса, Р.Фалька, Кукрыниксов, Ю. Пименова и других маститых художников. Работы Аполлинария Васнецова показывают Москву XII–XX веков: древний Кремль, Красную площадь. Интересно, что художник даже поднимался на воздушном шаре для точного изображения городского рельефа. А выставки современных художников отражают жизнь города в ритме настоящего времени. В Музее Москвы с большим успехом экспонировались работы известных живописцев Константина Батынкова, Александра Виноградова, Владимира Дубосарского, Андрея Гросицкого, Семена Файбисовича. После выставки полотна были подарены авторами Музею, став частью его художественного собрания.

Открытка «Москва будущего», 1914

 

Музей Москвы обладает большой коллекцией уникальных фотоматериалов. Это собрание негативов, фотографий и стекол для стереоскопов. На них запечатлен облик Москвы с середины XIX века до наших дней, образы москвичей и московские семьи. В коллекции представлены работы известных московских ателье — Набгольца и Ко, Ю. Мебиуса, О. Ренар и других, работы современных фотохудожников — Б. Михайлова, группы «АЕС+Ф», И. Мухина, Л. Мелихова, Ф. Инфанте, В. Мамышева (Монро), С. Борисова и других. Значительная часть коллекции оцифрована и представлена онлайн.

Н. С. Грановский гостиница «Ленинградская», 2 пол. 1950-х гг. Н.С. Грановски

Что мы в первую очередь отправляем в качестве подарка или приятного знака внимания из другого города? Конечно, почтовую открытку. Основу этой коллекции Музея Москвы составляют документальные и художественные открытки конца XIX — начала XXI веков, изданные в России и за рубежом. Коллекция насчитывает более 20 тысяч экземпляров. Наибольший интерес представляют почтовые карточки начала ХХ века, с изображением улиц и зданий города, серии «Московские типы», «Русские типы», «Москва будущего», а также открытки, отражающие переломные моменты истории: революцию, Первую мировую войну. Интересны поздравительные открытки к Пасхе и Рождеству, выполненные известными русскими художниками.

Открытка «Кучер». Серия «Русские типы» Издательство «Гранберг» в Стокгольме, начало XX в.

Довольно обширная коллекция музея включает в себя афиши Большого и Малого театров, МХТ, театра Корша, консерватории и других московских театров, а также первые киноафиши, в том числе к немым фильмам с участием звезды дореволюционного кино Веры Холодной. Если учесть, что в первые годы существования синематографа для работы над афишами привлекали лучших художников, можно уверенно сказать, что этот вид изобразительного источника полноценно стоит в ряду других и много рассказывает о жизни города.

Афиша к фильму «Сильный человек» (реж. В. Мейерхольд) Москва, 1916 г.

В коллекции фалеристики Музея Москвы собраны нагрудные и мемориальные медали, ордена, знаки отличия, относящиеся к различным эпохам. Наиболее ценные из них — ордена Святого Георгия, Святого Владимира, Святой Анны, Святого Станислава. В коллекции находятся звезды орденов Св. Владимира и Св. Станислава ручной работы, они датируются началом XIX века. Большой редкостью является Ополченский крест 1812 года. Известны медали основных битв Отечественной войны: «Бородинское сражение», «Освобождение Москвы», «Сражение при Березине», «Народное ополчение 1812 года», «Бегство Наполеона за Неман» и другие.

Звезда св. Станислава. сер. XIX в., орден св. Анны, рубеж XIX–XX вв.

В фонде редкой книги имеются книги с автографами С.А. Есенина, В.В. Маяковского, А.А. Блока, историка М.В. Нечкиной, композитора Р.М. Глиэра и многих других деятелей науки и культуры. Большую ценность представляет наиболее полная коллекция путеводителей по Москве и ее окрестностям, начиная с самого первого, изданного писателем, поэтом и переводчиком В.Г. Рубаном в 1782 году, и заканчивая изданиями наших дней.

Есенин С. А. «Пугачев». Москва. 1-я Образцовая типография, 1922 г. С автографом автора

В фонде плакатов можно найти более 9000 единиц хранения. Коллекция охватывает период с конца XIX века до начала 2000-х годов. В музее хранятся уникальные плакаты-карикатуры, посвященные Первой мировой войне, известных художников-карикатуристов того времени — Д. Моора, С. Мухарского, агитационные плакаты 1920–30-х годов, среди них — работы В.В. Маяковского, М.М. Черемных и В.Н. Дени, знаменитые плакаты «Окна РОСТА». Особое место занимают плакаты Великой Отечественной войны, над которыми работали И. Тоидзе, В. Корецкий, Кукрыниксы, а также серия плакатов «Окна ТАСС».

Плакат. В. В. Маяковский, К. С. Малевич «У союзников французов…», 1914

В коллекции Музея Москвы имеются автомобили, в том числе выпущенные в разное время столичными заводами МЗМА (Московский завод малолитражных автомобилей) и ЗИС (малолитражка «Москвич» М-400 1947 года выпуска и ЗИС 110 — первый советский послевоенный автомобиль представительского класса — 1948 года выпуска). Иномарки представлены моделями «Studebaker-Garford. Model 25» (1906 года выпуска) и «Ford-T Phaeton» (1914 года выпуска).

Автомобиль Москвич, 1947

 

В Музее Москвы хранится уникальный памятник — Евангелие напрестольное, напечатанное в Вильне Петром Тимофеевым Мстиславцем в 1574-1575 годах, с четырьмя гравированными на дереве изображениями евангелистов. Это первая книга, напечатанная в типографии Мамоничей, общественных деятелей и меценатов Великого Княжества Литовского. Петр Тимофеевич (Тимофеев) Мстиславец (умер после 1577) —  типограф, соратник первопечатника Ивана Федорова. После издания в Москве знаменитых «Апостола» и «Часовника», Мстиславец покинул столицу и продолжал работу в Вильно (совр. Вильнюс).

Евангелие напрестольное. Вильно, 1575 г.

Незнакомый город мы по привычке исследуем с помощью помощника — путеводителя. В Музее Москвы хранится более 300 путеводителей, посвященных самым разным аспектам истории города. Первые калашные избы (с фастфудом XVIII века), первые рестораны и трамваи, первые стадионы и первые доходные дома… Эволюция путеводителя позволяет увидеть, как менялся язык описания города, какой повседневности уделялось больше внимания. Описание императорского столичного города Москвы, содержащее в себе звание городских ворот, казенных и деревянных мостов, больших улиц и переулков, монастырей, церквей, дворцов, присутственных и других казенных мест, число обывательских дворов и покоев, рядов, рынков, фабрик, заводов, кладбищ, дорог, застав, число извощиков и т.д.

Рубан В. Г., Санкт Петербург, 1782 г.

 

Предметы гардероба, хранящиеся в фондах Музея Москвы, датируются XII —  серединой ХХ веков. Самые древние —  чоботы из курганного могильника ус. Матвеевское, носки, рукавицы, лапти XVI-XVII веков, найденные при раскопках района Зарядье. Особенно хороша и разнообразна одежда начала 20 века —  бальные платья из белого атласа, платья для визитов, пальто из шелка и бархата с отделкой мехом, в стиле модерн из зеленого шифона, жакеты, пелерины. Значительное количество аксессуаров дополняет базовый набор великосветской дамы —  шали, воротники, боа из страусовых перьев, перчатки, шляпки, сумочки, веера. Мужской костюм включает фраки, сюртуки, брюки, рубашки, жилеты. Интересна «спецодежда»: от студенческой и чиновничьей униформы до рабочих комбинезонов и спецовок. Из военной формы —  френчи, мундиры, шинели.

Платье с накидкой «Ватто», XVIII в.

Одними из самых интересных экспонатов Музея Москвы являются макеты. В музее экспонируется известный макет «Кремль в конце XVI —  начале XVII вв.» —  он выполнен в 1947 году М. В. Городцовым к празднованию 800-летия города. Самым крупным является макет, изображающий Страстную площадь и прилегающие улицы в конце XIX века. Единственный макет, изображающий город в зимнее время, —  это «Зимняя Москва. 60-е годы XVI в.», созданный В. Н. Конобеевым в 2010 году.

П.В. Сытин в экспозиции Музея истории и реконструкции г. Москвы, 1946

Весь центр Москвы состоит из закатанных в асфальт приходских кладбищ, что было характерно для растущего в XIX-XX веках города. Москвичам запретили хоронить своих родственников в центре города еще в 1771 году. Во время работ по благоустройству нашего центра регулярно производятся находки надгробий, самые ценные из них передают в Музей Москвы. В 2017 году на Большой Лубянке обнаружили часть закладной плиты, отмечавшей могилу Анны Ртищевой, не самой последней москвички XVII века. Она была женой Петра Прозоровского, сподвижника Петра Великого.

Надгробие белокаменное Анны Прозоровской, 1678

В 1930-1960-е годы в Советском Союзе выпускали значительное число товаров, связанных с образом столицы —  платки, косметику, парфюмерию. Предыдущему поколению наверняка запомнились духи «Красная Москва». Советские женщины не могли рассчитывать на обширную линейку косметики, поэтому «Красная Москва» стала утешением сразу для нескольких поколений. Рассказывают, что духи пользовались относительной популярностью в Париже, и одна москвичка, которая вышла замуж за француза, промышляла их доставкой в столицу моды. Актриса и режиссер Рената Литвинова так характеризовала запомнившийся аромат: «Они чуть приторные, концентрированные, но зато у этих духов есть свое лицо. А если приторность «Красной Москвы» использовать правильно и в меру, то они любую французскую линию духов за пояс заткнут».

Футляр от голубой помады «Москва», в виде башни Кремля, 1960-е

Юбилеи —  категория дат, появившаяся еще до революции, когда на всероссийском уровне отметили 200-летие Полтавы, 50-летие отмены крепостного права, 300-летие династии Романовых. К 800-летию Москвы рабочие и мастера всего Союза сделали невероятное количество сувениров. В качестве примера приведем фарфоровую вазу, переданную в столицу трудящимися Ленинграда.

Ваза 800 лет Москвы. Ленинград, 1947

Фаянсовая статуэтка «Бражничающие купцы в трактире» выполнена на заводе Матвея Кузнецова в 1890-е годы. «Фарфоровый король» России поставлял свой товар даже в Среднюю Азию и Китай, конкурируя с местными производителями. На Мясницкой улице до сих пор сохранилось внушительное здание главного кузнецовского магазина. А статуэтка напоминает о тех годах, когда купцы выпивали не одну бутылку горячительного в китайгородских трактирах. Иногда и в загулы уходили сразу на несколько дней.

Сигарница «Сцена в трактире», Россия, Тверская фабрика

Обязательная система нумерации домов появилась в Москве при Екатерине Великой. Но и в начале XX века горожане продолжали пользоваться народными названиями, урочищами, именами церковных приходов, участков, фамилиями домовладельцев. Картина Ю.И. Пименова «Новые номера» напоминает — район становится обжитым только после появления адресных табличек и его закрепления на географической карте.

Ю. И. Пименов. Новые номера. Из серии «Новые кварталы», 1963

С начала 80-х годов прошлого века Семен Файбисович создает портрет советской эпохи, как впоследствии выяснилось — уходящей. В 2007 году, после двенадцатилетнего перерыва, художник возвращается в живопись, чтобы создать портрет уже новой эпохи, образ которой посветлел и снова привлек его.

В основе творческого метода художника — скрещивание трех технологий: съемка на мобильный телефон в низком разрешении, обработка изображения и традиционная живопись маслом на заключительном этапе.

Семен Файбисович. Семья. Из серии «Казанский В.» 2013 г.

Этикетка от папирос «Октябрина» напоминает о бурном расцвете московской торговли в годы НЭПа, когда мальчишки торговали папиросами на мостовых, рынках и просто во дворах, получая их у здания Моссельпрома близ Арбата. Колоритные уличные торговцы со временем уходили, но в отдельных районах города держались до 1940–1950-х.

Этикетка от папирос «Октябрина», 1920-е гг.

План Москвы Сигизмунда Герберштейна — самый старый в коллекции планов и карт Музея Москвы. Хотя большинство первых картографических работ и выполнялось иностранцами, в нашей стране были знакомы с передовыми достижениями в этой сфере – уже в XVI веке были подробно задокументированы земли центральной России, Дикого Поля, а сын Бориса Годунова сам не на шутку увлекался картографией.

 План Москвы «Кремлена Град», 1600 г

 

Целая россыпь статуэток «Олимпийский Мишка», выполненных из фарфора в 1978–1980 годах, хранится в запасниках музея. К вопросу производства сувенирной продукции подходили очень скрупулезно, для чего мобилизовали лучшие силы декоративно-прикладной сферы.

Статуэтки «Олимпийский Мишка». СССР, 1978-1980 гг.

Покрас Лампас – самый популярный молодой паблик-арт художник в России, эта работа была создана специально для Музея Москвы непосредственно во время персональной выставки, состоявшейся в сентябре 2018 года, — «самое свежее поступление самого “свежего” автора».

19tones, Pokras Lampas Future of Moscow \ 1, 2018

как пройдет «Ночь искусств» / Новости города / Сайт Москвы

Встречи с ведущими представителями российской культуры, неожиданные творческие союзы и многое другое ждет гостей на шестой акции «Ночь искусств», которая состоится в столице 4 ноября. Бесплатные мероприятия будут идти с утра до вечера в музеях, театрах, культурных центрах, библиотеках. На шести площадках, в том числе на Рижском и Киевском вокзалах, в музее Останкинской телебашни и Московском планетарии, подготовлена специальная программа.

Темой этого года станет возраст и его влияние на самоидентификацию горожанина. В центре внимания будут два поколения — люди старше 75 лет и младше 25.

«Важно, чтобы Москва открывала все более широкие возможности для искусства, для творческой самореализации. С каждым годом к акции присоединяются новые площадки — так, уже не первый раз в ней принимают участие московские вокзалы; пространства, обычно не доступные для аудитории, — здесь можно привести пример ночной экскурсии по Останкинской телебашне; новые лица — в этом году, например, в рамках “Ночи” впервые выступят участники программы “Активное долголетие”. А диалог молодых людей и тех, кто старше 75, надеюсь, станет для акции новой традицией», — рассказал Министр Правительства Москвы, руководитель городского Департамента культуры Александр Кибовский. 

Спецпрограмма: дискуссии, эксперименты, дефиле

Созданием специальной программы «Ночи искусств» впервые занимались представители профессиональных сообществ, лидеры мнений и независимые городские эксперты. Среди них композитор Александр Маноцков, кураторы образовательной программы «Мода» Школы дизайна ВШЭ, создатели телешоу «Голос 60+» и другие. Они искали новые форматы, объединяя музыку, видео-арт, дизайн и мультимедиа.

Кинотеатр «Звезда» 

С 20:00 до 23:00 в кинотеатре «Звезда» пройдут встречи с интересными людьми. Композитор и пианист Кирилл Рихтер обсудит актуальную музыку с философом и музыковедом Владимиром Мартыновым, а режиссер-дебютант Александр Горчилин поговорит о кино с Сергеем Соловьевым.

Московский планетарий 

В Московском планетарии с 22:00 до 02:00 пройдет марафон экспериментальной музыки и видео-арта. Здесь представят самые интересные и многообещающие российские проекты, участники которых младше 25 лет: Dadaisme, Koyil, Евгений Былина, Connexion, Måla, Marble Bust.

Визуальную программу представит международная студия интерактивных медиа «Сила света». Она занимается световыми инсталляциями, проекционными шоу и другими проектами цифрового и светового искусства, а также новейшими технологическими разработками.

Рижский вокзал 

На Рижском вокзале пройдет дефиле восходящих звезд отечественной моды — студентов Школы дизайна ВШЭ. Продолжая тему диалога поколений, в показе примут участие непрофессиональные модели разных возрастов. Музыкальное сопровождение обеспечат московская диско-панк-группа Wet Red и проект Евгения Горбунова «Интурист». Организаторы винтажного поп-ап-рынка Vintage Marketplace покажут перформанс, посвященный идее осознанной моды. Мероприятие пройдет с 22:00 до 03:00.

Киевский вокзал 

Зал ожидания Киевского вокзала превратится в концертную площадку. С 19:00 до 22:30 здесь выступят вокалисты в возрасте старше 75 лет, представляющие московские дома культуры. Они исполнят хоровой перформанс «Русские проводы» композитора Александра Маноцкова, в основе которого повесть «Путешествие из Петербурга в Москву» Александра Радищева.

Также в этот вечер на Киевском вокзале можно будет послушать участников проекта Первого канала «Голос 60+».

«Зарядье» 

В медиацентре  парка «Зарядье» выступит хор Новоиерусалимского мужского монастыря. Он исполнит церковные песнопения, фольклор и песни военных лет. Начало в 20:00.

Останкинская телебашня

Впервые в акции примет участие обновленный интерактивный мультимедийный комплекс Останкинской телебашни. Здесь пройдут экскурсии, которые дополнит электронный сетом интеллектуальной танцевальной музыки Ника Завриева. Время проведения — с 22:00 до 03:00.

Основная программа: арт-проекты, квесты, перформансы 

Основная программа «Ночи искусств» будет представлена концертами, экскурсиями, выставками, спектаклями, подготовленными специально к акции.

Музей Москвы 

В лектории Музея Москвы пройдет «Парад ударных инструментов» — профессиональный конкурс для учащихся музыкальных учебных заведений. В Красном зале школа продюсирования DOS проведет лекцию «Как записать трек: от и до». Затем состоится концерт учеников и преподавателей: больше 100 человек исполнят музыкальную композицию на ноутбуках.

Для детей пройдут бесплатные мастер-классы по анимации вместе с Большим фестивалем мультфильмов. «Ночь искусств» завершит звуковой эксперимент Петра Термена на терменвоксе — электромузыкальном инструменте, который изобрел его прадед в 1920 году. Многоплановые импровизации будет сопровождать авангардный видеоряд.

«Мультимедиа-арт-музей» 

Сразу несколько выставок можно будет посетить в «Мультимедиа-арт-музее». 

Среди них первая в России ретроспектива американского художника, классика современного искусства Джима Дайна.

Не менее интересна выставка арт-дуэта Masbedo «Искусство памяти», которая проходит при участии Итальянского института культуры в Москве. Это проект художников Николо Массацци и Якопо Бедоньи в области видео-арта.

Еще одна выставка посвящена художнику Виктору Пивоварову — одному из основоположников московского концептуализма.

Галерея на Солянке 

В Государственной галерее на Солянке впервые в истории «Ночи искусств» пройдут «Ночные БДения» длиною в сутки. С 18:00 4 ноября знаменитые актеры, режиссеры и звезды социальных медиа покажут свои любимые анимационные фильмы в формате 24-часового нон-стопа. Каждый сделает подборку длиной в час и расскажет о ней.

На выставке независимой анимации со всего света «Борисопавловские БДения» представят подборки лучшей и любимой анимации легендарных мультипликаторов — Юрия Норштейна, Андрея Хржановского, Александра Петрова, Билла Плимптона, братьев Куэй (Стивена и Тимоти), обладателя «Оскара» Адама Эллиота и японского оскароносца Коджи Ямамура.

Московский зоопарк

Московский зоопарк в рамках «Ночи искусств» подготовил программу «Животные в искусстве». Посетителям расскажут, как животные снимаются в кино и становятся литературными героями. Отдельная лекция будет посвящена животным в традиционном искусстве Востока — от снежных барсов до райских птиц. А еще пройдет семейный квест «Избранные тотемы» о знаковых животных зоопарка.

Дом Высоцкого 

В Доме Высоцкого на Таганке покажут музыкально-поэтический спектакль «Здравствуйте, Владимир Высоцкий!». В основу спектакля легли письма и открытки поклонников актера. Документы помогают не только понять, как представляли себе Высоцкого зрители, но и составить картину жизни в то время.

Галерея «На Шаболовке» 

Концерт-перформанс «Странные танцы» ждет гостей галереи «На Шаболовке». Проект молодого московского пианиста и композитора Игоря Яковенко, участника джазового трио и автора экспериментального проекта Aphonic, посвящен творчеству Велимира Хлебникова.

Биологический музей 

В Государственном биологическом музее имени К.А. Тимирязева будет работать персональная выставка Ильи Федотова-Федорова «Коллекция Розовой книги № 2». По замыслу художника, Розовая книга — прообраз «еще не созревшей» Красной книги. Автор включил в нее привычные природные объекты, считая, что они со временем могут «покраснеть», то есть исчезнуть.

«Центр искусств. Москва» 

В культурно-выставочном пространстве «Центр искусств. Москва» покажут шоу нового формата — «Концерт для голограммы с оркестром № 1». В голографическое представление включены балетные номера «Лебедь», «Укрощение строптивой», «Русские сезоны» в исполнении прим-балерин Большого театра Ольги Смирновой и Екатерины Шипулиной. Концерт сопровождает живое выступление Первого симфонического оркестра под управлением дирижера и композитора Сергея Желудкова.

Вход на мероприятия свободный, но на некоторые события потребуется предварительная регистрация на официальном сайте акции.

мельницамельница моды показ селуса видео

мельницамельница ручная для муки видео

мельницамельница для муки купить видео , мельницамельница для , для зерна Ручная . [másБольше] мельница для муки — Доска объявлений от частных , Мельница ручная для муки,Мукомолка мрия 6 000 руб Посуда и товары для кухни К

угль скрининге и дробилка

угль и камень скрининг mechine проект небольших портативных камне дробилка емкостьугль и камень скрининг Mechine проект[randpic]Установка для скрининга камня Пр

Подиумный Показ Мод. Коллекция Купальников

16/06/2019  MONICA HANSEN Swimwear Fashion Show 2019 SS 1080p Смотри видео и будь в тренде. Дифиле Шоу И Демонстрация Актуальных Трендов …

作者: Модный Лук

мельницамельница моды минск галерея

Показ моды «Галерея Стиля» в Минске — информация о концерте, цены и продажа билетов — все подробности на портале afisha.tut.by Войти через логин или почту

114 лучших изображений доски «Bikini Fashion Show —

06.01.2020 — Bikini Fashion Show — модные бикини показы. Посмотрите больше идей на темы «Бикини, Купальник, Купальники больших размеров».

Видео показ нижнего белья Ellipse и чулков Silca. —

14/11/2017  Показ на самой главной российской выставке CPM Moscow коллекций весна-лето 2018 нижнего колумбийского белья Ellipse …

作者: Wholesale holding “Northern Venice”

Ukrainian Fashion Week 2020 — итоги второго дня — фото …

02/09/2020  ТЕГИ: фото, показ, Ukrainian Fashion Week, Украинская неделя моды, модные показы, неделя моды, показ мод 0 0 0 0 Если вы заметили ошибку, выделите необходимый текст и нажмите Ctrl+Enter, чтобы сообщить об этом редакции.

Dior выходит из карантина: показ в Италии Euronews

Скопировать линк для интеграции видео. Скопировать . Поделиться; Поделиться; Поделиться; Твит; Поделиться; Поделиться; Поделиться; Твит; Ещё Скрыть; send; Поделиться; Поделиться; …

Pokaz — Смотреть в хорошем качестве прямые

Здесь можно смотреть телеканалы на сайте бесплатно. Смотрите в стабильном качестве у нас на pokaz.me

мельница когда показ в 2012

мельница когда показ в 2012. исследуем и производим высокоэффективную щековую дробилку серии hj, на основе передовых технологии внутри Китая и за рубежом. Данная дробилка включается в себя целый ряд преимущества, как н�

мельницамельница моды показ селуса видео

мельница мельница моды показ селуса видео; общее расположение степенями свободы гипсовой бункер; Дигунаканский камнедробильный завод Ubara Di отели в Модльница, Грандиозные скидки при бронировании отелей онлайн в …

Ukrainian Fashion Week 2020 — итоги второго дня — фото …

02/09/2020  ТЕГИ: фото, показ, Ukrainian Fashion Week, Украинская неделя моды, модные показы, неделя моды, показ мод 0 0 0 0 Если вы заметили ошибку, выделите необходимый текст и нажмите Ctrl+Enter, чтобы сообщить об этом редакции.

114 лучших изображений доски «Bikini Fashion Show —

06.01.2020 — Bikini Fashion Show — модные бикини показы. Посмотрите больше идей на темы «Бикини, Купальник, Купальники больших размеров».

Дизайнер FROLOV представил на Украинской недели

01/09/2020  Вчера, 31 августа, в «Мыстецком Арсенале» стартовал новый сезон Ukrainian Fashion Week под названием NO Season Season.Открыл Украинскую неделю моды показ

Показ моды эротического белья видео.

Я согласен — Войти на сайт Я согласен — Войти на сайт …..

Жан Грицфельдт впечатлил своим фэшн-показом на

01/09/2020  Жан Грицфельдт устроил фэшн-показ на заброшенном столичном автопарке, дизайнер представил коллекцию сезона весна-лето 2021 Love Kyiv, которую посвятил родному Киеву и его знаковым местам

Голая конкурс моды — Google Docs

А также показ эротического белья, эрштический показ мод, показ голых моделей, секс на театральной сцене, секс на позиуме, показ моды, порно музыкальные клипы. Порно пышки бесплатно без смс и регистрации. конечно …

Dior выходит из карантина: показ в Италии Euronews

Скопировать линк для интеграции видео. Скопировать . Поделиться; Поделиться; Поделиться; Твит; Поделиться; Поделиться; Поделиться; Твит; Ещё Скрыть; send; Поделиться; Поделиться; send; Поделиться; Поделиться Кнарик Хачатря

мельницамельница промышленна крым видео

мельницамельница промышленна крым видео . ГЛАВНАЯ; ПРОДУКТЫ; мельницамельница промышленна крым видео; 14 Sep 2018. Под Саратовом откроется этнокультурный комплекс «Питерская 10 авг 2017 Комплекс откроют не случайно, поск�

мельница моды 10 лучых — Blit

мельница моды 10 лучых – «Мельница моды2010»: показ лучших коллекций, Лучшие … детали . Для продажи. мельница мукомольная купить киев, мельница Более 100 отзывов клиентов …

мельница моды 10 лучых — Blit

мельница моды 10 лучых – «Мельница моды2010»: показ лучших коллекций, Лучшие … детали . Для продажи. мельница мукомольная купить киев, мельница Более 100 отзывов клиентов …

1308 лучших изображений доски «Дольче Габана» в

Подиум, новости моды и красоты, эксклюзивные видео, последние тенденции, интервью с дизайнерами и моделями, фоторепортажи с лучших светских вечеринок на Vogue . Трикотаж Мода Модные Вязаные Вещи Модный Показ Модные …

2783 лучших изображений доски «Мода» в 2020 г

16.04.2020 — Просмотрите доску «Мода» пользователя ilonaabola в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Мода, Модные стили, Модный показ».

2,8K 个按钉

Голая конкурс моды — Google Docs

А также показ эротического белья, эрштический показ мод, показ голых моделей, секс на театральной сцене, секс на позиуме, показ моды, порно музыкальные клипы. Порно пышки бесплатно без смс и регистрации. конечно …

ПОКАЗ МУЖСКОЙ КОЛЛЕКЦИИ ЛЕТО 2020 — Défilés —

ПОКАЗ МУЖСКОЙ КОЛЛЕКЦИИ ЛЕТО 2020 «Кристиан Диор и я». В своей автобиографии модельер утверждал что существует два Кристиана Диора: человек и миф. Первый – это не кто иной, как сам Кристиан Диор. Второй – образ великого

9585 лучших изображений доски «VOGUE» в 2020 г

22.07.2020 — Просмотрите доску «VOGUE» в Pinterest пользователя perfect imperfection, на которую подписаны 317 человек. Посмотрите больше идей на темы «Модные стили, Модный показ, Мода».

На телеканале «Меденийет» состоится показ фильма

28/08/2020  На телеканале «Меденийет» состоится показ фильма про народного художника Натика Алиева. Сегодня на телеканале «Меденийет» состоится премьера документальной ленты «Жизнь внутри камня», снятой Студией …

644 лучших изображений доски «коллекции весна-лето

15.02.2020 — Просмотрите доску «коллекции весна-лето 2019» пользователя elmiraostroverhova в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Модные стили, Модный показ, Мода».

644 个按钉

Селус — новые прикольные фото, анекдоты, видео,

Селус – прикольные фото, видео и новости. Все самое интересное и лучшее по теме Селус на развлекательном портале Fishki.net

мельницамельница купить минск видео

Видео, клипы, видеоклипы, ролики «Мельница» (1 000 000 видео-роликов) Видео, клипы, ролики смотреть онлайн «Мельница». Песни и mp3: Мельница — слушать онлайн или скачать mp3. Уникальная мельница 1936 …

как Киев провоцирует конфликт с Китаем из-за «Мотор Сич» — РТ на русском

Киевский суд наложил арест на всё имущество и акции запорожского двигателестроительного предприятия «Мотор Сич». Об этом говорится в сообщении СБУ, которая расследует дело о возможной «незаконной концентрации акций» этой компании. В ближайшее время «Мотор Сич» должен перейти под контроль государства, хотя более половины ценных бумаг принадлежит китайским инвесторам. В Пекине неоднократно выражали недовольство действиями Киева и в итоге подали в международный арбитраж иски на общую сумму $3,6 млрд. Собеседники RT в украинских политических кругах считают, что руководство страны стремится угодить администрации Байдена, которая продолжает конфронтационную линию в отношении Китая. Однако, как прогнозируют эксперты, дальнейшее противостояние с КНР обернётся для Украины масштабными экономическими потерями без надежды на компенсацию со стороны США.

Шевченковский районный суд Киева арестовал имущество и 100% акций АО «Мотор Сич» и передал их в управление Национальному агентству Украины по вопросам выявления, розыска и управления активами, полученными от коррупционных и других преступлений. Об этом сообщается на сайте СБУ.

«Речь идёт не только о судьбе одного предприятия, а о том, насколько государство способно защитить собственные интересы. Ведь сохранение украинского «Мотор Сич» —вопрос национальной безопасности», — цитирует пресс-служба СБУ главу ведомства Ивана Баканова.

В настоящее время спецслужба осуществляет досудебные расследования по ситуации с «Мотор Сич» по двум направлениям: «диверсионная и подрывная деятельность в пользу РФ» и «нарушение законодательства при первичной приватизации и последующей незаконной концентрации акций».

«В собственность украинского народа»

 

В ближайшее время предприятие «Мотор Сич» должно полностью перейти под контроль украинского государства. Соответствующее решение было принято 11 марта на заседании Совета национальной безопасности и обороны (СНБО) под председательством Владимира Зеленского.

Как пояснил секретарь СНБО Алексей Данилов, выступая 12 марта в программе «Свобода слова» на телеканале «Украина», предприятие «Мотор Сич» «будет возвращено в собственность украинского народа».

Также по теме

«Умышленное разрушение индустрии»: почему Украина намерена возобновить большую приватизацию госкомпаний

Украинские власти рассчитывают вскоре возобновить процесс приватизации госпредприятий, приостановленный из-за пандемии коронавируса….

«Украина не может позволить себе, пребывая в состоянии войны, отдать в чужие руки предприятие, от которого зависит украинская обороноспособность», — сказал Данилов.

При этом в пропрезидентской партии «Слуга народа» пообещали подготовить законопроект о национализации «Мотор Сич». Как сообщил 12 марта глава этой политсилы Александр Корниенко, документ будет представлен через две-три недели. На текущий момент он так и не опубликован.

«Арахамия (глава фракции «Слуга народа» Давид Арахамия. — RT) говорил, что есть такое направление работы. Законопроект нужно написать. Законопроект о национализации любого предприятия — это не так просто юридически», — посетовал Корниенко.

Сам Арахамия связал необходимость национализации «Мотор Сич» с санкциями, которые в конце января ввёл Зеленский против китайских инвесторов. Тогда в чёрный список попали следующие юрлица: Skyrizon Aircraft, Hong Kong Skyrizon, Beijing Skyrizon Aviation Industry Investment и Beijing Xinwei Technology Group.

Официальных объяснений причин введения санкций от Киева не последовало. По данным источников RT в офисе президента и в правительстве Украины, ограничительные меры были вызваны стремлением Киева наладить отношения с администрацией Джо Байдена, которая, как и прежний состав Белого дома, проводит политику «сдерживания» КНР. 

Китайские власти осудили Киев за введение ограничений. По словам официального представителя МИД КНР Ван Вэньбиня, в Пекине всегда требуют «от национальных компаний осуществлять коммерческую деятельность за рубежом в соответствии с законодательством других стран».

• Двигатель Д-18Т в цеху АО «Мотор Сич»
• РИА Новости
• © Марина Лысцева

«Мы категорически против, чтобы правительство другого государства применяло односторонние санкции в отношении китайских предприятий. Надеемся, что украинская сторона в соответствии с юридическими нормами обеспечит защиту законных прав компаний и инвесторов КНР», — сказал Вэньбинь на регулярном пресс-брифинге.

Напомним, китайские компании начали инвестировать в «Мотор Сич» в 2016 году, сосредоточив в итоге в своих руках более половины акций запорожского предприятия. В 2017 году СБУ заблокировала сделку под предлогом намерения новых акционеров построить собственный двигателестроительный завод в КНР.

Также по теме

«Установление внешнего управления»: как развивается конфликт между Киевом и МВФ

Международный валютный фонд внимательно следит за действиями Киева по обеспечению независимости Национального банка и эффективной…

Китайские инвесторы пытались оспорить действия Киева, но украинские суды приняли сторону национальных властей. В ответ компании КНР подали иски в международный арбитраж с целью взыскания с Киева $3,5 млрд за убытки от инвестиций в «Мотор Сич». В середине февраля эта сумма была увеличена ещё на $100 млн.

В начале марта собственник Skyrizon Aircraft Holdings Ван Цзин пообещал подать новые иски в суды Китая, Украины и в международные инстанции для защиты «законных прав» инвесторов.

В комментарии RT украинский политолог Александр Семченко не исключил, что совокупные потери Киева от разорванной сделки с КНР могут оказаться «запредельными». По его словам, Зеленский совершает огромную ошибку, обостряя отношения с Пекином.

«У Китая огромное количество рычагов давления. КНР может воспользоваться статусом крупнейшего внешнеторгового партнёра Украины, приостановив импорт критически важных для страны товаров. Экономические потери Украины от ссоры с Китаем могут оказаться запредельными», — предупредил Семченко.

Эксперт полагает, что Киев с большой вероятностью проиграет дела в международном арбитраже, но будет затягивать с выплатами компенсаций китайской стороне.

Аналогичной точки зрения придерживается и ведущий научный сотрудник Российского института стратегических исследований Олег Неменский.

«Украина, конечно, будет затягивать судебные процессы и срывать сроки установленных выплат. Но в итоге набегут пени, и придётся заплатить китайцам ещё больше денег. Насколько я могу судить, Китай не на шутку разозлила ситуация с «Мотор Сич». Пекин настроен на разгромную победу в судах», — заявил в разговоре с RT Неменский.

«После звонка из Вашингтона»

 

Источник RT в офисе президента Украины объяснил антикитайские выпады Киева нежеланием Зеленского ссориться с Соединёнными Штатами.

«Сейчас окружение Зеленского опасается испортить отношения с администрацией Байдена, которая по-прежнему не идёт на контакт. Судьба предприятия покрыта туманом, но не думаю, что у «Мотор Сич» появится новый иностранный инвестор, а значит, у него мало шансов на развитие», — говорит собеседник RT.

• Президент Украины Владимир Зеленский
• © president.gov.ua

Источник RT в кабинете министров Украины также считает, что «Мотор Сич» пострадал из-за стремления Киева угодить Соединённым Штатам, которые продолжают проводить конфронтационный курс в отношении Пекина.

«Сегодня принимается одно решение, а после звонка из Вашингтона — прямо противоположное. Представьте, как на эти новости реагируют иностранные инвесторы, которых потом призывают вкладывать деньги в украинскую экономику», — отметил собеседник RT.

По мнению экспертов, компромиссный вариант урегулирования конфликта вокруг «Мотор Сич» предлагает президент и бывший основной акционер предприятия Вячеслав Богуслаев. Выступая ранее в Верховной раде, бизнесмен согласился с тем, что запорожскую компанию необходимо передать под контроль государства. В то же время Богуслаев призвал оставить китайцам 35%-й пакет акций.

Также по теме

«Проинформировать компетентные органы Евросоюза и США»: Зеленский ввёл санкции против «Спортмастера»

Президент Украины подписал указ о введении санкций против 27 физических и юридических лиц, включая фирму — владельца сети магазинов…

«Участие Китая давало надежду, что продукция «Мотор Сич» будет поставляться в КНР. Сейчас же ничто не мешает Пекину в ответ на санкции Зеленского начать более тесное сотрудничество с Россией в области авиационных двигателей. А это приведёт к тому, что запорожская компания лишится рынка сбыта и, скорее всего, высококвалифицированных специалистов, которых Китай будет активно переманивать», — рассуждает Семченко.

Эксперт уверен, что в кризисе вокруг «Мотор Сич» Зеленский действует в интересах Соединённых Штатов, опасающихся утечки двигателестроительных технологий в КНР и усиления позиций Пекина на Украине. Однако, как считает Семченко, Вашингтон не станет помогать Киеву с выплатами по судебным искам.

«Американцы никогда не решают проблемы своих сателлитов. Все проблемы, которые возникнут из-за участия в экономической войне на стороне США, Киеву придётся решать самостоятельно», — прогнозирует политолог.

Его точку зрения разделяет и источник RT в украинской партии «Слуга народа».

«Происходящее с компанией «Мотор Сич» — яркий пример недальновидности руководства страны. Сразу же было понятно, что против сделки выступят американцы, а Зеленский окажется в ловушке. И теперь его офис, как и вся страна, оказались втянуты в разбирательство между США и Китаем. Но за свою лояльность никакой компенсации от американцев Украина не получит. И как будет расплачиваться за сорванный контракт — неизвестно», — говорит депутат.

Олег Неменский также полагает, что Соединённые Штаты не протянут руку помощи Украине в конфликте с Китаем. По словам эксперта, в погоне за налаживанием отношений с администрацией Байдена Зеленский рискует «похоронить» уникальное двигателестроительное предприятие и серьёзно ухудшить экономическую ситуацию внутри страны из-за ответных мер Пекина.

«Зеленский преследует единственную цель — улучшение отношений с Вашингтоном, который выдвигает массу жёстких и невыгодных для Украины требований, в том числе по «Мотор Сич». Отказ их выполнять грозит Киеву большими проблемами, но и ссора с Пекином обойдётся очень дорого. Столь наплевательское отношение к интересам своего бизнеса КНР не оставит без наказания», — подытожил Неменский.

Тайна Красной Шапочки Якова Оренштейна (Европейский читальный зал, Библиотека Конгресса)

Уолтер Р. Иваскив, Отдел Восточной и Центральной Европы Барбара Л. Даш, Отдел редких материалов (Первоначально опубликовано в Slavic & East European Information Resources 11: 2-3 (2010), 120-135. Эта статья является работой правительства США и не подлежит защите авторских прав в США.) В качестве предварительной попытки представить культурный и исторический контекст для редкой российской детской книги авторы раскрывают карьеру известного украинского еврейского издателя и предлагать вопросы и ключи к дальнейшим исследованиям. Иногда обстоятельства, связанные с публикацией отдельной книги, могут увести человека в незнакомую сферу издательского дела и истории культуры. Так обстоит дело с книгой, недавно приобретенной Библиотекой Конгресса США, русскоязычным изданием классической европейской народной сказки «Красная шапочка: Красная шапочка» на русском языке в начале ХХ века. Это привлекательное издание, переплетенное на досках и имеющее всего десять страниц, включает в себя черно-белые литографические рисунки и четыре полностраничные хромолитографии с подвижными частями.Пятая хромолитография на лицевой обложке включает две иллюстрации из рассказа, рамка в рамке. (См. Рис. 2.) Как это принято во многих детских книгах, Красная шапочка вышла без титульного листа. В этом случае единственная информация о публикации появляется внизу лицевой обложки: Кисв-Коломея: Издательство Я. Оренштейна [Кисв-Коломея: Я. Издательство Оренштейна. 1 Сначала нам казалось, что кисв был более ранней или, возможно, идишской диалектической формой Косова, а Коломея — немецкой или идишской формой Коломыи.Косов и Коломыя — близлежащие города на юго-востоке Галиции, ныне юго-запад Украины. 2 Дальнейшие исследования показали, что Коломея также является русским написанием Коломыи. Стало очевидно, что Кисв почти наверняка был опечаткой, а Киев-Коломея — предполагаемым отпечатком. Скорее всего, в Киеве пропала перекладина от кириллической буквы «е», получая кириллическую букву «s». В каталогах изданий Оренштейна 1920-х годов перечислены некоторые книги с оттиском Киев-Коломея (русская форма) или Киев-Коломыя (украинская форма), но ни одного с оттиском Кисва или Косова. 3 Но кто же был издателем «Я. Оренштейна?» 4 И почему он издал эту детскую сказку на русском языке в городе Коломыя, который находился под властью Австрии якобы с 1772 по 1918 год, или даже в Киеве? В последнее время ученые начали изучать такие вопросы, хотя традиционно публикуемых источников немного. Ранее неизведанный вклад евреев в культуру украинской нации без гражданства в XIX и XX веках и их интеграция в украинское общество являются предметом книги Йоханана Петровского-Штерна Антиимперский выбор: создание украинский еврей . 5 Однако объем этой основополагающей работы ограничен писателями и поэтами и не включает выдающиеся достижения украинско-еврейского издателя Якова Оренштейна (1875-1944?). 6 К счастью, жизнь и карьера Оренштейна стали темой удивительного количества статей и материалов конференций, опубликованных в украинском Интернете. В одном из них историк, уроженец Коломыи Иван Монолатий замечает: «Оренштейна как издателя украинских книг отличает то, что он, как образованный человек, хорошо знаком с мировой и украинской литературой, а также с литературно-культурным наследием Галиции. milieu, начал свою карьеру, сотрудничая с [ведущими фигурами] этой среды. 7 В письме к одному из таких деятелей, украинскому политическому и общественному деятелю Александру Барвинскому, Оренштейн написал: «Материальная выгода меня интересует меньше, чем моральная выгода». 8 В 1903 году в Коломые. Оренштейн основал «Галицкую Накладню», которая быстро превратилась в крупную издательскую фирму. В городе с изолированными украинскими, польскими и еврейскими общинами он нанял молодых украинских ученых и мастеров слова, чтобы издавать качественные и доступные книги на украинском языке.Он запустил серию Захальная библиотека , которая много сделала для просвещения и повышения уровня знаний в самых широких кругах общества. Среди 238 наименований, которые он впоследствии опубликовал в этой серии, были классики украинской литературы и истории Тараса Шевченко, Ивана Франко, Пантелеймона Кулиша и Ольги Кобылянской, а также переводы на украинский язык Редьярда Киплинга, Бернарда Шоу, Льва. Толстой, Анатоль Франс, Фридрих Ницше и другие. Оренштейн издал также учебники, музыку, карты, красиво оформленный Атлас географический [Географический атлас] и Перший атлас в украинском движении [Первый атлас на украинском языке], сотни открыток на украинскую тематику и десятки книг. для украинских и еврейских детей. 9 Более десяти лет в Коломые предприятию Оренштейна благоприятствовала относительно доброжелательная политика Австрийской империи по отношению к языку и культуре своих граждан, включая либеральное отношение к публикации на украинском и других языках. Но атмосфера изменилась с Первой мировой войной. Россия вторглась в восточную Галицию в сентябре 1914 года и оккупировала регион, пока он не был возвращен австрийцам в мае 1915 года. Год спустя он был снова оккупирован русскими, а летом 1917 года вернулся к австрийской администрации.В оккупированной Россией Восточной Галиции, по словам историка Ореста Субтельного, «по приказу царской администрации все украинские культурные учреждения, кооперативы и периодические издания были закрыты. в систему образования «. 10 Поначалу казалось, что этим обстоятельством объясняется появление на русском языке Красной Шапочки Оренштейна. Если книга была издана во время российской оккупации, возможно, она должна была быть частью русскоязычной учебной программы для украиноязычных детей.Или же русскоязычное издание могло иметь более широкую мотивацию, специальное издание, предназначенное для продажи среди русских и русофилов Восточной Галиции или русскоязычного населения других регионов. Дальнейшие исследования показали иную реальность. Российская оккупация Восточной Галиции имела разрушительные социально-экономические последствия для ее еврейских жителей, в том числе для Оренштейна, издательский бизнес которого был разграблен русскими войсками. Сам Оренштейн был арестован и временно выслан в Россию. 11 Итак, вряд ли Оренштейн вообще мог публиковаться в тот период. После распада Австро-Венгерской империи в 1918 году, в конце Первой мировой войны, Оренштейн вновь появился в Киеве. Там он управлял большим книжным магазином и поддерживал коммерческие связи с правительством молодого украинского государства. 12 Затем, с победой большевиков и прекращением независимости Украины, Оренштейн восстановил свою фирму в Лейпциге и Берлине под названием «Украинская Накладня» и расширил свой рынок с Европы до Северной Америки. 13 В 20-е годы «Украинская Накладня» имела филиал «Украинское издательство» в Виннипеге, Манитоба. В декабре 1924 года в письме губернатору Станиславской (ныне Ивано-Франковской) области Оренштейн писал, что в 1921 году он посетил Канаду и США, «чтобы расширить свою издательскую деятельность, потому что там проживает большая группа украинцев. среди которых был большой спрос на мои книги ». 14 В период с 1919 по 1932 год Оренштейн опубликовал трилогию Богдана Лепкого о Мазепе, полное собрание сочинений Шевченко, и книгу Сергея Ефремова « История украинского письма ». 15 Каталог изданий Оренштейна с 1919 по 1921 год включал драмы Гете, Артура Шницлера, Оскара Уайльда, Василия Пачовского; несколько словарей и атласов; музыкальные произведения; около тридцати учебников; несколько серий открыток; политические, философские и педагогические произведения; и почти сорок произведений детской литературы. 16 Некоторые каталоги этого периода также включают издания Красной Шапочки на украинском языке. В каталоге Оренштейна 1921 года, например, «Червона шапочка» перечислена среди 25 детских книг с цветными иллюстрациями. 17 Каталог 1927 года Книжного магазина Научного общества им. Шевченко (НТСХ) перечисляет два украиноязычных издания, одно из которых относится к «иллюстрированным сказкам из мировой литературы: публикации« Украинской Накладни »в Берлине», а другое — как одно из двух «буклеты для детей от трех до пяти лет, с подвижными фигурками и иллюстрациями». 18 РИСУНОК 1. Красная шапочка . [Киев] -Коломея: Издательство Я.Оренштейна, [ок. 1920]. Хромолитограф с подвижными частями (страница [5]). (Отдел редких книг и специальных коллекций, Библиотека Конгресса). Если не указано иное, все изображения взяты из этой книги. (Щелкните изображение, чтобы увеличить) РИСУНОК 2 Красная шапочка . Крышка. (Щелкните изображение для увеличения) РИСУНОК 3 Красная шапочка . Страница [6].(Нажмите на изображение для увеличения) РИСУНОК 4 Устройство издателя Оренштейна с его монограммой «Я. О.» и монограммой его издательства в г. Коломыя, Галицкая накладка, «Х. Н.» Из Всесвитна история [Всемирная история] Иосифа Чайковского. (Киев и Лейпциг: Украинская Накладня; Коломыя: Галицкая Накладка Якова Оренштейна, [1910-1918?]), Т. 3, титульный лист. (Общие собрания, Библиотека Конгресса) (Щелкните изображение, чтобы увеличить) РИСУНОК 5 Красная шапочка.Хромолитограф с подвижными частями (страница [7]). (Щелкните изображение для увеличения) РИСУНОК 6 Красная шапочка. Деталь со страницы [8]. (Щелкните изображение для увеличения) РИСУНОК 7 Красная шапочка . Страницы [8] и [9]. (Щелкните изображение, чтобы увеличить) В каталоге книжного магазина НТШ 1924 года также есть два иллюстрированных украинскоязычных издания «Красной шапочки».Ни в одном списке нет ни информации о публикации, ни упоминания русскоязычного издания, но один том описан как имеющий «четыре цветных подвижных фигуры и пять черных [и белых] иллюстраций», как в книге Оренштейна «Красная шапочка» . 19 Кроме того, в этот каталог включены русскоязычные издания, которые, по всей видимости, являются переводами украинских детских изданий Оренштейна. В таких списках за украиноязычным изданием следует русскоязычное издание.Примеры — сказки Вильгельма Гауфа, где за Казками (Киев-Коломыя) следуют Сказки (Киев-Коломея, 1921), или украинско- и русскоязычные издания Сказок Гримма (Киев-Лейпциг, 1919, Киев-Лейпциг, 1919). 1920 г. соответственно). Хотя издатель не указан, эти теперь знакомые места публикации (Киев-Коломыя и Киев-Лейпциг) указывают на Оренштейна и возможность того, что Красная шапочка тоже было издано в конце 19-х или начале 1920-х годов. 20 Изгнание Оренштейна в Россию во время Первой мировой войны могло привести его к контактам с потенциальными покупателями его книг, некоторые из которых вскоре эмигрировали в результате революционных потрясений. Эти контакты могли повлиять на решение Оренштейна позже издать некоторые книги как на русском, так и на украинском языках. В конце девятнадцатилетия и особенно в начале 1920-х годов наблюдался сильный наплыв русских беженцев в Германию, которая была одной из тех стран, где Оренштейн в то время продавал свои публикации и где он в конце концов восстановил свою издательскую фирму. 21 Когда нацисты пришли к власти в Германии, Оренштейн бежал в Варшаву, где, как полагают, погиб в еврейском гетто во время Второй мировой войны.Спустя долгое время после того, как послевоенные иммигранты из Украины прибыли в Америку, украинские книжные магазины Нью-Йорка продолжали предлагать книги, изданные Яковом Оренштейном. 22 Еще раз посмотрев на русское издание «Красной шапочки» Оренштейна, мы обнаружим, что этот небольшой, красочный фрагмент все еще окружен вопросами. Кто был художником? И кто предоставил хромолитографию и технологию подвижной бумаги в том, что иначе представляет собой скромно изготовленную книгу, напечатанную на грубой бумаге и скрепленную скобами? В каталоге нынешнего книготорговца мы почти случайно обнаружили англоязычную Красную Шапочку, изданную с теми же четырьмя подвижными хромолитографиями, что и русская версия Оренштейна, и с некоторыми из тех же литографированных рисунков.У англоязычного издания есть титульный лист с отпечатком «Нью-Йорк: Салли и Кляйнтайх» (плодовитые издатели для девятнадцати подростков), но без даты. Над названием на обложке, возможно, есть название серии: «Книги с движущимися картинками». Эти наблюдения, несомненно, являются недостаточным доказательством того, что Этель Дьюис была иллюстратором Красная шапочка . 23 Иллюстрация на обложке в издании Салли и Кляйнтейха является повторением одной из подвижных хромолитографий изнутри книги (та же иллюстрация, что и в русском издании Оренштейна, показанная на рисунке 5), вместо рамки-внутри-a- иллюстрация крышки рамы для модели Красная шапочка . Обложка Красная шапочка , вероятно, была заимствована из еще одного издания «Красной шапочки», так как черты лица и окраска девочки отличаются от таковых в текстах Оренштейна, Салли и Клейнтейха. В целом, нью-йоркское издание и издание Оренштейна имеют одинаковые внутренние иллюстрации, хотя и в несколько разном порядке. Сначала мы задавались вопросом, получил ли Оренштейн передвижные цветные пластины для своих украинских и российских изданий во время поездки в США в 1921 году.Это было бы еще одним свидетельством даты публикации 1920-х годов. Другая возможность состоит в том, что и Оренштейн, и Салли, и Кляйнтайх получили свои иллюстрации Красной Шапочки из одного и того же европейского источника. По словам Энн Монтанаро, чья Всплывающие и подвижные книги: библиография является стандартным справочником для переносных детских книг на английском языке, начиная с конца девятнадцатого века основные издатели американских и британских детских иллюстрированных книг сделали цветную печать. в Германии. 24 РИСУНОК 8a, 8b Детали из иллюстрации Оренштейна, показанной на Рисунке 7, и из рождественской открытки Этель Дьюис «Счастливого Рождества». Иллюстрация на обложке и стихотворение внутри открытки подписаны EHD. На обратной стороне карты было напечатано: Ernest Nister, London; Напечатано в Баварии, № 931; E. P. Dutton & Co., Нью-Йорк, [без даты]. (Предоставлено авторами.) Сравните глаза, носы и рты детей, форму их лиц и поднятые вверх руки, а также линии волос на всех трех портретах, показанных здесь.(Нажмите на изображение, чтобы увеличить) Среди выдающихся фигур в этой области Монтанаро указывает на Эрнеста Нистера как на печатника / издателя, который распространял свои книги не только по всей Европе, но и в Соединенных Штатах. 25 Следуя этому примеру, мы искали иллюстрации из некоторых книг Нистера, которые могли бы иметь сходство с иллюстрациями из книги Оренштейна Красная шапочка . Собственная Красная Шапочка Нистера (Нью-Йорк: E.П. Даттон, 1890, текст Марии А. Хойер) явно проиллюстрирован другой рукой. Но Нистер, как и Оренштейн, также был плодовитым издателем открыток, и среди них мы обнаружили несколько изображений, которые, казалось, имели такие же простые очертания и относительно неукрашенный стиль иллюстраций Красной Шапочки Оренштейна, Салли и Кляйнтайха. Эти открытки, в том числе рождественские, подписаны Этель Дьюис или ее инициалами, EHD, и, как и большинство публикаций Салли и Кляйнтайха, были напечатаны между 1910 и 1920 годами.Этель Дьюис также разработала и проиллюстрировала сложенные рождественские открытки в том же стиле. 26 (См. Рисунки 8a-b и 9a-d.) Эти наблюдения, несомненно, являются недостаточным доказательством того, что Этель Дьюис была иллюстратором Красная шапочка . Как объясняет Монтанаро, «часто невозможно определить иллюстраторов названий Nister. Методы печати Nister неоднократно теряли имя художника либо из-за цветового процесса, либо из-за кадрирования изображения из большего размера.« 27 Также широко подражали популярным иллюстраторам и типографам успешных детских книг этого периода. Но обложка другой книги Нистера имеет сходство с обложкой Красная шапочка тем, что на ней наложена одна иллюстрация. над другой аналогичным образом: кадр внутри кадра.Эта книга — Moving Pictures: Action Surcesses, Hidden Images Эрнеста Нистера, первоначально опубликованная Collins & Nister и воспроизведенная факсимильно в 1985 году компанией Philomel Books (Нью-Йорк).Даже название «Движущиеся картинки» перекликается с названием серии на обложке издания Салли и Кляйнтайха «Движущиеся иллюстрированные книги». Эти сходства заставили нас подозревать, что либо Нистер был издателем хромолитографических механических пластин в изданиях Оренштейна и Салли и Кляйнтайха «Красной Шапочки», либо их создал талантливый подражатель, вероятно, тоже из Германии. Когда мы, наконец, смогли увидеть копию издания Салли и Кляйнтайха, приобретенную Библиотекой Конгресса сразу после того, как настоящая статья была отправлена ​​в печать, мы с удовлетворением обнаружили слова, напечатанные в нижнем левом углу иллюстрации на обложке. очень мелкий шрифт «Напечатано в Баварии.» . Следуя этим рассуждениям, мы возвращаемся к вопросу о датах публикации изданий как Оренштейна, так и Нью-Йорка. Если на самом деле механические пластины прибыли из Германии, то маловероятно, что они были произведены когда-либо во время Первой мировой войны Как говорит Монтанаро, «после начала Первой мировой войны было выпущено несколько передвижных книг. Изготовление передвижных книг было трудоемким. Предположительно, после 1914 года рабочая сила немецких типографий требовалась для менее легкомысленных задач.[Майкл] Доусон предполагает, что «военные действия лишили бы доступа к прибыльным англоязычным рынкам, сделав издание роскошных книг такого рода менее жизнеспособным». 28 ЦИФРЫ 9a, 9b, 9c, 9d Две рождественские открытки Этель Дьюис в сравнении с деталями из двух иллюстраций в книге Оренштейна Красная шапочка (рисунки 3 и 5 соответственно). «С Рождеством тебе», подписанный EHD, и «Счастливого Рождества».. . в этот рождественский вечер «, — подписала Этель Дьюис. Напечатано на обратной стороне открыток: Эрнест Нистер, Лондон; напечатано в Баварии, № 547 [и № 1736, соответственно]; EP Dutton & Co., Нью-Йорк, [без даты]. (Предоставлено авторами.) Девушка Этель Дьюис с омелой носит красную шапку, очень похожую на красную шапочку Оренштейна. Лица, поза и одежда детей также похожи, и корзины появляются на каждом изображении. (Нажмите на изображения для увеличения) Как уже отмечалось ранее, только в конце Первой мировой войны Оренштейн вернулся из русской ссылки и основал свою новую фирму в Киеве.В то время компания Orenshtain могла бы снова получить механические цветные пластины для производства в Германии. Итак, мы предполагаем, что Красная шапочка была опубликована не ранее 1919 или 1920 года. Конечно, возможно, что и Оренштейна Красная шапочка была опубликована до начала Первой мировой войны и до вторжения русских в Восточную Галицию. . Однако в этом случае можно было бы найти меньше объяснений публикации Оренштейна на русском языке.Как мы видели, до Первой мировой войны издательский бизнес Оренштейна находился в Коломые, и все публикации того периода, о которых мы нашли хоть какое-то упоминание, были на украинском языке. Напротив, в Киеве, Лейпциге и Берлине, где Оренштейн руководил своими издательскими предприятиями после войны и после его возвращения из ссылки в России, все имели большие русские общины. Есть еще одна категория доказательств, которую следует учитывать. Оренштейн напечатал Красная шапочка в «старой» русской орфографии.Этот стандарт орфографии и печати часто называют дореволюционной русской орфографией, потому что большевистский режим в декабре 1917 года потребовал перехода к более простой и единообразной орфографии и типографике. 29 Очень мало примеров новой типографики, появившейся до 1918 года, но старые русские буквенные формы и написание продолжали использоваться типографиями за пределами России в 1920-х годах и позже. 30 Итак, Красная шапочка наверняка могла быть напечатана в 20-е годы. Теперь, зная об обстоятельствах публикации Красная шапочка , но не зная, что некоторые из них означают, мы оставляем дальнейшие открытия и выводы другим. Когда на самом деле Оренштейн издал книгу и почему, собственно, он издал ее на русском языке? РИСУНОК 10 Красная шапочка . Заголовок виньетки и подписи, страница [2]. (Щелкните изображение, чтобы увеличить) Все ли украинские издания «Красной шапочки», процитированные на страницах, которые мы видели в каталогах украинских издательств, опубликовал Оренштейн? 31 Были ли в этих изданиях такие же цветные таблички, что и в русскоязычных и англоязычных изданиях? Кто написал тексты для этих изданий «Красной шапочки» и были ли они переводами той или иной версии рассказа? 32 Мы надеемся, что наше обсуждение и эти вопросы помогут вдохновить на продолжение исследования замечательной жизни Якова Оренштейна и его издательского наследия. ПРИМЕЧАНИЯ 1 Красная шапочка — не единственное издание Оренштейна без даты публикации. Согласно статье об истории книгопечатания в Коломые: «Все книги, изданные Оренштейном в 1903-1914 годах в Коломые и все книги, изданные в 1919-1932 годах в Берлине, не имеют года издания, поэтому трудно точно определить, когда они были напечатаны «. В переводе с Анатолия Курдыдыка «Друкованье слово в Коломые». Интернет-портал Коломыи: История , http://kolomyya.org/histpub/historypub81.htm. 2 Спасибо Юрию Добчанскому из Библиотеки Конгресса, который помог нам сформулировать некоторые из наших первых вопросов о публикации Красная шапочка . 3 Ярослав Сеник из Львовской национальной научной библиотеки имени Василия Стефаника сделал нам это предложение и предоставил нам отсканированные изображения многих страниц полезных каталогов того времени.Комментарии г-на Сеника также помогли нам поставить картину Оренштейна Красная шапочка в более широкий контекст. 4 Живя в культурно разнообразной части мира и при разных режимах, Яков Оренштейн имел возможность произносить свое имя по-украински (Яков Оренштейн), по-русски и по-польски (Яков Оренштейн и Якуб Оренштейн, соответственно) ), а также в немецкой моде (Якоб Оренштейн). Возможно, был повод для написания идиш, но у нас пока нет свидетельств этого.В некоторых публикациях «Галицкой накладки» Оренштейна украинское написание встречается в родительном падеже Якова Оренштейна. Англоязычная энциклопедия Украины (http://www.encyclopediaofukraine.com) статья о городе Коломыя, в которой упоминаются Оренштейн и другие известные городские издатели, дает англоязычную версию Яков Оренштейн, которую мы приняли. для использования в этой статье. 5 Йоханан Петровский-Штерн, Антиимперский выбор: создание украинского еврея (New Haven: Yale University Press, 2009). 6 Согласно документальным источникам, Яков Оренштейн («Якоб Оренштейн» в свидетельстве о рождении) родился в Коломые 25 февраля 1875 года в семье состоятельных евреев Саула Оренштейна и Альты Марии Оренштейн, урожденной Готлиб. Его мать происходила из длинной линии печатников и книготорговцев. Ср. Иван Монолатий, «Оренштейновый свет Украины», СО , вып. 8, ссылки 8-12, http://www.ji.lviv.ua/n48texts/monolatij.htm. 7 В переводе с Ивана Монолатия, «Яков Оренштейн и выдавництво ‘Галицкая накладка у лыхолиттях Першой световой вии: генезис, характер, перебых и наслидки» Первая мировая война. 8 В переводе с Евгения Пшеничного, «Яков Оренштейн и его издательская деятельность», Еврейская история та культура в Украине: материалы конференции, Киев, 8–9 сентября 1994 г. ., Киев: Ассоциация иудаики Украины, 1995, с. 160-164. 9 Иван Монолатий, «Загадка Якуба Оренштейна». Интернет-портал Коломыи: История , http: // kolomyya.org / histpub / historypub11.htm. См. Также Пшеничный, который отмечает, что открытки в Восточной Галичине издавали Леон Розенштейн в Дрогобыче, Иуда Бретшнайдер в Чорткове, А. Тенненбаум и Юзеф Горовиц в Черновцах, а также Хас и Яков Оренштайн в Коломые, но только те. У Оренштейна была исключительно украинская тематика. 10 Ср. Орест Субтельный, Украина: История , 2-е изд. (Торонто: University of Toronto Press, 1994), стр. 341-343. 11 В 1917 году Оренштейн обратился к временному и революционному правительству России с просьбой расследовать разрушение его бизнеса российскими войсками и его «незаконный арест и ссылку в Россию». Ср. Монолатии, «Оренштейновый свет Украины», ссылки 80-93. В той же статье Монолатий отмечает, что австрийско-российская война разрушила традиционный образ жизни еврейской общины и рассматривалась галицкими еврейскими интеллектуалами как конфликт между цивилизованной страной и «страной погромов» и «азиатским деспотизмом».»См. Ссылки 67-69. 12 Монолатии, Оренштейновый свет Украины, справочники 95-101. 13 Monolatii, «Оренштейновый свет Украины», справка 146. Предприятие Оренштейна в Германии официально называлось «Українишер Верлаг ГМБХ», Берлин. 14 Монолатии, «Оренштейновый свет Украины», справочники 158–164. Наш перевод. 15 Пшеничный, и Монолатий, «Загадка». 16 Мария Вальо, «Оренштейн, Яков (1875-1944?) — видный дийак украинской книжной книги» [Оренштейн, Яков (1875-1944?) — выдающийся пропагандист украинского издательского дела], Украинская журналистика в именах: материалы до энциклопедического словника , Львов, с.6, 1999, с. 257-258. 17 Каталиог «Украинской накладки» Киев-Ляйпциг; «Галицкой накладной», Коломыя; «Украинское издательство», Виннипег, Ман .; кооперативного товарищества «Украинское выдавытство в Екатеринославови» (Берлин: [Яков Оренштейн], 1921), с. 12. 18 Каталиог книги для детей и молодежи , т. II (Львов: Книжные науки. Тов. Им. Шевченко, 1927), с. 4-5. 19 Каталог: Кныжки для детей и молодежи (Львов: Нижегородская наука.Тов. я. Шевченко, 1924), с. 9. Наш перевод. 20 Каталог: Кныжки , стр. 3-4. 21 Число русских беженцев в Германии увеличилось с примерно 60-80 тысяч в мае 1919 года до примерно 600 тысяч в период с 1922 по 1923 год. Кейт Булливант, Джеффри Дж. Джайлс и Уолтер Пейп, «Германия и Восточная Европа: культурная идентичность и культурные различия», Ежегодник европейских исследований , т. 13 (Амстердам-Атланта, Джорджия: Родопи, 1999), стр.239. Просмотрено онлайн. 22 Николай Чабан, «Погиб в варшавском гетто, но благодарная память о нем жива. Имя его — Яков Оренштейн» [Погиб в Варшавском гетто, но наша благодарная память о нем жива. Его имя Яков Оренштейн]. Шабат Шалом , Днепропетровск, апрель 2001 г. (Исчезла ссылка на эту статью, извлеченную из онлайн-архива днепропетровской еврейской газеты Шабат Шалом .) 23 Спасибо Хелен Янгер из Алеф-Бет Букс, Паунд-Ридж, Нью-Йорк, за описание ее копии Салли и Кляйнтайха по телефону.Мы заметили хромолитографические иллюстрации для нью-йоркского издания Little Red Riding Hood , которые идентичны иллюстрациям в русскоязычном издании Оренштейна в «Каталоге № 91» Aleph-Bet Books (номер позиции 367 на странице 51). . 24 Энн Р. Монтанаро, Всплывающие и подвижные книги: Библиография (Метучен, Нью-Джерси и Лондон: The Scarecrow Press, 1993), стр. xvi. Спасибо Жаклин Коулберн из Библиотеки Конгресса за то, что она привела нас к этому источнику. 25 Нистер основал свою баварскую фирму в 1877 году и начал производить передвижные книги в 1890 году. Он сотрудничал с E.P. Даттона в Нью-Йорке, чтобы продвигать и продавать свои книги в США.См.Монтанаро, стр. XVI-XVII. 26 Мы обнаружили изображения открыток в ходе онлайн-поиска на сайтах Altavistaimages.com, Yahooimages.com и в поиске в Google, большинство из которых размещены продавцами книг, eBay, Facebook или другими предпринимателями. Нам не удалось найти много дополнительной информации об Этель Дьюис.В журнале « New York Times Review of Books » («На Рождество: праздничные подарочные книги, календари и открытки», воскресенье, 21 декабря 1913 г., стр. BR5) она была отмечена как автор «веселых и привлекательных украшений для маленьких». карты, на каждой из которых изображен горшок с падубом, соответствующая цитата и очень эффектная фигура маленького мужчины или женщины. Другой причудливый набор содержит очень шикарные, слегка стилизованные фигуры стройных девушек в огромных белых шляпах и несущих огромные муфты из горностая ». А в статье The Bookman , vol.41 (1915 г.) Луи Баури упоминал: «Этель ДеВис [орфография Баури], также некогда писавшая в журнале Life [Magazine], привнесла восхитительно причудливую игру в карточный домик …» См. «Grub Street Organized», » п. 508. По данным Федеральной переписи населения США 1930 года, Этель Х. Дьюис проживала в пансионате на Манхэттене (штат Нью-Йорк). Перепись дала ей место и дату рождения — Кентукки, около 1880 года (из базы данных «Ancestry, Library Edition», просмотренной в Интернете 16 сентября 2009 года). 27 Монтанаро, стр.xvii. 28 Монтанаро, включая цитату из Майкла Доусона, «Сан Луи Жиро и разработка всплывающих книг», Antiquarian Book Monthly Review , v. 18 (1 мая 1991 г.), p. 219. 29 Бернард Комри, Джеральд Стоун и Мария Полински, Русский язык в двадцатом веке (Oxford: Clarendon Press; Нью-Йорк: Oxford University Press, 1996), стр. 290. Авторы объясняют, что именно «Конгресс учителей» продолжал настаивать на проведении реформ во времена временного правительства, которое пало до того, как реформы могли быть осуществлены.В декрете А. В. Луначарского от декабря 1917 г. указывалось, что «с 1 января 1918 г. все правительственные и государственные издания … должны печататься в новой орфографии». 30 Комри, Русский язык , стр. 295. 31 Во время изменения орфографии, морфологии и грамматики украинского языка почти все публикации Оренштейна были на украинском языке. Публикации Оренштейна и их каталоги свидетельствуют о стремительном развитии украинского языка в начале ХХ века. 32 Историки литературы утверждают, что старинная народная сказка о Красной Шапочке была впервые опубликована Шарлем Перро в семнадцатом веке, а позже, в начале девятнадцатого века, братьями Гримм.

FENDI | Официальный интернет-магазин

Место расположения

AfghanistanAland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBonaire, Санкт-Эстатиус и SabaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrasileBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral Африканских RepublicChadChileChina MainlandChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCongo, Демократическая Республика theCook IslandsCosta RicaCote d’IvoireCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreat BritainGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea -Бисау, Гайана, Гаити, Остров Херд и d McDonald IslandsHoly Престол (Ватикан) HondurasHong Kong SARHungaryIcelandIndiaIndonesiaIraqIrelandIrelandIsle из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea, Корейская Народно-Демократическая Республика ofKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan Arab JamahiriyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao SARMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPalestinian TerritoryPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussiaRwandaSaint BarthélemySaint Елены, Вознесения и Тристан-да CunhaSaint Киттс и NevisSaint Люсия Сен-Мартен (французская часть) Сен-Пьер и Микелон Сен-Винсент и Грен adinesSamoaSan MarinoSao Том и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint Маартен (Голландская часть) SlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSouth KoreaSouth SudanSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian арабского RepublicTaiwan regionTajikistanTanzaniaThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited арабских EmiratesUnited StatesUnited Внешний Малые IslandsUruguayUzbekistanVanuatuVenezuelaViet NamVirgin остров, BritishVirgin остров, U.С.Уоллис и Футуна, Западная Сахара, Йемен, Замбия, Зимбабве,

Женская одежда, обувь и аксессуары

На сайте gepur.com Вы можете заказать женскую одежду оптом и в розницу от производителя по максимально доступной цене. Разнообразие моделей и размеров для обладательниц любой фигуры — наши сильные стороны, которые выделяют нас среди конкурентов.

На сайте Gepur вы найдете:

• 1. Платья самых разных фасонов и расцветок: элегантное и соблазнительное вечернее мини,
  теплой вязки и летнее летнее из летящего шифона
• 2.Топы и блузки, костюмы в деловом стиле для офиса, повседневные на каждый
  день и спортивные костюмы для тренировок или отдыха
• 3. Комбинезоны, джинсы, леггинсы, шорты и юбки
• 4. Верхняя одежда
• 5. Одежда для дома и отдыха сон
• 6. Купальники и яркая пляжная туника
• 7. Аксессуары на любой образ

Мы предоставляем девушкам с любым телосложением возможность самостоятельно выбирать одежду. На сайте представлены модели в размерах от XS до 5XL. С помощью удобной навигации и фильтров вы сможете выбрать одежду подходящего размера.

Воспользуйтесь нашей размерной сеткой, которая поможет определить, какой размер вам подходит. На gepur.com вы можете не только купить женскую одежду, но и найти обновки для близких в разделах «мужская» и «детская» одежда.

Для оптовых покупателей, владельцев магазинов или интернет-магазинов мы предоставляем красочные каталоги новых коллекций, которые вы легко можете скачать на нашем сайте. Покажите каталог своим покупателям, это поможет им сделать правильный выбор и значительно увеличит продажи.

Для крупных клиентов действуют специальные скидки, которые увеличиваются в зависимости от количества ваших заказов. Производим одежду и следим за доставкой товара. Так что заказывать у нас всегда удобно, просто и недорого.

Дизайнеры Gepur идут в ногу с модными тенденциями, вы всегда будете выглядеть стильно и модно. Полный цикл производства от эскиза до готового изделия позволяет нам контролировать качество каждого изделия, оставаться на высоком уровне и радовать покупателей.

Товар доставляется по всему миру в кратчайшие сроки.На нашем сайте вы сможете выбрать из представленных вариантов наиболее удобный способ доставки.

Торговая марка Gepur на рынке более 7 лет. За это время мы завоевали любовь миллионов клиентов и это лучший комплимент нашей работе! Модная женская одежда по доступным ценам на gepur.com!

Интернет-магазин модной одежды Black Limit

Black Limit — торговая марка молодежной одежды. Бренд Chip отличается эксклюзивным стилем, не похожим на другие дизайнеры. Для его поклонников мы рады предложить неординарные образы, которые сделают ваш образ неотразимым.Если вам надоели товары массового спроса, то вы попали в нужное место.

«Качественная одежда по доступной цене» — девиз модного салона Blvck Limit. Практически каждый, кто хоть раз сделал покупку в нашем магазине, становится постоянным покупателем. Кстати, у нас действует система накопительных скидок и бонусов. Так что шоппинг становится еще более выгодным.

Широкий ассортимент в каталоге позволяет составить весь образ на основе одной марки.Консультанты шоурума в Киеве рады предложить качественную помощь в выборе правильного сочетания вещей с учетом ваших индивидуальных потребностей, особенностей формы и стиля. Мы гарантируем, что Вы останетесь довольны, а ваше окружение по достоинству оценит коллекцию наших луков. Для жителей других городов есть возможность купить одежду в интернет-магазине с быстрой доставкой по Украине . Для Россия , страны СНГ и Европа также есть возможность отправки заказов международными отправлениями.Для получения дополнительной информации о стоимости и времени необходимо обратиться в онлайн-чат или по телефону на сайте.

Добавьте ярких эмоций в повседневную жизнь

Каждый человек по своей природе стремится выделиться среди других. Наш бренд помогает выглядеть на все 100% важным и стильным в ногу с модой и временем. Дизайнеры Black Limit разрабатывают уникальные модели вещей, учитывая все последние тенденции модной индустрии. Собственное швейное производство с квалифицированными дизайнерами и швеями позволяет достичь высочайшего уровня качества изделий, не уступающих известным мировым брендам.Мы гордимся тем, что многие звезды шоу-бизнеса Украины и ближнего зарубежья оделись в Blvck Limit. Молодежный стиль подходит людям любого возраста благодаря своей универсальности и практичности.

Одежда Black Limit для мужчин и женщин, ориентированная на следующие стили:

• Повседневный;
• Military;
• Городской;
Ул.
• ;
• Гранж;
• Спорт.

Каждый найдет свой вкус, потому что мы стараемся, чтобы каждое изделие было его индивидуальной вещью, а не как у других брендов.Коллекция обновляется несколько раз в год, что дает возможность постоянно иметь большое разнообразие дизайнов, расцветок и принтов. Из названия бренда можно сделать вывод, что мы специализируемся на черных тонах. Но это не так, интернет-магазин одежды Black Limit предлагает множество моделей самых ярких и модных расцветок на все сезоны как для мужчин, так и для женщин.

Самый модный ассортимент Украины

Существует огромное количество разнообразных брендов, ориентированных на молодежную аудиторию. Но почему-то модные тенденции рождаются от кутюрье Blvck Limit .Мы много путешествуем, и это накладывает свой отпечаток на концепцию дизайна, которая состоит из симбиоза культур со всего мира. Самое главное, что наша одежда пользуется популярностью и пользуется большим спросом у любителей выглядеть нарядно. Пополняй ряды наших фанатов: быть стильным с Black Limit — это просто !

Отличительные преимущества, которые мы предлагаем:

• Высокое качество позволяет носить вещи долгое время.
• Натуральные ткани подарят максимальное ощущение комфорта.
• Универсальность избавит вас от траты времени на подбор комбинаций.
• Невысокая стоимость порадует кошелек.
• Уникальный стиль обязательно поможет вам выделиться из толпы.

БОЛЬШЕ

Огилви

Голубь #StopTheBeautyTest

ООН Женщины #ActForEqual

Fundación Colombia con Memoria NarcoStore

Hindustan Unilever Пробка

Министерство культуры и туризма Турецкой Республики 2020 год Патары

КОНСТРУКТОР ЛЕГО Зеленые инструкции

Hindustan Unilever Душ

Амазонка Каригар Сделано вручную с любовью

Крузкампо С сильным акцентом

Лакта Закон ради любви

Доул Этикетка недоедания

NESCAU Теодор

Mondelez Как далеко вы пойдете ради любви?

Zalando Улица это все

Девушка вверх Сегодня мы встаем

Instagram Мы делаем сегодня

Чрезвычайная ситуация Каждый имеет право на шанс

ALDI Настоящий рождественский сюрприз

Сапоги Что миру нужно сейчас

Пруды Любовь с первого взгляда

Пицца Хат Пицца Хат x KFC Кухня

Кэдбери Не просто реклама Cadbury

Савлон Исполнитель

Пицца Хат Коробка для пиццы Foosball

Небольшие единицы #SmallUnites

Samsung Прощай, квартира

Hellmann’s Остров Майо

KFC Мишлен невозможно

Вольво Спасатель

Vittel Природный источник жизненной силы

Адидас Иисус наш сторонник

Иберия Нет ничего лучше Рождества

Голубь Америка Прекрасная

GRAACC Лысые Мультфильмы

Sipsmith Gin Мистер.Лебедь

Aeromexico Скидка ДНК

Системы слежения за Мексикой StreetGuard

Музей современного искусства Австралии Какой у вас MCA

Глаза Япония и Uber Eats Умные спицы

Гринпис Последнее стоящее дерево

Гринпис #CleanAirNow

Бургер Кинг Стивенидж Челлендж

Голубь Смелость прекрасна

Уайет Иллума Голос Дудлер

Савлон Меловые палочки Savlon Healthy Hands

Милка Виртуальная охота за яйцами

Швепс Платье для уважения

Нью-Йоркский космический альянс Заполнить пустоту

Голубь #StopTheBeautyTest

ООН Женщины #ActForEqual

Fundación Colombia con Memoria NarcoStore

Hindustan Unilever Пробка

Министерство культуры и туризма Турецкой Республики 2020 год Патары

КОНСТРУКТОР ЛЕГО Зеленые инструкции

Hindustan Unilever Душ

Амазонка Каригар Сделано вручную с любовью

Крузкампо С сильным акцентом

Лакта Закон ради любви

Доул Этикетка недоедания

NESCAU Теодор

Mondelez Как далеко вы пойдете ради любви?

Zalando Улица это все

Девушка вверх Сегодня мы встаем

Instagram Мы делаем сегодня

Чрезвычайная ситуация Каждый имеет право на шанс

ALDI Настоящий рождественский сюрприз

Сапоги Что миру нужно сейчас

Пруды Любовь с первого взгляда

Пицца Хат Пицца Хат x KFC Кухня

Кэдбери Не просто реклама Cadbury

Савлон Исполнитель

Пицца Хат Коробка для пиццы Foosball

Небольшие единицы #SmallUnites

Samsung Прощай, квартира

Hellmann’s Остров Майо

KFC Мишлен невозможно

Вольво Спасатель

Vittel Природный источник жизненной силы

Адидас Иисус наш сторонник

Иберия Нет ничего лучше Рождества

Голубь Америка Прекрасная

GRAACC Лысые Мультфильмы

Sipsmith Gin Мистер.

No related posts.