Топ 10 современной архитектуры
1. Хабитат 67, Монреаль Канада
Этот удивительное чудо архитектуры было разработано израильско-канадским архитектором Моше Сафди. Свое название, Хабитат 67, дом получил в честь Всемирной выставки Expo 67, которая проходила в Монреале в 1985 году Здание поражает своими формами, оно состоит из 364 сборных бетонных блоков, создавая очень современный и уникальный внешний вид .
2. Часовня Святого Креста, штат Аризона, США
Церкви всегда отличались своими уникальными архитектурными формами. Так что нет ничего удивительного в том, что эта часовня в Аризоне находится в этом списке. Церковь также известна как «Часовня в скале» , потому что скалы Аризоны буквально окружают ее. Интересный факт: первоначальный проект этой церкви должен был быть построен в Венгрии, но в связи с началом Второй мировой войны в 1939 году проект был перенесен в Аризону. Часовня была построена в 1956 году.
3. Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания
Архитекторы обожают проектировать музеи, так как в большинстве случаев им выдается карт-бланш на полет архитектурной мысли без ограничения. Лучший пример, это безусловно Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания. Спроектированный известным канадско-американским архитектором Фрэнком Гери, это здание является настоящим шедевром и часто приводится в пример как лучший пример современного архитектурного дизайна.
4. Дом над водопадом, штат Пенсильвания, США
Название этого здания говорит само за себя. Спроектированное известным американским архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом, это частный дом ,который был построен для того, чтобы создать спокойствие и уют для его обитателей и внести природу как можно ближе к повседневной жизни, насколько это возможно. Дом буквально омывается естественным водопадом каждый день, на сегодняшний день в Доме над водопадом располагается публичный музей, так что вы можете его посетить.
5. Национальная библиотека, Минск, Беларусь
Столице Беларуси также есть что показать. Национальная библиотека страны поражает своим уникальным 3D дизайном. Библиотека спроектирована архитекторами Михаилом Виноградовым и Виктором Крамаренко, здание открыло свои двери в 2006 году.
6. Кубические дома, Роттердам, Нидерланды
Дома построены по проекту архитектора Пита Блома, архитектор пытался выразить новое в актуальном жизненном пространстве для семьи. Кубики , которые делают это здание наклонены под углом 45 градусов и помещен на вершине на шестиугольник в форме пилона. Блом хотел создать городской лес , в котором люди могут жить.
7. Пекин Национальный стадион, Пекин, Китай
Построенное специально для летних Олимпийских игр 2008, это удивительное архитектурное чудо было центром Олимпиады. Официально известное как Национальный стадион, его чаще называют «Птичье гнездо».
8. Храм Лотоса, Нью — Дели, Индия
Храм Лотоса построенный в 1986 году по проекту иранского архитектора Фариборза Сахба, этот храм является одним из самых популярных туристических достопримечательностей Дели, которые могут увидеть туристы в столице Индии. Храм Лотоса фактически Дом поклонения для бехаизма, и он строго был построен в соответствии с правилами этой религии. Храм Лотоса является обладателем многочисленных архитектурных наград.
9. Часовня академии ВВС США, штат Колорадо, США
Один из лучших примеров реального американского архитектурного стиля, эта часовня академии ВВС США, она имеет в высоту впечатляющие 80 метров. Спроектированная архитектором Вальтером Нетцем, часовня имеет протестантский, католический, иудейский и буддийские залы.
10. Танцующий дом, Прага, Чехия
Построенный на историческом месте бывшего дома , который был разрушен американскими бомбандировщиками в 1945 году Танцующий дом является мировым архитектурным чудом. Завершенное в 1996 году, это одно из самых необычных зданий в Праге.
Путеводитель: Топ 10 замков и дворцов
Современная архитектура: 7 ключевых проектов
Рассказываем об удивительных сооружениях, которые могли бы претендовать на место в списке новейших чудес света
Современная архитектура меняет облик мегаполисов, создавая более комфортную и благополучную среду для жизни. Ведущие архитекторы все чаще выбирают те формы и материалы, которые повышают энергоэффективность будущих объектов. Футуристические здания соседствуют с наследием прошлого и гармонично вписываются в стилистику местности. А пластика их фасадов отражает динамичность современных городов. От традиционной застройки эти проекты отличаются не только архитектурным обликом, но и богатой инфраструктурой. К тому же в них часто воплощены самые смелые и прогрессивные идеи своего времени.
«РБК-Недвижимость» собрала семь удивительных построек, которые были спроектированы за последние 100 лет.
Музей Гуггенхайма, Испания
Необычный музей современного искусства построен на берегу реки Нервьон в Бильбао. В 1997 году он превратил некогда крохотный промышленный городок в культурный мегаполис и туристический центр. Это явление получило название «эффект Бильбао». Одним огромная стальная конструкция напоминает американские горки, другим — инопланетный корабль, потерпевший крушение. Местное население долго протестовало против строительства музея: выделенные €85 млн люди хотели использовать для модернизации фабрик. Эти затраты окупились: только за первый год арт-объект посетили 1,3 млн человек. Чтобы принять всех желающих, властям Бильбао пришлось построить второй аэропорт и новые гостиницы.
Музей Гуггенхайма в Испании (Фото: Matthias Graben/Globallookpress)
Эффектное здание в стиле деконструктивизма возвели за четыре года. За это время из окрестностей исчезли ржавые верфи и появились обширные зеленые набережные. Внешне музей Гуггенхайма — это комплекс связанных построек из титана и стекла. Вход в здание украшают огромные скульптуры: девятиметровая паучиха, щенок из цветов и букет тюльпанов. Интерьер музея не менее интересный — он напоминает трехэтажный лабиринт. Все прямые линии Фрэнк Гери заменил кривыми, а углы — волнами и арками. Архитектор разработал этот проект для концертного зала Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, но там реализовать идею не получилось. Заказчиков испугала большая стоимость и слишком высокие риски.
Башня «Бурдж-Халифа», ОАЭ
«Бурдж-Халифа» — самое высокое здание в мире. Это почти три Эйфелевы башни, сложенные вертикально. Небоскреб высотой 828 м построили за шесть лет. Ежедневно здесь трудились более 12 тыс. специалистов из разных стран, поэтому каждую неделю башня вырастала на один-два этажа. Чтобы снизить риск образования трещин, бетон заливали ночью и дополнительно охлаждали его с помощью льда. Все это время проектная высота здания хранилась в строгом секрете. Местные власти беспокоились, что кто-нибудь решит повторить их рекорд. Небоскреб стоимостью $4,1 млрд задумывался как «город в городе». Его окружают собственные бульвары, скверы и парки. А у подножия башни находится самый большой в мире «танцующий» фонтан.
Башня «Бурдж-Халифа» в Эмиратах (Фото: Moritz Wolf/Globallookpress)
Внутри есть отдельная мечеть, бассейны, рестораны, офисы, торговые центры, 57 лифтов и сотни апартаментов. Асимметричная форма в виде сталагмита была выбрана неслучайно: она защищает небоскреб от сильных порывов ветра. Интересно, что во время землетрясений это одно из самых безопасных мест в эмирате. Прочная конструкция способна выдерживать подземные толчки магнитудой до семи баллов. От летней жары спасают стеклянные термопанели, которыми отделаны фасады. Они не пропускают пыль, отражают ультрафиолет и инфракрасное излучение. А система кондиционирования с морской водой охлаждает и ароматизирует воздух. Специально для «Бурдж-Халифа» был разработан особенный аромат.
Пекинский национальный стадион, Китай
Из-за необычного геометрического фасада стадион чаще называют «Птичьим гнездом». Он состоит из внешнего стального каркаса, бетонной чаши и 24 ферменных колонн, которые ее поддерживают. Эффект «гнезда» возникает из-за переплетения изогнутых металлических прутьев, которые заменяют стены. Вместо крыши в верхней части стальной конструкции натянута прозрачная водонепроницаемая пленка, которая пропускает солнечный свет. На реализацию проекта потребовалось 42 тыс. тонн стали и около $423 млн. Раздвижная крыша обошлась бы строителям еще в $150 млн. Трибуны стадиона устроены таким образом, что все происходящее на поле видно с любого места. Сегодня здесь могут разместиться одновременно 80 тыс. человек.
Пекинский национальный стадион в Китае (Фото: Guo Yong/Globallookpress)
При проектировании спортивного комплекса большое внимание уделили его сейсмостойкости: стадион построен в районе с высокой тектонической активностью. Специально для этого разработали сталь с почти полным отсутствием примесей. Новый прочный материал осложнил сварочные работы — их приходилось проводить только ночью. В результате стальной каркас не только сделал здание более устойчивым, но и позволил отказаться от общей системы вентиляции. Стены есть только у магазинов и ресторанов внутри стадиона. Изначально он предназначался для летних Олимпийских игр 2008 года. Теперь здесь устраивают спортивные чемпионаты, концерты и фестивали. А в зимнее время в «Птичьем гнезде» можно покататься на коньках или горных лыжах.
Дворец искусств королевы Софии, Испания
Самый высокий в мире оперный театр находится в Валенсии. Он построен на осушенном дне реки Турия по проекту архитектора Сантьяго Калатрава и входит в архитектурный ансамбль «Город искусств и наук». Форма дворца вызывает разные ассоциации. Для кого-то это шлем средневекового испанского воина, для кого-то — ныряющий дельфин. Со всех сторон валенсийскую оперу окружают бассейны и парки. А самая впечатляющая ее часть — дугообразная мозаичная крыша из ламинированной стали. Несмотря на вес в 3 тонны, она крепится с помощью всего двух опор. Футуристический дворец выполнен в стиле биотек. Строительство растянулось на десять лет, в результате он стал последним из пяти причудливых зданий «города».
Дворец искусств королевы Софии в Испании (Фото: Jose Antonio Moreno/Globallookpress)
Открытие оперы приурочили к национальному празднику — Дню Валенсийского сообщества. Изначально на этом месте хотели поставить 370-метровую башню связи. Однако многие раскритиковали задумку, и план комплекса пришлось изменить. Здание театра включает 17 этажей и делится на четыре больших пространства. Здесь есть амфитеатр, учебная зона, камерный театр и главный зал. Последний оформлен синей мозаикой и рассчитан на 1,5 тыс. зрителей. В нем же находится оркестровая яма на 120 музыкантов — третья по величине в мире. Сегодня во дворце проходят престижные конференции, театральные постановки, музыкальные представления и фестивали мирового уровня. Это неудивительно: архитектурное чудо Валенсии славится превосходной акустикой.
Штаб-квартира CCTV, Китай
Из-за странной формы здание китайского телецентра прозвали «штанишками». Это две наклонные башни, которые соединены 75-метровым горизонтальным переходом. Такая конструкция позволяет противостоять сейсмическим воздействиям и уменьшает давление ветра. По словам голландского архитектора Рема Колхаса, его работа напоминает изогнутый небоскреб без начала и конца. А если смотреть с разных ракурсов, она визуально меняет свою форму и внешние очертания. Внутри 54-этажной постройки — многочисленные телевизионные студии, офисы, вещательные и производственные объекты. Раньше все они были разбросаны по разным концам Пекина. Кроме того, здесь есть общественный театр, пятизвездочный отель, рестораны и выставочные площади.
Штаб-квартира CCTV в Китае (Фото: Zhu Wanchang/Globallookpress)
Строительство штаб-квартиры CCTV обошлось в $800 млн и было закончено в 2009 году. И все же ее открытие пришлось перенести на несколько лет. В северном крыле здания вспыхнул пожар, который смогли потушить только спустя шесть часов. Причиной возгорания стали праздничные петарды. В результате торжественная церемония состоялась лишь в 2012 году. А совсем скоро Международный совет по высотным зданиям и городской среде назвал проект Колхаса лучшим небоскребом 2013 года. Правда, самого архитектора новость не слишком обрадовала: этой необычной работой он пытался объявить войну всем небоскребам. Теперь футуристический памятник китайской экономике виден почти из любой точки Пекина.
Сиднейская опера, Австралия
Сиднейский оперный театр — самое узнаваемое здание Австралии. В 1957 году власти объявили конкурс на лучший дизайн будущего здания. Среди 233 заявок выбрали проект датского архитектора Йорна Утзона. После этого судьи еще несколько раз отказывались от рисунков молодого датчанина в пользу более практичных построек, пока наконец не решили рискнуть. Здание в Сиднейской гавани намного опередило доступные на тот момент технологии и изменило имидж целой страны. Но из-за разногласий с властями Утзону пришлось покинул проект. Он не оставил никаких эскизов и больше никогда не приезжал в Австралию. Неудивительно, что театр был открыт на десять лет позже условленной даты, а бюджет проекта оказался в 15 раз выше изначального.
Сиднейская опера в Австралии (Фото: Thomas Haupt/Globallookpress)
Знаменитое здание в стиле экспрессионизма занимает 22 тыс. кв. м и опирается на 580 свай, которые уходят в океан. Его легендарная белая крыша покрыта более чем 1 млн керамических плиток. Днем «паруса» кажутся идеально белыми, но в зависимости от освещения цветовая палитра меняется. Идея такой формы зародилась у архитектора во время чистки апельсина. Глядя на спелые оранжевые дольки, Утзон увидел в них прочные и устойчивые своды будущей крыши. Самый большой «парус» равен высоте 22-этажного дома. В 2007 году Сиднейскую оперу включили в список объектов Всемирного наследия. Йорну Утзону посчастливилось стать свидетелем этого события, а еще раньше — получить Притцкеровскую премию. И все же «вживую» свое творение он так и не увидел.
«Сент-Мэри Экс 30», Великобритания
«Сент-Мэри Экс 30» — первый экологически чистый небоскреб Лондона. Это вытянутое округлое здание в стиле биотек, которое состоит из 41 этажа. Благодаря необычной конструкции и энергии солнечных батарей оно вдвое экономичнее других небоскребов аналогичного размера. А его аэродинамическая форма увеличивает количество естественного света и воздуха. Высотку назвали в честь улицы, на которой она построена. До 1992 года здесь находилась Балтийская биржа, взорванная во время одного из терактов. Сегодня об этом напоминают эпитафии на каменных скамейках у основания башни. Еще один мемориал указывает на место захоронения древнеримской девочки, останки которой нашли во время строительства башни.
«Сент-Мэри Экс 30» в Великобритании (Фото: Stefan Kiefer/Globallookpress)
В народе 180-метровое здание Нормана Фостера прозвали «огурцом». Дело не только в характерной форме. Оно почти полностью покрыто стеклом зеленоватого оттенка — это важная часть энергосберегающих систем. Общая площадь стеклянного фасада «Сент-Мэри Экс 30» равна площади пяти футбольных полей. На верхних этажах небоскреба расположены банкетные залы и рестораны с видом на центральную часть Лондона, ниже — офисы крупных компаний и магазины. А прямо под куполом размещен конференц-зал, из которого открывается 360-градусная панорама британской столицы. С момента открытия в 2004 году проект получил множество наград, в том числе премию Стирлинга и архитектурную премию Emporis Skyscraper Award.
Читайте также:
Какие современные здания станут памятниками архитектуры?
Эксперты «S.A. Ricci жилая недвижимость» и архитекторы из АБ Vostok назвали несколько определяющих критериев оценки.Отражение эпохи
Как показывает практика, ценные образцы архитектуры являются отражением той эпохи, когда они возникли. С течением времени такие здания, как открытая книга, легко читаемы и ассоциируются у нас с теми событиями, технологиями и устоями времени, когда они создавались. Так, например, знаковые дома «Золотой мили»: «Молочный, 1» Юрия Григоряна, Cooper House и «Бутиковский, 5» Сергея Скуратова, давшие название всему кварталу, уже вошли в историю современной Москвы, задав высокую планку всей новой архитектуре в полумиле от них и определив вектор развития элитной недвижимости на десятилетие вперед.
Сегодня главная мастерская высокой архитектуры переместилась в район Хамовники. Так, ЖК «Садовые кварталы» проектирует целая команда звездных российских архитекторов: Юрий Григорян, Андрей Савин, Максим Куренной, Владимир Плоткин, Александр Скокан и Сергей Чобан. Молодые архитектурные бюро берутся здесь в основном за проекты точечной застройки. Так, обновлением Усачёвского рынка занялся архитектор Владислав Земский, использовавший в фасаде здания кирпич из разрушенных строений XIX века — что стало своего рода прецедентом для Москвы. На улице Усачева, 9 по проекту архитектурного бюро VOSTOK строится клубный дом Magnum, чей необычный брутальный фасад с округленными углами, вдохновленный дизайном старинных английских автомобилей, обещает превратить здание в новую архитектурную доминанту района.
Парадоксы эпохи
Заметно выделить объект на фоне других построек могут и передовые технологии своего времени. Так, первые небоскребы «Москва-Сити» как первые высотные здания России вошли во все мировые топ-списки. Они и парадокс, и достижение эпохи. Из строящихся высотных объектов выделяется «Лахта-центр» — высокотехнологичное здание на все 100% является отражением сегодняшнего дня.
В историю архитектуры вполне могут войти и необычные здания. Вспомнить хотя бы знаменитый дом-яйцо на улице Машкова архитектора Сергея Ткаченко, ставший своего рода символом лужковской архитектуры Москвы начала строительного бума «нулевых». Или дом «Парус», который благодаря своей непривычной полукруглой форме, образованной в результате большого количества корректировок проекта, стал одной из доминант Ходынского поля и получил в народе сразу несколько прозвищ — от «дома-кита» до «дома-уха».
Чистота замысла
«Какие из зданий станут со временем памятниками архитектуры, можно будет судить как минимум лет через 50, когда жизненный цикл объекта будет требовать обновления, — рассказывает Олег Кочанов, руководитель архитектурного бюро VOSTOK. — Однако уже сейчас можно сказать, что чистота стиля, ясность композиции, правильные пропорции, хорошо подобранные материалы и технологии, соответствующие последним тенденциям времени, — критерии, по которым можно судить о качестве архитектуры».
Однако далеко не каждое даже дорогое здание, для которого разрабатывался уникальный архитектурный проект, попадает сегодня под это описание. «На сегодняшний день на рынке есть продукты с низким качеством архитектуры, ориентированные на эффект восхищения от первого впечатления. Обычно в таких проектах за сложным фасадом с большим количеством украшательств нельзя увидеть ни чистоты идей, ни аутентичности, ни технологических новшеств, способных увековечить здание как памятник архитектуры в будущем», — объясняет Олег Кочанов. Более того, чистота архитектуры в самом традиционном смысле словам может не только обеспечить зданию статус памятника, но и создать объект, по-настоящему украшающий город.
Авторский подход
Еще одним критерием качества архитектуры является авторский подход, позволяющий превратить здание в уникальный музейный экспонат. При этом само понятие авторской архитектуры достаточно субъективно. Как правило, авторскую архитектуру определяют оригинальное видение, собственный узнаваемый стиль и высокое мастерство архитектора. Как следствие, со временем авторский подход создает архитектору имя — что также является определенным залогом успеха проекта в будущем.
При этом, если говорить о какой-то определенной, успешной архитектурной стилистике, то ее не существует. Мы живем в эпоху постмодернизма, и по сути каждый архитектурный стиль — уже реплика, поэтому за основу проекта может быть взята любая концепция: и классика, и современность. Как и в мире моды, все определяет не столько стилистическое направление, сколько мастерство художника, который им умело пользуется, создавая действительно авторское произведение.
Дорого — красиво?
Только ли дорогие дома могут претендовать на право остаться в истории? Конечно, нет — вспомнить хотя бы конструктивистские рабочие кварталы или дома-коммуны, которые сегодня имеют не только архитектурное, но и градостроительное значение. К современным примерам авторской архитектуры в массовом жилье можно отнести поселки Urban Group, построенные по проектам архитектора-«классика» Максима Атаянца, или UP-квартал «Римский», созданный по проекту другого неоклассика Михаила Филиппова. «Авторская архитектура может быть как социальной и создаваться из подручных материалов местного происхождения, так и премиальной и создаваться с применением высоких технологий и уникальных материалов», — отмечает Олег Кочанов.
«Другой вопрос, что при строительстве дорогих объектов используются действительно дорогие качественные материалы, большее внимание уделяется концепции, и застройщик готов к работе с именитыми и талантливыми архитекторами, повышающими качество проекта. Что увеличивает шансы именно у элитных построек, — рассказывает Юлия Доброневская, руководитель отдела агентских продаж «S.A. Ricci жилая недвижимость». — Более того, если в сегменте эконом и бизнес авторская архитектура считается скорее конкурентным преимуществом, то в сегменте элитного жилья — это сегодня must have». Такие объекты имеют неоспоримые преимущества перед конкурентами: повышенное внимание со стороны участников рынка и СМИ, безупречный имидж проекта и девелоперской компании, и в конечном счете — стабильные цены и устойчивый спрос со стороны потенциальных покупателей. А это сегодня — главное искусство на рынке.
10 необычных зданий мира
Их необычные фасады поражают воображение, ломают стереотипы, нарушают каноны, интригуют, эпатируют и вдохновляют. Представляем вам 10 самых необычных зданий мира.1. Crazy House, Вьетнам
Сказочный отель «Сумасшедший дом» – один из самых популярных туристических аттракционов в Далате. Все здесь сделано очень по-сумасшедшему – и внутри, и снаружи. Безумные лабиринты узких переходов, причудливые грибы, вырастающие на крышах, переплетение живой растительности и архитектуры. Особенное восхищение вызывает Crazy House у детей.
Создательница безумного дома – вьетнамский архитектор Данг Вьет Нга, дочь правительственного чиновника и хиппи по натуре, архитектуре училась в Москве. Вьетнамцы, увидев ее творение, думали, что именно так строят дома в России.
Дом работает как музей и как отель. Можно попасть внутрь и осмотреть интерьеры в часы работы музея, а можно и остановиться в нем на пару-тройку дней, чтобы оценить все архитектурные фишки и поплутать по запутанным коридорам. Для молодоженов в Crazy House есть отдельный уголок – небольшой домик Honey Moon.
2. «Кривой дом», Польша
В этом доме криво все: окна, стены, крыша, двери и даже карнизы и водосточные трубы. Ввыглядит он очень сюрреалистично – так, будто вы оказались не в польском Сопоте, а в самом настоящем королевстве Кривых Зеркал. Особенно эффектно «Кривой дом» смотрится в ночное время, когда его причудливые формы подчеркивает вечерняя подсветка.
«Кривой дом» (Krzywy Domek по-польски) появился недавно – в 2004 году. Авторы необычного проекта – польские архитекторы Залевский и Шотинских. При создании они вдохновлялись работами детских художников-иллюстраторов Я. М. Шанцера и П. О. Дальберга.
Трудно поверить, но при строительстве дома, использовались самые простые материалы: песчаник, стекло, металл. Внутри находится торговый центр с магазинчиками, рестораном и кофейнями, еще там есть Стена Славы – место, где знаменитости оставляют свои автографы. Внутреннее оформление выглядит менее оригинально, хотя немного напоминает стиль Гауди – плавные линии и отсутствие прямых углов. Несмотря на фантасмагоричный стиль, Krzywy Domek гармонично вписался в окружающий его архитектурный фон со старинными игрушечными домиками и неторопливой курортной атмосферой.
3. Кубические дома, Нидерланды
Авангардный проект наверняка придется по душе ценителям современной архитектуры. Необычные желто-серые «Кубические дома» в Роттердаме появились на свет более 30 лет назад, но до сих пор смотрятся свежо и актуально, являясь одной из главных достопримечательностей города.
Автор проекта – голландский архитектор Пит Блом. Перед ним была поставлена задача заполнения пустого пространства моста над транспортной магистралью – так появился на свет этот нестандартный жилой комплекс. Изначально он был предназначен для самых обычных жителей города, но со временем превратился в дорогое и престижное жилье. Некоторые из его обитателей не смогли смириться с постоянным потоком туристов и предпочли переехать в другие жилые районы.
Дома представляют собой большие кубы, стоящие на высоких опорах и повернутые под углом так, что три их грани обращены к небу и еще три – к земле. Дома соединены между собой галереей. Туристы могут подняться по лестнице на второй уровень жилого квартала, там устроен прогулочный променад. Каждый куб – это отдельная квартира, имеющая три уровня. Если хотите увидеть, как устроено жилое пространство внутри куба, стоит зайти в музей, открытый в одном из них.
4. Мир Феррари, ОАЭ
В Абу-Даби в 2010 году появился объект, который притягивает всеобщее внимание. Это уникальное огромное здание, под крышей которого находится крупнейший развлекательный парк, созданный международной автомобильной корпорацией Ferrari. Главный элемент дизайна объекта – красная крыша обтекаемой формы площадью более 200 тыс. кв м. Крыша спроектирована в форме трех лепестков и повторяет дизайн знаменитой модели Ferrari GT. На крыше установлен логотип Ferrari – самый большой в мире, его длина 65 м.
Внутри находится масса интересного – тематический парк, захватывающие дух аттракционы, в том числе самый быстрый в мире аттракцион Formula Rossa (его скорость 240 км/ч), тренажер, с помощью которого можно совершить полет над Италией, картинг, магазины с фирменной продукцией Ferrari, кафе и рестораны.
5. Музей Гуггенхайма, Испания
Испанский филиал знаменитого музея Современного искусства в Нью-Йорке находится в Бильбао, и это настоящий шедевр современной архитектуры. Автор проекта – канадский архитектор Фрэнк Гери. Признанный мастер деконструктивизма, он и этот проект выполнил в любимом стиле.
Здание музея напоминает то ли огромный круизный лайнер, то ли космический корабль с пришельцами. Покрыто здание титановыми пластинами, похожими на рыбью чешую. В здании вы не найдете ни одного прямого угла.
Перед входом в музей посетителей встречают два необычных экспоната – гигантский стальной паук работы американского скульптора Луизы Буржуа и огромная фигура щенка из цветов американского дизайнера Джеффа Кунса.
6. Храм Лотоса, Индия
Лотос – священное для Индии растение. Храм религии Бахаи в Дели в точности повторяет контуры лотоса, только увеличенного во много раз. Храм-лотос состоит из 27 гигантских лепестков. Внутрь храма может войти человек любой конфессии и религиозных взглядов. Там вы не увидите никаких украшений, росписей и скульптур – храм лаконичен внутри, ничто не отвлекает от сосредоточенной молитвы и единения с Творцом.
Храм был построен в 1986 году архитектором Фариборзом Сахба, он проповедует религию Бахаи (последователи этого направления выступают за единство всех религий). Источником вдохновения при создании храма для архитектора послужил знаменитый оперный театр в Сиднее. По периметру храм окружают девять бассейнов-лепестков с водой бирюзового цвета. Глядя на храм Лотоса, кажется, что этот прекрасный цветок вот-вот начнет распускаться.
7. Хабитат 67, Канада
Жилой массив в Монреале, состоящий из комплекса домов кубической формы, построен в стиле брутализм. Время постройки – 1967 год, но проект все еще смотрится невероятно актуально. Автор этого жилого комплекса – молодой архитектор Моше Сафди.
Нагромождение одинаковых серых домов кубической формы, стоящих друг на друге, немного пугает, но, подойдя ближе, понимаешь, что в действительности это очень комфортное и грамотно продуманное жилье. Каждая квартира в комплексе – это полноценный дом со своей территорией, отдельным входом и небольшим личным садом, расположенном на крыше стоящего снизу соседнего куба. Отличный проект гармоничной и экологичной организации пространства для уставших жителей мегаполисов.
8. Кунстхаус, Австрия
«Дружелюбный пришелец» – так прозвали жители австрийского города Грац этот загадочный объект, похожий на инопланетный корабль, прилетевший из далекой галактики. Своей формой он напоминает огромный темно-синий глянцевый пузырь или непонятное существо, похожее на амебу, со странными окнами-присосками сверху.
В этом здании разместился музей современного искусства. Здание спроектировали лондонские архитекторы Колин Фурнье и Питер Кук. Оно сильно контрастирует с окружающей исторической застройкой, с черепичными крышами старинных домов. По словам авторов, этот проект является своеобразным мостом между прошлым и будущим, между традиционной архитектурой и авангардом. Фасад здания выполнен из акрилового стекла синих оттенков (всего 1066 панелей), внутрь вмонтированы лампы дневного света. По вечерам здесь устраивается интерактивное шоу, фасад здания превращается в огромный экран, который транслирует различные сообщения и образы.
9. Центр Гейдара Алиева, Азербайджан
С тех пор, как здание было построено в Баку (2007 год), оно стало одним из главных его украшений. Автором проекта выступила Заха Хадид – известнейшая женщина-архитектор британо-иракского происхождения, за плечами которой много звездных работ и Притцкеровская премия (единственная среди женщин-архитекторов). В 2014 году Центр Гейдара Алиева в Баку был признан лучшим зданием года и удостоен премии Design of the Year.
Здание имеет необычные формы – легкое, притягивающее внимание, оно является главной доминантой этой части города. Кто-то сравнивает его с поднятой от дуновения ветра юбкой Мэрилин Монро, кто-то – со скомканным куском гигантского ватмана, а кто-то утверждает, что за основу проекта была взята подпись Гейдара Алиева.
Внутри находится культурный центр, в который входят выставочные залы, музей Гейдара Алиева, выставка «Мини-Азербайджан» с уменьшенными копиями самых известных достопримечательностей страны, конгресс-центр.
10. Piano House, Китай
Необычный «музыкальный» дом в китайском городе Хуайнане (провинция Аньхой) состоит из двух частей, точнее, двух музыкальных инструментов – скрипки и рояля, практически полностью прозрачных. Такой немного безумный проект мог прийти в голову только молодым талантам, чья смелая фантазия пока еще не имеет границ. Авторами являются студенты архитектурного факультета технологического университета.
Piano House был построен в 2007 году, пропорции здания полностью копируют музыкальные инструменты, они выполнены в масштабе 1:50. В скрипке размещен эскалатор, а в рояле – выставочный комплекс. Полностью остекленные прозрачным и тонированным стеклом фасады обеспечивают максимум света внутри здания. Ночью здание обрамляет подсветка неоновыми трубками по контуру, что выглядит эффектно и лаконично.
Архитектура – 1000 фото и идей современной архитектуры
Современная архитектура
Что такое архитектура? Это не просто проектирование и строительство. Это важная часть нашей культуры, искусства и повседневной жизни. Пафосно? А ведь это действительно так! Архитекторы ежедневно работают над тем, чтобы сделать мир прекраснее и интереснее, предлагая новые и интересные концепции и оставляя свои творения в истории. Оперный театр в Сиднее, небоскреб Мэри-Экс в Лондоне или Музей Гуггенхайма в испанском городе Бильбао – все эти здания являются шедеврами современной архитектуры и стали визитной карточкой своего города. И тут не поспоришь. Современная архитектура не стоит на месте и постоянно развивается, предлагая оригинальные, комфортные и новаторские решения. Такие стили, как модерн, хай-тек, конструктивизм, минимализм, деконструктивизм стали основой современной архитектуры, отражающей последние тренды в моде и современной эстетике.Портал The Architect является отличной платформой для всех, кто интересуется или работает в сфере архитектуры. В разделе «Архитектура» ты найдешь архитектурные новости, тренды, интервью с интересными людьми и профессионалами, последние события в индустрии – здесь собрано все, что может тебя заинтересовать.
Чтобы быть профессионалом в своем деле, важно всегда быть в курсе новостей и тенденций. Раздел «Архитектура» собрал в себе статьи про архитектуру, идеи для интерьеров, публикации о важных архитектурных событиях в мире, а также обзоры самых впечатляющих и крутых современных зданий. The Architect также является удобной площадкой для создания и продвижения своего портфолио, формирования контактов с дизайнерами, архитекторами и брендами, что очень важно для профессионального роста.
Придумал концепт нового здания? Смело выкладывай свой проект на сайт и развивай свою идею! Здесь ты найдешь единомышленников и творческих людей, с которыми точно будет что обсудить.
В разделе «Архитектура» можно увидеть вдохновляющие фото различных сооружений и материалы о стильных и уникальных домах в разных уголках мира. Информативные статьи и красочные фотографии помогут генерировать идеи как для декора своей квартиры, так и для создания собственных проектов. Архитектура – это история, это стиль жизни, это пространство вокруг нас. В общем, это наше всё! Изучение сущности зданий и сооружений, интерьеров и домов помогает развивать эстетический вкус, креативное мышление и творческий подход к любому делу. Это правда. Вдохновляйся архитектурным искусством, делись своими шедеврами и делай этот мир прекраснее!
Современные здания Санкт-Петербурга — Архитектура Петербурга в XXI веке
Архитектурные стили в Санкт-Петербурге весьма разнообразны, что и вызывает у многих туристов восхищение. Особенностями архитектуры Санкт-Петербурга являются продуманная регулярность застройки, соразмерность городских ансамблей, учёт влияния неброской природной среды, гармоничная полифония различных архитектурных стилей, сочетание регионального и столичного склада ума, вовлечение пригородов в единую агломерацию.
Среди зданий Санкт-Петербурга можно насчитать представителей до 15 архитектурных стилей. Основными же стилями считаются барокко — две основные разновидности: «петровское барокко», характерное для начала XVIII века, и в середине того же века «елизаветинское барокко, классицизм — конец XVIII века; ампир — начало XIX века; эклектика — середина и конец XIX века, модерн — начало XX века; конструктивизм — XX век… А что нового в ХХI веке? Или, может, хорошо забытое старое?
Архитектура Петербурга в XXI веке
Современная архитектора Петербурга способна поразить видавших виды туристов, да и архитекторов. Хотя нынешнему поколению градостроителей не позавидуешь. Впрочем, и век сейчас с большим вызовом — трудно кого-то чем-то удивить.
В современной архитектуре Петербурга сложно выделить ведущее направление или единый стиль. В городе на Неве, где главные здания выполнены в классическом стиле, многие ждут от современных архитекторов непременно проектов «под классику», чтобы всё сочеталось и гармонировало хотя бы в его историческом центре.
А другие, напротив, желают чего-то неподражаемого, но чтобы и оно сочеталось и вписывалось в общий фон Санкт-Петербурга. Вот, градостроители то возвращаются к классике, привнося в неё что-то своё, то фонтанируют новыми идеями, применяя современные материалы и технологии.
В Санкт-Петербурге полёт фантазии архитекторов XXI века зачастую приземляется из-за акций в защиту старого. Те, кто выражают подобные консервативные мнения, утверждают, что здания должны вписываться в окружающую среду. Совсем по другому считает архитектурный критик Мария Элькина:
Сейчас город ударился в дремучую классику, формально понятую. Считается, что должны быть колонны, оштукатуренные фасады, все должно выглядеть как раньше. На самом деле здания не похожи на старый Петербург, это скорее его подделка. От неспособности создавать что-то новое, мы многое теряем.
В этой статье речь пойдёт о 10 зданиях XXI века, которые несмотря на свою уникальность и неповторимость, всё же или пока ещё не стали местом притяжения туристов. Вероятнее всего, они в будущем станут архитектурным обликом города. Мы проведём гид по современным зданиям Петербурга «глазами специалиста».
«Санкт-Петербург Плаза»
«Санкт-Петербург Плаза» стала местом, с которого началось создание общественно-деловой зоны на Малой Охте. Центральная башня достигает в высоту 90 м. Поскольку сооружение расположено на берегу Невы и рядом с парком, стеклянное покрытие постоянно меняет облик здания в зависимости от времени года. Прозрачные лифты с подсветкой стали особенностью сооружения, с которых открывается вид на город. Мария Элькина отмечает:
Здание вызывает противоречивые чувства у жителей города: одним оно нравится, другим кажется слишком резким. Несмотря на непривычный темный остекленный фасад, комплекс является продолжением петербургских традиций — тут и барочный изгиб, и неполная симметрия, и некоторая холодность, почти как у Росси.
- Адрес: Санкт-Петербург, Малоохтинский проспект, 64
БЦ «Лидер Тауэр»
«Лидер Тауэр» признан самым высоким зданием Санкт-Петербурга и занимает 42-е место в российском рейтинге. Его высота — 145,5 м. Здесь есть ресторан с выходом на смотровую площадку, с которой открывается вид на Московский район. Резко критикует Мария Элькина:
Вместо заметной, интересной архитектуры мы, к сожалению, увидели пример постройки в худших традициях современности: топорный силуэт, очень грубая отделка, непонятная роль в городской среде. Все эти безобразия пытаются прикрыть светящимся в тёмное время суток фасадом, отчего только более очевидным становится примитивное отношение к архитектуре.
- Адрес: Санкт-Петербург, площадь Конституции, 3
Вторая сцена Мариинского театра
Здание строили долго, в итоге, когда театр в 2013 году открылся, горожане назвали его «бетонной коробкой» По мнению М. Элькной:
Здание Мариинского театра вовсе не такая катастрофа: оно непривлекательно, но ничего отталкивающего в нем нет. То, что мы не смогли создать чего-то стоящего, говорит не столько о причастных к проекту людях, сколько об историческом моменте. Начало двухтысячных, когда только затевали стройку, было временем больших надежд, которые не сбылись.
- Адрес: Санкт-Петербург, улица Декабристов, 34
БЦ «Бенуа»
Бизнес-центр возвели на территории бывшего завода «Россия», который выпускал детали для авиапромышленности. Фасад здания украсили эскизы к балету «Петрушка» русского художника Бенуа, который некоторое время жил в Кушелевке. Сооружение в 2008 году признали лучшим по итогам всенародного интернет-голосования. Как утверждает Элькина:
На Охте лучшая современная застройка. Архитектор БЦ «Бенуа» Сергей Чобан учился в нашей Академии художеств, но затем уехал в Германию, поэтому у него хорошие традиции петербургской рисовальной школы сочетаются с европейским взглядом на жизнь и технологиями. Это то немногое, что останется в истории петербургской архитектуры в будущем.
- Адрес: Санкт-Петербург, Пискаревский проспект, 2
БЦ «Времена года»
Архитектурный комплекс состоит из 3-х зданий со стеклянными панелями. Архитекторы центра напомнили, что 3 столетия назад здесь находилась усадьба князя Безбородко. Мария Элькина подчеркивает:
В Петербурге ставку делают на благородство, которое ассоциируется с серым цветом. Хотя серая в старом городе скорее пыль, а фасады как раз цветные. «Времена года» — хорошее исключение, которое доказывает, что люди любят современную архитектуру, когда она хорошо сделана.
- Адрес: Санкт-Петербург, Свердловская набережная, 44
ТК «Штрих-код»
Здесь планировали построить 2 комплекса, которые должны были стоять симметрично по обеим сторонам Володарского моста. Одно из зданий думали построить на месте стихийных торговых рядов, что не понравилось местным жителям.
В результате, в городе появилось только такое одно здание, фасад которого напоминает штрих-код. По мнению критика, это остроумно сделанное здание, уважающее традиции и отражающее веяния своего времени.
- Адрес: Санкт-Петербург, Народная улица, 5
ЖК «Дом у моря»
«Дом у моря» в форме буквы S, состоящий из 12 строений в 4-6 этажей, находится в парковой зоне Крестовского острова. Выстроены они были стиле европейских загородных вилл, из окон которых открывается вид на Приморский парк Победы. Проект получил множество наград от архитекторов России и мира, а также занял второе место по результатам народного голосования. Госпожа Элькина размышляет:
Пожалуй, это лучшая жилая архитектура современного Петербурга. Если бы Крестовский остров застраивали так, он бы выглядел более цельным. Хороший город должны строить на этике и эмоциях, отражать лучшие человеческие порывы. Когда остается только желание поесть и получить метры, выходят пугающие поселения, которых много в разных районах Петербурга и особенно вокруг кольцевой дороги.
- Адрес: Санкт-Петербург, набережная Мартынова, 62-74
БЦ «Quattro Corti»
Современное офисное пространство «Quattro Corti» прячется за историческими фасадами здания Почтового ведомства (особняка Шувалова), в самом центре Санкт-Петербурга. Итальянский архитектор спрятал внутрь 4 двора в стиле хай-тек с изломанным остеклением золотого, изумрудного, лазурного и терракотового цветов. С террасы здания на 6-м этаже открывается вид на Исаакиевский собор. Критик Мария Элькина поясняет:
Здесь итальянские мастера правильно прочитали петербургский контекст: они посмотрели на наши дворы колодцы. Но превратили их из мрачных в почти гламурные. Стеклянные покрытия отражают соседние дома, сохраняя черты петербургской архитектуры.
- Адрес: Санкт-Петербург, Почтамтская улица, 3/5
Новый терминал Пулково
Здание строили по проекту английских архитекторов, которые участвовали в создании аэропортов Цюриха, Манчестера и других крупных воздушных гаваней Европы. В потолке первого этажа терминала метафорично воплотили извивающуюся Неву, в крыше здания — купола соборов. Крыша терминала при солнечном свете становится золотой, вставки же из стекла отсылают к Пулково-1 с его световыми фонарями. Говорит архитектурный критик Мария Элькина:
Аэропорт у нас принято ругать: здание не вполне рассчитано на быстрые передвижения, выходов на посадку меньше, чем нужно в перспективе. В то же время сейчас, когда пассажиропоток упал, в Пулково стало приятно находиться, а неспешность стала восприниматься отражением характера нашего города.
- Адрес: Санкт-Петербург, Пулковское шоссе, 41
Новая сцена Александринского театра
Упор при строительстве был сделан на техническое оснащение зала: основная сцена-трансформер принимает любые конфигурации. В 2013 году проект получил два гран-при на конкурсе «Архитектон-2013″ и » Хрустальный Дедал».
По мнению Марии Элькиной, здание выполняет функции, которые и должна осуществлять архитектура в центре города: делает его более разнообразным.
- Адрес: Санкт-Петербург, набережная Фонтанки, 49А
Как подытоживает Мария Элькина, главный корень проблем современной архитектуры состоит в том, что мы этого не понимаем: «Пока мы знаем лишь то, чего не хотим». Если ситуация не поменяется, Петербург останется неким конструктором из отдельных шедевров и неуместных сооружений.
Так ли это? Что ждёт архитектуру Северной столицы в будущем? Как будет выглядеть Петербург через 2 десятка лет или через полвека, никто не знает. Но нужно прилагать все усилия, чтобы он был в разы лучше и красивее!
Недооцененная архитектура Африки: 54 (!) главных
Африка огромна. Ее площадь составляет примерно 30,3 миллиона квадратных километров, это 20 % всей суши на Земле. В Африке живут 1,3 миллиарда человек — три тысячи групп коренного населения, говорящие на двух тысячах языков в 54 странах. Именно здесь около 200 тысяч лет назад началась история человечества, здесь рождались и рушились империи, гремели политические и религиозные войны, страны становились колониями и возвращали независимость.
При этом Африка чаще всего воспринимается как гигантская площадка для сафари, будто это отдельная страна, а не второй по размеру континент в мире. Из всех упущенных областей африканской культуры самой недооцененной остается архитектура.
Грандиозные мечети, христианские соборы, которые могут соперничать с европейскими, памятники истории, вокруг которых формировались целые народы, традиционные постройки и самые современные конструкции — все это африканская архитектура. Перевели материал Matador Network о 54 самых впечатляющих зданиях Африки, по одному на каждую независимую страну этого континента.
Глиняный дворец в Гардае, Алжир
Фото: © PhR61/Wikipedia
В алжирской части пустыни Сахары находится долина Мзаб — оазис с пятью древними укрепленными городами-ксарами. Эти города в X веке основали берберские мусульмане-ибадиты. В 1982 году их внесли в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Гардая — пример традиционной архитектуры долины Мзаб, один из ксаров с глиняными и гипсовыми строениями, в том числе дворцом, напоминающим работы Антонио Гауди.
Музей валюты, Ангола
Фото: © Fabrice Fouillet
Музей валюты (Currency Museum), одна из главных достопримечательностей Анголы, находится в столице страны Луанде напротив другого памятника местной архитектуры — Национального банка. Два здания представляют разные эпохи в истории страны. Банк напоминает о колонизации Анголы Португалией, а музей, спроектированный местным архитектурным бюро Costalopes, — пример современного дизайна.
Дома тата племени сомба, Бенин
Север Бенина населяет народ сомба, известный своим строительным ремеслом. Традиционный дом сомба — это двухэтажная или трехэтажная глиняная крепость с соломенной крышей и башенками, как у средневековых европейских замков. Стены этих домов внутри и снаружи украшают абстрактные геометрические узоры, которые считаются символами плодородия и процветания. Обычно их рисуют женщины.
Храм Международного общества сознания Кришны, Ботсвана
Iskcon Botswana/Facebook.com
Основная религия в Ботсване — христианство, однако там распространены и другие конфессии от ислама и индуизма до бахаи и традиционной веры бадимо. В Габороне, столице страны, находится храм Международного общества сознания Кришны. Среди многочисленных украшений здания наиболее примечательны скульптуры тигров перед фасадом и гигантский лотос внутри.
Дома груси в Тиебеле, Буркина-Фасо
Некоторые из этих домов были построены и отделаны вручную еще в XV веке. Такие хижины традиционно строит этническая группа кассена народа груси, который населяет Гану и Буркина-Фасо. Мужчины отвечают за строительство, а женщины рисуют узоры на внешних стенах. Для возведения домов используют мел, глину, уголь и лак из бобов. Некоторые из них предназначены для вождей племен, другие служат мавзолеями.
«Шампиньон» (Le Champignon), Бурунди
Фото: © Jean Molitor
Государство Бурунди, расположенное на востоке Африки, до 1962 года было бельгийской колонией. Здания в стиле баухаус появились здесь в середине XX века. Несколько образцов стиля сохранились в Бужумбуре, крупнейшем городе страны, но «Шампиньон» (Le Champignon), прозванный так из-за напоминающей гриб формы, находится в столице Гитеге. Фотограф Жан Молитор, который снимал баухаус по всему миру, отмечал, что интерьер этого здания впечатляет не меньше, чем фасад.
Министерство топлива и углерода, Габон
Фото: © René-Pierre FAVRE/Flickr.com
Правительственные здания в столице Габона Либервиле представляют собой один из самых интересных образцов современной архитектуры в городе. Министерство топлива и углерода с его бруталистским бетонным фасадом считается отдельной достопримечательностью. Заслуживает внимания и Министерство лесного хозяйства и окружающей среды, украшенное муралами, посвященными культуре и пейзажам Габона.
Национальная ассамблея, Гамбия
Фото: © The Gambia National Assembly/Facebook.com
Фундамент здания Национальной ассамблеи Гамбии был заложен в 2011 году, а в 2014-м состоялось официальное открытие. Проект комплекса стоил более 25 миллионов долларов. Здание парламента с наклонной, похожей на клетку крышей выглядит монументально. Всего в главном зале комплекса может разместиться 400 человек.
Офисный центр One Airport Square, Гана
Фото: © Mario Cucinella Architects
Благодаря необычной архитектуре офисный центр One Airport Square в столице Ганы Аккре считается городской достопримечательностью. Похожая на соты конструкция фасада напоминает кору местных пальм и узоры на традиционных ганских тканях. Экологичность и ответственность — главные принципы проектирования бизнес-центра. Здание устроено так, что внутрь попадает много естественного света, а вентиляция не требует лишней электроэнергии. Кроме того, на крыше установлены солнечные панели и сборники дождевой воды, что обеспечивает сокращение потребления энергии на 30–40 % по местным стандартам. Совет по экологическому строительству Южной Африки наградил комплекс четырьмя «зелеными звездами» из шести возможных «За лучшую экологическую практику».
Каса Палабрес, Гвинея
Каса Палабрес, или Дом Слов, — это общественное здание в Далабе, Гвинея, на традиционной территории западноафриканского народа фула. Изначально оно служило залом для собраний деревенских старейшин. Фасад выглядит скромно, но интерьер украшают замысловатые узоры, высеченные на стенах и полу.
Народный дворец, Гвинея-Бисау
Фото: © Colleen Taugher/Flickr.com
В Национальное народное собрание Гвинеи-Бисау входят 102 человека, которые заседают во дворце Народного парламента в столице страны Бисау. Зал заседаний расположен на верхнем этаже здания, в конструкции, напоминающей небольшой вулкан. С двух сторон дворца, построенного в 2004 году, расположены флигели с административными помещениями.
Башня Лешанжер, Демократическая республика Конго
Фото: © Mr.KABWENDE/Wikipedia
Эта башня высотой 200 метров находится на въезде в столицу Конго Киншасу. Ее называют Эйфелевой башней Киншасы. Башню построили в 1974 году в память о первом премьер-министре страны Патрисе Лумумбе по заказу бывшего президента Мобуту Сесе Секо, который рассчитывал, что она станет символом города. Здание украшают работы известных конголезских художников, в частности картины уроженца Киншасы Пита Калалы.
Хижины афаров, Джибути
Народ афар населяет Эфиопию, Эритрею и Джибути. Их традиционные жилища, напоминающие юрты, представляют собой покрытые циновками каркасы из тонких деревянных прутьев. На фото — поселение афаров на берегу Острова Дьявола в озере Губбе-эль-Хараб на востоке Джибути.
Каирская цитадель, Египет
Фото: © Pablo Pecora
Архитектура древнего Египта — не только храмы и пирамиды. Эта цитадель была построена на возвышении над Каиром в XII веке по приказу Саладина, первого султана исламского Египта. Крепость должна была защищать город от крестоносцев, а еще почти тысячу лет служила местом заседаний правительства. Внутри расположены дворцы, мечети и музеи. Сейчас со стен крепости открывается прекрасный вид на современный Каир, а при хорошей погоде можно даже увидеть пирамиды Гизы.
Собор Святого Креста, Замбия
Фото: © The Cathedral of the Holy Cross – Lusaka/Facebook.com
Этот собор напоминает скорее водонапорную башню, нежели традиционную церковь. Он расположен на холме над Лусакой, столицей Замбии, и считается главным храмом англиканской епархии в городе. С 1962 года в храме проходят еженедельные воскресные службы и разнообразные события — от изучения Библии до свадеб и праздничных месс.
Ист-гейт-центр, Зимбабве
Зимбабвийский архитектор Мик Пирс черпал вдохновение для проекта Истгейт-центра в видео, где британский исследователь Дэвид Аттенборо идет среди термитников на севере Нигерии. «Мы использовали термитники как метафору», — говорит Пирс, имея в виду их естественную систему регулирования температуры и влажности. Здание не требует большого количества электроэнергии благодаря естественному охлаждению системой вентиляторов и воздуховодов. Пирс также устроил в здании естественное освещение.
Паласио до Пово, Кабо-Верде
Фото: © Francisco Santos/Wikipedia
Ярко-розовый дворец в колониальном португальском стиле построили в центре города Минделу на острове Сан-Висенте в конце XIX века. Изначально он назывался «Дворцом правительства» (Паласио до Говерно). После того как в 1975 году Кабо-Верде стало независимым государством, здание переименовали в Паласио до Поло («Дворец народа»). Сейчас оно служит выставочным пространством и считается важной достопримечательностью наряду с другими памятниками неоклассицизма и португальского стиля помбалино.
Памятник воссоединению, Камерун
Фото: © Steve Mvondo/Wikipedia
У Камеруна долгая и непростая колониальная история. В конце XIX века в стране высадились немецкие поселенцы, после Первой мировой на территорию страны претендовали Франция и Великобритания. Территория государства была разделена на Французский и Британский Камерун, пока первый не добился независимости в 1960 году. Британский Камерун последовал примеру соседа в феврале 1961 года. Памятник воссоединению Камеруна построили в столице Яунде в 1970-х. Смешение разных цветов символизирует объединение страны.
Дом наследия Африки, Кения
Фото: © Rachel Strohm/Flickr
Культурный центр «Дом наследия Африки», расположенный рядом с Национальным парком Найроби, основали бывший вице-президент Кении Джозеф Мурумби и сотрудник Госдепартамента США Алан Донован. Донован спроектировал здание по образу Великой мечети Дженне в Мали и других образцов африканской глинобитной архитектуры.
Музей посвящен искусству и культуре Африки. Внутри можно увидеть экспонаты со всего континента: текстиль куба из Центральной Африки, одеяла фулани с запада континента, предметы мебели с востока и многое другое. Кроме того, здесь выставлены и предметы искусства, например работы угандийского скульптора Френсиса Ннаггенды.
Большая мечеть Икони, Коморы
Фото: © IWRM AIO SIDS/Flickr.com
Коморские острова — это архипелаг из трех островов в Индийском океане. Небольшой город расположен на самом крупном из островов, Гранд-Коморе. Большинство населения архипелага исповедует ислам, поэтому мечети часто встречаются на островах. На фото — Большая мечеть Икони.
Башня Набемба, Конго
Фото: © Unsonique/Wikipedia
106-метровая башня Набемба в Браззавиле — это самое высокое здание в Конго. Название позаимствовано у самой высокой горы в стране. Предполагалось, что в башне будет офисный центр. На момент постройки в 1986 году у социалистического правительства Конго были большие планы по инвестициям в развитие Браззавиля. Через 10 лет пострадавшее из-за гражданской войны здание реконструировали. Башня считается гордостью Конго, однако ее часто критикуют из-за высокой стоимости обслуживания — около 3,5 миллиона долларов в год.
Собор Святого Павла, Кот-д’Ивуар
Этот католический собор в Абиджане привлекает внимание своим футуристическим дизайном работы итальянского архитектора Альдо Спирито. Канаты, идущие от наклонного здания, будто удерживают массивный крест от падения. Внутри находятся шесть витражных фресок и мозаики с библейскими и историческими сюжетами. Этот собор не так велик, как базилика Пресвятой Девы Марии Мира. в столице Кот-д’Ивуара Ямусукро, но он точно занимает заслуженное место среди самых крупных христианских соборов Африки.
Мокоротло, Лесото
Музей культуры народа басото в столице Лесото Масеру — это одно из самых известных зданий в королевстве. Его конструкция повторяет форму мокоротло, традиционного головного убора басото, самого многочисленного народа в стране. Такая шляпа есть и на национальном флаге Лесото, и на автомобильных номерах страны. Мокоротло встречаются и во многих домах басото.
Великая масонская ложа, Либерия
Фото: © Grand Lodge of Liberia/Facebook.com
Отделения масонской ложи существуют по всему миру. Многие члены масонского ордена Либерии собираются в этой Великой ложе в Монровии, столице страны. Здание несколько лет было в аварийном состоянии, но в 2018 году его отремонтировали, и теперь оно снова используется.
Лептис-Магна, Ливия
Фото: © David Gunn/Wikipedia
Лептис-Магна — это древнеримский город у Средиземного моря, расположенный на территории современной Ливии. Здесь родился император Септимий Север, он же серьезно развил поселение. В 1982 году древние руины признали объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО, а в 2016-м его объявили находящимся под угрозой исчезновения из-за военного конфликта в стране. Среди археологических чудес, найденных в Лептис-Магна, — арка Септимия Севера, базилика императора и широкий амфитеатр (на фото).
Пагода Тьен Тан, Маврикий
Пагода Тьен Тан находится у подножия горы Сигнал в столице Маврикия Порт-Луи. Это одно из главных мест поклонения китайских буддистов Маврикия. Пагода была построена в 1950 году по образцу Храма неба в Пекине и стала одним из первых таких сооружений на Маврикии. Ежегодно в первый месяц китайского календаря в пагоде проводится фестиваль в честь Нефритового императора.
Каменная башня в Шингетти, Мавритания
В XI–XII веках в Мавританской Сахаре были основаны четыре ксара (уже упоминавшиеся укрепленные поселения), предназначенные для купцов, которые пересекали пустыню. К XVI веку ксары превратились в крупные города с тесными массивами домов вдоль узких улиц и общественными центрами — площадями и мечетями. В Шингетти, одном из ксаров, входящих в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, хорошо сохранились несколько достопримечательностей, в том числе мечеть и высокая каменная башня (на фото).
Королевский дворец в Антананариву, Мадагаскар
Фото: © Jonas Androx/Pexels.com
Этот укрепленный дворец, также известный как Рува Манжакамиадана, был построен в столице Мадагаскара Антананариву для королевы Ранавалуны I, которая правила с 1828 по 1861 год. К изначально деревянному зданию при королеве Ранавалуне II в 1967 году пристроили каменный фасад. В масштабных каменных гробницах рядом со входом во дворец покоятся члены королевской семьи Мадагаскара. Расположенную на вершине холма крепость видно из любой точки Антананариву.
Миссионерский центр в Муа, Малави
Миссионерский центр в деревне Муа в Малави был основан в начале XX века. С 1976 года в нем находится культурный центр с библиотекой и музеем, посвященными наследию народов чева, нгуни и яо. На территории центра также занимаются резьбой по дереву. Начинающие резчики могут изучать здесь ремесло и продавать изделия на месте.
Великая мечеть Дженне, Мали
Фото: © JM/Flickr.com
Великая мечеть Дженне в Мали — самое большое и, вероятно, самое впечатляющее глинобитное здание в мире. Это главное достижение западноафриканской судано-сахельской архитектуры. Она характеризуется использованием глины, необожженного кирпича и деревянных балок, которые могут торчать снаружи, как пики. Нынешняя мечеть в Старом городе Дженне была построена в 1907 году. Раз в год, во время праздника Креписсаж (Crépissage), жители города собираются и укрепляют ее новыми слоями глины.
Ворота Баб Мансур, Марокко
В Марокко множество архитектурных достопримечательностей — от мавританской мечети Хасана II в Касабланке до исламского дворца Эль-Баия в Марракеше. Замысловато отделанные плиткой ворота Баб Мансур в Мекнесе находятся на входе на площадь Эль-Хедим. Их построили в 1732 году и назвали в честь архитектора Эль-Мансура. Сине-зеленые мозаики на воротах хорошо сохранились, хотя и нуждаются в полировке, а арабские надписи в верхней части сооружения говорят о его красоте. Ворота больше не открываются, но посетители могут попасть на площадь через проход поменьше. На самой площади регулярно устраивают выставки и другие мероприятия.
Церковь Святого Антония, Мозамбик
Фото: © Tomas Forgac/Flickr.com
Церковь Святого Антония в столице Мозамбика Мапуту — это модернистское здание, прозванное «соковыжималкой» из-за своей формы. Его спроектировал португальский архитектор Нуно Кравейру Лопеш, на счету которого еще несколько заметных зданий в Мозамбике и Анголе. Построенную в 1962 году церковь сравнивали с работами Феликса Канделы, основателя мексиканской архитектуры, а также с немецким экспрессионизмом. Внутри впечатляющий сводчатый потолок с витражными панелями, идущими вверх по башне и всему периметру.
Церковь Христа, Намибия
Фото: © Jbdodane/Flickr.com
Лютеранская Церковь Христа считается главной архитектурной достопримечательностью Виндхука, столицы Намибии. Храм спроектировал архитектор Готтлиб Редекер, который совместил неороманские и готические стили с ар-нуво. Здание построено из кварцевого песчаника, который добывают неподалеку от города, и отделано итальянским мрамором. Церковь находится в центре города, по соседству с Мемориальным музеем независимости, другой важной достопримечательностью Виндхука.
Религиозный комплекс Hikma, Нигер
Фото: © Atelier Masōmī
Архитектор Мариам Камара, уроженка Нигера и основательница бюро Atelier Masōmī, считается одной из самых известных фигур в современной африканской архитектуре. Благодаря ее работе заброшенная мечеть в Дандаджи была перестроена в религиозный комплекс, попасть в который могут все желающие, а не только мусульмане. Саму мечеть отреставрировали и построили в ней библиотеку, чтобы распространять грамотность среди общины. Почти все материалы для создания комплекса были добыты на месте, а использованные вместо глины земляные кирпичи способствуют регуляции тепла и экономии на обслуживании зданий.
Национальный театр, Нигерия
Фото: © Adedotun Ajibade/Flickr.com
Одно из главных культурных учреждений Нигерии, Национальный театр в Лагосе, изначально строилось для Фестиваля искусства и культуры 1977 года. Своей формой театр напоминает нигерийский военный берет высотой около 30 метров в самой высокой точке. Здание также похоже на Дворец культуры и спорта в Варне, Болгария, так как над ним работала болгарская компания.
Королевская хижина, Руанда
Королевская хижина в Ньянзе — одна из главных культурных достопримечательностей Руанды. Это воссозданная древняя королевская резиденция тех времен, когда город был неофициальной столицей страны. В период расцвета в городе жили две тысячи человек, которые строили хижины аналогичной конструкции. Также на месте раскопок обнаружили коров иньямбо. Предположительно, это потомки королевского стада. Королевских иньямбо традиционно одевали в украшения и обучали участвовать в церемониях восхваления монарха.
Агуа Изе, Сан-Томе и Принсипи
Фото: © David Stanley/Flickr.com
В XIX веке островное государство Сан-Томе и Принсипи процветало благодаря двум культурам: какао и кофе. Богатые урожаи какао сделали бывшую португальскую колонию одним из крупнейших экспортеров в мире. Во время аграрного бума были построены пять главных плантаций какао, и одна из них — это Агуа Изе (Roça Agua Izé). Вокруг плантаций формировались целые деревни, в которых были не только склады и центры производства, но и общественные здания, госпитали и жилье для занятых в индустрии людей. Производство какао упало после получения островом независимости в 1975 году. Плантации пришли в упадок, однако деревни вокруг них сохранились.
Хижины-ульи, Свазиленд
Эти куполообразные дома с покрытием из сплетенной травы — характерный пример народной архитектуры Свазиленда. Они отлично адаптированы к жаркому климату страны: благодаря конструкции из травы и тонких ветвей в них не слишком холодно и не слишком жарко в любое время года. Кроме того, они отлично защищают от дождя. Исторически считалось, что чем больше у семьи таких домов, тем выше ее социально-экономический статус. Сейчас хижины-ульи находятся под угрозой исчезновения, но найти примеры такой архитектуры можно найти в заповеднике дикой природы «Млилване» в Лобамбе.
Храм Арул Миху Навасакти Винайягар, Сейшелы
Фото: © Fabien Georget/Flickr.com
Большая часть населения Сейшелов исповедует католицизм или другие направления христианства, но на островах распространен и индуизм. Тем не менее Арул Миху Навасакти Винайягар — это единственный индуистский храм в стране. Он считается важной достопримечательностью Виктории, столицы Сейшелов. Построенный в 1992 году храм похож на яркие святилища, распространенные на юге Индии, с бесчисленными резными изображениями индуистских фигур и другими украшениями.
Большая мечеть в Тубе, Сенегал
Фото: © Tinofrey/Wikipedia
Большую мечеть в сенегальском городе Тубе основал в конце XIX века шейх Амаду Бамба, создатель суфийского мусульманского братства Мюридия. Это одна из самых масштабных и впечатляющих мечетей в Африке. Высота главного минарета — больше 85 метров. Мечеть также служит мавзолеем для Бамбы и его сыновей-халифов. Члены братства Мюридия ежегодно совершают в это место паломничество, известное как Великий Магал Тубы.
Могила неизвестного солдата, Сомали
Фото: © AMISOM Public Information/Flickr.com
Этот обелиск в Могадишу находится в парке рядом с руинами президентского дворца. Смысл памятника прост: он посвящен солдатам, погибшим в непрекращающейся с 1988 года гражданской войне в стране.
Пирамиды Мероэ, Судан
Фото: © Artyukh Igor/Flickr.com
Когда речь заходит о пирамидах в африканской архитектуре, первым делом вспоминается Египет. Однако еще больше пирамид расположено вдоль берегов Нила в Судане. Пирамиды Мероэ меньше размером, чем их более известные аналоги, но впечатляют не меньше. Они служили гробницами для монархов древнего королевства Куш. В Судане существует около 200 таких пирамид, возраст самых древних достигает 4500 лет. Высокие и узкие, они представляют собой важный пример нубийской архитектуры и внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Башня Мартелла, Сьерра-Леоне
Фото: © Visit Sierra Leone
Британская империя возводила башни Мартелла в качестве укреплений на берегах своих владений весь XIX век. Изображенное на фото здание было построено в 1805 году для защиты столицы Сьерра-Леоне Фритауна от набегов народа темне. Оно повторяет конструкцию башен вдоль южного побережья Англии, защищавших страну во время наполеоновских кампаний. Крепость во Фритауне, как утверждается, так и не пригодилась, с нее не было совершено ни одного выстрела. В 1870 году в башне устроили резервуар для системы водоснабжения города. Сейчас она считается национальным памятником.
Лазарет Ишраншри на Занзибаре, Танзания
Фото: © David Stanley/Flickr.com
Занзибар — это полуавтономный архипелаг в 80 километрах от побережья Танзании. Каменный город в центре столице Занзибара признан объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО https://whc.unesco.org/en/list/173/. Архитектура Каменного города разнообразна, в ней прослеживается влияние арабской, индийской, европейской и африканской культур. Пример такой смеси — лазарет Ишнашри, постройку которого заказал в XIX веке богатый индийский купец. Неоклассическое здание с замысловатыми бирюзовыми балконами, витражными окнами и лепными деталями теперь служит музеем и культурным центром.
Башенные дома такиента в Кутаммаку, Того
Местность Кутаммаку на северо-востоке Того и соседнего Бенина признана объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО во многом благодаря традиционным башенным домам такиента. Глинобитные строения обычно достигают высоты в два этажа и венчаются остроконечными соломенными крышами. Они не только отражают статус владельца и гармонию с природой из-за использования только местных естественных материалов, но и стали символом Того в целом.
Отель Du Lac, Тунис
Фото: © Stefan Krasowski/Flickr.com
В Тунисе находится один из самых характерных примеров брутализма в мире — заброшенный «Отель у озера» (Hotel Du Lac). Построенное в середине XX века по проекту итальянского архитектора Раффаэле Контигиани угловатое бетонное здание формой напоминает перевернутую пирамиду. Рассказывают, что именно этот отель послужил прообразом песчаного краулера — передвижной крепости из фильма «Звездные войны. Эпизод IV. Новая надежда», который снимался именно в Тунисе.
Захоронение королей Буганды в Касуби, Уганда
Фото: © Diego Tirira/Flickr.com
На вершине холма Касуби в округе Кампала в Уганде находится дворец-усыпальница правителей королевства Буганда, также известных как кабака. Построенное в 1882 году, это здание остается действующим местом поклонения. Дворец признан объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО благодаря полностью органической конструкции: он построен из дерева, соломы, тростника, прутьев и глиняной обмазки.
Собор Нотр-Дам в Банги, Центральноафриканская республика
Фото: © Freeman Sipila (VOA)/Wikipedia
Полное название этого храма, расположенного в столице ЦАР Банги, — собор Девы Марии Непорочного Зачатия. Он выполнен во французском колониальном стиле с использованием красного кирпича и украшен высокими башнями по бокам. Собор построили в середине XX века, но достопримечательностью Банги он стал после того, как в 1964 году его изображение напечатали на почтовых марках.
Глинобитные дома в Гауи, Чад
Фото: © Carsten ten Brink/Flickr.com
Деревня Гауи, расположенная в африканском регионе Сахель бывшая столица цивилизации сао, представляет собой хороший пример народной архитектуры Чада. Дома в этой деревне строят из земли и соломы, многие из них имеют дополнительные украшения, например орнаменты под крышей, у земли и на входе.
Башня Свободы, Экваториальная Гвинея
Торре де ла Либертад, или Башня Свободы, была построена в Бате, главном порту Экваториальной Гвинеи, в 2011 году как символ полученной в 1960-е независимости от Испании. Днем башня красиво смотрится на фоне береговой линии города, а по вечерам включается впечатляющая подсветка, как в американском Лас-Вегасе. Наверху расположен вращающийся ресторан, откуда открывается прекрасный вид на город и море.
«Фиат Тальеро», Эритрея
Фото: © David Stanley/Flickr.com
Столица Эритреи Асмэра известна главным образом своей модернистской архитектурой. В 2017 году весь город признали объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Вероятно, самая известная достопримечательность Асмэры — здание станции технического обслуживания «Фиат Тальеро» (Fiat Tagliero), воплощение торжества технологии и модернистского превосходства функциональности над эстетикой. Станция была построена в 1938 году по проекту итальянского архитектора Джузеппе Петтаци, который вдохновлялся формами самолетов. Это редкий пример футуристической архитектуры, реализованной в отрыве от европейского контекста.
Внешне «Фиат Тальеро» напоминает другие образцы дизайна итальянских фашистов, но профессор архитектуры Эдвард Денисон, благодаря работе которого город получил статус в ЮНЕСКО, утверждает, что такое сооружение не могло существовать ни в Европе, ни где-либо еще. «Если присмотреться внимательнее, вы увидите, что местные здания схожи с образцами традиционной африканской архитектуры», — говорит Денисон.
Торговый центр Lideta Mercato, Эфиопия
Фото: © Gonzalo Guajardo/Vilalta Studio
В 2017 году торговый центр Lideta Mercato в столице Эфиопии Аддис-Абебе получил Версальскую премию: его признали лучшим торговым комплексом в мире. Lideta Mercato спроектировал испанский архитектор Ксавье Вилалта, который стремился совместить экологичность и наследие эфиопской культуры. Источником послужил открытый рынок Старый Меркато, на месте которого и построили здание. Многочисленные отверстия и узоры на фасаде торгового центра отсылают к традиционному эфиопскому текстилю. Отверстия создают естественную регуляцию света и потоков воздуха, что оберегает здание в условиях сурового местного климата. На крыше торгового центра установлены солнечные зонты, которые дают тень и вырабатывают электроэнергию, а скапливающаяся на кровле дождевая вода фильтруется и перегоняется в канализационную систему.
Музей современного африканского искусства Zeitz MOCAA, ЮАР
Фото: © victortsu/Flickr.com
В сравнении с другими африканскими странами архитектура ЮАР представляет собой состоявшуюся и развитую индустрию. С момента открытия в 2017 году Музей современного африканского искусства Цайца (или Zeitz MOCAA) на набережной Виктории и Альфреда стал важной достопримечательностью города. Zeitz MOCAA претендует на звание первого в мире крупного музея, целиком посвященного современному искусству Африки. Лондонская дизайн-студия Heatherwick Studio перестроила под музей просторное старое зернохранилище. Толстые окна музея, похожие на бриллианты, оформил уроженец Того El Loko.
Тукели, Южный Судан
83 % населения Южного Судана составляют представители народа топоса, которые живут в традиционных хижинах тукелях. Их строят из земли и кустарника, которые крепятся на деревянных каркасах, сплетенных бечевками. Крыша делается из соломы. Зернохранилища топоса устроены похожим образом, однако их строят на сваях.
Ищите лучшие тексты PRTBRT по ссылке. Нас можно читать везде, но особенно удобно — в Facebook, «ВКонтакте», и Telegram канале. Плюс, у нас есть Instagram, там красиво!
50 самых знаковых зданий современной архитектуры — RTF
1.
Sagrada Família Архитектор : Антонио Гауди
Расположение : Барселона, Испания
Строение : 1882 — еще не завершено
Цель : Римско-католическая церковь
Настоящий сценарий : Завершение строительства идет бок о бок открыт и для туристов. В ноябре 2010 года Папа Бенедикт XVI освятил церковь и объявил ее малой базиликой.
2.
Эйфелева башня Architect : Stephen Sauvestre
Местоположение : Париж, Франция
Build : 1889
Цель : вход на Всемирную выставку 1889 года
Настоящий сценарий : он стал культурной иконой Франции. Это самый посещаемый платный памятник в мире.
3.
Шато Фронтенак Архитектор : Брюс Прайс
Расположение : Квебек, Канада
Строение : 1893
Цель : Отель
Настоящий сценарий : Функционирование как исторический отель.
Ремонт: В 2011 году новая компания, которая приобрела отель, решила вложить средства в восстановление кирпичной кладки здания и замену медной крыши здания. Компания также объявила об инвестировании еще 66 миллионов долларов в общие улучшения и ремонт всего отеля. В ходе масштабного ремонта были расширены конференц-залы, отремонтированы рестораны, модернизирован вестибюль и перестроены три пятых номеров отеля.
4.
Флэтайрон-билдинг Architect : Daniel Burnham
Местоположение : Нью-Йорк, США
Build : 1902
Цель : Офисное здание
Текущий сценарий : Все еще используется, есть планы превратить его в роскошный отель, хотя при переоборудовании, возможно, придется подождать десять лет, пока не закончатся сроки аренды текущих арендаторов.
Ремонт: Фасад Флэтайрон-билдинг был отреставрирован в 1991 году фирмой Hurley & Farinella.
5.
Ингаллс Билдинг Architect : Elzner & Anderson
Местоположение : Огайо, США
Build : 1903
Цель : Офисное здание, первый железобетонный небоскреб.
Текущий сценарий : все еще используется. Планируется переоборудовать офисное здание в 40-50 квартир, с розничной торговлей на первом этаже в 2014 году новым владельцем
6.
Отель La Salle Architect : Holabird & Roche
Местоположение : Иллинойс, США
Строение: 1909
Цель : Отель
Текущий сценарий : Он был снесен в 1976 году, чтобы освободить место для офисных башен.
7.
Королевский музей Онтарио Architect : Darling & Pearson
Местоположение : Онтарио, Канада
Build : 1910
Цель : Музей искусства, мировой культуры и естествознания
Настоящий сценарий : Все еще функционирует как музей.
Ремонт: В 2002 году музей подвергся капитальной реконструкции и расширению, получившей название Ренессансная ROM. К существующему зданию была добавлена деконструктивная кристаллическая структура, спроектированная архитектором Даниэлем Либескиндом.
8.
Casa Milà Architect : Антони Гауди
Расположение : Барселона, Испания
Build : 1912
Цель : Residence for Pere Milà
Текущий сценарий : С 2013 года это штаб-квартира FundacióCatraalunya посещение Здания, выставки и другие культурно-познавательные мероприятия.
Ремонт : 19 февраля 1987 года начались срочно необходимые работы по реставрации и очистке фасада. Работа была выполнена архитекторами Джозефом Эмилио Эрнандес-Кросс и Рафаэлем Вила. Отремонтированный главный этаж открылся в 1990 году в рамках культурной олимпиады Барселоны. Пол стал выставочным залом.
9.
Barcelona Pavilion Architect : Mies Van Der Rohe
Местоположение : Барселона, Испания
Build : 1929
Назначение: Немецкий павильон для Международной выставки 1929 года в Барселоне.
Настоящий сценарий: Музей
Реконструкция: Здание было снесено в начале 1930 года, даже спустя год после его завершения. Однако благодаря черно-белым фотографиям и оригинальным планам группа каталонских архитекторов реконструировала павильон на постоянной основе в период с 1983 по 1986 год.
10.
Крайслер-билдинг Architect : William Van Alen
Местоположение : Нью-Йорк, США
Build : 1930
Цель : Коммерческое здание
Текущий сценарий : Все еще используется
Ремонт : С 2010 по 2011, были отремонтированы системы энергоснабжения, водопровода и удаления отходов.Здание получило аккредитацию LEED Gold от Совета по экологическому строительству США, который признал экологическую устойчивость и энергоэффективность здания.
10 самых знаковых зданий современной архитектуры
Современная архитектура: Дом Фарнсворт
Дом Фарнсворта, спроектированный архитектором Мисом Ван Де Роэ, является одним из самых узнаваемых сооружений международного стиля современной архитектуры. Этот дом был спроектирован исключительно для Dr.Эдит Фарнсворт в конце 1940-х годов. Этот дом, построенный почти полностью из стекла и стали, подчеркивает модернистские принципы прозрачности, легкости и структурной выразительности. Этот отель с одной спальней выделяется своей открытой планировкой и близостью к природе.
Этот дом пользуется популярностью из-за своей открытой планировки и привлекательности как внутри, так и снаружи. Фотография предоставлена Виктором Григасом / Wikicommons
Современная архитектура: Стеклянный дом
Стеклянный дом Филипа Джонсона был еще одним культовым модернистским произведением международного стиля.Этот дом, расположенный в зеленом пригороде Иллинойса, подчеркивает изолированность человека от городского общества. Он выделяется своей минималистичной структурой, элементами геометрии, пропорциями и прозрачностью.
Минималистичная, чистая и гладкая структура выделяет эту собственность. Фото: Национальный фонд сохранения исторического наследия и Стеклянный дом
Современная архитектура: здание Сиграм
Здание Сиграмм, спроектированное Мисом Ван Де Роэ, воплощает принципы модернизма с его элегантным стальным и стеклянным каркасом.Дизайн этого здания отражает утилитарный характер строительства обычных небоскребов. Кроме того, он был первым в своем роде, дополненным площадью, что произвело революцию в значении общественных пространств в городских городах.
Это здание определило концепцию обычных небоскребов. Фотография: Noroton / Wikicommons
Современная архитектура: Вилла Савой
Вилла Savoye, спроектированная швейцарско-французским архитектором Ле Корбюзье, является модернистским ответом на эпоху промышленных машин 1900-х годов.Этот дом расположен в Пуасси, маленьком городке во Франции, недалеко от Парижа. Этот дом, основанный на знаковых пяти пунктах архитектуры архитекторов, представляет собой адаптацию принципов механизированного проектирования. Эта потрясающая структура является имитацией минималистской эстетики и пространственной эффективности.
15 удивительных современных зданий мира
Кто-то путешествует ради действий, кто-то для приключений, кто-то путешествует ради красоты природы, а кто-то ценит хорошее произведение архитектурного искусства.В мире полно таких работ, начиная от прекрасно детализированных зданий, история которых восходит к далеким временам, которые мы можем даже представить, до высоких инженерных сооружений, вершины которых, кажется, почти касаются неба. Да, мир архитектурного дизайна — это захватывающая и визуально интересная область, и кажется, что какой бы город или страну мы ни выбрали для путешествия, неизбежно будет какая-то архитектурная достопримечательность. Как путешественники, мы часто замечаем эти выдающиеся здания с гладким геометрическим дизайном при первом посещении города, поэтому в этой статье мы исследуем 15 визуально потрясающих современных зданий мира:
1.Марктал-Роттердам, Нидерланды
Также известный как «Market Hall», этот первый взнос в нашем списке удивительной современной архитектуры демонстрирует новаторский и прогрессивный характер города Роттердам, Нидерланды. Великолепно оформленный Market Hall сочетает в себе еду, отдых, проживание и парковку, создавая полностью функциональный жилой центр.
Под крытой аркой находится продуктовый рынок с более чем 100 киосками, предлагающими свежие продукты ежедневно. Парковка предлагается в подвале ниже, а под крышей здания находится крытый рынок, который все еще имеет ощущение открытого рынка благодаря огромным стеклянным фасадам зданий.Если вы поклонник новаторского образа жизни, вы можете оказаться среди красочных фресок, поскольку в здании 228 апартаментов с уникальными видами.
Жерар Коденбург / Shutterstock.com2
2. Хабитат 67 — Монреаль, Канада
Habitat 67, спроектированный израильско-канадским архитектором Моше Сафди, был назван так после того, как изначально был построен для Экспо 67 и Всемирной выставки в Монреале, Канада. Знаменитое здание, расположенное рядом с рекой Святого Лаврентия, начиналось как магистерский проект Сафди в Университете Макгилла в Канаде.
Дизайн этого уникального сооружения состоит из 364 сборных бетонных конструкций, уникально расположенных для создания 146 единиц в здании. Строительство здания финансировалось федеральным правительством Канады, но в 1985 году его арендаторы приобрели здание на условиях ограниченного товарищества. По сей день Сафди владеет пентхаусом в этом доме.
meunierd / Shutterstock.com3
3. Часовня Святого Креста — Аризона, США
Среди живописных холмов Седоны, штат Аризона, находится впечатляющая часовня Святого Креста, также известная как «Часовня в скале».Часовня была заказана местным жителем Аризоны Маргаритой Брунсвиг Штауде, у которой были другие идеи относительно первоначального местоположения проекта.
Первоначальный проект, вдохновленный недавно построенным Эмпайр-стейт-билдинг в Нью-Йорке, планировалось построить в Будапеште, Венгрия, в сотрудничестве с Ллойдом Райтом, сыном известного архитектора Фрэнка Ллойда Райта. В связи с началом Второй мировой войны в 1939 году проект был перенесен в родной регион Штауде — Седона, штат Аризона. Часовня была построена в 1956 году и обошлась в 300 000 долларов США.Сегодня это пространство предлагает захватывающие виды и возможность по-настоящему соединиться с землей, природой и не только.
4
4. Музей Гуггенхайма — Бильбао, Испания
Вполне естественно, что музей, посвященный современному искусству, сам по себе имеет эффектный современный дизайн. Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания, — это все, и даже больше. Здание, спроектированное известным канадско-американским архитектором Фрэнком Гери, на берегу реки Нервион было открыто в 1997 году.
Сочетание камня, стекла и титана, формы и взлеты здания разворачиваются, чтобы создать наиболее узнаваемую структуру, предлагающую более 120 000 кв. Футов выставочной площади; больше, чем музеи Нью-Йорка и Венеции вместе взятые. Это удивительное сооружение, одно из самых узнаваемых зданий Гери, считается одним из самых важных архитектурных произведений, завершенных с 1980 года.
Кароль Козловски / Shutterstock.com5
5. Fallingwater — Пенсильвания, США
Дом, который изначально вдохновлял на спокойную жизнь, вы не сможете больше погрузиться в природу, чем в Fallingwater.Этот дом, спроектированный известным американским архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом, был построен как частная резиденция для семьи Кауфманнов. Семья владела землей с водопадом недалеко от Питтсбурга, штат Пенсильвания, и поручила Райту спроектировать для них дом, в котором они могли бы развлекать большие группы людей. Учитывая, что участок был ограничен по площади, для решения этой проблемы была использована консольная конструкция, и дом был построен над водопадом на Медвежьей дороге.
Со времени завершения строительства в 1939 году, это сооружение получило множество наград, в том числе «Лучшее произведение американской архитектуры за все время» в 1991 году Американским институтом архитекторов.Дом также внесен в список «28 мест, которые стоит посетить перед смертью» Смитсоновского института. Семья Кауфманнов в конечном итоге пожертвовала дом заповеднику Западной Пенсильвании, и в 1964 году он был официально открыт как общественный музей.
Автор фото: Брайан Донован6
6. Национальная библиотека — Минск, Беларусь
Вас простят за незнание геометрического названия трехмерной формы с 8 треугольными и 18 квадратными гранями. Ответ — ромбокубооктаэдр, и это именно форма основного сооружения Национальной библиотеки Баларуса, расположенной в Минске.
22-этажное здание высотой 236 футов было завершено в 2006 году. Здание, спроектированное архитекторами Михаилом Виноградовым и Виктором Крамаренко, вмещает около 2 000 читателей и имеет впечатляющий конференц-зал на 500 мест. Уникальный дизайн этого интересного архитектурного произведения привлекает людей отовсюду, чтобы восхищаться его славой, что делает его одной из самых заметных достопримечательностей Минска.
7
7. Cube Houses — Роттердам, Нидерланды
Еще одно доказательство того, что Роттердам, Нидерланды, действительно является центром современной архитектуры; эти 38 соединенных между собой кубов предлагают поистине уникальную жизнь.Кубические дома, как их называют, были спроектированы архитектором Питом Бломом и построены на улице Оверблаак над станцией метро Blaak в Роттердаме.
Блом спроектировал инновационные жилые помещения с предпосылкой «жить как городская крыша» и взял традиционное жилое пространство в форме куба, наклонил его на 45 градусов и поместил на шестигранный пилон. Все кубы взаимосвязаны, и дизайнер описывает проект как деревню, где каждый куб (дом) представляет собой дерево, а все деревья (дома) вместе образуют лес.
VanderWolf Images / Shutterstock.com8
8. Храм Лотоса — Нью-Дели, Индия
Построенный в 1986 году иранским архитектором Фариборз Сахба, легко узнаваемый Храм Лотоса, расположенный в Нью-Дели, является одной из самых известных достопримечательностей города. Здание представляет собой Дом Поклонения веры бахаи, и структура соответствует религиозным архитектурным требованиям, согласно которым все Дома Поклонения имеют 9 сторон в форме круга.
Совершенно очевидно, что эта структура основана на цветке лотоса, поскольку включает 27 отдельных «лепестков», облицованных белым мрамором, которые образуют 9 сторон храма.Мрамор для облицовки экстерьера поступает из Греции из того же источника, который использовался для изготовления многих других древних памятников и других Домов поклонения бахаи. На территории храма площадью 26 акров также есть 9 прудов и сад. Красивое здание было удостоено множества архитектурных наград и на протяжении многих лет упоминалось в сотнях публикаций.
9
9. Marie-Elisabeth-Lüders-Haus -Berlin, Германия
Интересный дом Marie-Elisabeth-Lüders-Haus с уникальным дизайном расположен в правительственном районе Берлина.Построенное в 2003 году немецким архитектором Стефаном Браунфельсом, это строение имеет много интересных особенностей, в частности, «Большой зал» с 2 большими круглыми проемами.
Здание, в котором также находится Парламентская библиотека, было названо в честь Людерса, которая сыграла важную роль в борьбе за права женщин в Германии и отмечает ее упорный труд и успехи. Здание было построено на месте бывшей Берлинской стены, а современный бетонный дизайн здания призван отразить холодную историю Германии и социалистическое прошлое.
graphia / Shutterstock.com10
10. Часовня кадетов Академии ВВС США — Колорадо, США
Первоначально представлявший собой довольно противоречивый дизайн, поразительная 17-шпильная кадетская часовня в Академии ВВС США к северу от Колорадо-Спрингс теперь стала высоко ценимым произведением американской архитектуры. Замечательная работа измеряет впечатляющие 150 футов в высоту и 280 футов в длину. Конструкция представляет собой стальной каркас с отдельными алюминиевыми панелями. Между каждой секцией есть промежуток, заполненный цветным стеклом, что создает поразительную красоту, когда вы стоите в часовне.
Спроектированная американским архитектором Уолтером Нетчем и завершенная в 1962 году, часовня была спроектирована так, чтобы в одной и той же структуре располагались 3 отдельные зоны поклонения. На верхнем уровне находится протестантская зона, ниже — место для католиков и иудеев, а также буддийская комната. Нижний уровень используется для конференц-залов и помещения для исламских служб.
11
11. Пекинский национальный стадион — Пекин, Китай
Вы можете узнать этот легко узнаваемый образец архитектуры летних Олимпийских игр 2008 года.Этот интересный стадион, официально известный как Национальный стадион в Пекине, но ласково прозванный «Птичье гнездо», был построен в 2007 году в рамках подготовки к проведению летних Олимпийских игр в Китае.
Проект стадиона, вдохновленный изучением китайской керамики, был представлен швейцарской архитектурной фирмой Herzog & de Meuron и обошелся в 428 миллионов долларов США. Первоначально планировалось сделать раздвижную крышу, но она была удалена из конструкции, но вдохновила на создание «случайного» стального каркаса, поскольку это должен был быть способ скрыть опоры крыши.После Олимпийских игр культовая структура пострадала от недостатка использования и крупных мероприятий, однако в наши дни, как сообщается, она приносит достаточный доход в качестве туристической достопримечательности.
TonyV3112 / Shutterstock.com12
12. NORD LB Building — Ганновер, Германия
Расположенное в самом сердце Ганновера, Германия, здание Norddeutsche Landesbank, сокращенно NORD LB. В здании располагается головной офис этого немецкого банка и одного из крупнейших коммерческих банков страны.
17-этажное здание было спроектировано немецкой архитектурной фирмой Behnisch Architekten и было открыто в 2002 году. Здание, вмещающее 1500 сотрудников, имеет несколько примечательных особенностей, включая обширную стеклянную конструкцию со стеклянным полом площадью 81 000 кв. 3 озера. В общей сложности 18 800 отдельных оконных стекол составляют дизайн этого ультрасовременного офиса, а его элементы дополняют магазины, рестораны и известная художественная галерея NORD LB.
Оливер Хоффманн / Shutterstock.com13
13. Танцующий дом — Прага, Чехия
Здание, известное как Танцующий дом, расположено на исторически важном месте бывшего дома, который был разрушен во время бомбардировки Праги США в 1945 году. Голландская страховая компания Nationale-Nederlanden спонсировала проект, который был завершен в 1996 году в результате сотрудничества хорватско-чешских архитектор Владо Милунич и известный канадско-американский архитектор Фрэнк Гери.
Танцующий дом получил свое название от уникального дизайна, состоящего из 2 расположенных рядом башен, которые выглядят как пара танцоров.Этот современный дизайн вызвал споры, поскольку он резко отличался от традиционных зданий в стиле барокко и готики, которыми славится Прага. Несмотря на это, с годами он получил широкую огласку и внимание, и его форма была изображена на золотой монете в 2000 чешских крон.
Йозеф Ханус / Shutterstock.com14
14. Собор Бразилиа — Бразилиа, Бразилия
Одна из самых узнаваемых достопримечательностей Бразилиа, собор Бразилиа, служит архиепископией Бразилии и римско-католическим собором города.Интересный дизайн был разработан бразильским отцом современной архитектуры Оскаром Нимейером, а строительство было завершено в 1970 году. Нимейер также отвечал за дизайн нескольких других гражданских зданий в Бразилиа.
Конструкция состоит из 16 бетонных колонн, которые доходят до стеклянной крыши и, как говорят, кажутся «открытыми до небес». Каждая из бетонных колонн весит колоссальные 90 тонн и все они соединены 16 панелями из стекловолокна с синими, зелеными, белыми и коричневыми витражами.Большая часть строительства собора на самом деле находится под землей, и над землей видны только 138-футовая крыша и колокольня.
Гэри Йим / Shutterstock.com15
15. Музей музыкального проекта Experience — Сиэтл, США
Музыкальный проект Experience, или сокращенно Музей EMP, расположен в музыкальной мекке Сиэтл, Вашингтон, США. Это здание площадью 140 000 квадратных футов, расположенное рядом с легендарной космической иглой, было спроектировано известным канадско-американским архитектором Фрэнком Гери.
Дизайн музея очень похож на многие другие проекты Гери с его конструкцией из блестящего листового металла. Как сообщается, концепция дизайна была основана на изучении изображений разбитых гитар и гитарных компонентов. Хотя Гери получил много похвал за свои произведения архитектурного искусства, этот дизайн не был одним из них, и эту мешанину называли всем, от «капли» до «чего-то, что выползло из моря, перевернулось и умерло».
88 самых удивительных современных архитекторов и их работы
Прочтите все о самых известных современных архитекторах, которые возглавляют индустрию в креативном дизайне зданий и создании культовых зданий сегодняшнего дня!
Эти 88 архитекторов влияют на облик современных городов.
Все это благодаря дальновидным архитекторам прошлого века , которые вдохновили бесчисленное количество современных архитекторов своими смелыми и загадочными проектами.
Мы собрали для вас список самых удивительных современных архитекторов и их работы.
Так что вдохновляйтесь этими увлекательными масштабными проектами!
Даниэль Либескинд — польско-еврейский архитектор, родился в 1946 году. Он основал свою архитектурную фирму Studio Daniel Libeskind в 1989 году.Либескинд — архитектор, который верит, что любой может понять и спроектировать архитектуру, если у вас есть правильное мышление .
Еврейский музей в Берлине стал первым крупным международным успехом Либескинда. Либескинд спроектировал этот музей с целью рассказать историю немецко-еврейской истории, а не просто проектировать здание. У каждого человека, посещающего музей, могут быть разные интерпретации, но большинство испытывает чувство дезориентации или незащищенности.
За Еврейским музеем последовали многие работы, такие как Театр Гранд-канал в Дублине и Северный Имперский военный музей в Англии.
Если вы хотите узнать больше о мыслях Либескинда об архитектуре и вдохновении для его работ, то мы рекомендуем вам прочитать его книгу Edge of Order.
Ричард Мейер, родился в 1934 году, американский художник-абстракционист и архитектор, чьи геометрических узоров известны тем, что следуют вневременным классическим принципам дизайна.
Включает естественного дневного света и белый цвет является стандартом, а порядка и геометрия имеют очень большое значение в композициях. Как в форме, так и в размещении конструкции, Мейер внимательно изучает контекст, в котором она будет находиться, чтобы улучшить диалог между зданием и окружающей средой.
В связи с растущим спросом на устойчивость в области дизайна и архитектуры, компания Richard Meier & Partners Architects также пытается внедрить новые технологии и материалы, которые менее требовательны к ресурсам планеты.
Когда Мейеру было 49 лет, он получил Притцкеровскую архитектурную премию. В этом возрасте он был самым молодым из когда-либо получавших эту престижную премию. Мейер спроектировал несколько современных зданий , включая Музей современного искусства Барселоны, Юбилейную церковь в Риме и Художественный музей Хай в Атланте.
Музей современного искусства Барселоны. Автор: InexhibitНорман Фостер родился в 1935 году и является британским архитектором, чья компания Foster + Partners поддерживает международную практику дизайна, известную высокотехнологичной архитектурой .
Foster + Partners уделяет основное внимание устойчивости и развитию экологически чистых зданий. Innovation является для них ключевым, и они создают свой так называемый «ответственный дизайн», используя комплексный подход к проектированию.
Фостер — один из самых плодовитых британских архитекторов своего поколения. Когда вы едете в Лондон, одним из первых зданий, бросающихся в глаза, будет 30 St Mary Axe. Современное здание — это коммерческий небоскреб в главном финансовом районе Лондона.Другие известные работы Фостера — Торре-де-Коллсерола в Барселоне и Уиллис-билдинг в Ипсвиче.
Ренцо Пиано родился в 1937 году в Генуе, Италия. Он современный, абстрактный и функциональный архитектор.
Piano был одним из партнеров-основателей архитектурной компании RPBW, у которой есть офисы в Италии, Франции, а с недавнего времени и в Нью-Йорке. В рамках RPBW они сосредоточены на совместных и совместных разработках проектов .
Их главная цель — сообщить людям, что они проектируют свои здания с людьми и для людей . Поэтому они сосредоточены на многих нефизических элементах, из которых легких являются наиболее важными.
RPBW проектирует свои здания в соответствии с принципом Genius Loci , который подразумевает, что они осведомлены об окружающей среде и соответственно проектируют конструкцию.
Один из самых известных проектов Piano — The Shard, самое высокое здание в Соединенном Королевстве, высотой 309 метров.Другие известные проекты включают Istanbul Modern в Турции и Whittle School в Китае.
Осколок в Соединенном Королевстве. Автор изображения: RPBWСантьяго Калатрава — архитектор, родился в 1951 году в Валенсии, Испания. Он архитектор, конструктор и инженер-аналитик, скульптор и художник.
Калатрава известен объединяющими красоту и функциональность в своих зданиях и проектах. Он включает в свои работы многие аспекты человеческого тела и природы.
Было довольно много критики по стилю здания Калатравы, так как многие считают его чрезмерным и слишком ярким .Однако он также добился больших успехов в своих проектах.
Самый крупный из них — Ла Сьютат-де-ле-Арс-и-ле-Сиенси (Город искусств и наук) в Валенсии, который является одним из 12 сокровищ Испании. Среди других зданий — университет Юань Цзе в Тайбэе и глобальный терминал О’Хара в Чикаго.
Рем Колхас — архитектор, родился в 1944 году в Роттердаме, Нидерланды. Помимо проектирования в качестве архитектора, Колхас работает профессором архитектурных теорий и городского пространства в Гарвардском университете.
Колхас известен своими работами, которые охватывают современность . Он часто использует асимметрию и неожиданное использование цвета. Следовательно, его можно рассматривать как деконструктивистского архитектора .
Однако то, что отличает его от других в этом стиле, — это его сильная ориентация на человечество . Городское планирование делает упор, поскольку Колхас проектирует здания, уделяя внимание той роли, которую они играют в повседневной жизни людей.
Крупнейшим проектом Колхаса на сегодняшний день является штаб-квартира CMG в Пекине.Другие известные работы — это De Rotterdam в Роттердаме и центр дизайна BLOX в Копенгагене.
Штаб-квартира CMG находится в Пекине.Иео Мин Пей — архитектор, родился в 1917 году в Гуанчжоу, Китай. Когда ему было 17 лет, он переехал в США и не покидал их. Иео Мин Пей, к сожалению, умер в 2019 году.
Пей часто называют мастером современной архитектуры . Несмотря на то, что его работы нельзя считать традиционными, они воспринимаются как вне времени и часто со ссылками на прошлое.
Он известен тем, что использует простые геометрические линии и разрабатывает чистый дизайн с острыми краями. Его цель — создать монументальных архитектурных произведения .
Один из самых известных проектов Пея — Зал славы рок-н-ролла в Огайо, здание, в котором хранятся истории самых известных и влиятельных художников, продюсеров, инженеров и других известных личностей, оказавших значительное влияние. о развитии рок-н-ролла.
Другие работы, которыми прославился Пей, — Восточное здание Национальной галереи искусств в Вашингтоне и Пирамида Лувра в Париже.
Зал славы рок-н-ролла. Автор HBOЖан Нувель, архитектор, родился в 1945 году в Фумеле, Франция. Он стал соучредителем Ateliers Jean Nouvel (AJN), которая превратилась во всемирно известную дизайнерскую и архитектурную фирму.
Нувель известен своими работами, которые можно считать провокационными . Он вкладывает ощущение оригинальности в каждую свою работу, пытаясь создать что-то уникальное для каждого конкретного контекста.
Прежде чем создать дизайн, он смотрит на сочетание людей, места и времени в определенном окружении.Работы Нувеля рассматриваются как конструкции, преобразующие окружающую среду, которой они построены.
В 2008 году Нувель получил Притцкеровскую премию за работу над более чем 200 проектами, включая Doha Office Tower в Катаре. Башня Доха — культовая башня, расположенная в Дохе, Катар. Современное офисное здание стоимостью 125 миллионов долларов США имеет высоту 232 метра и 46 этажей.
Другие работы, которыми Нувель прославился, — это Сад художников в Циндао и Гроув Хайтс в Майами.
Фрэнк Оуэн Гери — архитектор, родился в 1929 году в Торонто, Канада. Он входит в число самых уважаемых и известных архитекторов ХХ века.
Его стиль лучше всего можно описать как постмодернистский , и он наиболее известен своими необычными и смелыми формами и стилями . Ряд его зданий, в том числе его частная резиденция, стали всемирно известными достопримечательностями.
Современное здание фонда Louis Vuitton является художественным музеем и культурным центром и является одной из самых известных работ Фрэнка Гери.Он расположен в Париже.
Другие известные работы — Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе и Музей Гуггенхайма в Бильбао.
Том Райт, родился в 1957 году в Кройдоне, Великобритания. Вместе с Хакимом Хенноути и Геку Курувилла он основал архитектурную компанию WKK в 2013 году.
WKK известен своими инновационными и изобретательными зданиями, которые все сосредоточены вокруг уникальных и выделяются среди других зданий.Основное внимание уделяется созданию высокого качества, и чтобы он выглядел и ощущался как эксклюзивный , причем сразу после покупки.
Том Райт получил наибольшую известность, будучи дизайнером Burj Al Arab в Дубае. Это роскошный отель, который является пятым по высоте отелем в мире, хотя 39% его общей высоты составляют нежилые помещения. Форма конструкции напоминает парус корабля.
Другие известные работы Тома Райта включают отмеченную наградами резиденцию Millenium в Бангкоке и Столичные ворота в Абу-Даби.
Бурдж аль-Араб, изображение: Emirates HolidaysБалкришна Доши родился в 1927 году в Пуне, Индия. Доши — индийский архитектор , современный , он также известен как Экологичный архитектор тысячелетия.
Доши получил наибольшую известность благодаря своим недорогим, инновационным жилищным конструкциям . Его цель — изменить восприятие жителей, вернуть им надежду.
Он считается важной фигурой индийской архитектуры, и в 2018 году он стал первым индийским архитектором, получившим Притцкеровскую архитектурную премию.
Одна из его самых заметных работ — «Жилищный проект Аранья», который считается образцом его заботы о городской бедности в третьем мире.
Другие работы, которыми Доши известен, — это Школа архитектуры и Корпорация страхования жизни. Оба расположены в Ахмедабаде, Индия.
Жилищный проект Аранья. Предоставлено архитекторомОле Шерен родился в 1971 году в Карлсруэ, Германия. Он современный архитектор и урбанист.
Шеерен стремится изменить восприятие и восприятие мира людьми с помощью своих зданий. Эти здания лучше всего можно охарактеризовать как гибридных, инновационных и неожиданных построек.
Шеерен рассматривается как провидец будущего , который меняет ландшафт, в котором мы живем. Своим идеализмом он пытается решить проблемы, с которыми в настоящее время сталкивается общество.
Вы можете увидеть его современный архитектурный стиль в различных зданиях, таких как The Interlace в Сингапуре, который представляет собой большой жилой комплекс, состоящий из серии многоквартирных домов, расположенных друг напротив друга по диагонали.
Идея The Interlace заключалась в том, чтобы найти способ создания жилья с высокой плотностью застройки, не добавляя еще одну башню на фоне горизонта Сингапура. В 2015 году он получил награду World Building of the Year.
Еще несколько работ, которыми Шерен прославился, — это Studio ZX в Пекине и Fifteen Fifteen в Ванкувере.
Питер Эйзенман родился в 1932 году в Нью-Джерси, США. Он считается частью Нью-Йоркской пятерки, группы всемирно известных архитекторов Нью-Йорка.
Стиль Эйзенмана в основном ориентирован на высокий модернизм или деконструкцию архитектуру.
Он получил множество наград за свои крупномасштабные жилищные и градостроительные работы, образовательные проекты и архитектуру частных домов.
Кроме того, он прославился своими сочинениями и учениями по архитектуре, и его цель освободить архитектурные постройки (что привело к появлению множества поврежденных зданий, как позже было обнаружено).
Одна из самых известных работ Эйзенмана — Мемориал Холокоста в Берлине.
Памятник является мемориалом еврейским жертвам Холокоста, и он спроектирован таким образом, что нет определенного конца.
Как и Холокост, по-настоящему понять его невозможно. Время не играет особой роли, и индивидуальный опыт является главным важным фактором.
Рядом с этим памятником находятся другие известные работы Эйзенмана, включая Дом музыки Лигет Будапешт в Венгрии и Город культуры Галисии в Испании.
Эдуардо Соуто де Моура — архитектор, родился в 1952 году в Порту, Португалия. Его основные работы включают современных зданий , консерватизма и модернизма .
Иногда его считают неомизианским архитектором , однако сам он отвечает, что определенно имел некоторое влияние Мизеса, но остается оригинальным.
Соуто де Моура всегда ищет в своих работах оригинальности и уникальности .Кроме того, для него нормально обращать внимание на глобальные вызовы, например, на экологические проблемы.
Он известен своим хорошо выполненным использованием материалов и часто необычным использованием цветов.
В 2011 году он выиграл Притцкеровскую архитектурную премию в 2011 году. Эта награда вручается архитекторам, которые существенно изменили общество и человечество в позитивном ключе.
Одно из его чудесных архитектурных памятников — музей Паулы Рего в Лиссабоне. Дизайн был выполнен в соответствии с пожеланиями Паулы Рего.Она заявила, что здание должно быть «веселым, живым и немного озорным».
Среди других известных архитектурных сооружений Соуто-де-Моура — Муниципальный стадион Брага и Каса-ду-Кинотеатр, оба находятся в Португалии.
Кадзуё Седзима родился в 1956 году в Ибараки, Япония. Она известна своими ясными модернистскими элементами в ее дизайне.
В 1995 году она решила стать партнером Рюэ Нисидзава, одного из ее бывших сотрудников, в архитектурной студии SANAA.В 2010 году SANAA выиграла Притцкеровскую архитектурную премию.
Они сосредоточены на изучении взаимосвязи между внутренним и внешним пространством . Здания известны , отражают свое окружение .
Седзима прославилась своими зданиями с большими окнами , которые создают плавный переход между интерьером и экстерьером.
Одним из таких зданий, отражающих стиль Седзимы, является Учебный центр Rolex в Швейцарии.
Некоторые другие уникальные здания — это здание Кристиана Диора в Токио и Театр и культурный центр Де Кунстлини в Алмере.
Учебный центр Rolex. Изображение Cricursa.Моше Сафди, родился в 1938 году. Он современник, израильско-канадский архитектор, городской дизайнер, педагог, теоретик и писатель.
В 1964 году Сафди основал Safdie Architects, у которой в настоящее время есть офисы в Шанхае, Сингапуре, Израиле и США.
Основными принципами Safdie Architects являются идеализм и инновации . Их здания изобретательно решают задачи.
Кроме того, известно, что в их постройках много естественного света , а также зелени .
Safdie известен своей архитектурой, которая изгибает линии и кривые для создания геометрии, которая никогда не была определена раньше.
Его больше всего отождествляют с Habitat 67, которая проложила путь к его международной карьере. Habitat — это образцовый жилой комплекс в Монреале, который считается одним из самых узнаваемых и впечатляющих зданий в Канаде.
Некоторые другие работы, характерные для стиля Сафди, — это аэропорт Джуэл Чанги в Сингапуре и Центр исполнительских искусств Кауфмана в Канзасе.
Сигеру Бан родился в 1957 году в Токио, Япония. В 1985 году он основал собственную фирму Shigeru Ban Architecture.
В 2014 году Пан получил Притцкеровскую архитектурную премию.
Бан известен своими работами, выполненными из нетрадиционных и инновационных материалов , таких как бумага и (переработанный) картон.
Он фокусируется на , учитывающем человеческие факторы , и на создании гармоничного сочетания здания с окружающей средой.
Часть его архитектуры направлена на помощь жертвам стихийных бедствий по всему миру, но Пан также проектирует жилые, культурные и промышленные здания.
Его проекты минималистичны и требуют только необходимых строительных материалов. Одним из таких видов работ является Бумажный купол, временное церковное здание, расположенное на Тайване.
Одним из его проектов помощи людям стал временный бумажный бревенчатый дом на Филиппинах.Одно известное культурно ориентированное здание — La Seine Musicale, расположенное во Франции.
Дэвид Чипперфилд родился в 1953 году в Лондоне, Великобритания. Он известен своим современным архитектурным стилем .
В 1985 году он основал компанию David Chipperfield Architects, которая в настоящее время имеет офисы в Лондоне, Берлине, Милане и Шанхае.
Чипперфилд получил наибольшую известность благодаря тому, что он уделял особое внимание переработке проекта до каждой мелочи, чтобы в конечном итоге получить конструкцию, которая соответствует в архитектурных, социальных и интеллектуальных аспектах, связанных со зданием.
David Chipperfield Architects имеет обширное портфолио, включающее здания и помещения как для частного, так и для государственного сектора, все с разными целями. Кроме того, они разработали несколько гражданских проектов и генеральные планы городов.
Следует отметить, что за время работы компания получила множество международных наград и цитирований .
Одно из зданий Чипперфилда, которое лучше всего описывает его стиль, — это Хепворт Уэйкфилд в Западном Йоркшире.В рамках этого проекта он сосредоточился на наследии местности, виде на берегу и на пропуске большого количества дневного света в галерею.
Среди других его работ — штаб-квартира Amorepacific в Сеуле и Музей современной литературы в Марбахе-на-Неккаре.
Хепворт Уэйкфилд. Автор изображения: Хепворт УэйкфилдФумихико Маки родилась в 1928 году в Токио, Япония. В 1965 году он открыл собственную фирму Maki and Associates — Architecture and Planning.
Еще в 1993 году он получил Притцкеровскую премию за свою работу. Эта премия известна тем, что исследует новаторское использование новых материалов и объединяет культуры Востока и Запада.
Маки воспринимает себя как модернистского архитектора . Как и большинство художников-модернистов, он часто использует металл , бетон и стекло . Однако он часто использует и другие материалы.
Технологические инновации играют важную роль в большинстве зданий Maki.
Маки проектирует здания в соответствии с их окружением, и он стремится создать так называемые « незабываемых сцен », которые лучше всего можно описать как места или пространства, позволяющие легко взаимодействовать с людьми.
Проект, принесший Маки самую желанную награду в области архитектуры, — это Tokyo Metropolitan Gymnasium. Характеристики этого здания с его современным стилем дизайна сделали Фумихико Маки всемирно известной.
Другие работы, которые хорошо отражают стиль Маки, — это данные Центра культуры и искусств Шэньчжэньского моря в Китае и Еврейская община Японии, расположенная в Токио.
Джон Эндрюс — архитектор, родился в 1934 году в Сиднее, Австралия.
Он основал компанию John Andrews Architects в 1962 году.
В основном он известен проектированием ряда известных сооружений в Австралии, Канаде и США.
Его стиль нельзя отнести к конкретному архитектурному стилю, так как он разработал свой собственный подход к проектированию зданий.
Все его работы ориентированы на то, чтобы сделать удобными для пользователя .Andrews проектирует в соответствии с конкретными экономическими, строительными и климатическими условиями, а также с потребностями пользователей конкретного объекта.
Один из самых примечательных его проектов — здание Эндрюса, которое находится в Университете Торонто в Скарборо.
Это здание было построено первым и названо в честь своего проектировщика. Он был построен в архитектурном стиле « brutalist » и завершен в 1964 году.
Некоторые другие работы, которыми знаменит Эндрюс, — это Си-Эн Тауэр в Торонто и Гунд-холл в Кембридже.
Здание Эндрюса. Автор изображения: FlickrПетер Цумтор — архитектор, родился в 1943 году в Базеле, Швейцария. Он известен своими бескомпромиссными и минималистичными работами .
Цумтор ставит индивидуальный опыт и чувства как приоритетные в своих проектах.
Эта человеческая направленность отличает Цумтора от его современников, которые в своих проектах сосредоточили внимание на теориях, культуре и технологиях.
Его хвалят за его совершенство в деталях и отличное использование материалов.
За свои работы Цумтор получил множество призов. Среди них Притцкеровская премия 2009 г. и Королевская золотая медаль RIBA 2013 г.
Один из лучших его проектов — Kunsthaus Bregenz в Австрии, одна из ведущих галерей современного искусства в Европе.
Некоторые другие известные работы — это часовня Брудера Клауса Филда в Вахендорфе и Швейцарская звуковая коробка в Ганновере, обе расположены в Германии.
Herzog & de Meuron — швейцарская архитектурная компания, основанная в 1978 году.Головной офис находится в Базеле, Швейцария.
Компания основана Жаком Херцогом и Пьером де Мерон, оба родились в 1950 году в Базеле, Швейцария.
Их архитектурный стиль известен , сочетающим традиции и инновации таким образом, что оба дополняют другого.
Со временем внимание Herzog & de Meuron сместилось в сторону структуры и глубины их построек, и зданий стали видимыми для посетителей .
В 2001 году они были удостоены Притцкеровской премии, которая отметила новаторский подход к их фасадам.
Herzog & de Meuron наиболее известен тем, что превратил гигантскую электростанцию Bankside в Лондоне в новый дом Тейт Модерн, одного из крупнейших музеев современного искусства в мире.
Некоторые другие работы — это здание Эльбской филармонии в Гамбурге и Витрахаус в Вайль-на-Рейне, оба в Германии.
Рюэ Нисидзава — архитектор, родился в 1966 году в Токио, Япония.
В 1995 году он стал соучредителем фирмы SANAA вместе с архитектором Кадзуё Седзима. В 2010 году он стал самым молодым обладателем Притцкеровской премии вместе с Седзимой.
Кроме того, в 1997 году Нисидзава основал собственную архитектурную фирму Office of Ryue Nishizawa.
Его работы известны сочетанием традиционных японских концепций с современным и современным мышлением .
Его архитектура имеет простой дизайн, отражающий окружающую среду.
Взаимодействие между интерьером и экстерьером — одно из направлений работы Нисидзавы.
Один из его ярких проектов — «сад и дом» в Токио, пятиэтажный особняк, окруженный множеством садов.
Другие известные произведения — это Художественный музей Тэсима в Тоносо и Художественный центр Товада в Аомори, оба в Японии.
Рюэ Нисидзава — Сад и дом. Автор изображения: Иван БаанАлехандро Аравена — архитектор, родился в 1967 году в Сантьяго, Чили.
В 1994 году он основал собственную фирму Alejandro Aravena Architects.
Кроме того, он руководит ELEMENTAL с 2001 года. Это учреждение занимается государственными проектами, которые оказывают определенное социальное воздействие .
ELEMENTAL работает по принципу совместного проектирования . означает, что сообщество принимает активное участие на протяжении всего процесса проектирования.
В 2016 году Аравена выиграл Притцкеровскую архитектурную премию, где его хвалили за руководство движением в области социальной архитектуры .
Аравена наиболее известен своими работами над Сиамскими башнями в Сантьяго. Башни служат центром технологических инноваций Католического университета Чили.
Другие известные работы — это Quinta Monroy в Икике (Чили) и Elemental Treehouse в Монрише (Швейцария).
Сиамские башни. Автор изображения: Кристобаль ПальмаСтатья по теме: 100 лучших архитектурных фирм в мире [2019]
Такахару Тэдзука родился в 1964 году в Токио, Япония.Он и его жена Юи Тэдзука основали в 1994 году токийскую фирму Tezuka Architects.
В их работе особое внимание уделяется человеческой деятельности и возможности подключения . В основном они известны проектированием пространств для детей .
За это они выиграли несколько призов , включая Глобальную премию ЮНЕСКО за устойчивую архитектуру в 2017 году.
Одна из их работ, которая ясно демонстрирует их амбиции по проектированию зданий, построенных вокруг людей, — это «Дом на крыше» в Японии.
Некоторые другие известные сооружения — это Центр промышленности и ремесел Токамати Икотэ и Карнизная церковь, расположенные в Японии.
Фирма RCR Arquitectes была основана в 1988 году в Олоте (Испания) Рафаэлем Арандой (1961), Карме Пигем (1962) и Рамоном Вилалта (1960).
Их намерение состоит в том, чтобы производить качественную архитектуру, уделяя особое внимание среде и ландшафту .
Nature и окружающая среда , следовательно, играют центральную роль в проектировании своих построек.
В 2017 году Аранда, Пигем и Вилалта выиграли Притцкеровскую архитектурную премию за положительное влияние, которое они оказали на окружающую среду.
Один из их проектов, который в основном касается окружающей среды, — это легкоатлетический стадион Тоссолс Бэзил в Барселоне, где архитекторы решили не изменять пространство, вырубая деревья или выравнивая ландшафт.
Среди других хвалебных работ — театр Ла Лира в Риполе и Павильоны Ле Кол в Жироне, оба расположены в Испании.
Легкоатлетический стадион Тоссолс Бэзил. Автор изображения: DezeenTaller de Arquitectura был основан архитектором Маурисио Роча в 1991 году. Позже, в 2012 году, к фирме присоединилась Габриэла Каррильо, и название компании было изменено на Taller.
Высокие проекты пытаются разработать современную архитектуру , уделяя особое внимание среде и общей эффективности .
Создание целостности и гармония — их ключевые цели, поэтому они сосредоточены на достижении баланса между формой и функцией.
Один из их известных проектов — Уголовные суды для устных судебных процессов в Пацкуаро, Мексика. Проект соответствует идеологии Taller дизайна и функциональности , поскольку они хотели показать равенство и прозрачность через эту конструкцию.
Некоторые другие известные работы — это Центр общественного развития Los Chocolates в Куэрнаваке (Мексика) и Iturbide Studio в Мехико.
Уголовные суды для устных судебных процессов. Изображение Рафаэля ГеймаФрида Эскобедо — архитектор, родилась в 1979 году в Мехико, Мексика.В 2006 году она основала собственную фирму, названную в ее честь.
Говорят, что ее стиль стирает границы между архитектурой и искусством, хотя она разрабатывает только архитектурные произведения.
Ее главная цель — заставить свои конструкции комментировать то, что происходит в социальной, экономической и политической ситуации в стране.
Escobedo специализируется на дизайне и реставрации городских пространств, таких как жилые дома, общественные центры, арт-центры и отели.
Serpentine Galleries — это две галереи современного искусства , расположенные в Лондоне, Великобритания.
Ежегодно эти галереи нанимают всемирно известных архитекторов для строительства временного летнего павильона. Фрида Эскобедо была самым молодым архитектором, когда-либо работавшим над этим проектом, когда она вошла в него еще в 2018 году.
Среди других ее работ — «Ла Таллера» в Морелосе, Мексика, и GSB Stanford в Пало-Альто, Калифорния.
Змеиные галереи, через журнал HorseСолано Бенитес — архитектор, родился в 1963 году в Асунсьоне, Парагвай.
В 1987 году он основал компанию Gabinete de Arquitectura вместе с Альберто Маринони и Глорией Кабрал в Асунсьоне, Парагвай.
Их офис пытается производить экологичных и экономических решений со своими зданиями, адаптированными к конкретным условиям и окружающей среде.
Одно из таких зданий — Unilever Building в Вилья-Элиза, Парагвай. Это большой офисный контейнер, в который можно попасть свету и обеспечить надлежащую вентиляцию.
Две другие известные работы — это Casa Esmeraldina в Асунсьоне, Парагвай, и его отмеченное наградами сооружение «Прорыв блокады» на Венецианской биеннале 2016 года.
Здание Unilever. Изображение Леонардо ФинеттиДоминик Перро родился в 1953 году в Клермон-Ферран, Франция.
Perrault выполнил очень разнообразные проекты, большинство из которых были крупномасштабными , и были сосредоточены на решении задач инновационными способами.
Он часто использует более необычных материалов и манер , чтобы улучшить эстетику конструкции , но также и их функцию .
Он работает по всему миру, с некоторыми известными работами, включая Олимпийский Велодром и Олимпийский бассейн в Берлине, Олимпийский теннисный стадион в Мадриде, Башню Фукоку в Осаке или Национальную библиотеку Франции.
Еще один проект, над которым работает Перро, — Башни DC. Только одна из башен DC достроена и в настоящее время является самым высоким небоскребом в Австрии. Остальные еще предстоит завершить.
Завершенная Башня DC. Автор изображения: DPAАльваро Лейте Сиза — архитектор, родился в 1933 году в Порту, Португалия.
Он известен своими простыми, но захватывающими дух проектами . Он заявил, что «архитекторы ничего не изобретают, они просто преобразуют реальность ».
В своих работах Сиза играет с отношениями между внешним и внутренним строением.
Один из награжденных им проектов — это музей Ибере Камарго, открытый в 2007 году. Музей дизайна следует европейским тенденциям того года и прекрасно отражает стиль Альваро.
Некоторые другие известные работы — это Casa Tolo в Рибейра-де-Пена, Португалия, и его конкурсное предложение для Guggenheim Helsinki (Финляндия): 2014 Concurso Guggenheim.
Фонд Ибере Камарго. Автор изображения: ModerniАнтуан Предок родился в 1936 году в штате Миссури, США. В настоящее время он проживает в Альбукерке, Нью-Мексико.
Он основал Antoine Predock Architect PC в 1967 году.
Предок объединяет свою страсть к езде на мотоциклах со своим строительным стилем, спроектировав свои здания так, чтобы передать зрителю ощущение , дорогу, так сказать, наполненную впечатлениями.
Его стиль направлен на сохранение культурной основы сцены, и он проектирует свои творения как часть ландшафта .
Один из его знаменитых проектов, отражающих его идеологию, — Канадский музей прав человека, расположенный в Виннипеге. Это здание построено, чтобы восхвалять существование прав человека.
Две другие известные работы — ратуша в Остине, штат Техас; и Центр искусств Luxe Lakes в Чэнду, Китай.
Канадский музей прав человека.Изображение Ника БлазановичаБен ван Беркель родился в 1957 году в Утрехте, Нидерланды. В 1988 году он основал UNStudio вместе со своей женой Кэролайн Бос (1959; Роттердам, Нидерланды).
UNStudio работает на международном уровне и имеет четыре офиса с полным спектром услуг в Амстердаме, Шанхае, Гонконге и Франкфурте.
Их цель — «защитить будущее», и они достигают этого с помощью , расширяя свои знания .
Все конструкции построены с учетом пользовательского центра .Они спроектированы таким образом, чтобы быть адаптивными, устойчивыми и соответствовать требованиям завтрашнего дня .
Один из запоминающихся проектов Ван Беркеля — Erasmusbrug, он был реализован до открытия его нового офиса UNStudio.
Публика сравнивает мост с лебедем и описывает архитектор как «конструкцию кронштейна из стали небесного цвета, [которая] может казаться тонкой, как игла, или широкой, как арфа».
Некоторые известные проекты UNStudio: Westfield White City в Лондоне, Великобритания; и The Ellipsicoon на Филиппинах.
Бернар Чуми — архитектор и педагог, родился в 1944 году в Лозанне, Швейцария.
Он известен своим деконструктивистским стилем в своих проектах, который проявляется в хаотическом и фрагментарном стиле здания.
Его работы известны искажениям с общими строительными конструкциями и традиционными идеями гармонии внутри сооружения.
Своими работами он решил градостроительных задач .
Одна из его самых известных работ — Новый музей Акрополя в Афинах, Греция. Говорят, что в этом музее хранятся самые важные произведения искусства и архитектуры, в том числе археологические находки прошлого города Акрополь.
Другие работы Чуми включают Музей науки Биньхай в Тяньцзине, Китай; и Парк де ла Виллет в Париже, Франция.
Новый музей Акрополя. Автор изображения: Кристиан РихтерсБьярке Ингельс — датский архитектор, родившийся в 1974 году в Копенгагене.В 2005 году он основал BIG (Bjarke Ingels Group).
Он известен своим инновационным и амбициозным дизайнерским подходом, многие из его зданий бросают вызов традиционным архитектурным стереотипам.
Он верит в информационный дизайн .
Один из самых известных его проектов — «8 House», расположенный в Копенгагене (Дания). Здание представляет собой смесь трех типов жилых домов и торговых и офисных помещений.
Две другие известные работы BIG включают резиденции Хуалянь на Тайване и парк Суперкилен в Копенгагене, Дания.
8 дом. Изображение Йенса Линде.Сезар Пелли родился в 1926 году в Сан-Мигель-де-Тукуман, Аргентина. В 1952 г. эмигрировал в США. В 2019 году, к сожалению, скончался Сезар Пелли.
В 1977 году он основал компанию Pelli Clarke Pelli Architects, в рамках которой спроектировал несколько из самых высоких зданий в мире .
Сезар Пелли утверждает, что «человечество одержимо строительством больших размеров» и тот факт, что « Tall имеет мощность ». Это были основные причины, по которым он проектировал высокие постройки.
Один из его проектов в этой категории самых высоких зданий — башни-близнецы Петронас в Куала-Лумпуре, Малайзия.
Башни были самым высоким зданием, существовавшим в период с 1998 по 2004 год, и до сих пор остаются самыми высокими башнями-близнецами в мире.
Две другие работы Пелли включают The Centrale в Нью-Йорке и Salesforce Tower в Сан-Франциско, Калифорния.
Кристиан де Портзампарк — французский архитектор и урбанист, родился в 1944 году в Касабланке, Марокко.
В 1994 году он получил всемирно известную Притцкеровскую премию.
Он заявляет «» рассматривать здание как часть всего ,…. В то же время здание должно быть ответом на потребности клиента или пользователя ».
РаботаДе Портзампарка описывается как имеющая смелый дизайн , художественный подход и акцент на важности среды и ландшафта .
Château Cheval Blanc — винодельня в Сент-Эмильоне, Франция.При проектировании Де Портзампарк уделял внимание не только структуре, но и контрасту между ландшафтом и дизайном здания.
Две другие работы, характерные для стиля Де Портзампарка: Dior Flagship в Сеуле, Корея; и Люксембургская филармония в Люксембурге.
Шато Шеваль Блан. Изображение Эрика СейллетаДэвид Мэги Чайлдс родился в 1941 году в Нью-Джерси, США.
Его работы, как говорят, адаптированы к их конкретному окружению, где каждый участвует в создании сообщества .
Сам он упоминает, что ему нравится проектировать больших и сложных работ, где другие нужны для решения проблем.
Этот архитектор наиболее известен тем, что спроектировал самое высокое здание в США , Всемирный торговый центр One World Trade Center в Нью-Йорке.
Структура имеет сентиментальной ценности и истории по той причине, что она построена на том же месте, где произошла трагедия со старым Всемирным торговым центром.
Рядом с этим Чайлдс прославился башней Таймс-сквер и 825 Восьмой авеню в Нью-Йорке.
Жанна Ганг — американский архитектор и городской дизайнер, родилась в 1964 году в Иллинойсе.В 1997 году она основала Studio Gang .
Gang использует инновационных материалов и экологически безопасный подход .
Ее подход основан на исследованиях и изучает отношения между людьми, сообществами и окружающей средой.
Ее самая известная работа — Башня Аква в Чикаго, штат Иллинойс. 82-этажный жилой небоскреб. Здание было присвоено награды как лучший небоскреб 2009 года.
Две другие известные работы Банды: Писательский театр в Гленко, штат Иллинойс; и Rescue Company 2 в Бруклине, Нью-Йорк.
Аква башня. Изображение Хедриха БлессингаДжошуа Принс-Рамус — американский архитектор, родился в 1969 году. Он является основателем REX , международной архитектурной и дизайнерской фирмы.
Ramus получил множество наград для одного из лучших молодых архитекторов нашей эпохи.
Его компания REX известна сложными типологиями и продвижением архитектуры как отрасли.
Одна из работ Рамуса, принесшая ему известность, — это Центр моды Вакко в Стамбуле, Турция. Здание представляет собой два офисных здания, одно из которых построено внутри другого.
Две другие работы — Центральная библиотека Сиэтла в Вашингтоне и Резиденция Ожерелья на Лонг-Айленде, Нью-Йорк.
Центр моды Вакко. Автор изображения: REXКен Йанг родился в 1949 году в Пенанге, Малайзия.
Сам Янг заявляет: « Сначала я эколог, а потом архитектор ».
В 1977 году вместе с Tengku Robert Hamzah он основал архитектурную фирму Hamzah & Yeang.
Они известны своими инновационными конструкциями , которые ориентированы на то, чтобы быть экологически безопасными .
Одним из ключевых зданий Яна, которое следует его идеологии, является Национальная библиотека Сингапура, где Кен Янг нашел возможность применить свои концепции устойчивого развития .
Некоторые другие известные проекты Hamzah & Yeang — это офисное здание SOLARIS в Сингапуре и конференц-центр Calvary в Куала-Лумпуре, Малайзия.
Национальная библиотека Сингапура. Изображение: Youth.sgКенго Кума — японский архитектор и профессор, родился в 1954 году в Иокогаме.
В 1990 году он основал свою фирму Kengo Kuma & Associates.
Кума известен своей целью восстановить традиций , которые хранит японская архитектура , и реализовать их в архитектуре нашего века.
Он стремится объединить здания с окружающей средой и культурным окружением.Все дизайны в масштабе человека .
Один из ключевых проектов Кумы — «Дом у бамбуковой стены», целью которого было противопоставить Великую Китайскую стену своей хрупкостью и прозрачностью.
Две другие работы, которые являются яркими примерами самобытного стиля Кумы, — это Японский национальный стадион и Художественный музей префектуры Нагасаки.
Бамбуковый настенный дом. Изображение ArchEyesМа Яньсонг — архитектор, родился в 1975 году в Пекине, Китай. В 2004 году он основал фирму MAD Architects.
Следует отметить, что Янсон был первым китайским архитектором , выигравшим зарубежный проект строительства памятников архитектуры.
Работ Янсонга можно рассматривать как инновационных и , нарушающих традиции .
ИдеологияЯнсуна исходит из концепции, что современная архитектура лишена духа, и он хочет построить здания, которые вдохновят человека и противоречат этой концепции сегодняшнего дня.
В своих конструкциях Янсонг исследует взаимосвязь между традиционными восточными ценностями и современным западным архитектурным стилем.
Несмотря на то, что его работы осознают контекст, они часто кажутся зрителю очень сюрреалистичными .
Один из самых заметных проектов Янсонг — Абсолютные Башни, резиденция, цель которой — снизить энергетическую нагрузку и дать своим обитателям как можно больше света.
Две другие известные работы — это Городской музей и художественный музей Ордоса и Харбинский оперный театр, оба расположены в Китае.
Массимилиано Фуксас — архитектор, родился в 1944 году в Риме.
Вместе со своей женой Дорианой Фуксас он основал архитектурную компанию Studio Fuksas.
Поскольку они проектируют в соответствии с конкретным контекстом и фон сайта, работы Fuksas сильно различаются по стилю, масштабу и местоположению.
Тем не менее, все их работы демонстрируют некоторую элегантность во внешнем виде, и они разработаны с учетом воздействия на среду .
Пара ориентируется на желания и потребности публики, так как хотят вызвать у посетителей положительных эмоций .
Одним из примеров их образцовой работы является Терминал 3 международного аэропорта Шэньчжэнь Баоань, проект, расположенный в Китае, который демонстрирует элегантность и практичность.
Две другие известные работы — это концертный зал «Зенит» в Страсбурге (Франция) и приходский комплекс Святого Паоло в Фолиньо (Италия).
Терминал 3 международного аэропорта Шэньчжэнь Баоань. Изображение: Studio Fuksas.Хосе Рафаэль Монео — испанский архитектор, родился в 1937 году в Наварро.
В 1966 году он основал собственную фирму Studio Rafael Moneo.Также в этом году Монео получил Притцкеровскую премию.
Он известен как современный архитектор , который сочетает в себе эстетику и функциональность в своих проектах.
Проведя часть своей жизни в Скандинавии, он включил традиционный скандинавский стиль и аспекты материалов в свой общий стиль дизайна.
Его дома чистые , часто спроектированные с прямыми линиями .
Одно из его лучших зданий — Национальный музей римского искусства, где Рафаэль Монео использовал римские методы, материалы и пропорции, чтобы придать зданию аутентичность.
Две другие известные работы — пристройка к музею Прадо в Мадриде и ратуша Мерсии, расположенные в Испании.
Национальный музей римского искусства. Изображение Мануэля Санчеса.Рафаэль Виньоли, архитектор, родился в 1944 году в Монтевидео, Уругвай.
В 1983 году он основал фирму Rafael Viñoly Architects.
Виньоли описывает себя как практичный и умный архитектор, который принимает во внимание все факторы, влияющие на архитектуру здания.
Особенно заинтересованных сторон имеют большое значение при проектировании, поскольку Виньоли стремится объединить мнения и опыт каждого в единое целое .
В целом подход Виньоли к проектированию можно рассматривать как эффективных и интегрированных процессов .
Одна из его самых известных работ — 432 Park Avenue, третье по высоте здание в Северной Америке.
Две другие известные работы — это Кливлендский музей искусств в Огайо и Медицинский центр Чикагского университета в Иллинойсе.
Ричард Джордж Роджерс — британо-итальянский архитектор, родился в 1933 году во Флоренции (Италия).
Он стал соучредителем архитектурной компании Rogers Stirk Harbour + Partners.
В 2007 году он выиграл Притцкеровскую архитектурную премию, а также получил множество наград и наград.
Роджерс известен своим вниманием к функциональности и модернистскому дизайну . Большинство его работ можно считать высокотехнологичной архитектурой .
Кроме того, для него ключевое значение имеет проектирование с акцентом на устойчивость, а также участие соответствующих заинтересованных сторон посредством сотрудничества.
Один из его памятных проектов — Центр Помпиду во Франции, спроектированный с помощью Ренцо Пьяно и Джанфранко Франкини.
Проект описывается как «не здание, а город, в котором есть все — обед, прекрасное искусство, библиотека, отличная музыка».
Две другие известные работы Роджерса: «Лондонский Ллойд» в Великобритании; и Терминал 4 аэропорта Барахас в Мадриде.
Интересная статья: Советы по маркетингу для архитекторов [2020]
Роберт А.М. Стерн — американский архитектор, родился в 1939 году в Нью-Йорке.
Его стиль лучше всего можно описать как « современный традиционалист », чтобы описать его работу.
Его работы в основном современных , и он специализируется на урбанистике .
В 1977 году Стерн основал архитектурную фирму RAMSA.
Роберт Стерн создал дизайн одного из самых известных многоквартирных домов в Нью-Йорке, 15 Central Park West.
Две другие работы: Площадь Тен Риттенхаус в Филадельфии, штат Пенсильвания; и Аррис в Вашингтоне.
The 15 Central Park WestШейла Шри Пракаш — индийский архитектор, родившаяся в 1955 году. Она известна как первая женщина-архитектор , открывшая свою собственную фирму Shilpa Architects Planners Designers в 1979 году.
Работая в своей фирме Shilpa Architects, она стала одним из самых влиятельных архитекторов в мире. Она известна тем, что сосредоточила внимание на местном и культурном искусстве и сосредоточила свою архитектуру на устойчивости .
Ее работа связывает человеческое поведение с искусственной средой через городского планирования .
Благодаря своей работе она превратилась в одного из ведущих членов IGBC, Индийского совета по экологическому строительству.
Шейла спроектировала первый официальный вход в Mahindra World City — первую особую экономическую зону в Тамил Наду. Дизайн призван отразить город как «новую надежду».
Некоторые из ее других известных (законченных) работ, включая IVR Prime Golf Villa Development и Copper Beach Gardens в Ченнаи, Индия
Город Мира Махиндры.Изображение: Shilpa ArchitectsСтивен Холл, родившийся 9 декабря 1947 года, считается одним из самых важных американских архитекторов за то значение, которое он придает естественному освещению.
У него есть способность использовать свет и тени в своем дизайне, чтобы добиться наилучшего баланса между ними.
Один из самых известных его проектов — Музей Киасмы в Хельсинки, который не уступает его способностям, спроектированный таким образом, чтобы ловить низкие углы скандинавского солнца.
С точки зрения дизайна, свет сыграл огромную роль для архитектора, который был очарован финским естественным светом.
Музей открыт в 2019 году.
Музей Киасмы в ХельсинкиТадао Андо, родился 13 сентября 1941 года, один из самых выдающихся японских архитекторов.
Его уникальный и абстрактный стиль принес ему множество наград, в том числе самую желаемую награду — Притцкеровскую архитектурную премию 1995 года.
Одна из его самых известных работ, изображающая простоту его стиля, — «Дом Роу».
Этот дизайн просто захватывающий. Он демонстрирует, как меньшее пространство (64,7 м2) может стать личным и индивидуальным жилым пространством.
Дом разделен на две части: одна с кухней и ванной на одном этаже, а другая со спальней и кабинетом на другом.
The Row House предлагает уникальный способ включения природы в повседневную жизнь: открытый внутренний дворик — это , единственный путь , чтобы добраться до двух основных секций дома на двух этажах.Таким образом, вы всегда будете находиться в контакте с окружающей средой, когда переходите из одной части дома в другую.
Тадао Андо Рядный дом. Изображение Хиромицу МоримотоСэр Терри Фаррелл, родился 12 мая 1938 года, британский архитектор и городской дизайнер.
Один из его самых известных проектов — MI6 Building , штаб-квартира Секретной разведывательной службы Соединенного Королевства.
Это здание представляет собой современный взгляд на храм майя и ацтеков .
Конструкция как нельзя лучше характеризует его контекстный городской дизайн и стиль постмодернизма.
M16 BuildingЕсли вам интересно, где вы его видели раньше, то это Бонд, Джеймс Бонд.
Том Мэйн, родился 19 января 1944 года, американский архитектор и главный основатель компании Morphosis. Компания делает акцент на культуре и современном дизайне и формах.
Один из их инновационных проектов — 41 Cooper Square, проект, в котором экологичность сочетается с функциональностью и архитектурой.
Завершено в 2009 году.
Купер-сквер, 41Томас Хезервик, родился 17 февраля 1970 года, английский дизайнер, известный как «двигатель идей». Он заявляет, что у него нет своего собственного стиля, как у многих других архитекторов, но он описывает себя как , решающего проблемы .
Одна из его самых известных работ — Learning Hub в Сингапуре, академическое здание без коридоров , которое создает динамическую среду и поощряет взаимодействие между студентами.
Учебный центр был построен в 2015 году и занимает площадь 14 000 м2.
Центр обученияТойо Ито, родился 1 июня 1941 года, японский архитектор, всемирно известный своими творческими и уникальными проектами, а также своими новаторскими проектами.
Его стиль принес ему всемирно известную Притцкеровскую премию в 2013 году. Один из его знаменитых проектов, воплотивших его стиль, — «Башня ветров».
Построенная в 1986 году, площадь 43 м2, эта башня в основном вдохновлена технологиями. Башня включает в себя «1300 ламп, 12 неоновых колец и 30 прожекторов».
Эти светильники находятся в прямом контакте и фактически контролируются и контролируются непосредственным окружением башни т. Огни предназначены для реагирования на ветер и звуки вокруг башни.
Несмотря на то, что здание представляет собой всего лишь складское помещение, оно выглядит намного больше из-за связи в дизайне между природой и архитектурой , которую Toyo Ito удалось реализовать в своем творении.
Башня ВетровА. Юджин Кон, Уильям Педерсен и Шелдон Фокс являются основателями Kohn Pedersen Fox Associates, одной из крупнейших архитектурных фирм в мире.
Их проекты затрагивают обширную область деятельности, от культурных пространств, коммерческих офисных зданий, транспортных средств до образовательных, жилых и гостиничных комплексов.
Одна из их самых известных работ — Lotte World Tower, 5-е по высоте здание в мире, вдохновленная традиционным корейским искусством и дизайном.
Башня Lotte World TowerМарина Табассум, 1968 года рождения, бангладешский архитектор и владелец компании Marina Tabassum Architects (MTA).
Одна из ее самых современных и известных работ — мечеть Байтур Рауф Джаме, получившая в 2016 году премию Ага Хана в области архитектуры.
Построенная в 2010 году, мечеть Бейтур Рауф Джейм занимает площадь 144,999 квадратных футов и представляет собой очень современный и нетрадиционный вид мечети, поскольку у нее нет куполов, а скорее имеет очень квадратный дизайн.
Здание расположено в Дакке, Бангладеш, и служит олицетворением «мира и солидарности».
Мечеть Байтур Рауф Джаме в Дакке. Изображение Мустафы Рази.Стэнли Тайгерман, родившийся 20 сентября 1930 года, американский архитектор, теоретик и дизайнер, отличающийся своим социальным мышлением и мышлением, связанным с развитием.
Одна из его самых известных работ — Музей Холокоста в Иллинойсе, здание, миссия которого — почтить память погибших и научить массы бороться с ненавистью и безразличием.
Музей Холокоста в Иллинойсе занимает площадь 66 000 квадратных футов.
Его дизайн очень символичен с темными и правыми крыльями . Согласно музею, темное крыло представляет собой «погружение во тьму и ужасы Холокоста», а белое крыло — «спасение и обновление выживших».
Музей Холокоста Иллинойса. Изображение Дэвида СейдеДжеймс Польшек, родился 11 февраля 1930 года, американский архитектор, известный своим вниманием к людям и их потребностям, а также умением добавлять элементы современной архитектуры к традиционным.
Один из самых известных его проектов — Центр Земли и космоса Роуз, одна из самых больших достопримечательностей Американского музея естественной истории в Нью-Йорке.
Он построен в 2000 году и занимает площадь 379 000 квадратных футов.
Архитектор описывает эту работу как двойственность чуда и факта со словами: «Парящее внутреннее пространство и артикулированный пространственный опыт вдохновляют на осознание чуда нашей вселенной и силы научного исследования ».
Центр роз для Земли и космосаДэвид Аджайе, родился 22 сентября 1966 года, британский архитектор, известный своим разнообразным дизайном и уникальным способом использования материалов и света.
Один из самых известных его проектов — «Национальный музей истории и культуры афроамериканцев» в Вашингтоне.
Открытый в 2016 году, этот музей занимает общую площадь 420 000 м2.
Здание и связь между его дизайном и окружающим ландшафтом олицетворяют давнюю африканскую культуру Америки.
Это соединение также представлено бронзовой решеткой, которой обернуто здание, что свидетельствует о мастерстве афроамериканцев.
Национальный музей истории и культуры афроамериканцевВан Шу, родился 4 ноября 1963 года, китайский архитектор, известный своим современным дизайном, выполненным с использованием классических материалов и старинного стиля.
Его хорошо известный дизайнерский подход можно увидеть в его самой известной работе «Музей Нинбо», которая была завершена в 2008 году.
Музей НинбоГленн Меркатт, родился 25 июля 1936 года, австралийский архитектор и лауреат Притцкеровской архитектурной премии 2002 года. Он известен как самый известный австралийский архитектор.
Гленн заработал этот титул не за счет строительства высоких и внушительных зданий, а за счет проектирования небольших поселений, которые позволяют ему сосредоточиться на экономичном дизайне, сохранении энергии и окружающей среды. Одним из многих примеров зданий, попадающих в эту категорию, является Образовательный центр Риверсдейла Бойда.
Образовательный центр Риверсдейла БойдаЭлиа Зенгелис, родившийся в 1937 году, — греческий архитектор, чей стиль характеризуется упрощением конструкций, материалов и зданий с учетом ландшафта и окружающей среды.
Пример его работы — Дом молодежи Асикита. В этом дизайне акцент был сделан на сохранении вида на море, поэтому он был построен таким образом, что дизайн будет направлять взгляд людей на воду.
Дом молодежи Асикита.Изображение предоставлено Visit Japan ArchitectureПитер Пеннойер, родился 19 февраля 1957 года в доме американского архитектора, известного своим традиционным и классическим дизайном .
Несмотря на то, что у него много выдающихся современных работ, одна из самых известных — клуб Metropolitan Opera, который, можно сказать, укрепил его классический стиль.
Его классический стиль ясно виден в таких примерах, как Fifth Avenue Maisonette и New England House .
Несомненно, его следующий проект, House in Maine, будет таким же классическим и красивым.
Клуб Метрополитен ОпераМайя Ин Линь, родившаяся 5 октября 1959 года, американский дизайнер и архитектор, наиболее известная своими скульптурами и историческими воспоминаниями, а также своей заботой о природе и окружающей среде.
Ее самый известный проект — Мемориал ветеранов Вьетнама, построенный в честь армии США, сражавшейся во Вьетнамской войне.
Открытие в 1981 году и окончательное завершение строительства в 2015 году, это 12.Произведение искусства площадью 000 м2 стало для Линь неожиданной возможностью.
Этот культовый дизайн — результат победы Линь в конкурсе на создание Мемориала ветеранов Вьетнама.
Дизайн очень минималистичный по своей природе, что дает большое эмоциональное воздействие.
С момента создания этого дизайна Лин работала над «Женским столом» в Йельском университете и Мемориалом гражданских прав в Монтгомери, штат Алабама.
Мемориал ветеранов ВьетнамаДениз Скотт Браун, родившаяся 3 октября 1931 года, — южноафриканский архитектор, ставший одним из самых влиятельных архитекторов прошлого века благодаря ее планированию, написанию и преподаванию архитектуры.
Ей и ее мужу удается построить один из самых сложных общественных проектов в постмодернизме, крыло Sainsbury.
Более последних проектов пары включают Библиотеку Бейкера-Берри в Дартмутском колледже и Библиотеку Думбартон-Окс в Гарвардском университете.
Постмодернизм, крыло Sainsbury. Изображение Валентино Данило МаттеисАманда Левете, родившаяся 17 ноября 1955 года, британский архитектор, считается одним из самых новаторских архитекторов в Великобритании.
Она получила это звание, спроектировав здание Selfridges вместе с командой Future System. Здание является частью торгового центра Bullring, стоит 60 миллионов фунтов стерлингов и является одним из самых футуристических зданий Бирмингема.
Построенное в 2003 году, это здание известно своим уникальным стилем «Blob Architecture» и состоит из 15 000 алюминиевых дисков, которые придают очень футуристический вид.
Здание SelfridgesАннабель Зельдорф — немецкий архитектор и основатель компании Selldorf Architects.Эта фирма создает чистых и современных поселений, которых «оживляют ее пользователи».
В эту категорию входят музеи, библиотеки, галереи и жилые дома. Одна из самых примечательных — Галерея Дэвида Цвирнера.
Галерея Дэвида Цвирнера, открытая в 2013 году, занимает площадь 30 000 квадратных футов и находится под сильным влиянием промышленной среды . Это хорошо видно по использованию открытого бетона и четких линий.
Галерея Дэвида ЦвирнераОдиль Декк, родившаяся в 1955 году, отмеченный наградами французский архитектор и основатель Studio Odile Decq.
Ее работы отличает важность, которую она придает пространству в целом. Примером может служить Национальный геопарк Фаншань-Таншань, интерьер которого просторный и структурированный.
Построенный в 2015 году национальный геопарк Фаншань-Таншань, очертания музея черпают вдохновение из археологических раскопок 1993 года.
Эта связь между дизайном и вдохновением прекрасно согласуется с ориентацией музея на геологию и антропологию.
Национальный геопарк Фаншань-Таншань. Изображение Odile DecqСюзана Торре, 1944 года рождения, аргентинский архитектор, известный своими проектами, объединяющими культурные, социальные и региональные темы.
Ее стиль можно узнать в некоторых из ее самых известных проектов, таких как Fire Station Five в Колумбусе, Clark and Garvey Houses в Хэмптоне и Консульство Кот-д’Ивуара в Нью-Йорке.
Этот конкретный дизайн был результатом сотрудничества между Торре и мэром Колумбуса , штат Индиана, с акцентом на интеграцию женщин в пожарную часть.
Торре спроектировал более среду, благоприятную для женщин, , где женщинам не нужно было спать и принимать душ вместе с мужчинами.
Скорее, новая кухня и спортзал заменили помещения для сна и душа в качестве мест для общения сотрудников.
Дом Сусаны Торре. Изображение Стива РистингаЭлизабет Диллер, 1954 года рождения, американский архитектор и партнер в Diller Scofidio + Renfro вместе с Рикардо Скофидио, Чарльзом Ренфро и Бенджамином Гилмартином.
Она известна как один из самых влиятельных дизайнеров культурных построек. Одно из ее многих известных зданий — Институт современного искусства (ICA), первый новый художественный музей, построенный в Бостоне.
ICA был завершен в 2006 году и охватил 65 человек.000 квадратных футов. На самом деле это был — самый первый музей, построенный в Бостоне за более чем столетие.
Однако ICA — это гораздо больше, чем просто музей . Эти 65 000 квадратных футов предлагают многочисленные возможности для развлечений, такие как «галерей, многоцелевой театр на 330 мест, ресторан, книжный магазин, образовательные / мастерские» , и это лишь некоторые из них.
Кроме того, имеет прекрасный вид на гавань!
В настоящее время Диллер работает над дизайном для Лондонского симфонического оркестра (Центр музыки).
Институт современного искусстваДьебеду Фрэнсис Кере, родился 10 апреля 1965 года в Буркина-Фасо и является основателем Kéré Architecture.
Он закончил учебу в Германии, а затем решил вернуться и помочь своему родному городу. Он известен тем, что построил начальную школу в Гандо, которая была его самым первым зданием , наряду со многими другими зданиями, связанными со школой.
Начальная школа была закончена в 2001 году и имеет площадь 301м2.
Что делает дизайн этого здания таким особенным, так это то, что это очень индивидуальный дизайн .При проектировании Кере уделял большое внимание ресурсам , так как сам учился в школе в Гандо, которая не была оптимальным климатом для обучения.
По его словам, в его детской школе не было вентиляции и было очень плохое освещение, что сильно повлияло на его способность учиться.
Это будет исправлено в новой начальной школе. Здесь климат в помещении был жизненно важным и приоритетным.
Что делает ее еще более особенной, так это то, что эта школа представляет собой настоящее здание, построенное по принципу «требуется деревня».Следуя традициям, вся деревня помогла построить школу .
Начальная школа в Гандо. Автор изображения: Симеон ДушудБрюс Кувабара, 1949 года рождения, канадский архитектор и основатель компании KPMB Architects.
Он известен своим устойчивым архитектурным дизайном и тем, что был одним из немногих, кто изучал этот аспект, прежде чем стать приоритетом в Канаде.
Один из самых известных его проектов — Музей современного искусства Ремаи.
Рамай был завершен в 2017 году и охватывает 126 мест.000 квадратных футов.
Согласно Dezeen.com, он был «разработан, чтобы соответствовать« низкому плоскому ландшафту прерий Саскачевана »».
eThe Remai Modern. Изображение предоставлено KPMB ArchitectsДуглас Кардинал, родился 7 марта 1934 года, канадский архитектор-абориген, известный своим изогнутым стилем.
Одним из примеров является Канадский исторический музей, самый посещаемый музей Канады, расположенный в Квебеке.
Канадский исторический музей имеет парковые зоны, которые связывают музей с его окрестностями, такими как река Оттова и парк Жак Картье.
Канадский исторический музейДжек Даймонд — канадский архитектор, известный своим умением анализировать строительную площадку.
Он получил множество наград за различные типы зданий, от гражданских и жилых до академических и культурных проектов.
Один из самых известных — Four Seasons Centre, театр в Торонто вместимостью 2000 человек.
Центр «Четыре сезона»Подробнее: Устойчивая архитектура в Дании отвечает (почти) на все наши проблемы!
Бруно Фрески, родился 18 апреля 1937 года, канадский архитектор, известный своим особым вниманием к пространству, форме и урбанизму.
Один из его проектов — «Мир науки», где четко прослеживается его стиль.
Этот великолепный купол был создан в знак поддержки 100-летия Всемирной выставки 1986 года в Ванкувере.
По словам его создателя Бруно Фрески, купол был « построен для сноса, мечтали прослужить », поскольку его единственной целью было участие в выставке 1986 года.
17-этажный геодезический купол был построен из 766 алюминиевых треугольников и имеет выставочную линию, проходящую прямо через туннель Дансмюр.Этот туннель используется ежедневно более 55000 автомобилей.
Мир наукиБартон Майерс, американский архитектор, родился 6 ноября 1934 года. Он известен своим акцентом на консолидацию городов, способностью здания определять окружающую среду и умением сочетать старые и новые архитектурные комбинации.
Его стиль можно увидеть в одном из его самых популярных проектов — Центре исполнительских искусств Нью-Джерси.
Центр исполнительских искусств Нью-ДжерсиАлтуж Чиничи, родившаяся в 1935 году, — турецкий архитектор, известный своей быстрой адаптируемостью к модернизации и вниманием к окружающей среде.
За эти годы она получила множество наград, и одна из причин — одна из ее самых заметных работ — Ближневосточный технический университет.
Ближневосточный технический университетУильям МакДонаф, родился 20 февраля 1951 года, американский архитектор, известный своим вниманием к «зеленой» архитектуре и минимизацией негативного воздействия на окружающую среду.
Одна из его самых известных построек — База устойчивого развития НАСА, которая демонстрирует лучшее из его экологического стиля.
НАСА описывает это здание как « — здание настолько умное и интуитивно понятное, оно точно знает, сколько потребляется энергии — и адаптируется к погоде, сезонам и режимам работы ».
База устойчивого развития НАСА, Изображение: НАСАЭрик Парри — британский архитектор, основавший архитектурное бюро Eric Parry Architects в 1983 году.
На протяжении многих лет архитектурное бюро получило множество наград и в настоящее время владеет большим портфелем проектов дизайна интерьера, помимо архитектурного и городского дизайна.
Fen Court открылся в 2019 году и был охарактеризован Guardian как « чудо в полоску конфет в центральном лондонском небе» .
Один Фен Корт.Минсук Чо, родился в 1966 году, южнокорейский архитектор, основатель Mass Studies, известный своими городскими исследованиями и своими зданиями.
Его работы всемирно признаны благодаря своей форме, размеру, новаторству и компактности. Яркий пример всего упомянутого в жилой / офисной башне S-Trenue Tower, строительство которой было завершено в 2009 году.
Башня S-Trenue 82. MVRDV : Вини Маас, Якоб ван Рейс и Натали де Фрис — Павильон EXPO 2000Вини Маас, Якоб ван Рейс и Натали де Врис основали MVRDV в 1993 году.
Компания базируется в Нидерландах и реализовала современные архитектурные решения и городские проблемы по всему миру.
Один из самых известных их проектов — павильон EXPO 2000, который был создан, чтобы олицетворять баланс между природой и технологиями.
Этот удивительный дизайн привел к строительству шестиуровневых «Голландских ландшафтов », которые «образуют независимую экосистему, передающую голландскую культурную устойчивость» в одном здании.
Павильон ЭКСПО 2000. Автор изображения: MVRDVСергей Скуратов, 1955 года рождения, российский архитектор, удостоенный различных наград, в 2012 году получил премию «Архитектор года» на конкурсе Urban Awards.
Он утверждает, что рассматривает «здания как живые существа». Самым известным его проектом на данный момент является «Дом на Мосфильмовской», небоскреб, который в то время чуть не снес из-за своей высоты (213 метров) бывший мэр Москвы Юрий Лужков.
Однако его страсть к небоскребам продолжается, поскольку Москва в настоящее время проектирует свой самый «высокий» небоскреб, достигающий 404 метра, под руководством его компании Sergey Skuratov Architects.
Hafeez Contractor, 1950 г.р., индийский архитектор, известный тем, что построил большое количество небоскребов в Индии.
Он также заявил, что у него нет определенного стиля, он хочет делать красивую и импозантную конструкцию. Примером может служить жилой небоскреб с двумя башнями The Imperial.
Imperial было завершено в 2010 году и является одним из самых высоких зданий в Индии высотой 252 метра.
ИмператорскийРадж Ревал, родившийся в 1934 году, индийский архитектор, известный своим умением сочетать светлый и темный дизайн, а также умением соединять дизайн интерьера с внешним ландшафтом.
Один из самых известных его проектов, отражающих его стиль, — Парламентская библиотека в Нью-Дели.
Библиотека Парламента открыта в 2003 году, почти 55.000m ² и может похвастаться тем, что может хранить более 3 миллионов томов.
Вдохновленный традиционными отношениями между Гуру и Королем , Реваль соизволил сделать библиотеку мощной , не затмевая здание Парламента .
Радж Ревал — Парламентская библиотекаРахул Мехротра — индийский архитектор и основатель RMA Architects. Фирма известна тем, что придают одинаковое значение городскому дизайну, архитектуре, планированию, ландшафту и сохранению исторического наследия.
Один из самых известных проектов — KMC Corporate Office, иллюстрирующий стиль Рахула Мехротры; здание способно контролировать количество света и воздуха, циркулирующих внутри конструкции.
Корпоративный офис KMC открылся в 2012 году и является поразительно особенным, так как уделяет особое внимание микроклимату в помещениях .
В здании есть особые элементы, которые обеспечивают прохладное и комфортное рабочее место в самые жаркие месяцы в Индии. Эти элементы включают экран, который увлажняет весь поступающий воздух , а также в качестве системы туманообразования.
Интересный факт: 20 садовников s используются для того, чтобы фасад здания был здоровым и ухоженным.
Корпоративный офис KMCСанджив Панджаби и Сангита Мерчант — два индийских архитектора и основатели SPASM Design Architects, одной из лучших фирм в стране.
Их работа включает семейные дома, роскошные виллы или коммерческие башни. Одна из работ, представленных здесь, — это Exim Tower, которая соответствует индийской традиции и фирменному стилю.
Башня Exim Tower была открыта в 2009 году, ее 15 этажей занимают площадь 1541 м².
По словам самих архитекторов, основное внимание уделялось человеческому комфорту: «Мы решили привнести ценность в проект за счет комфорта человеческого труда в надежде на повышение продуктивности и создание местной иконы».
Таким образом, архитекторы выбрали элементы, которые «создают пространства, чувствительные к человеческим потребностям и опыту».
Элементы, такие как затененных террас , шумозащитная сетка из нержавеющей стали, покрывающая , и много-много естественного света , также поддерживают видение архитекторов о создании рабочего места, обеспечивающего комфорт его обитателям.
Башня Exim TowerSerie Architects специализируются на архитектуре, городском дизайне и исследованиях.
Один из их известных проектов — Jameel Arts Center Dubai, где можно увидеть их акцент на эффективность использования пространства и элегантность, а также на связь между внутренним и внешним, искусством и природой.
Открытый в 2018 году Центр искусств площадью 10 000 м² площадью фактически является «первым негосударственным учреждением современного искусства в Гольф-клубе», согласно ArchDaily.
Все видение вдохновлено как ранними домами Эмиратов Шааби , так и Мадинатским стилем городского планирования .
Кристофер Ли из Serie Architects говорит, что сотрудничество с Art Jamal привело к «архитектуре, которая … действует как фоновая структура для жизни центра, развернувшегося ».
Центр искусств Джамиля в ДубаеПримечательное упоминание
Vilalta Studio работает в области архитектуры, урбанизма и дизайна.Заявляя, что «мы любим природу и заботимся о людях», философия дизайна фирм заключается в соединении старого и нового.
Lideta Mercato задумывался как торговый центр, как и многие другие в городе Аддис-Абеба. Распространенными проблемами существующих торговых центров в городе были неудобные температурные условия и чрезмерное освещение в интерьерах.
Наблюдение за Старым Меркато, крупнейшим рынком под открытым небом в Африке, послужило вдохновением для пересмотра программы здания, задумав многоэтажный современный рынок вместо обычного торгового центра, основанного на крупных магазинах.
Обшивка здания спроектирована с учетом местных климатических условий и традиций. Фасад защищает от солнца, регулируя естественное освещение и вентиляцию внутренних помещений.
Он был построен с использованием сборной системы из легкого бетона, а формы взяты из традиционного эфиопского фрактального узора, обычно встречающегося в местных тканях.
Лидета МеркатоПонравилась статья?
Мы упорно трудились, чтобы представить лучшие современные архитекторы в мире под одним списком.Их работа действительно вдохновляет, и мы надеемся, что вы узнали что-то новое из этого списка. Не стесняйтесь сообщить нам, кого мы упустили.
Получите свой список со всеми 88 современными архитекторами здесь! 👇
Чтобы получить дополнительную информацию о знаменитых зданиях и архитектуре в целом, посетите эти блоги.
25 современных строительных конструкций, которые производят фурор в мире архитектуры
Это снова то время года, ребята. Когда наши друзья из Arch Daily просеивают лучшие в мире строительные проекты, пытаясь определить самые впечатляющие архитектурные подвиги года.
Теперь, после 3500 номинаций на проекты по всему миру, награда «Здание года» открыта для публики. Читатели могут проголосовать за понравившийся дизайн, охватывающий такие категории, как коммерческая, образовательная и религиозная архитектура, не говоря уже о жилье, офисах, ремонте и многом другом. Полный список претендентов можно увидеть здесь, но мы составили список из 25 наших фаворитов для вашего удовольствия.
Вот, 25 лучших новостроек в мире:
1.Голубая планета от 3XN (Копенгаген, Дания)
© Адам Мырк
2. Резиденции в Алкасер-ду-Сал от Айреса Матеуша (Алкасер-ду-Сал, Португалия)
© FG + SG — Фернандо Герра, Серхио Герра
3. PARKROYAL on Pickering by WOHA (Сингапур)
© Патрик Бингем-Холл
4. Дом искусств от Future Architecture Thinking (Миранда-ду-Корву, Португалия)
© Жуан Моргадо
5.Дом Red Pepper от Urko Sanchez Architects (Ламу, Кения)
© Альберто Герас
6. Два корпуса от Mackay-Lyons Sweetapple Architects (Канада)
© Грег Ричардсон
7. Социальное жилье в Мадриде от Iñaqui Carnicero Architecture Oficce (Мадрид, Испания)
Предоставлено архитектурным бюро Iñaqui Carnicero
8. Электростанция, работающая на биомассе в Хотчкиссе, компания Centerbrook Architects and Planners (Коннектикут, США)
© Дэвид Сундберг / Esto
9.Стадион Ванангкура от ARM Architecture (Южный Хедленд, Австралия)
© Питер Беннеттс
10. Перестройка интерьера церкви Санкт-Мориц, выполненная Джоном Поусоном (Аугсбург, Германия)
© Hufton + Crow
11. Metro Cable Caracas от Urban-Think Tank (Каракас, Венесуэла)
© Иван Баан
12. Luna Apartments by Elenberg Fraser (Австралия)
© Питер Кларк
13.Музей современного искусства Лилля, авторство Мануэля Готрана Архитектура (Вильнев-д’Аск, Франция)
© Макс Леруж — LMCU
14. 48 North Canal Road, WOHA (Сингапур)
© Патрик Бингем-Холл
15. Hoogvliet by VMX Architects (Роттердам, Нидерланды)
© Кристиан Рихтерс
16. Домики-змеи от Луиса Ребело де Андраде + Тьягу Ребело де Андраде (Борнес-де-Агиар, Португалия)
© Рикардо Оливейра Алвес
17.Послешкольный уход за детьми Gistel от Buro II & Archi + I (Гистель, Бельгия)
© Клаас Вердру
18. Тренер Omotesando Flagship от OMA (Токио, Япония)
© Иван Баан
19. Mercat Encants by b720 Fermín Vázquez Arquitectos (Барселона, Испания)
© Рафаэль Варгас
20. SOGA — Звуки Гайи от casaPública (Морелос, Мексика)
© Рафаэль Гамо
21.Kontum Indochine Café от Vo Trong Nghia Architects (Контум, Вьетнам)
© Хироюки Оки
22. House GePo by OYO — Open Y Office (Wijgmaal, Бельгия)
© Том Янссенс
23. Служба здравоохранения ASU, компания Lake Flato Architects (Аризона, США)
© Билл Тиммерман
24. Шале Three Cusps от Tiago do Vale Arquitectos (Се, Португалия)
© Жуан Моргадо
25.Крыша Autostadt и служебный павильон от Graft Architects (Вольфсбург, Германия)
© Тобиас Хайн
Полный список номинантов смотрите здесь. Вы можете голосовать за понравившиеся проекты с сегодняшнего дня и до 30 января 2014 года (читайте полные правила).
Сделайте так, чтобы ваш голос был услышан: голосуйте за понравившиеся проекты на премию «Здание года 2014»!
Вызов всех фанатов HuffPost!
Подпишитесь на членство, чтобы стать одним из основателей и помочь сформировать следующую главу HuffPost
Современная архитектура — лучшие здания века
В каждой эпохе есть свои гиганты, но когда мир вышел из викторианской эпохи, архитектура достигла новых высот.Современная архитектура 20-го века изменила наши представления о строительстве: от высоких небоскребов до кардинальных инноваций в области инженерии и дизайна. Энтузиасты архитектуры со всего мира выбрали эти десять зданий, назвав их самыми любимыми и революционными сооружениями недавнего прошлого. Этот список может не включать выбор ученых и историков — вы можете прочитать мнения экспертов в таких книгах, как Phaidon Atlas 2012 года. Это выбор людей, важная архитектура со всего мира, которая продолжает вызывать трепет и влиять на жизнь простых граждан.
1905-1910, Casa Mila Барселона, Испания
Lightwell в Casa Milà Barcelona, или La Pedrera, дизайн Антонио Гауди, начало 1900-х годов. Панорамные изображения / Getty Images (обрезанные)Испанский архитектор Антони Гауди бросил вызов жесткой геометрии, когда спроектировал Casa Mila Barcelona. Гауди был не первым, кто построил «световые колодцы» для оптимизации естественного солнечного света — Бернхэм и Рут спроектировали Чикаго Рукери со световым колодцем в 1888 году, а квартиры Дакоты в Нью-Йорке имели внутренний двор в 1884 году.Но Casa Mila Barcelona Гауди — это жилой дом с причудливой аурой. Волнистые стены кажутся волнистыми, мансардные окна выскакивают из крыши, а рядом танцуют смешные трубы дымоходов. «Прямая линия принадлежит людям, а изогнутая — Богу», — утверждал Гауди.
Внутри Центрального вокзала Нью-Йорка. Кена Бетанкур / Getty ImagesСпроектированное архитекторами Ридом и Стемом из Сент-Луиса, Миссури и Уорреном и Ветмором из Нью-Йорка, сегодняшнее здание терминала Grand Central в Нью-Йорке отличается роскошной мраморной отделкой и куполообразным потолком с 2500 мерцающими звездами.Он не только стал частью инфраструктуры, с дорогами, встроенными в архитектуру, но и стал прототипом для будущих транспортных узлов, в том числе на территории Всемирного торгового центра в Нижнем Манхэттене.
1930, Крайслер-билдинг, Нью-Йорк
Крайслер-билдинг в стиле ар-деко в Нью-Йорке. CreativeDream / Getty ImagesАрхитектор Уильям Ван Ален украсил 77-этажное здание Крайслер-билдинг автомобильными украшениями и классическими зигзагами в стиле ар-деко.Возвышаясь на 319 метров / 1046 футов, Крайслер-билдинг был самым высоким зданием в мире … в течение нескольких месяцев, пока не было завершено строительство Эмпайр-стейт-билдинг. А готические горгульи на этом небоскребе в стиле ар-деко? Не что иное, как металлические орлы. Очень гладкий. Очень современно в 1930 году.
1931, Эмпайр-стейт-билдинг, Нью-Йорк
Эмпайр-стейт-билдинг в Нью-Йорке. Харри Ярвелайнен / Getty Images (обрезано)Когда он был построен, Эмпайр-стейт-билдинг в Нью-Йорке побил мировые рекорды по высоте зданий.Достигнув высоты 381 метра / 1250 футов, он возвышался над недавно построенным зданием Крайслер-билдинг всего в нескольких кварталах от отеля. Даже сегодня высота Эмпайр-стейт-билдинг — это не повод чихать, он входит в сотню лучших высотных зданий. Дизайнеры были архитекторами Шрив, Лэмб и Хармон, которые только что закончили строительство Рейнольдса — прототипа в стиле ар-деко в Уинстон-Салеме, Северная Каролина, но примерно на четверть высоты нового здания Нью-Йорка.
1935, Fallingwater — Резиденция Кауфманна в Пенсильвании
Fallingwater House Фрэнка Ллойда Райта в Bear Run, Пенсильвания.Архивные фотографии / Getty Images (обрезано)Фрэнк Ллойд Райт обманул гравитацию, когда проектировал Fallingwater. То, что кажется рыхлой грудой бетонных плит, грозит свалиться с обрыва. Консольный дом не так уж и опасен, но посетители по-прежнему восхищаются невероятной структурой в лесах Пенсильвании. Возможно, это самый известный дом в Америке.
1936 — 1939, Johnson Wax Building, Висконсин
Вход в здание восковых фигур Джонсона Фрэнка Ллойда Райта.Рик Герхартер / Getty Images (обрезано)Фрэнк Ллойд Райт изменил определение пространства, создав здание Johnson Wax Building в Расине, штат Висконсин. Внутри корпоративной архитектуры непрозрачные слои стеклянных трубок пропускают свет и создают иллюзию открытости. «Внутреннее пространство становится свободным», — сказал Райт о своем шедевре. Райт также спроектировал оригинальную мебель для здания. У некоторых стульев было всего три ножки, и они могли опрокинуться, если забывчивая секретарша не села в правильной позе.
1946-1950, Дом Фарнсворт, Иллинойс
Дом Фарнсворта, Плано, Иллинойс.Кэрол М. Хайсмит / Getty ImagesПарящий в зеленом пейзаже Дом Фарнсворта Людвига Миса ван дер Роэ часто называют его наиболее совершенным выражением международного стиля. Все внешние стены изготовлены из промышленного стекла, что делает этот дом середины века одним из первых, кто использовал коммерческие материалы в жилой архитектуре.
Сиднейский оперный театр загорается в рамках фестиваля яркого Сиднейского света. Марк Меткалф / Getty Images (обрезано)Возможно, архитектура популярна из-за специальных световых эффектов каждый год во время фестиваля Vivid Sydney.А может это фен-шуй. Нет, датский архитектор Йорн Утцон нарушил правила своим современным экспрессионистским Сиднейским оперным театром в Австралии. Площадка с видом на гавань представляет собой отдельно стоящую скульптуру со сферическими крышами и изогнутыми формами. Однако настоящая история создания Сиднейского оперного театра заключается в том, что строительство знаковых сооружений слишком часто бывает нелегким и легким делом. Спустя столько лет это развлекательное заведение по-прежнему является образцом современной архитектуры.
1958, Здание Сиграм, Нью-Йорк
Здание Сиграмм в центре Манхэттена.Архивные фотографии / Getty Images (обрезано)Людвиг Мис ван дер Роэ и Филип Джонсон отвергли «буржуазный» орнамент при проектировании здания Сиграмм в Нью-Йорке. Мерцающая башня из стекла и бронзы, небоскреб одновременно классический и строгий. Металлические балки подчеркивают высоту 38 этажей, в то время как основание из гранитных столбов ведет к горизонтальным полосам из бронзы и стекла с бронзовым оттенком. Обратите внимание, что дизайн не ступенчатый, как у других небоскребов Нью-Йорка. Чтобы соответствовать «интернациональному стилю» современного дизайна, архитекторы построили все здание вдали от улицы, создав корпоративную площадь — американскую площадь.Благодаря этому нововведению Seagram считается одним из 10 зданий, изменивших Америку.
Оригинальные башни-близнецы Всемирного торгового центра в Нижнем Манхэттене. Getty ImagesПервоначальная всемирная торговля Нью-Йорка, спроектированная Минору Ямасаки, состояла из двух 110-этажных зданий (известных как «Башни-близнецы») и пяти меньших зданий. Возвышаясь над горизонтом Нью-Йорка, башни-близнецы были одними из самых высоких зданий в мире. Когда в 1977 году постройки были завершены, их дизайн часто подвергался критике.Но вскоре башни-близнецы стали частью культурного наследия Америки и фоном для многих популярных фильмов. Здания были разрушены в результате терактов 2001 года.
Местный выбор
Пирамида Трансамерики с башней Койт и заливом Сан-Франциско на заднем плане, Сан-Франциско, Калифорния. Кристиан Хиб / Getty ImagesЛюди часто выбирают местную архитектуру, как и Трансамериканское здание Сан-Франциско (или здание Пирамиды). Футуристический небоскреб 1972 года, созданный архитектором Уильямом Перейрой, поражает своей красотой и определенно определяет местный горизонт.Также в Сан-Франциско находится сувенирный магазин В. К. Морриса 1948 года Фрэнка Ллойда Райта. Спросите местных жителей о его связи с музеем Гуггенхайма.
Чикагцам есть чем похвастаться в своем городе, в том числе в Chicago Title & Trust Building. Красивый полностью белый небоскреб в стиле конструктивизма в Чикаго, созданный Дэвидом Левенталем из компании Kohn Pedersen Fox, — не первое здание, о котором думают посетители в Чикаго, но структура 1992 года принесла постмодернизм в центр города.
Жители Бостона, штат Массачусетс, до сих пор любят Башню Джона Хэнкока, светоотражающий небоскреб 1976 года, спроектированный Генри Н.Кобб из I. M. Pei & Partners. Он массивный, но благодаря форме параллелограмма и синему стеклу снаружи кажется легким, как воздух. Кроме того, он полностью отражает старую бостонскую Троицкую церковь, напоминая бостонцам, что старые могут жить рядом с новыми. В Париже пирамида Лувра, спроектированная И.М.Пеем, представляет собой современную архитектуру, которую местные жители любят ненавидеть.
Часовня Thorncrown в Юрика-Спрингс, Арканзас — гордость и радость Озарков. Спроектированная Э. Фэй Джонс, ученицей Фрэнка Ллойда Райта, часовня в лесу может быть лучшим примером способности современной архитектуры вводить новшества в рамках ценных исторических традиций.Построенное из дерева, стекла и камня, здание 1980 года, которое называют «готическим озарком», является популярным местом проведения свадеб.
В Огайо Терминал Цинциннати Юнион больше всего любят за его арочную конструкцию и мозаику. Здание в стиле ар-деко 1933 года теперь является музейным центром Цинциннати, но оно по-прежнему возвращает вас в простые времена, когда были большие идеи.
В Канаде мэрия Торонто выделяется как выбор горожан для переноса мегаполиса в будущее. Общественность проголосовала против традиционного неоклассического здания и вместо этого провела международный конкурс.Они выбрали изящный современный дизайн финского архитектора Вильо Ревелла. Две изогнутые офисные башни окружают подобный летающей тарелке зал Совета в проекте 1965 года. От футуристической архитектуры по-прежнему захватывает дух, и весь комплекс на площади Натана Филлипса остается источником гордости Торонто.
Люди во всем мире гордятся своей местной архитектурой, даже если дизайн создан не местными жителями. Вилла Тугендхат 1930 года в Брно, Чешская Республика, была спроектирована Мисом ван дер Роэ и наполнена современными идеями для жилой архитектуры.А кто будет ожидать модернизма в здании национального парламента в Бангладеш? Jatiyo Sangsad Bhaban в Дакке открылся в 1982 году после внезапной смерти архитектора Луи Кана. Спроектированное Каном пространство стало не только гордостью народа, но и одним из величайших архитектурных памятников мира. Любовь людей к архитектуре должна быть отмечена в верхней части любого графика.
Современная архитектура | Безграничная история искусства
Архитектура модерна
Современная архитектура — это термин, применяемый к всеобъемлющему движению, с различными определениями и масштабами.
Цели обучения
Опишите характеристики современной архитектуры
Основные выводы
Ключевые моменты
- В широком смысле, ранняя современная архитектура началась на рубеже 20-го века с попыток согласовать принципы, лежащие в основе архитектурного дизайна, с быстрым технологическим прогрессом и модернизацией общества.
- Модернизм в конечном итоге вызвал реакцию, в первую очередь постмодернизм, который стремился сохранить досовременные элементы, в то время как неомодернизм возник как реакция на постмодернизм.
- Некоторые считают, что современная архитектура возникла в результате социальных и политических революций. Другие считают, что современная архитектура обусловлена в первую очередь технологическими и инженерными разработками.
Ключевые слова
- орнамент : Элемент декора.
- эклектика : Любая форма искусства, заимствованная из множества других стилей.
- модернизм : любой из нескольких стилей искусства, архитектуры, литературы, философии и т. Д., который процветал в 20 веке; характеризуется формальной чистотой, средней специфичностью, искусством ради искусства, экспериментированием, абстракцией, отказом от реализма и революционными или реакционными тенденциями.
Современная архитектура — это термин, применяемый к всеобъемлющему движению, с различными определениями и масштабами. В широком смысле, ранняя современная архитектура началась на рубеже 92–126–92–127 веков 20-го века с попыток согласовать принципы, лежащие в основе архитектурного дизайна, с быстрым технологическим прогрессом и модернизацией общества.Это могло бы принять форму многочисленных движений, школ дизайна и архитектурных стилей, некоторые из которых противоречили друг другу и часто в равной степени бросали вызов такой классификации.
Чикагский модернизм : Контрасты в современной архитектуре на примере соседних многоэтажек в Чикаго, штат Иллинойс. IBM Plaza (справа) Людвига Миса ван дер Роэ является более поздним примером чистых прямолинейных линий и стекла международного стиля, тогда как Марина-Сити (слева), созданная его учеником Бертраном Голдбергом, отражает более скульптурный модерн середины века. эстетический.
Концепция модернизма будет центральной темой в этих усилиях. Набирая популярность после Второй мировой войны, архитектурный модернизм был принят многими влиятельными архитекторами и преподавателями архитектуры и продолжает оставаться доминирующим архитектурным стилем для институциональных и корпоративных зданий в 21 st веке. Модернизм в конечном итоге вызвал реакцию, в первую очередь постмодернизм, который стремился сохранить домодернистские элементы, в то время как неомодернизм возник как реакция на постмодернизм.
Известные архитекторы, важные для истории и развития модернистского движения, включают Фрэнка Ллойда Райта, Людвига Мис ван дер Роэ, Вальтера Гропиуса, Ле Корбюзье, Оскара Нимейера и Алвара Аалто.
Ранний модернизм
Хрустальный дворец 1851 года был одним из первых зданий с огромным количеством стекла, поддерживаемого конструкционным металлом, что предвещало тенденции в модернистской архитектуре.
Есть несколько линз, через которые можно увидеть эволюцию современной архитектуры.Некоторые историки рассматривают это как социальный вопрос, тесно связанный с проектом современности и, следовательно, Просвещения. Современная архитектура, по их мнению, возникла в результате социальных и политических революций. Другие считают, что современная архитектура в первую очередь обусловлена технологическими и инженерными разработками. Третьи историки считают модернизм делом вкуса, реакцией на эклектизм и щедрые стилистические излишества викторианской и эдвардианской архитектуры.
Фрэнк Гери
Фрэнк Оуэн Гери (родился Фрэнк Оуэн Голдберг; 28 февраля 1929 г.) — американский архитектор канадского происхождения, проживающий в Лос-Анджелесе.Самые известные работы Гери всемирно известны и включают в себя музей Гуггенхайма, одетый в титан, в Бильбао, Испания; Концертный зал Уолта Диснея в центре Лос-Анджелеса; Фонд Louis Vuitton в Париже, Франция; Центр Рэя и Марии Стата Массачусетского технологического института в Кембридже, Массачусетс; Центр молекулярных исследований Фонца в кампусе Университета Цинциннати; Опыт музыкального проекта в Сиэтле; Центр Нового Мира в Майами-Бич; Художественный музей Вейсмана в Миннеаполисе; Танцующий дом в Праге; музей дизайна Vitra и музей MARTa Herford в Германии; Художественная галерея Онтарио в Торонто; Французская синематека в Париже; и 8 Spruce Street в Нью-Йорке.
Фрэнк Гери, Бильбао Гуггенхайм, 1997 : Бильбао Гуггенхайм иллюстрирует интерес Гери к структурным экспериментам и грандиозным пространствам.
Большая часть работ Гери отражает дух экспериментирования в сочетании с уважением к требованиям профессиональной практики. С его ранними образовательными влияниями, уходящими корнями в модернизм, работы Гери стремились уйти от модернистских стилистических шаблонов, при этом сохраняя интерес к некоторым из лежащих в их основе трансформационных программ.Постоянно работая между заданными обстоятельствами и непредвиденными материализациями, стиль Гери разрушает ожидания.
Людвиг Мис ван дер Роэ
Людвиг Мис ван дер Роэ (27 марта 1886-17 августа 1969) был немецко-американским архитектором. Наряду с Ле Корбюзье, Вальтером Гропиусом и Фрэнком Ллойдом Райтом он широко известен как один из пионеров современной архитектуры.
Мис, как и многие его современники после Первой мировой войны, стремился создать новый архитектурный стиль, который мог бы отражать современность так же, как классику и готику для своих эпох.Он создал влиятельный архитектурный стиль 20-го века с чрезвычайной ясностью и простотой. В его зрелых зданиях использовались современные материалы, такие как промышленная сталь и листовое стекло, чтобы определить внутреннее пространство. Он стремился к архитектуре с минимальной структурой структурного порядка, уравновешенной подразумеваемой свободой беспрепятственного, свободно протекающего открытого пространства. Он называл свои постройки архитектурой «кожа да кости». Он искал объективный подход, который направил бы творческий процесс архитектурного дизайна, но он всегда был озабочен выражением духа современной эпохи.Его часто ассоциируют с его цитатой из афоризмов «меньше значит больше» и «Бог в деталях».
Фрэнк Ллойд Райт
Фрэнк Ллойд Райт (урожденный Фрэнк Линкольн Райт, 8 июня 1867 — 9 апреля 1959) был американским архитектором, дизайнером интерьеров, писателем и педагогом, спроектировавшим более 1000 структур, 532 из которых были завершены. Райт верил в создание структур, гармонирующих с человечеством и окружающей средой, — философию, которую он назвал органической архитектурой.Лучшим примером этой философии является Fallingwater (1935), который был назван «лучшим произведением американской архитектуры на все времена». Райт был лидером архитектурного движения Прерийской школы и разработал концепцию усонианского дома, свое уникальное видение городского планирования в Соединенных Штатах. Его творческий период составил более 70 лет.
Фрэнк Ллойд Райт, Fallingwater, 1936-39 : Fallingwater — один из величайших шедевров Райта, как за его динамизм, так и за его интеграцию с поразительной природой.Он служит прекрасным примером его «органической» философии, согласно которой конструкции были спроектированы в гармонии с человечеством и окружающей средой.
РаботаРайта включает оригинальные и новаторские образцы многих типов зданий, включая офисы, церкви, школы, небоскребы, отели и музеи. Райт также спроектировал многие элементы интерьера своих зданий, такие как мебель и витражи.