Райт архитектор проекты: Проверка браузера, пожалуйста, подождите…

Содержание

Фрэнк Ллойд Райт: фото домов и биография архитектора

Архитектура

8 июня 1867 года родился великий американский архитектор Фрэнк Ллойд Райт. Отец органической архитектуры и стиля прерий за всю карьеру создал более 500 проектов, и около 300 из них мы можем увидеть, посетить и даже приобрести. Вспоминаем непростой путь к славе и лучшие проекты главного архитектора Америки.

8 июня 2017 г.

История

Фрэнк Ллойд Райт родился 8 июня 1867 года в маленьком городке Ричленд-Центр, штат Висконсин. Во время учебы на инженерном факультете Висконсинского университета Райту приходилось подрабатывать, чтобы помогать матери и сестрам.

Так и не закончив университет, в 1987 году он уезжает в Чикаго, где с позиции “подмастерья” начинает свою архитектурную карьеру – сначала у Джозефа Лаймана Силсби, а затем у “отца небоскребов” архитектора-модерниста Луиса Салливена, который стал настоящим мастером для молодого Райта.

Архитектор Фрэнк Ллойд Райт.

The Frank Lloyd Wright Foundation Archives (The Museum of Modern Art | Avery Architectural & Fine Arts Library, Columbia University, New York; Getty Images; Flickr: Rob Hurson; Teemu08; Casey Eisenreich; John Myers; Kyle Magnuson; Christina Wray; John Eckman; nevermindtheend; Jay Reed; John from Tulsa; Tracy Allison Altman

Под началом Луиса Салливаена Фрнэк Ллойд Райт проработал шесть лет. В 1889 году мастер заключил со своим учеником пятилетний контракт, чтобы тот построил себе маленький домик в пригородном районе Чикаго Оук-парк и начал строить семью со своей первой женой Кэтрин Ли Тобин. Для того чтобы обеспечивать семью, Райту, не любившему отказывать себе в модных костюмах и дорогих автомобилях, приходится брать сторонние заказы и выполнять их параллельно с работой в архитектурной студии.

Когда Салливен обнаружил это (совершенно случайно, увидев в нескольких кварталах от своего дома в Кенвуде особняк, исполненный в стиле Фрэнка Ллойда Райта, который тогда уже было сложно с чем-то спутать), он разорвал контракт с Райтом и тому пришлось уйти.

Эскиз «Дома над водопадом», карандаш, 1934-1937.

Возможно, такой поворот судьбы стал ключевым в карьере Фрэнка Ллойда Райта, ведь у него наконец появилась возможность создавать собственные проекты и развивать провозглашенный им стиль прерий. Особенность его органической архитектуры и стиля прерий состояла в обязательной малоэтажности домов, плоских крышах, отсутствии чердаков и подвалов, ленточном остеклении – и в целом полном растворении дома на поверхности земли.

Наиболее ярко этот стиль начал проявляться с 1900-е годы: Райт строит десятки частных домов, а также общественные здания, например унитарианскую церковь в Оук-парке (Фрэнк Ллойд Райт, как и вся его семья, всю жизнь был убежденным унитарианцем). Эта церковь позднее была признана одним из первых в мире образцов модернизма.

Архитектор Фрэнк Ллойд Райт.

Одним из самых известных домов этого периода стал Дом Роби, построенный в 1906 году. Длинный горизонтальный дом, состоящий из двух прямоугольных объемов, лежащих друг на друге, стал окончательным манифестом стиля прерий, а позднее национальной исторической достопримечательностью.

В это же время в личной жизни Фрэнка Ллойда Райта происходит череда потрясений. В 1909 году Райт уходит из семьи к жене одного из своих клиентов Маме Бортвик Чени. Вместе они путешествуют по Европе, где Райт выпускает первые публикации – сборники своих работ. По возвращении в США Райт начинает строить свою обитель и студию – Талиесин, – где он мог бы укрыться от дурной славы, преследовавшей его из Оук-парка. Райт возобновляет архитектурную практику на новом месте, получает крупные заказы на общественные пространства. В 1914 году Мама Чени и двое ее детей трагически погибают в Талиесине от руки сумасшедшего работника, который устраивает в доме пожар и убивает Чени, детей и еще четырех людей. Фрэнк Ллойд Райт тяжело переживал это событие и впоследствии перестроил полусгоревший Талиесин в память о своей возлюбленной.

Рисунок March Balloons, 1955. Райт адаптировал под предметы дизайна свои эскизы для обложек журнала Liberty 1926-1928 годов. Обложки так и не были выпущены, а этот рисунок архитектор впоследствии использовал для дизайна ковров и других предметов.

На какое-то время он отвлекся от трагедии, уйдя с головой в работу над отелем “Империал” в Японии, и вернулся в США только в 1922 году. На несколько лет он обосновался в Лос-Анджелесе, где архитектурная практика не приносила должного дохода, зато там он создал свой знаменитый Дом Эннисов, где впервые применил инновационные технологии в использовании “текстильных” бетонных блоков. Текстильными Райт их назвал потому, что предлагал нанизывать кубические блоки, полые внутри, на арматурные стержни, как на поперечные нити в плетении ткани. Так поверхность стены выглядела эстетично – как единая декоративная плоскость. Внешние стороны блоков Райт покрыл этническим орнаментом.

Архитектор Фрэнк Ллойд Райт.

Новый этап в карьере Райта ознаменован его возвращением в Талиесин и союзом с Ольгой (Ольгиванной) Лазович в 1928 году, вместе с которой они организовали программу стажировок в Талиесине Taliesin Fellowship. В это же время выходят важные программные работы Райта “Автобиография” и “Исчезающий город”, о котором мы писали здесь. В 1936 году Райт создает один из самых известных проектов – Дом над водопадом для Эдгара Кауфмана – и начинает серию “юсонианских” домов, в которых формулирует свой взгляд на истинно американскую архитектуру. Стиль появляется в ответ на свирепствующий финансовый кризис 1929 года и позиционируется как доступное жилье для американцев.

Райт проектирует более 50 простых домов, в архитектуре которых отражаются экономические реалии и активно меняющаяся социальная среда: доступно, комфортно и красиво.

Эскиз Церкви единения.

В 1943 году получает заказ на одно из своих главных творений – Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке. На создание музея ушло 16 лет, а его открытие состоялось в год смерти Райта, который не дожил двух месяцев до 92 лет. За всю свою карьеру Фрэнк Ллойд Райт построил единственный небоскреб – Price Tower в Оклахоме, открывшийся для публики в 1956 году.

Макет Музея Гуггенхайма, дерево, пластик, стекло, акварель на бумаге, 1943-1959.

Нет сомнений в том, что органическая архитектура Фрэнка Ллойда Райта во многом определила современный архитектурный подход.

Близость к природе, слияние всех элементов окружающей среды воедино – то, чем руководствуются архитекторы и дизайнеры сегодня. Предлагаем посмотреть на 11 знаковых проектов Райта, в которых проявились все черты его стиля.

Наследие

1. Дом Роби, 1906

Перед вами дом, который признан отправной точкой развития стиля прерий. Фрэнк Ллойд Райт построил Дом Роби в 1906 году для Фредерика Роби и его жены Лоры. Конструкция особняка представляет собой два горизонтальных прямоугольных объема, наложенных друг на друга.

Впечатляющая консольная крыша накрывает ленты окон, опоясывающих дом, и таким образом создает ощущение закрытости и одновременно соединяет дом окружающим ландшафтом – все, что предписано для стиля прерий.

2. Церковь единения, 1906–1908

В 1906 году Фрэнк Ллойд Райт проектирует новую церковь для унитарианской общины в Оук-парке вместо сгоревшей в 1905 году. Его Церковь единения была признана одним из первых памятников модернизма XX века и проектом, определившим стиль самого Райта. Для строительства архитектор выбирает экономичный материал – бетон, – которому к тому же без лишних сложностей можно добавить орнамент и при этом не тратиться на отделку.

Райт разделил пространство церкви на две части: одна для богослужений, а вторая для общественных мероприятий. Оба помещения естественно освещаются с помощью окон в потолке, а стекла натуральных зеленых, желтых и коричневых оттенков напоминают о природе внутри помещения. Лаконичный дизайн церкви полностью отвечал потребностям прихожан и, как позднее завлял Райт, поменял его отношение к архитектуре: “Душа здания – это пространство, а не его стены”.

3. Талиесин, 1911 и 1925

Один из важнейших проектов Фрэнка Ллойда Райта, который он назвал в память о валлийских корнях своей матери – Талиесин – именем валийского поэта VI века, которое буквально переводится как “сияющий лоб”. Такое название символизирует еще и желание архитектора построить свою резиденцию “внутри холма”, применив в проекте все основные элементы его стиля прерий.

Местные материалы, растекшийся по ландшафту Висконсинса “плоский и уютный” дом, для кладки которого Райт взял желтый известняк с близлежащей каменоломни, консольные крыши, широкие окна и открытая планировка – все это стиль Фрэнка Ллойда Райта. Талиесин несколько раз пострадал от пожаров, и архитектор перестраивал резиденцию дважды – в 1914 и 1925 годах. А в 1937 году резиденция стала местом проведения особой программы стажировок Фрэнка Ллойда Райта Taliesin Fellowship.

4. Дом Эннисов, 1924

После возвращения из Японии Райт какое-то время работает в Лос-Анжелесе. Один из главных результатов этого периода карьеры – Дом Эннисов, в котором он возродил бетонный блок как структурный элемент и превратил его в “частицу ткани здания”.

Подробнее о проекте читайте по клику на изображение. https://admagazine.ru/inter/59807\_dom-ennisov-po-proektu-frenka-lloyda-rayta.php

Текстильные бетонные блоки кубической формы были полыми внутри с отверстиями снизу и сверху, через которые они нанизывались на арматуру. А лицевые стороны блоков архитектор покрыл этническим орнаментом. Так Райт подарил бетонным блокам собственное лицо.

Подробнее о проекте читайте по клику на изображение. https://admagazine.ru/inter/59807\_dom-ennisov-po-proektu-frenka-lloyda-rayta.php

5. Дом над водопадом, 1935

Предполагаем, что следующим по популярности за Музеем Гуггенхайма следует Дом над водопадом – квинтэссенция органической архитектуры и стиля Фрэнка Ллойда Райта. Архитектор построил этот дом для четы Кауфманов, чей сын проходил стажировку у Райта в Талиесине.

Подробнее о проекте читайте по клику на изображение. https://admagazine.ru/inter/52197\_dom-nad-vodopadom-frenka-lloyda-rayta.php

Познакомившись с заказчиками, Райт решил создать для успешной, обеспеченной американской семьи дом, который бы воспевал американскую природу и его собственную органическую архитектуру. В конструкции дома на Медвежьем ручье архитектор использовал прорывные для того времени технологии – например, железобетонные конструкции он прикрепил прямо к скалам. Так, консольные террасы, выполненные из местного песчаника, гармонично сочетаются с натуральным камнем и как будто грациозно парят над бурлящим водопадом.

Подробнее о проекте читайте по клику на изображение.

6. Дом Герберта Джейкобса, 1936

Один из первых “юсонианских” домов Райта – особняк Герберта Джейкобса. Этот же дом стал прототипом жилья в идеальном Акрогороде Райта, который он описал в своем труде “Исчезающий город”. Всего Райт построил около 140 домов в этом стиле. Стеклянные стены, натуральные материалы – дерево, камень, кирпич – все это приближало “юсонианские” дома к тому ландшафту, где они были построены. Такие приемы, как открытая планировка, совмещенные гостиная, столовая и кухня позднее стали применяться в послевоенном строительстве домов в том американском стиле, который известен нам сейчас.

7. Штаб-квартира Johnson Wax, 1936

В проекте штаб-квартиры компании Johnson Wax Фрэнк Ллойд Райт не смог, как обычно, связать архитектуру с природой, потому что ее попросту не было вокруг. Тогда он решил создать здание без окон, но с природой внутри. Архитектор пообещал владельцу компании Герберту Джонсону, что работа в этом офисе будет похожа на прогулку по сосновому лесу. Райт добился такого волшебного эффекта с помощью двух важных инноваций: железобетонных конструкций и стеклянных трубок.

Из бетона он построил стройные белоснежные колонны, вьющиеся от пола и врастающие в “кувшинки”, которые поддерживают крышу. А стеклянные трубы позволили рассеянному свету проникать сквозь крышу и при отсутствии окон создавать невероятно светлое пространство. Несмотря на всю романтичность этого приема, инженерная мысль не успевала за полетом фантазии Фрэнка Ллойда Райта и крыша штаб-квартиры протекала во время каждого ливня. Позднее архитектор присоединил к офису 14-этажную башню исследовательского центра с помощью крытого моста. К слову, это была одна из двух вертикальных конструкций, построенных Райтом за всю карьеру (вторая – это Price Tower).

8. Taliesin West, 1937

В 1937 году Райт купил несколько сотен акров земли в богом забытых степях Аризоны и начал строить там свою зимнюю резиденцию – Taliesin West. Как и всегда, отдавая предпочтение местным материалам, архитектор создает дом из вулканического камня, заключенного в деревянные формы и закрепленного смесью бетона и песка.

С течением времени дом перестраивался, расширялся, реставрировался: множество помещений соединены между собой террасами, переходами и садами. Практически вся мебель в этом доме была создана самим архитектором. Сейчас в нем находится офис Фонда Фрэнка Ллойда Райта, и Школа Фрэнка Ллойда Райта, в которую превратилась его знаменитая программа стажировок Taliesin Fellowship.

9. Синагога Бет Шолом, 1954

Одним из важнейших проектов позднего этапа карьеры Райта стала синагога Бет Шолом, в создании которой он проявил современный подход к вере, истории и религиозной культуре. Синагога представляет собой пирамиду, посаженную на металлическую основу.

Полупрозрачная пирамидальная крыша выполнена из двухслойного стекла и стекловолокна, благодаря чем помещение синагоги всегда озарено дневным светом, а ночью пирамида мягко светится в темноте.

10. Башня Price Tower, 1952

Единственное высотное здание, построенное отцом американского стиля прерий, – это Price Tower в Бартлсвилле, штат Оклахома, ставшее офисом для нефтяной компании H.C. Price Company. Конструкция высотки вдохновлена формой ствола дерева, а 19 бетонных этажей стали его ветвями.

Фасады башни отделаны медными орнаментальными пластинами с зелеными “листьями” и стеклянными элементами золотых оттенков. В 1981 году башню приобрела компания Phillips Petroleum, и c 1985 года в ней расположены арт-центр, музей, отель и бар.

11. Музей Гуггенхайма, 1956

Покровительница коллекции Соломона Гуггенхайма Хилла фон Ребай обратилась к Фрэнку Ллойду Райту с просьбой построить “храм духа”, в котором разместится вся обширная коллекция современного искусства Гуггенхайма. Райт принял предложение о самом масштабном проекте в своей жизни и создал ту самую “улитку”, контрастирующую со строгими прямоугольными домами Манхэттена. Внутри музея архитектор предлагает посетителям подняться на самый верх и спускаться от прозрачного потолка по спиральной лестнице вниз, наслаждаясь современным искусством.

Текст: Софья Карпенко

Фото: The Frank Lloyd Wright Foundation Archives (The Museum of Modern Art | Avery Architectural & Fine Arts Library, Columbia University, New York; Getty Images; Flickr: Rob Hurson; Teemu08; Casey Eisenreich; John Myers; Kyle Magnuson; Christina Wray; John Eckman; nevermindtheend; Jay Reed; John from Tulsa; Tracy Allison Altman

ТегиАрхитектураСШАФрэнк Ллойд Райт

Как выглядят нереализованные проекты Фрэнка Ллойда Райта

Архитектура

Визуализация часовни Святой Троицы и эскиз Фрэнка Ллойда Райта.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

«Мы постоянно пользуемся инструментами визуализации, такими как Autocad, 3ds Max и Photoshop, чтобы показать то, чего еще пока нет. И я задумался: почему бы с их помощью не постараться увидеть то, чего никогда не было или уже исчезло», — рассказывает архитектор Давид Ромеро (David Romero) о том, как появилась идея проекта Hooked On The Past.

Визуализация Gordon Strong Automobile Objective — здания, по задумке, объединяющего функции планетария, парковки и ресторана, — и работа над ней.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Ее главным героем стал культовый архитектор Фрэнк Ллойд Райт (Frank Lloyd Wright), половина работ которого — 660 из 1171 (!) — так никогда и не была реализована, а часть навсегда исчезла. «С самого начала я старался, чтобы мои визуализации стали своеобразной машиной времени: мы словно переносимся в первую половину XX века, чтобы увидеть эти здания такими, какими их видели бы современники. Создание этих изображений — мое хобби, которому я уделяю много времени. Общаюсь на форумах, изучаю отклики и прислушиваюсь к конструктивной критике. Ее хватает: визуализации выглядят немного иначе по сравнению с рисунками Райта, но на самом деле чертежи редко полностью совпадают с уже построенным зданием. С помощью плагинов, передающих текстуру досок или текстиля, эффектов неба и окружающей среды, изображений ретроавтомобилей и других примет того времени, „прифотошопленных“ следов износа от дождя и грязи я стремлюсь показать, как выглядит великая архитектура с точки зрения обычного человека».

Дом сестер Роуз и Гертруды Паусон

Терраса в доме сестер Роуз и Гертруды Паусон. Детали интерьера Давид Ромеро позаимствовал из редких уцелевших фотографий.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Дом сестер Роуз и Гертруды Паусон в разное время суток.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

В основном в работе приходится ориентироваться только на чертежи и рисунки Райта, иногда везет больше — скажем, сохранились фото интерьера дома сестер Роуз и Гертруды Паусон. Построенное в 1940 году здание с видом на пустыню Мохаве сгорело всего через 2 года — скорее всего, уголек из камина поджег шторы, дизайн которых также разрабатывал Фрэнк Ллойд Райт и воспроизвел в своей визуализации Ромеро.

Рисунок штор воспроизведен по фото. Именно они стали причиной пожара, из-за которого дом не сохранился.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Часовня Святой Троицы

Фрэнк Ллойд Райт не разрабатывал интерьер часовни — работа над проектом закончилась раньше.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Кафедра и витражи — переосмысление Давидом Ромеро наследия архитектора.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Иногда работа прерывалась на начальных этапах. Такова история часовни Святой Троицы для Университета Оклахомы в Нормане — сразу после демонстрации чертежей заказчик отказался от проекта: по его мнению, часовня должна была быть присоединена к историческому зданию университета, а архитектор настаивал на отдельно стоящем здании. Давид Ромеро признается, что витражи и кафедра часовни, оставшейся на бумаге, — его личная фантазия на тему, однако максимально соответствующая эстетическим взглядам Райта и технологическим возможностям тех лет.

Винтажные автомобили на визуализациях — излюбленный прием Ромеро.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Штаб-квартира «Ларкин»

С помощью плагинов можно точно передать фактуру материала и даже следы времени.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Другая потеря — штаб-квартира мыловаренного завода «Ларкин». Здание просуществовало почти полвека — с 1904-го по 1950 год — и было снесено после того, как компания разорилась, а землю выкупили под стоянку грузовиков. Впрочем, стоянку так и не построили — но шедевр Фрэнка Ллойда Райта уже был уничтожен.

Штаб-квартира «Ларкин» в разное время суток.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Интерьер был восстановлен по сохранившимся фотографиям и эскизам.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

«Мост бабочек»

Фрэнк Ллойд Райт считал мосты со стальными конструкциями устаревшими, поэтому предложил железобетонный вариант.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Butterfly Bridge должен был стать вторым через залив в Сан-Франциско. В 1957 году 5-метровая модель железобетонной конструкции органической формы привела в восторг и администрацию города, и его жителей. По воспоминаниям, павильон, где Райт представлял свой проект, был переполнен. Однако реализация оказалась слишком дорогой, а затем более привлекательной стала идея построенного в 1974 году железнодорожного тоннеля.

Дом Смитов

Визуализация дома Смитов.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Эскиз Фрэнка Ллойда Райта и работа над визуализацией дома Смитов.

Фото: Давид Ромеро (David Romero)

Дом в соснах — еще один проект, оставшийся только на бумаге. Его заказчиками было семейство Смитов, однако по неизвестной причине строительство в лесах Калифорнии так и не началось.

Давид Ромеро продолжает свой проект, скрупулезно воссоздавая по рисункам проекты Фрэнка Ллойда Райта. «В процессе работы над моделями меня иногда посещает своеобразное чувство — почти священный трепет, когда на экране монитора появляются шедевры архитектуры, которых никто не видел. Я искренне надеюсь, что все поклонники творчества Райта тоже смогут это почувствовать».

Теги

Фрэнк Ллойд Райт (Frank Lloyd Wright)
история архитектуры
Архитектура
Давид Ромеро (David Romero)

Фрэнк Ллойд Райт.

Проекты городских и общественных зданий

Райт был одним из архитекторов, которые открыли для Японии современную архитектуру. Посмотрим на отель «Империал» и поговорим о последнем творении Райта: музее Гуггенхайма в Нью-Йорке.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.

Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus

посмотреть все уроки

Автор урока

Александр Острогорский

Архитектурный критик, преподаватель архитектурной школы МАРШ.

1–5. Отель «Империал», арх. Фрэнк Ллойд Райт, Токио, Япония, 1918–1823
6. Команда Райта на строительстве отеля
7–9. Планы отеля «Империал»

Давайте познакомимся с общественными зданиями, спроектированными Райтом. И начнем с отеля «Империал», который архитектор спроектировал в своей любимой Японии.

⛩ Отель «Империал» в Токио появился еще в 1890 году специально для иностранцев. Его построили недалеко от Императорского дворца. В проект вложилось министерство Императорского двора — всего 21 инвестор. Поначалу дела у отеля шли не очень, но постепенно популярность Японии у туристов росла — даже пришлось делать пристройку. После задумались о новом здании.

📐 Райт начал работу над проектом еще в 1913 году. Он приехал в Японию и тщательно изучил место строительства. В 1916 году представители заказчика приехали в США и утвердили план, который подготовил Райт. Строительство началось в 1918 году в присутствии архитектора и завершилось в 1923 году.

🔥 В ходе строительства старое здание отеля несколько раз горело, так что в 1922 году Райту пришлось быстро спроектировать временную пристройку. К тому же в Токио часто происходили землетрясения. Вскоре после открытия на город снова обрушилось разрушительное землетрясение, но построенный Райтом отель был одним из немногих зданий, которое устояло. А вода из бассейнов помогла потушить огонь.

™️ Райт взял за основу плана логотип самого отеля. Номера гостей располагались в крыльях, образующих букву «Н», а все общественные помещения находились в крыле в форме «I» — более высоком, проходящем через середину «Н».

🛕 Здание построили из вулканического камня и железобетона. Пирамидальная композиция выполнена в популярном тогда неомайяском стиле.

〰️ Со временем отель стал проседать в рыхлом грунте, коридоры искривились. Да и сами комнаты уже не удовлетворяли требовательных туристов. Поэтому в 1950-е рядом построили новое здание — обычную простую высотку. В 1968 году здание Райта снесли.

🇯🇵 Работа в Японии позволила Райту глубже понять культуру страны, которой он всегда восхищался. В дальнейшем в своих проектах Райт использовал идеи организации пространства японского дома. А для самой Японии Райт был одним из архитекторов, которые открыли для страны современную архитектуру.

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

1–4. Административное здание «Ларкин», арх. Фрэнк Ллойд Райт, Нью-Йорк, США, 1904
5. Мебель, разработанная специально для здания «Ларкин»
6–9. Штаб-квартира «Джонсон Вакс», арх. Фрэнк Ллойд Райт, Расин, США, 1939
10. Мебель, разработанная специально для Штаб-квартиры «Джонсон Вакс»

Теперь посмотрим на офисные центры, построенные Райтом — Административное здание компании «Ларкин» и Штаб-квартира компании «Джонсон Вакс».

🏣 Административное здание «Ларкин». Компания занималась производством мыла, а в начале 20 века начала продавать бабакалейные и галантерейные товары, фарфор и мебель. Дела шли хорошо, и фирма могла себе позволить дорогое здание. Одним из владельцев «Ларкина» был Дарвин Д. Мартин, для которого Райт уже делал проекты.

▪️ Райт спроектировал пятиэтажное здание из темно-красного кирпича. Внутри был большой вестибюль высотой во все здание, по периметру которого находились этажи.

▪️ В здании использовано много новшеств, которые позже стали нормой для офисных помещений: подвесные стены у туалетов, чтобы было легче под ними мыть, кондиционеры, стеклянные двери, стальная мебель.

▪️ В 1945 году здание конфисковали из-за неуплаты налогов, а в 1949 году продали компании Western Trading Corporation. Несмотря на протесты, компания снесла здание, чтобы сделать стоянку для грузовиков (ее так и не построили).

🏢 Штаб-квартира «Джонсон Вакс». Здесь Райт предложил свою версию популярного в 1930-е стримлайна. В отличие от прямых «домов прерий», здание состоит из множества кривых линий, для которых потребовалось более 200 кирпичей разных форм.

▪️ Самым большим помещением был огромный зал для секретарей с антресолью для администраторов. Потолок здесь поддерживали тонкие столбы, которые расширялись снизу вверх — комиссия опасалась, что конструкция будет неустойчивой, и потребовались дополнительные испытания.

Музей Соломона Гуггенхайма, арх. Фрэнк Ллойд Райт, Нью-Йорк, США, 1959

Давайте поговорим о Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке — последнем ярком архитектурном жесте Райта.

🖼 В 1937 году магнат Соломон Гуггенхайм открыл Фонд своего имени, который занимался поддержкой современного искусства. Для собрания беспредметной живописи постепенно понадобилось свое помещение — средства на это у Гуггенхайма были.

💡 В 1943 году Фонд обратился к Фрэнку Ллойду Райту. На тот момент 76-летний архитектор был самым известным америкаским архитектором. Ему снова хотелось сделать что-то такое, чего до него никто не делал.

🐚 Райт подготовил четыре разных эскиза. Один из планов имел шестиугольную форму с этажами на одном уровне, остальные три проекта представляли собой круглые здания со спиральным пандусом. Такую схему сам Райт называл перевернутым зиккуратом, имея в виду древние пирамидальные храмы Месопотамии.

▪️ Вертикальная направленность музея была связана с тем, что дело происходило в Нью-Йорке, а не в прериях: развернуться горизонталям было просто негде. Однако Райт все равно обратился к органической структуре, напоминающей раковину.

▪️ Райт хотел каменную отделку фасада, сделав его красным — но в итоге из экономии получился белый бетонный.

🔄 Концепция музея предполагала необычный маршрут. Зрители поднимались на лифте до самого верха и потом по спиральному пандусу спускались вниз, знакомясь с выставкой. Открытое пространство в центре позволяет видеть, что происходит на других ярусах, и даже переговариваться с другими посетителями выше или ниже.

⚖️ После открытия мнения публики и профессионального сообщества разделились. В первую очередь музей критиковали за то, что его самодостаточная архитектура затмевает произведения — а также что порядок просмотра обусловлен конструкцией и не может сильно меняться. Райт не дожил до открытия музея полгода.

курс Level One

Как разбираться в архитектуре

Курс из 5 лекций о том, как понимать архитектуру и видеть разницу в стилях: от античности до авангарда. После курса прогулки и путешествия наполнятся красотой — вы будете замечать красивые детали зданий вокруг себя, и сможете поделиться впечатлениями.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
3500₽ 1750₽

подробнее о курсе

Фрэнк Ллойд Райт — отец органической архитектуры

Фрэнк Ллойд Райт — легендарный американский архитектор, отец органической архитектуры и стиля прерий, которые во многом повлияли на современный подход к архитектуре. На его счету около 500 непохожих друг на друга реализованных проектов, среди которых знаменитые Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, Дом над водопадом в Пенсильвании и Дом Эннисов, не раз появлявшийся в кино.

В этой статье вы узнаете:

о жизни Фрэнка Ллойда Райта
философию архитектора
принципы архитектуры Райта
о его основных проектах
о выдающихся работах Райта в сфере графического дизайна
его советы будущему архитектору
интересные факты

Портрет Райта, 1956

Биография

Детство

Фрэнк Ллойд Райт родился 8 июня 1867 года в штате Висконсин, в небольшом городе Ричленд-Центр. Мать Райта с самого начала мечтала сделать из сына архитектора. Все детство мальчика окружали всевозможные гравюры, книги, рисунки, альбомы. В его биографии есть упоминание о развивающем конструкторе «Дары Фребеля», с которым маленький Райт играл часами. Считается, что именно он и определил призвание будущего архитектора.

Становление мастера

Образование юный Райт получил дома и затем поступил в Висконсинский университет на инженерный факультет. Во время учебы приходилось подрабатывать помощником местного инженера-строителя, чтобы помогать семье. Но в 20-летнем возрасте, не окончив университет, он уезжает в Чикаго с целью устроиться в архитектурную мастерскую Джозефа Лаймана Силсби. Это первые шаги Райта в качестве «подмастерья» в архитектурной карьере. Через год он переходит в фирму «Адлер и Салливан», к Луису Салливану, одному из самых видных представителей Чикагской школы архитектуры и, как потом напишет Райт в своем эссе, «самому великому архитектору тех времен».

Фрэнк Ллойд Райт в молодости

Впоследствии Салливан сыграл немаловажную роль в архитектурном развитии молодого Райта и стал для него настоящим мастером. Молодой Райт проработал 6 лет под его началом, ему поручались все работы по строительству жилой недвижимости. Одновременно он брал сторонние заказы, чтобы обеспечить свою семью с первой женой Кэтрин Ли Тобин. Такая работа «на стороне» не слишком понравилась Салливану, и контракт с Райтом был разорван.

Самостоятельная карьера

В 26 лет Райт основывает собственную фирму. Архитектор формирует свой уникальный стиль, начало которому было положено под руководством Салливена. Райт впитал его принципы, естественный, честный и целостный подход к проектированию. Органическая архитектура и стиль прерий начинают проявляться во всех работах молодого архитектора. Как позднее заявлял Райт, Салливан был единственным архитектором, который оказал на него влияние в молодости.

Дома прерий — это архитектурный стиль 1900-1917 гг., созданный Райтом на основе идей органической архитектуры. Зданиям, выдержанным в этом стиле, присущи непрерывные, гладкие, горизонтальные линии. Как правило, такие дома имеют достаточно плоские крыши, широкие и громоздкие карнизы, выпирающие из основной проекции здания. Также им характерны створчатые окна, расположенные горизонтальными рядами. Такие дома обычно могут похвастаться большим количеством остекленных поверхностей, а также открытыми интерьерами, не предусматривающими перегородки между кухней, гостиной и столовой.

Дом Нормана Лайкса в Аризоне к северу от Феникса

Несмотря на все это, дома прерий совсем не выглядят громоздко, а наоборот, полностью вписываются в природу. Горизонтальная протяженность конструкции и параллельные земле плоскости связывали дом в единое целое с землей. В период с 1901-1909 гг. Райт создал около 120 проектов и построил 76 домов прерий. Большинство из них предназначалось для представителей среднего класса и для бизнесменов. Одним из самых лучших примеров «домов прерий» считается дом Роби в Чикаго, построенный в 1907 году.

Связь с Японией

Важными источниками вдохновения для Райта были любовь к природе и тесная связь с Японией, где он открыл свое архитектурное бюро и построил четырнадцать зданий. До наших дней сохранилось только три. Считается, что его стиль прерий и органическая архитектура во многом основаны на японском мировоззрении. Тадао Андо, современный японский архитектор, в своей автобиографии заявил: «Я думаю, Райт изучил самый важный аспект архитектуры — обращение с пространством — на японской архитектуре. Когда я посетил «Дом над водопадом» в Пенсильвании, я обнаружил, что точно так же чувствую это окружающее пространство. Но там были и дополнительные звуки природы, обращенные ко мне».

Отель Imperial в Токио

На протяжении всей жизни Райт коллекционировал японскую печатную графику. Кроме того, среди его ассистентов было несколько японских архитекторов: Камеки и Нобуко Цутиура. Они также работали над отелем Imperial в Токио, который позднее значительно пострадал от землетрясения и был снесен. Он был спроектирован как система разнообразных садов. Это здание связывает ранний и средний периоды Райта как художника, а также западный и восточный дизайн.

Личность Фрэнка Ллойда Райта

Фрэнк Ллойд Райт на стройке © franklloydwright.

org

Личная жизнь выдающегося архитектора была не менее примечательна, чем его архитектурные работы. Например, в 1909 году Райт оставил жену с шестью детьми и уехал в Европу с женой клиента. Райт был разносторонний, остроумный, прямолинейный и полностью поглощенный своим делом. Драматические события наполняли его повседневность. Не раз друзья порывали с ним отношения из-за его бескомпромиссности и презрения к буржуазным условностям.

«Существует ли для души что-нибудь более приятное, чем чистый лист бумаги? Кропотливое сравнение и выбор из всех возможных текстур, цветов и бумаги?»

Деньги для Райта тоже не представляли препятствий. Постоянные поиски новых конструкций, воплощение интересных идей и неожиданные решения характеризовали Райта как архитектора и человека. Не раз его эксперименты выливались в катастрофическое удорожание строительства. Райт часто полагался больше на свою интуицию, чем на инженерные расчеты, что нередко приводило к переделкам и перестройкам даже за собственный счет.

Последние годы жизни

В последние годы жизни Райт стал менять стиль органической архитектуры на интернациональный. Он скончался 9 апреля 1959 года в возрасте 91 года, за шесть месяцев до завершения строительства музея Гуггенхайм в Нью-Йорке. Последний проект Райта, дом Нормана Лайкса в Аризоне, достраивал уже его ученик. Фрэнк Ллойд Райт за всю свою жизнь создал более 1100 проектов, 500 из которых удалось реализовать. При этом треть всех работ пришлась на последние десять лет жизни мастера. Со смертью архитектора его дело не прекратилось, и его проекты продолжали реализовываться: например, уже в 1997 году завершилось строительство конференц-центра Monona Terrace.

Философия Фрэнка Ллойда Райта

— Естественность, изначально присущая каждому творению архитектуры, не должна быть утеряна. Райт называл ее «внутренней природой».

— Целостность и органичность. Здание должно производить впечатление целостности, «сделанного из одного куска», а не собранного из разных деталей.

— Форма и функция здания — это стержень органической архитектуры.

— Поэзия и романтика в архитектуре относятся к слову «качество» и жизненно необходимы ей. Согласно Райту, органичная архитектура видит в реальной действительности подлинную романтику человеческого творчества.

— Важна истинность традиций. Имитации и всевозможные подражания тому, что уже копировалось, только разрушают архитектуру. Райт считал, что именно правда и подлинность должны обожествляться в его профессии.

— Орнамент — это неотъемлемая часть архитектуры. Если замысел орнамента хорош, он превращает ее в поэзию. Если нет — то разрушает всю архитектуру.

— В философской концепции органической архитектуры Райт также выделял такое понятие, как «дух». Он считал, что это нечто внутреннее, что никак не является нисходящим свыше, а проявляется изнутри наружу.

— Третье измерение в органичной архитектуре — это не ширина, а глубина, присущая вещи, а не приложенная к ней.

— Пространство — это невидимый источник, из которого исходят все ритмы. Это дыхание произведения искусства.

Основные архитектурные принципы

На базе этих философских идей были сформированы основные принципы Райта, которыми он руководствовался в своем творчестве и которые лежат в основе каждого его проекта.

1. Встроенность в ландшафт и натуральные материалы

Kinney House, Ланкастер, Висконсин, США

У Райта нет одинаковых построек, потому что он считал, что каждый проект уникален и создан для определенного места и конкретных людей и, соответственно, может существовать только в нем. Вырванное из контекста здание — уже не существует. Райт считал, что гармония с окружающей средой — понятие необходимое. Оно легло в основу его «органической архитектуры». По его словам, здание должно не выделяться из окружающей среды, а «вырастать из него подобно растению и гармонично сочетаться с окружением, как если бы сама природа создала его».

Райт всегда подбирал материалы, которые подходят именно для конкретной местности, где строилось здание. Известно, что Райт предпочитал работать с местными каменоломнями и лесопилками для того, чтобы здание было «слеплено» из того же теста, что и окружающий его ландшафт. Также, согласно правилам его философии, он старался не использовать слишком много разного вида материала. Это помогало сохранять гармонию. Райт всегда старался подчеркнуть природную красоту.

2. Человеческий масштаб

Дом, который построил Фрэнк Ллойд Райт для своего сына Дэвида

Необходимыми параметрами жизни Райт считал близость к земле и соразмерный человеческим пропорциям масштаб зданий. Из органической философии Райта вытекает следующее правило: «пропорции здания и мебели должны определяться размерами человеческой фигуры». Он стремился к созданию уютного помещения. Для концепции жилых домов это означало, что он избегал слишком высоких потолков, огромных комнат. В глобальном плане Райт был против концепции застройки городов небоскребами.

В книге «Будущее архитектуры» Райт говорит: «Свободная планировка и исключение бесполезной высоты в новом жилище сделали чудо. Ощущение надлежащей свободы совершенно изменило его вид. Появилось новое чувство ценности пространства в архитектуре. Оно теперь вошло в архитектуру современного мира. Так и должно быть. Здесь и там в зданиях проявляется новое чувство покоя, выражающееся в спокойной обтекаемости, подобную которой мы теперь видим в пароходах, самолетах и автомобилях».

3. Гармония и пространство

Интерьер дома Лорен Поуп

Для Райта было важно осуществление комплексного подхода к своим проектам. Он проектировал не только здания, но и ландшафтные участки, а также занимался интерьером. Райт считал, что всё это должно находиться в гармонии.

«Дом — это не стены с крышей. Это пространство внутри них». Так утверждал Райт, когда проектировал помещения, плавно перетекающие друг в друга. Он старался избегать понятия дома — «жизнь в четырех стенах». Им он предпочитал ниши, перегородки в японском стиле, перепады уровней. Это приближало его творения к природе, где нет неожиданных поворотов, глухих стен и дверей. Райт часто прибегал к террасам и ленточным окнам как к связующим между внутренним и внешним миром.

Пространство, или «текучесть пространства», а также понятия свободный план Райт считал своими нововведениями в архитектуре. Об этом он говорит в книге «Будущее архитектур»: «Высший порядок — это ощущение освещенного солнцем пространства и легкости сооружения, подобной легкости паутины».

Архитектурные проекты

Дом Роби

Создание: 1909 г.
Начало строительства: 1908 г.
Назначение: жилой дом
Местоположение: Чикаго (США)

Один из самых известных домов прерий. Он отличается респектабельным обликом и пространственной композицией, которые присущи этому стилю. В этот период Райт строил дома со свободной планировкой, где центре обязательно должен был быть камин — неотъемлемая часть всего строения. Подчеркнутый горизонтальный силуэт дома Роби намекает на бескрайние просторы Среднего Запада.

В основе лежит идея летящей, распластанной композиции, согласно которой были спроектированы другие элементы здания: широкие навесы крыши, плоская форма, невысокие этажи. Дом состоит из наложенных друг на друга двух горизонтальных прямоугольных объемов. Бетон и кирпич прекрасно сочетаются с полированным вручную деревом и цветными витражами.

Дом «Миниатюра», La Miniatura

Создание: 1923 г.
Начало строительства: 1923 г.
Назначение: жилой дом, вилла
Местоположение: Пасадена, Калифорния

Дом Миниатюра — один из первых текстильных блоков, построенных Райтом. Заказчица — Элис Миллард, коллекционер антиквариата и редких книг. Место для строительства выбрано удивительное — это овраг с живописными эвкалиптами. Этот дом в текстильно-блочном исполнении считается одним из главных шедевров Фрэнка Ллойда Райта. Почему же Райт называл свои блоки текстильными?

Долгие годы бетон был ненужным дешевым материалом на строительном рынке. Райт же решил переосмыслить его и превратить в эстетическое заявление. Он предложил делать нестандартные бетонные блоки кубической формы полыми внутри и нанизывать их на арматурные стержни, словно бусины на нитку. Поэтому их стали называть «текстильными». Поверхность блока покрывалась орнаментом, в данном случае напоминающим искусство индейцев майя. Органическая архитектура этого проекта заключалась также в том, что в состав бетона добавлялся песок и гравий со строительной площадки.

Церковь единения в Оак-Парке

Создание: 1908 г.
Начало строительства: 1905 г.
Назначение: церковь
Местоположение: Оак парк, Иллинойс

Достаточно революционный проект для своей эпохи: новая церковь для унитарианской общины была построена в 1908 году. Она была признана не только проектом, определившим стиль самого Райта, но и одним из первых памятников модернизма ХХ века. Позднее Райт заявлял: Душа здания — это пространство, а не его стены». Поэтому дизайн был лаконичный, но полностью отвечающий требованиям прихожан.

Здесь бетон выбран в качестве основного материала, к нему был добавлен орнамент. Пространство церкви разделено на две части: первая часть служит для богослужений, а вторая — для общественных мероприятий. Потолочное освещение и стекла натуральных желтых, зеленых и коричневых оттенков создают ощущение самой природы внутри помещения.

Дом над водопадом

Создание: 1939 г.
Начало строительства: 1935 г.
Назначение: загородный дом
Местоположение: Пенсильвания

Будучи Национальным историческим памятником США, а также эталоном органической архитектуры Фрэнка Ллойда Райта дом был изначально построен для семейства Кауфманн в 1935 г. Считается одним из самых главных архитектурных зданий ХХ в., а также лучшей работой Райта (наравне с музеем Гуггенхайма). В 1991 г. члены Американского института архитекторов отозвались о нем, как о «лучшем и непревзойденном произведении национальной архитектуры».

Райт стремился воспеть природу этого места. Камни для возведения стен добывались в том же районе, а консольные террасы были выполнены из местного песчаника, гармонично дополняющего натуральный камень. Особое расположение создает впечатление, будто они парят над бурлящим водопадом. Архитектор стремился к тому, чтобы будущий дом стал частью местного ландшафта и чтобы не было срублено ни одного дерева при строительстве дома.

В этом проекте Райт сделал акцент на взаимопроникающих пространствах дома, которые символизируют гармонию человека с природой. Общая цветовая гамма имеет светлые тона. Как и в других своих проектах, Райт избегал глухих стен и установил прозрачные ширмы, благодаря которым из любой точки дома открывается живописный вид на местные красоты. Кроме того, Райт избавился от штукатурки внутри дома, и чтобы скрыть каменные стены и железобетон, применил обшивку из дерева.

Тем не менее Райт допустил ошибку в техническом расчете несущих конструкций. Кауфманны наняли инженерную фирму для проверки, и выяснилось, что если не увеличить количество металла в бетонных конструкциях, то дом скоро будет лежать в реке. Конфликт между заказчиками и Райтом удалось погасить не сразу, но в итоге бетонную консоль террасы все же армировали по совету инженеров.

Дом Эннисов

Создание: 1924 г.
Начало строительства: 1923 г.
Назначение: дом, особняк
Местоположение: Лос-Анджелес

Самый крупный и последний особняк в «текстильном стиле» с самым сложным асимметричным орнаментом на поверхности блоков. Это очень масштабный проект, позволивший Райту развернуться и применить множество своих идей. К тому же заказчик, Эннис, миллионер, сделавший состояние на сети универмагов, очень интересовался культурой майя. Общность вкусов и бюджет вылились в грандиозное здание из бетонных блоков с особым орнаментом.

Снаружи дом, скорее, напоминает храм, а орнамент часто заставляет относить работы Райта к декоративным решениям, а не конструктивным. Тем не менее внутри это впечатление немного сглаживается. В проекте Райт предпочел точную планировку, отказавшись от свободных переходов, и сам спроектировал интерьер. Гостиная с балконом имеют прекрасный вид на Лос-Анджелес, далее идут симметричная столовая, бассейн и спальни. Здесь Райт уделил особое внимание масштабу каждого помещения, пустые пространства он разбил перепадом высот в две-три ступеньки, ширмами, перегородками, мозаикой над камином и другими деликатными деталями.

Последующие конфликты с заказчиком заставили Райта отказаться от орнаментальных бетонных блоков в новых проектах. Тем не менее хозяевам полюбился построенный для них неординарный дом. В 1968 году он был куплен Августусом Брауном и позднее в 80-х годах передан в Общество по сохранению культурного наследия. К сожалению, землетрясение 1994 года и сильные дожди в 2004 году сильно повредили дом. До сих пор он находится на реставрации.

Музей Гуггенхайма

Создание: 1959 г.
Начало строительства: 1943 г.
Назначение: музей
Местоположение: Нью-Йорк

Здание, не раз подвергавшееся суровой критике, тем не менее считается вершиной творчества Фрэнка Ллойда Райта. Для этого здания Райт подготовил примерно 700 эскизов и потратил 15 лет своей жизни. К сожалению, ни Райту, ни Соломону Гуггенхайму не довелось дожить до открытия музея. Но здание по праву считается одним из величайших достижений современной архитектуры.

Контраст этого проекта с «текстильными домами», а также другими произведениями Райта сразу бросается в глаза. Хотя поначалу Райт скептично смотрел на предложение покровительницы коллекции Гуггенхайма Хиллы фон Ребай о строительстве своего рода «храма» для обширной коллекции современного искусства Гуггенхайма.

Пластичность органических форм передана очень успешно. Снаружи здание производит впечатление ступенчатой пирамиды вавилонского происхождения, а внутри похоже на раковину. Можно подняться на самый верх и спуститься от стеклянного потолка по спиральной лестнице, наслаждаясь при этом богатой коллекцией современного искусства.

Талиесин

Создание: 1911 г.
Начало строительства: 1911 г.
Назначение: резиденция, студия
Местоположение: Висконсин

Невозможно, описывая проекты Фрэнка Ллойда Райта, не упомянуть Талиесин — самый длительный проект архитектора. Речь идет о резиденции самого Райта, названной в честь поэта VI века в память о валлийских корнях своей матери. Буквально название переводится как «сияющий лоб». Это название отразило желание архитектора построить свою резиденцию «на лбу» холма, а не на пике, в полном соответствии стилю прерий. Широкие окна, консольные крыши, материалы из близлежащей каменоломни, полностью сливающийся с местным пейзажем дом, открытая планировка — во всем этом читается настоящий Фрэнк Ллойд Райт.

Судьба дома достаточно драматична. Не менее двух раз он пострадал от пожаров (1924 и 1925 гг.), но был восстановлен и полностью соответствовал прежнему виду, меняя лишь имя на Талиесин II и Талиесин III. Позднее дом стал архитектурной школой и местом проведения программы стажировок Фрэнка Ллойда Райта.

Графический дизайн Фрэнка Ллойда Райта: язык орнамента

Воздушные шары и пустыня — рисунки для журнала Liberty, 1926

Имя Райта хорошо известно в мировой архитектуре, но его вклад в графический дизайн для многих остается неизведанным. Его интерес к печатной графике начался еще в юношеские годы, когда в своем подвале Райт постигал основы типографской печати. Это увлечение привело его к серьезной работе в сфере графического двумерного дизайна. На протяжении всей карьеры Райт занимался леттерингом, разрабатывал необычные надписи для книг, создавал плакаты, иллюстрации, обложки журналов, брошюры, архитектурные украшения и витражи.

Стоит упомянуть остроумные и смелые графические работы Райта для обложки журнала Liberty. Некоторые из них носили настолько необычный характер, что журнал отказался их использовать. Известно, что Райт создал 12 графических рисунков карандашом, но ни один из них не был напечатан. Его дизайн был построен на основах игры «Дары Фребеля» — это прямые линии и геометрические структуры.

Обложка для журнала Town and Country © www.brainpickings.org

Одна из самых знаменитых графических работ Райта — это рисунок американского флага. Изначально дизайн флага был выполнен Райтом для журнала Liberty, но позднее его опубликовал журнал Town&Country в 1937 г. Это единственный рисунок Райта, предназначенный для Liberty, который когда-либо был напечатан. Райт также был очарован японскими гравюрами и книгой Оуэна Джонса «Грамматика Орнамента» (1856 г.). Книга раскрывала универсальные законы украшения и орнамента.

Напутствия будущему архитектору

В 1931 году в Чикаго Райт прочитал известную лекцию «Молодому архитектору». Многие ее тезисы цитируются и по сей день, особенно советы, оставленные мэтром будущему поколению архитекторов:

— Если вы не понимаете того, что все архитекторы мира были хороши в своем роде и в свое время, то забудьте о них.

— Архитектуре нужно быть верным. Не вступайте в архитектуру для того, чтобы зарабатывать на жизнь, если вы не любите ее как живой принцип, если вы не любите ее ради нее.

— Берегитесь архитектурных школ во всем, кроме обучения инженерному делу.

— Идите на производство, где вы сможете видеть работу механизмов, производящих современные здания, или работайте в практическом строительстве до тех пор, пока не сможете естественным образом перейти от строительства к проектированию.

— Срочно начинайте вырабатывать в себе привычку задумываться «почему» по поводу всего, что нравится или не нравится.

— Нужно учиться отличать любопытное от красивого. Не считайте ничего само собою разумеющимся — прекрасным или безобразным. Каждое здание разбирайте по частям, придираясь к каждой черточке.

— Приобретите привычку анализировать. Постепенно способность анализа даст возможность развиваться способности синтеза, которые тоже станут привычкой разума.

— Мой учитель говорил: «Мыслите простыми категориями». Имелось в виду, что целое сводится к его частям и простейшим элементам на основе первоосновных принципов. Делайте так для того, чтобы идти от общего к частному, никогда их не путая, иначе запутаетесь сами.

— Отбросьте как можно скорее американскую идею «быстрой оборачиваемости». Начать практическую деятельность полуиспеченным — это значит продать свое врожденное право быть архитектором за чечевичную похлебку или так и умереть, претендуя на то, чтобы быть архитектором.

— Не спешите заканчивать свою подготовку. По меньшей мере десять лет предварительной подготовки к архитектурной практике нужно тому архитектору, который хочет подняться выше среднего уровня в умении оценивать и в практической архитектурной деятельности.

— Уезжайте как можно дальше от своего дома, чтобы строить свои первые здания. Врач может похоронить свои ошибки, но архитектор может только посоветовать заказчику посадить вьющиеся растения.

— Считайте постройку курятника такой же хорошей для себя работой, как постройку собора. Отвлекаясь от финансовых вопросов, величина проекта мало значит в искусстве. В действительный расчет принимается выразительность. Выразительность может быть большой в малом или малой в большом.

Интересные факты

— Жизнь Райта отчасти легла в основу романа-бестселлера Айн Рэнд «Источник» (1943). По нему в 1949 году в США сделали экранизацию с Гэри Купером в главной роли.

— Известно, что Дэвид Линч так отозвался об архитектуре Райта: «Войти в Дом Эннисов — все равно что попасть в рай».

— Дом Эннисов вообще пользуется симпатией режиссеров. Всего его снимали в 20 фильмах, например в «Женщине» (1933) или «Бегущему по лезвию бритвы» (1982).

— Дом Эннисов появляется и в музыкальных видеоклипах: в Vuelve на песню Рики Мартина и Bad Day американской рок-группы Fuel.

— Музей Соломона Гуггенхайма не отстает: его снимали в фильмах «Люди в черном», «Три дня Кондора» и «Пингвины мистера Поппера».

— Дом над водопадом принес немало бед своим хозяевам: из-за ошибки строителей пришлось устанавливать подпорки, а из-за близости воды постоянно появлялась плесень. В итоге сын владельцев дома передал его штату.

— Резиденция Фрэнка Райта — Талиесин — горела дважды. Первый раз ее поджег слуга после убийства любовницы архитектора Марты Босвик и ее детей.

Также Losko писал биографии и о других архитекторах:

— Ле Корбюзье — гениальный новатор в современной архитектуре;

— Людвиг Мис ван дер Роэ — гений свободной планировки;

— Фрэнк Гери — экспрессивный гений деконструктивизма;

— Алвар Аалто — эталон скандинавской архитектуры;

— Заха Хадид — первая женщина, получившая Притцкеровскую премию.

— Ренцо Пиано — основатель стиля хай-тек в архитектуре и самый обаятельный архитектор.

— Норман Фостер — его называют «зелёным архитектором».

А также следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram — @loskomag, Instagram. Если вы цените свой и чужой труд, то всегда можете поддержать нас финансово на Boosty.

гений американской архитектуры • Интерьер+Дизайн

Фрэнк Ллойд Райт (8. 06.1867 – 9.04.1959) — один из величайших архитекторов XX-го века, основоположник «органической архитектуры» и принципа свободной планировки.

Создатель знаменитого «Дома над водопадом» (1939) и нью-йоркского Музея Гуггенхайма (1959), автор более 20 книг (среди них «Будущее архитектуры» и «Исчезающий город»), Райт коренным образом изменил образ жилого дома, отказавшись от эклектики в пользу геометрической простоты. Карьера архитектора, скандализировавшего американское общество перипетиями личной жизни (громкие разводы, финансовые тяжбы и даже арест в середине 1920-х), полна взлетов и падений.

Музей Гуггенхайма, (1959).

Пионер современного движения, оказавший огромное влияние на становление функционализма в Европе, в Новом Свете он оставался архитектором-одиночкой. Впервые о Райте заговорили в 1910-м году, когда в Германии вышла серия его статей. Оказалось, молодой талант на другом конце Атлантики создаёт передовую архитектуру и решает планировочные задачи, над которыми бились тогда ведущие европейские архитекторы.

«Дом Кунлея», (1908).

Большинство построек Фрэнка Ллойда Райта 1893-1910-х годов — это жилые дома, построенные для частных заказчиков в штате Иллинойс (здесь в 1894-м году Райт открыл собственное бюро). Они получили название «дома прерий»: невысокие объемы, вытянутые вдоль линии горизонта, вторят плоскому ландшафту Среднего Запада. Именно в этих постройках (Дом Уиллитса, 1902; Дом Кунли, 1908; Дом Роби, 1908) Райт впервые формулирует принципы «органической архитектуры», ставшей его творческим кредо: единство здания и природного окружения, архитектуры и интерьера.

Он задается целью освободить внутреннее пространство дома: вместо «комнат-коробочек» проектирует единое помещение с центральным очагом, для каждого заказа разрабатывает встроенную мебель, интегрирует системы отопления, водоснабжения и освещения в конструкцию здания, добиваясь абсолютного единства всех элементов. Целостность замысла должна проявляться во всем: «ковры на полу и занавески в такой же мере являются частями здания, как и штукатурка стен и черепица крыши», — писал архитектор. Обилие вещей, загромождающих пространство, Райт сравнивал с расстройством желудка. Идеалом архитектору служил традиционный японский дом, практически лишенный мебели (увлекаться культурой Японии Райт начал ещё в 1890-х годах, а в 1905 совершил первую поездку в эту страну).

«Дом Уиллитса», (1902).

Подлинный шедевр среди «домов прерий» — имение Тейлизин в южном Висконсине, выстроенное Райтом в 1911-м году для своей любовницы Марты Бортвик. Архитектурные объемы из местного известняка вписаны в склон холма и дополнены ландшафтным парком с бассейнами. Тейлизин трижды страдал от пожара; самый страшный произошёл в 1914-м году: в огне погибли шесть человек, в том числе и Марта Бортвик с детьми …

В 1920-е годы Райт работает в Токио, где строит отель «Империал» (1915-1923). В Америке со вновь возросшей модой на эклектизм его имя не пользуется популярностью и даже считается «неприличным». Новый карьерный подъем начинается в 1930-х. В рамках своей концепции «Города широких горизонтов», подразумевающей развитие города вширь и слияние с зелеными пригородами, Райт создает серию типовых «юсоновских» проектов (USONA — United States of North America) — малоэтажных жилых домов для среднего класса.

Имение Тейлизин (1911).

Квинтэссенцией «органической архитектуры» и кульминацией творчества Фрэнка Ллойда Райта становится дом в Бир-Ран, Пенсильвания, выстроенный для предпринимателя Эдгара Кауфманна (1936-39). Гениальный проект, работу над которым Райт откладывал в течение нескольких месяцев, был создан за пару часов до приезда заказчика. Несмотря на нехватку времени, архитектор предусмотрел в эскизе каждую мелочь: не забыл даже скамейку, сидя на которой можно любоваться пейзажем! Дом решен в виде разноуровневых террас, нависающих над естественной скалой с водопадом. Их горизонтально-вытянутые объемы повторяют очертания каменной глыбы и создают впечатление, что дом — часть природного ландшафта.

«Мне кажется, когда смотришь на изображение этого дома, слышен шум водопада», —признавался Райт.

«Дом над водопадом» (1939).

В возрасте 70 лет неутомимый архитектор с женой и группой студентов отправляется в Аризону, где начинает строительство нового дома, получившего название Западный Тейлизин. Раскинувшийся посреди безлюдной пустыни, жилой комплекс стал не только зимней резиденцией Райтов, но и крупной архитектурной школой и мастерской. Программа обучения была нацелена на разностороннее развитие: студенты занимались ландшафтным дизайном, изучали искусство, литературу, музыку, организовывали приемы для заказчиков. Сейчас здесь расположен Фонд Фрэнка Ллойда Райта, занимающийся сохранением его наследия.

Фрэнк Ллойд Райт: Архитектура, проекты, творчество, стиль, дома Фрэнка Ллойд Райта

Десять лет назад я завершила работу над фильмом о Фрэнке Ллойде Райте, в котором осмелилась предложить (и даже попыталась доказать) идею о глубоком влиянии его творчества на современный японский дизайн; влияние почти такое же, какое на Райта оказали предшественники современных японских дизайнеров.

Конечно же, лишь немногие художники готовы признать, что у них есть предшественник. Фрэнк Ллойд Райт настаивал, что на его творчество повлияли японские искусство и эстетика, но никак не архитектура. Очарованный в конце 1880-х годов японскими гравюрами укие-э и их утонченной техникой исполнения, Райт провозгласил «органический характер» японского дизайна. «На мой взгляд, их искусство ближе к природе и является самобытным продуктом, источником которого являются местные условия жизни и труда, и потому оно более современно, чем любая европейская цивилизация», — говорил он.

В начале ХХ века Райт уехал работать в Японию и оказал существенное влияние на людей, которыми сам не переставал восхищаться. Местные помощники-архитекторы впитали идеи органической архитектуры Райта и произвели неизгладимое впечатление на своих последователей. Сегодня стиль Фрэнка Ллойда Райта прослеживается в японских домах — как построенных полвека назад, так и современных.

Junko Kawakami

«Прохладный вечер в Шиджо-Кавара», 1853, ксилография Андо Хиросигэ. Фото предоставлены фондом Фрэнка Ллойда Райта (Frank Lloyd Wright Foundation)

«Органическая архитектура» Райта
С самого начала собственной архитектурной практики в Чикаго Райт начал развивать философию «органической архитектуры», в основе которой лежал японский тезис об «избавлении от неважного». Его «Дома прерий» имели неоспоримое концептуальное сходство с традиционным японским жилищем — соразмерность человеку, относительная простота, теплые тона земли, использование природных материалов, слияние дома и сада, и многое другое.

Junko Kawakami

Литография с изображением дома Кунли Фрэнка Ллойда Райта из портфолио для Васмута («Реализованные постройки и эскизы Фрэнка Ллойда Райта»), 1910. Фото предоставлены фондом Фрэнка Ллойда Райта

Революция в жилищном строительстве
Низкие, вытянутые в длину дома Райта прижимались к земле, сливаясь с пейзажами прерий Среднего Запада. Их открытые крестообразные планировки высвобождали пространство и воспроизводили в архитектурных формах динамику американской жизни, делая эти пространства одновременно приватными и просторными. Место очага в сердце дома, как основного центрирующего элемента, вокруг которого должно развиваться пространство, было тоже американским по духу. Именно Райт изобрел стены из стекла, продублированные солнцезащитными экранами, и обожал использовать консольные конструкции как никто другой.

В настоящее время в Японии заметны мощные отголоски революции, произведенной Райтом в жилищном строительстве. Его идеи прослеживаются в творчестве таких архитекторов, как Кацуо Сэйма (Kazuyo Sejima), Кенго Кума (Kengo Kuma) и Такахару Тецука (Takaharu Tezuka). Их, как и Райта, выделяют за внимание к размещению объекта в пространстве с учетом влияния климата и окружающей среды, за использование инновационных строительных методов и технологий и за их особый взгляд и стиль.

На самом деле многие архитекторы в Японии продолжают испытывать влияние Фрэнка Райта. «Райт всегда рассматривал природу с практической, а не абстрактной точки зрения, — делится Кума.— Когда он использовал природные материалы, последние оживали. Он был провидцем. И сейчас изучение архитектуры Райта — это великолепная возможность прикоснуться к реальности, особенно после этапа увлечение Ле Корбюзье, который буквально раздавил нас своими “машинами для жизни”».

«Жильцы в его домах никогда не соприкасаются с холодной, рациональной атмосферой, — говорит Тецука. — Когда Фрэнк Ллойд создавал удобные пространства, они совершенно естественным образом становились экологически чистыми. Мы все еще должны многому у него поучиться».

Junko Kawakami

Встреча Востока и Запада в квартале Токио Асакуса. Фото предоставлено музеем Эдо в Токио

Взгляды Райта на Японию
К 1905 году, когда Райт впервые посетил Японию, большинство западных представлений о японской экзотике исчезло, также как и огромные массивы феодальной застройки. После 300 лет изоляции, завершившейся в период реставрации монархии Мейдзи, страна встала на путь «просвещения» и адаптации к западному образу жизни.

И хотя впоследствии Райт критиковал здания, возводимые в европейском стиле (называл их «плохими копиями в плохом качестве с плохих оригиналов»), он все равно находил Японию «самой романтичной и самой красивой» страной на Земле. Когда в 1910-х годах скандалы в его личной жизни стали мешать карьере, он с жаром ухватился за заказ на постройку нового здания гостиницы Imperial Hotel в Токио.

Junko Kawakami

Фрэнк Ллойд Райт (в нижнем ряду третий справа) и команда, работавшая над постройкой Imperial Hotel, 1921. Фото предоставлено фондом Фрэнка Ллойда Райта, музеем современного искусства в Авери и Библиотекой по искусству и архитектуре Колумбийского Университета

Ученики первого поколения
С 1917-го по 1922-й около дюжины молодых людей тесно сотрудничали с Райтом во время работы над постройкой гостиницы Imperial Hotel. Из этого первого поколения «подмастерьев» четыре архитектора испытали колоссальное влияние Райта в своем творчестве — это Антонин Раймонд (сидит крайний слева на фотографии 1921 года, представленной выше), Арата Эндо (сидит второй слева в белом), Камеки Цутиура (сидит в центре в легком костюме, между подрядчиком Полом Мюллером, сидящим третьим слева, и Райтом, сидящим третьим справа) и Йошия Тануэ. Эти архитекторы не только изменили ландшафт Японии своими постройками, но и воспитали новое поколение, которое в свою очередь передало свои навыки следующему.

Таким образом Райт и четыре «поколения» архитекторов, которые в своей работе шли по его стопам, в буквальном смысле представляли собой идеальное слияние современной и традиционной культуры, Японии и Запада. Если проследить за развитием их творчества, можно увидеть динамику прямого и косвенного влияния стиля Фрэнка Ллойда Райта, проясняющую эволюцию всей японской архитектуры.

KiSMet Productions

1. Фрэнк Ллойд Райт и Арата Эндо
В январе 1917 года Райт снова вернулся в Японию, в Токио, чтобы осуществлять авторский надзор за возведением гостиницы Imperial Hotel по своему проекту. В течение последующих 6 лет вместе со своей «правой рукой» Аратой Эндо архитектор спроектировал еще тринадцать зданий, шесть из которых были частными резиденциями. Эндо закончил университет, который сейчас называется Токийским, и лично отбирал чертежников для работы над проектом гостиницы. 1917-й и 1918 годы он провел в резиденции Фрэнка Ллойда Райта в Висконсине «Талиесин», работая над рисунками и другими проектами. А позднее, когда Райт в 1922 году вернулся в Штаты, осуществлял надзор за завершением строительством гостиницы и школы Ию Гакуен, в проектировании которой он также поучаствовал.

Из шести жилых проектов Райта в Японии построены были всего три: дом Айсаку Хаяши, дом Аринобу Фукухара и дом Тадзэмона Ямамура. (Дом Фукухара был разрушен во время землетрясения Канто в 1923 году).

Дом Хаяши Фрэнка Ллойда Райта
Первым проектом жилого дома Райта за пределами Северной Америки была резиденция, которую он создал в 1917 году для менеджера гостиницы Imperial Hotel Айсаку Хаяши и его огромной семьи. Хаяши учился в старшей школе, а потом много лет работал в Америке, поэтому западный образ жизни был ему привычен.

Эта одноэтажная деревянная постройка, уютно расположенная у подножия холма в пригороде Токио, выполнена в позднем стиле домов прерий Райта. Однако медная крыша здесь увенчана деревянными перекрещивающимися балками, напоминающими навершия кацуоги, характерные для архитектуры синтоистских храмов. Просторная гостиная, центральное место в которой занимает грубо сложенный очаг, выходит прямо на пруд. Вулканический туф, из которого построен камин, Райт активно использовал в отделке гостиницы Imperial Hotel.

В 1923 году Хаяши продал дом, который сменил нескольких владельцев, пока в 1950 году рекламная фирма не приобрела его для размещения своих гостей. В течение этого времени дом несколько раз переделывали, и лишь гостиная и бассейн оставались нетронутыми. В настоящее время здание закрыто для публики.

KiSMet Productions

Вид на резиденцию Тадаширо Иноуэ, 1918 год, модель выполнена Университетом Нихон. Фото предоставлено фондом Фрэнка Ллойда Райта

Дом Иноуэ Фрэнка Ллойда Райта
Виконт Тадаширо Иноуэ долгое время жил в Германии, Соединенных Штатах, и ему была знакома органическая райтовская архитектура. Иноуэ заказал архитектору проект дома на холме в Медзиро, Токио.

В 1918 году Райт завершил проект элегантного двухэтажного особняка в позднем стиле прерий из кирпича, лавового туфа и армированного бетона с одноэтажным северо-восточным крылом, комнатами, выложенными татами на западе, гаражом на три машины и комнатами для шофера. Но вилла не была построена, возможно, из-за огромной предполагаемой стоимости ее содержания.

KiSMet Productions

Проекция дома Шимпеи Гото, 1921, трехмерная модель Университета Нихон. Фото предоставлено фондом Фрэнка Ллойда Райта

Дом Гото Фрэнка Ллойда Райта
В 1921 году Райт также сделал предварительные наброски двухэтажного особняка для барона Шимпеи Гото, директора национальной железной дороги и губернатора Токио. Этот дом Райта также не был построен, но по эскизам и этой трехмерной модели мы можем судить о том, насколько гармонично стиль прерий смотрится в официальном здании при должной адаптации масштаба. Райт запланировал большой приемный зал, обрамленный лоджией, выходящей в сад, на нижнем этаже и приватные помещения на верхнем.

Junko Kawakami

Фото предоставлено сталелитейной компанией Йодоко

Дом Ямамура Фрэнка Ллойда Райта и Арата Эндо
Эта летняя вилла для богатого производителя сакэ Тадзэмона Ямамура была построена лишь спустя шесть лет после создания эскизов в 1918-м, из-за задержек при строительстве гостиницы Imperial Hotel. После отъезда Райта в 1922 году надзор за строительством взял на себя Арата Эндо, а после завершения работы вторично разделил славу архитектора. (Первый раз это произошло в 1921 году при постройке школы Ию Гакуен).

Junko Kawakami

Фото предоставлено сталелитейной компанией Йодоко

Вилла, расположенная на холме Ашия и смотрящая прямо на залив Осака в западной Японии, демонстрирует гений Райта в композиции пространств: в доме четыре уровня, но ни один из них не возвышается над двумя этажами. «Дом напоминает работы Мориса Эшера (голландского художника-графика, создающего бесконечные миры)», — шутит ученый Алекс Керр. В 1970-х годах, когда здание было заброшено, он любил пробираться в него и рассматривать строение. «Вы поднимаетесь по ступенькам и оказываетесь ниже уровня, в который заходили», — рассказывает Керр.

Junko Kawakami

Расположив здание на холме, Фрэнк Райт мастерски использовал не только окрестные виды, но и обдувающие дом ветра. Фасад здания напоминает дом Алин Барнсдолл в Лос Анджелесе, который Райт проектировал одновременно с домом Ямамура, только сложен он из декоративных блоков бетона, а не из туфа.

Как только проект Райта принял окончательную форму, Эндо наполнил дом декоративными деталями. Он добавил три комнаты с татами на полу и раздвижными перегородками фусума.

Вдоль коридора, расположенного на третьем уровне, идет длинный ряд остекленных дверей, на каждой из которых — мотив из перекрещивающихся элементов из дерева и патинированной меди. Отражая лучи солнца, перемещающегося вдоль западного фасада в течение дня, эти элементы создавали ежедневную игру света.

Фото предоставлено сталелитейной компанией Йодоко

Junko Kawakami

Фото предоставлено сталелитейной компанией Йодоко

Junko Kawakami

Дом Ямамура представляет собой настоящий синтез японской и западной архитектуры. «Я думаю, что вклад Арата Эндо был даже больше в том, что касается влияния Райта на Японию», — рассказывает историк архитектуры и регистратор фонда Фрэнка Ллойда Райта Марго Стайл. «Он действительно верил в то, что делал Райт. Эндо идентифицировал его идеи с традиционной японской архитектурой — искал пути объединения архитектуры Райта и Японии для продолжения традиции “органической архитектуры”».

Сталелитейная компания Йодогава приобрела этот дом в 1947 году, и он был первым зданием эпохи Таишо, занесенным в список культурного наследия в 1974-м. Сегодня гостевой дом Йодоко открыт для публики.

Фото предоставлено сталелитейной компанией Йодоко

Junko Kawakami

Фото предоставлено Васаку Куно

Дом Кондо Арата Эндо
В церковном приходе Эндо познакомился с Кенжи Кондо, главой компании Asahi Asbestos Co. (который одно время работал секретарем у барона Шимпеи Гото в Тайване), отцом 11 детей. У Кондо был огромный участок земли в Цудзидо, префектура Канагава, и он попросил Эндо спроектировать дом для отдыха. Взяв за отправную точку творчество Райта, Эндо спроектировал дом в форме буквы «Г» с большим прудом в северо-восточной части участка, связав воедино дом и землю. По примеру Райта, Арата Эндо также разработал для этого дома всю мебель и светильники.

Junko Kawakami

Фото предоставлено Васаку Кино

На втором этаже дома расположен кабинет с татами и экранами седзи, в то время как на первом Эндо разместил три спальни и столовую-гостиную в западном стиле, в центре которой находится большой камин из местного туфа, напоминающий те камины, которые Райт и Эндо создали для гостиницы Imperial Hotel, школы Ию Гакуен и дома Ямамура. Дом Кондо был построен в 1925 году из бревен 2×4 дюйма с высокой четырехскатной крышей, покрытой тростником. Кроме того, здесь была задняя терраса с перголой, увитой глицинией.

Вилла чудом уцелела во время разрушительного землетрясения 1983 года, а затем была перенесена и вновь построена на новом месте — рядом с Домом Собраний в городе Фудзисава. Сегодня дом Кондо открыт для публики.

KiSMet Productions

Вилла Качи Арата Эндо
Для Тошио Качи, занимающегося импортом-экспортом и только что вернувшегося из Лондона, где он провел много лет, Эндо одновременно построил великолепный дом в Токио и просторную виллу для отдыха на берегу моря в Хаяме, префектура Канагава. Вилла построена в 1928 году из дерева, гипса и местного туфа и покрыта медной двускатной крышей. Ее сильно выступающий балкон, нависающий над «смотровой гостиной» второго этажа, обращенной в сторону залива Сагами, напоминает балконы Райта в «Талиесине».

Junko Kawakami

Интерьер виллы Качи можно посмотреть на старых фотографиях. Фото предоставлены Кийоши Хигучи

У этой виллы, расположенной на склоне пологого холма, сложные и пересекающиеся объемы, напоминающие дом Ямамура. От главного входа можно сразу попасть в гостиную первого этажа с массивным камином из туфа или пройти в кухню и столовую. Если подняться по короткому лестничному пролету, то можно очутиться в бильярдной комнате, в центре которой находятся еще один камин и характерный элемент проектов Райта — уютное местечко у камина. На уровне мезонина расположены галереи с ромбовидными рамами, выходящие с обеих сторон в гостиную, наверху — еще один уровень со спальнями.

Несколько поколений Качи любовно заботилось о доме, а сейчас вилла находится под управлением фонда исторического наследия, который иногда открывает ее для публики.

KiSMet Productions

2. Антонин Раймонд, западно-восточный модернист
Еще одним учеником Райта из первого поколения «подмастерьев» в Японии был Антонин Раймонд, натурализованный американец чешского происхождения. Раймонд и его жена-француженка Наоми Пернессин мечтали работать с Фрэнком Ллойдом в «Талиесине», где Раймонд создавал эскизы экономически выгодной американской модели модульных домов — предшественника «юсонианских» домов Райта (usonia — от аббревиатуры U. S.O.N.A./ United States of Northern America) и Imperial Hotel. У Райта супруги научились японскому искусству отбрасывать все лишнее и гармоничным отношениям между человеком и природой. И когда Райт пригласил их для работы над гостиницей, архитекторы сразу же согласились.

Супруги Раймонд всего лишь год участвовали в работе над отелем, но за 40 лет, проведенных в Японии, создали более 400 проектов. Как и Райт, они создавали предметы обстановки и светильники, а также имели собственный взгляд на принципы «органической архитектуры»: здание должно быть простым, честным, прямым, экономически недорогим и из натуральных материалов. Как только Раймонд вышел из тени Райта, он начал экспериментировать с армированным бетоном, придавая тому вид традиционных японских деревянных построек.

Вскоре Раймонд стал проводником новейших западных тенденций в архитектуре, наняв в помощники местных специалистов, которые только что вернулись из-за рубежа. Вместе с такими помощниками, как Йунцо Йошимура и Кунио Маэкава (который работал в течение двух лет с Ле Корбюзье в Париже), Антонин Раймонд продолжил райтовские тенденции архитектуры и открыл глаза японцам на возможности применения их собственных традиций в архитектуре. К 1930-м годам они разработали собственный уникальный западно-восточный стиль модернизма в Японии.

Вилла итальянского посольства Антонина Раймонда
Вилла итальянского посольства, построенная Раймондом в 1929 году, расположена в популярной курортной зоне на берегу озера в Никко; она стала всего лишь второй деревянной конструкцией архитектора. Именно в это время он начал экспериментировать с традиционной японской архитектурой и, как видно на примере этой виллы, с местными материалами. Для облицовки стен Раймонд выбрал кору кедра, которую использовал также во внутренней отделке стен и потолков, часто встречающегося в чайных домиках тясицу.

Этот прием архитектуры в духе Райта создал удивительную игру фактур и объединил постройку с окружающей ее природой. В гостиной соорудили камин, облицованный грубым камнем, а с портика, которым можно пользоваться в течение трех сезонов, открываются прекрасные виды на озеро и горы.

Junko Kawakami

Фото предоставлено Природным музеем Никко

Со временем озеро перестало быть модным среди дипломатов, и в 1997 году вилла перешла во владение префектуры Тотиги, которая в течение двух лет отреставрировала здание и открыла его для посещений.

Junko Kawakami

Фото предоставлено Коичи Китазава

Летний дом Антонина Раймонда
В 1933 году Раймонд добился полной поэтической гармонии между Востоком и Западом, позаимствовав неосуществленный проект дома Эрразуриса Ле Корбюзье для создания летнего дома-студии в Каруизаве. Покоящийся на бетонном основании дом собран из дерева и увенчан крышей, покрытой лиственницей. Дом, имеющий планировку в виде буквы «Т», лишен внутренних перегородок, а его внутреннее и внешнее пространство объединяют раздвижные перегородки хикидо. К сожалению, Летний дом был перенесен на новое место и значительно изменен, но в настоящее время там открыт музей Пейне, который можно посетить.

Junko Kawakami

Фото предоставлено Ваську Куно

3. Камеки Цутиура, пионер стандартизации
Еще один ученик Фрэнка Ллойда Райта первой волны — Камеки Цутиура, который начал работать с американским архитектором в 1921 году над гостиницей Imperial Hotel, будучи еще студентом. Когда в 1922-м Райт покинул Японию, Цутиура и его невеста Нобу последовали за ним. Они оставались с Райтом в Лос-Анджелесе и в поместье «Талиесин» в течение двух лет, работая над проектами домов из текстильных блоков (Сторер, Фриман, Эннис) и другими. Они также подружились с учениками архитектора — Р. М. Шиндлером, Вернером Мозером и Ричардом Ньютра.

Вернувшись в Японию в 1926 году, Цутиура продолжил творить в стиле Фрэнка Ллойда Райта, но постепенно переключился на активно развивающийся международный стиль, оценив его функциональность, рациональность и экономическую выгоду. Взяв за основу райтовский проект домов из текстильных блоков, он преследовал задачи эффективности и стандартизации, замещая блоки панелями из гипсокартона, подвешенными к деревянным рамам.

Дом Цутиура от Камеки Цутиура
В 1935 году Цутиура создал свою самую знаменитую постройку — собственный дом в западном Токио. Идеи Фрэнка Ллойда Райта в этом проекте воплотились в пересечении вертикальных объемов внутри дома и головокружительной двухэтажной гостиной, связанной с окружающим ландшафтом. Снаружи дом смотрится необычно благодаря «белой коробке» — модернистскому фасаду (хоть и оживленному цветовыми акцентами). Архитектор предпочел плоскую крышу традиционной двускатной, более подходящей влажному климату Японии, чтобы порвать со старой традицией и ввести новую.

KiSMet Productions

«Я впервые попал в дом Цутиура, когда мне было 7 лет, — рассказывает обладатель Притцекеровской премии, архитектор Фумихико Маки.— Никогда не забуду свои первые ощущения, когда я переступил порог дома. Я был очень впечатлен! Решение внутреннего пространства было вдохновлено творчеством Райтом. Но я думаю, что материалы, использованные здесь, и язык архитектуры воплощают, скорее, идеи модернизма».

Цутиура прославился постройками торговых центров, однако его проекты жилой архитектуры в стиле «компромиссного модернизма» постепенно стали превалировать в творчестве.

KiSMet Productions

4. Йошия Тануэ, отец модернизма в Хоккайдо
Йошия Тануэ, еще один ученик Райта первого поколения, продолжил работать над строительством отеля в Токио и после отъезда американского архитектора. Он был вместе с Арата Эндо, когда разрушительное землетрясение Канто помешало грандиозному открытию гостиницы в 1923 году. После Тануэ решил уехать на север, в Хоккайдо. Фрэнк Ллойд Райт подбадривал его: «Вашей стране нужны ее сыновья с пробудившимся осознанием архитектуры. Если у меня получилось пробудить интерес в некоторых из вас, то я благодарю судьбу за это. Ничье участие в этом грандиозном замысле не останется незамеченным».

Йошия Тануэ открыл архитектурное бюро в Саппоро в 1924 году. Его ранние работы демонстрируют влияние архитектуры Райта — в форме крыши, использовании геометрического орнамента и прекрасных «светофильтров» на окнах. Но в 1930-х годах Тануэ начал разрабатывать архитектуру «северной страны», создавая проекты с учетом климатических особенностей снежной области. И в настоящее время он считается отцом современной архитектуры Хоккайдо, возведя около 800 построек.

Дом Огума от Йошия Тануэ
Прекрасно оснащенный дом Огума, построенный Тануэ в 1927 году, расположен у подножия горы в Саппоро. Пройдя через главный вход, сразу попадаешь в большую гостиную с двухэтажными витражными окнами. Со стороны проходящей рядом железнодорожной линии, ведущей на север, архитектор расположил кухню и подсобные помещения.

Двухэтажная структура дома и крестообразная планировка — классические приемы в творчестве Райта. Но у Тануэ в использовании геометрической формы светильников, маленьких окошек и настенных орнаментов утверждается более индивидуальный стиль.

Junko Kawakami

Жилые помещения выходят на юг, чтобы максимально использовать солнечное тепло во время долгих зим на Хоккайдо, а мастерская художника, расположенная на втором этаже, отличается не только высокими окнами, но и выступающими деревянными балками — это были первые шаги Тануэ на пути приспособления местных архитектурных традиций.

Судьба здания явилась исключением из правила: дом пережил народные волнения и был полностью восстановлен в своем первоначальном виде в 1998 году. Сейчас здесь расположена популярная кофейня Ллойда.

Фото предоставлено Юкихиро Кадо

Junko Kawakami

Фото предоставлено Юкихиро Кадо

Дом Сада Йошия Тануэ
Дом Сада расположен рядом с заливом Хакодате в южной стороне Хоккайдо. Он был построен в 1928 году для торговца морепродуктами. У этого двухэтажного здания из дерева и бетона — два входа. Один из них выходит на улицу, а из второго можно сразу попасть на лестницу, ведущую в гостевую спальню на втором этаже.

Планировка в виде буквы «Г» позволяет насладиться видами на залив и сад. А уникальная восьмигранная приемная всегда наполнена светом, льющимся сквозь декоративные витражные окна, окружающие комнату с трех сторон. В центре гостиной в западном стиле расположен огромный камин, кроме того, в доме есть еще три классически оборудованные комнаты с татами и перегородками седзи на первом этаже.

Junko Kawakami

Фото предоставлено Юкихиро Кадо

Бывшая жилая резиденция сейчас включена в список культурного наследия и открыта для публики с весны по осень в качестве кофейни Хийори.

Продолжение рассказа о влиянии Фрэнка Ллойда Райта на архитекторов второй волны и последующих поколений читайте во второй части

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ…
Архитектура: Битва титанов — Эйлин Грей и Ле Корбюзье «без купюр»

Высококлассных Жилых Архитекторов | Charles Wright Architects

Знакомство с качеством элитных архитекторов жилых домов

Есть архитекторы, а есть архитекторы роскошных жилых домов. Высококлассный жилой архитектор всегда сосредотачивается на проектировании домов, которые одновременно практичны и неподвластны времени. Для этого между архитектором и заказчиком должна быть синергия, для чего от первого требуется нечто большее, чем просто умение рисовать линии.

Наша философия проектирования жилых домов в Мельбурне

Синергия между клиентом и архитектором жилого дома, которая в конечном итоге приводит к впечатляющему и отмеченному наградами дому, может быть достигнута только в том случае, если обе стороны придерживаются одинакового философского взгляда на новый дом. Мы оба гибкие и открытые, но основные положения нашей философии сводятся к этим трем пунктам:

Мы оставили традиционное мышление позади и отдаем предпочтение инновационным проектам и решениям с использованием современных передовых материалов для создания уникальных домов. Мы постоянно изучаем новые материалы и методы строительства, которые продвигают наши проекты в следующее десятилетие и определяют, как будут строиться дома в будущем.
Каждый дом является культовым выражением места семьи в современном мире и определяет характер его владельца и жителей. Мы уделяем большое внимание проектированию домов, которые одновременно функциональны, теплы и привлекательны. Мы хотим, чтобы наши клиенты чувствовали себя комфортно в своем доме и в то же время знали, что дом является художественным выражением их жизни через современную жилую архитектуру.
Мы верим в экологически устойчивое развитие и следуем международно признанным принципам во всех наших проектах. Низкий углеродный след достигается за счет включения энергосберегающих материалов и конструкций в общий проект, сводя к минимуму зависимость от сети для отопления, охлаждения и освещения.

Наша методология проектирования жилых домов

Работа архитектора не ограничивается проектированием идеального дома, но включает наблюдение за всем процессом строительства. При строительстве элитных домов это жизненно важный аспект работы, которым легко пренебречь, если архитектор не следует строгой методологии проекта.

Наша политика всегда начинается с подробного разговора с клиентом, чтобы определить его собственное представление об идеальном доме. Мы изучаем предпочтения клиентов в пользу и против конкретных современных дизайнов, предоставляя нам четкую картину их психики и выражения существования, которые должны быть созданы среди их современников.
Мы понимаем технические и финансовые ограничения, которые могут быть связаны с проектом, особенно если на строительной площадке возникают инженерные проблемы. В каждом дизайн-проекте, за который мы беремся, очень важно точно прогнозировать стоимость строительства и твердо контролировать процесс строительства, чтобы подрядчики не выходили за рамки бюджета.
Мы тщательно проверяем все аспекты проекта, особенно там, где ограничения требуют привлечения внешних инженеров. Каждый чертеж просматривается и тщательно изучается, вплоть до определения спецификаций болтов и бетонных смесей. Затем мы регулярно проверяем, соблюдают ли подрядчики эти спецификации на этапе строительства.
Положительные отзывы клиентов, подрядчиков и коллег имеют жизненно важное значение. Отзывы клиентов позволяют нам сохранять нашу точку зрения и напоминают нам, что мы создаем дома для людей, а не грандиозные произведения искусства. Здесь мало места для ошибок, хотя каждый дизайн должен быть уникальным и ультрасовременным.

Наши отмеченные наградами дома в современной жилой архитектуре

Мы получили несколько престижных наград за наши дома современной архитектуры, но даже при этом мы особенно гордимся этими тремя примерами нашей работы. Каждый дом предъявлял уникальные требования, которые бросают вызов компаниям, занимающимся проектированием жилья, как со стороны клиента, так и с выбранного места, но мы успешно добивались согласованного результата в каждом случае.

Четырехмильный пляжный домик. Цель состояла в том, чтобы создать уединенное, но роскошное убежище в тропическом тропическом лесу. Мы задумали спроектировать жесткую оболочку снаружи, внутри которой скрыты все необходимые удобства. Дизайн функционирует как противовес более традиционным архитектурным стилям в этом районе, не выделяясь при этом слишком сильно. Победитель премии AIA FNQ 2019 года в номинации «Дом года».
Край. Этот дом на фасаде Фор-Майл-Бич столкнулся с рядом дизайнерских проблем, которые мы преодолели и получили награду «Здание года» по версии AIA FNQ 2015 года. Эти проблемы включали крутой склон и требование совета, чтобы здание не закрывало текущий вид на пляж. Мы использовали консольную конструкцию, чтобы создать идеальную жилую платформу с открытым видом на горизонт.
Дом марок. Этот дом — большое перо в нашей шляпе. Расположенный на 26 гектарах прибрежной земли в Дейнтри и окруженный тропическим лесом, весь проект должен был быть полностью автономным и углеродно-нейтральным. Ежегодный сезон циклонов был основным фактором влияния, но мы достигли такого уровня понимания между формой и функцией, что получили награду AIA FNQ «Дом года 2014» за наш дизайн.

О компании Charles Wright Architects

Компания Charles Wright Architects была основана в 2004 году отмеченным наградами архитектором Чарльзом Райтом, который придерживается практического подхода ко всем проектам, которые фирма реализует для клиентов в районе Мельбурна. Наши коллеги в архитектурной индустрии высоко ценят нас здесь, в Австралии, и наши проекты также получили международное признание.

Мы также выполняем работы для других секторов, включая здравоохранение, образование, коммерческие офисы и проекты городского дизайна. Мы объединяем функциональность и искусство, как в случае с офисами Совета ботанических садов Кэрнса. Цель состояла в том, чтобы объединить здания с садами, чтобы они стали международной достопримечательностью.

Charles Wright Architects находится на вершине среди фирм, занимающихся архитектурой жилых домов, и ваш выбор для экологически устойчивого элитного дома в районе Мельбурна и в других местах Австралии. Напишите нам по адресу [email protected], чтобы договориться о встрече.

Обзор — Фрэнк Ллойд Райт: рисунки для американского пейзажа, 1922-1932 гг. | Выставки

Главная | Обзор | Информация об авторских правах и заказе | Благодарности

Фрэнк Ллойд Райт

В течение 1920-х годов, как показывают пять замечательных проектов, представленных на этой выставке, Фрэнк Ллойд Райт разработал архитектурные прототипы, имеющие далеко идущие последствия. Изучая передовые строительные технологии и неиспытанные геометрические узоры, он задумал сельские и пригородные строительные комплексы, которые эффективно реструктурировали свои участки таким образом, чтобы подчеркнуть их естественное величие.

В более ранних проектах Райт подходил к обстановке более экспериментально, со связями, достигаемыми за счет таких архитектурных расширений, как лоджии и террасы, которые оставляли сами участки менее измененными. Теперь возникло новое, более убедительное единство между зданием и участком, в котором дороги и другие системы движения были искусно интегрированы в беспрецедентном масштабе.

Выставка посвящена этим пяти проектам — прототипу пригорода, курортам, автомобильному объекту, убежищу в пустыне. Хотя ни один из них так и не был реализован, они воплощают меняющиеся взгляды Райта на фундаментальные отношения между зданием и землей.

По мере того, как эти эксперименты по переосмыслению отношений между зданием и землей развивались, Райт начал сомневаться в природе американского города и предсказывать его постепенное рассредоточение. Хотя он по-прежнему симпатизировал некоторым аспектам городов и проектировал для них основные компоненты, для него ответ заключался не в отказе от пригорода, а в его принятии.

Его проекты того периода, будь то связанные между собой жилые дома, изолированные курорты или рекреационные объекты, предлагают убедительные прототипы архитектурных ансамблей пригорода, которые объединяли свои настройки и прославляли порядок, не жертвуя чувством обширной свободы. Основываясь на своем растущем осознании новых возможностей для отдыха в современном обществе и своем увлечении воспринимаемой дикой природой, Райт представил не что иное, как новый ландшафт, сформированный в ответ на его собственную интерпретацию американских идеалов.

Сложная геометрия, которую Райт исследовал в своих проектах 1920-х годов, отражала гораздо больше, чем поверхностный узор. В подходе Райта они выражали особые качества места. Как свидетельствуют его труды, он верил в первичность природы и в лежащий в ее основе порядок, который он считал по существу евклидовым. Здания предназначались не для того, чтобы имитировать их обстановку, а для того, чтобы сигнализировать о присутствии человека посредством сочувствующего союза.

В своих наиболее запоминающихся описаниях пейзажа он воспринимал именно этот геометрический порядок — космический по духу, архитектурный по природе, часто наводящий на размышления о древних зданиях, часто переживаемый во время движения по земле. На архитектора ложилось извлекать и уточнять эти формы, формируя их, когда это было необходимо, чтобы дополнить несовершенно раскрытый порядок. Это были средства, с помощью которых можно было представить лежащий в основе порядок космоса и добиться более тесной связи с ним.

Таким образом, Райт искал универсальное значение через привязанность к месту, варьируя свою геометрию не только для установления неразрывной связи с каждым конкретным местом, но, что более важно, для завершения базовой структуры этого места. Он по-прежнему симпатизировал своим любимым писателям девятнадцатого века и более ранней, более далекой истории, чтя веру в духовность природы, веру, которая заставила его пересмотреть вопросы дизайна, которые долгое время не изучались. Тем не менее, он активизировал этот подход, включив достижения своей эпохи, так что мобильность и новое осознание естественных эволюционных изменений стали частью его идеального ландшафта.

Таким образом, он осуществил связь как с местом, так и со временем, представив глубокую, многоуровневую архитектуру, благодаря которой каждое место стало более полно раскрываться как часть упорядоченной вселенной.

Дэвид Г. Де Лонг,
Профессор архитектуры Пенсильванского университета
Приглашенный куратор

Гипотетические модели для исследования

Пять моделей были подготовлены для этой выставки Джорджем Раналли, архитектором и профессором архитектурного дизайна Йельского университета, при консультации с куратором выставки Дэвидом Дж. Де Лонгом. Каждая модель представляет собой интерпретацию, основанную на дизайнерских чертежах. В большинстве случаев на чертежах было достаточно материала для точных и прямых построений.

Процесс Райта часто был настолько совершенным, что даже предварительные чертежи проекта давали массу проектной информации, предвосхищая строительство всего здания. При разработке моделей основное внимание уделялось двум соображениям: чтобы они описывали идеи Райта и в то же время оставались чисто аналитическими. Выбранный масштаб (1 дюйм = 50 футов) и протяженность участка, показанного в модели (примерно 1/2 мили на 1/2 мили — 0,8 км на 0,8 км), были определены таким образом, чтобы выявить взаимосвязь между зданием Райта и земли, а также максимальное понимание необычайной способности Райта работать с местностью.0005

Визуализация зданий и окрестностей одним и тем же типом материала должна была передать ощущение связи формы здания с местностью. Модели были построены, начиная с сетки фанерных плоскостей, которые устанавливали контурные профили; затем к этой сетке приклеивали шпон из березовой фанеры. Шпон был обрезан, чтобы получить профиль каждого здания: каждое из смоделированных зданий опирается на подстилающее основание, которое также содержит все террасы и наружное пространство, указанные в проектах Райта. Шпон, тщательно притертый для достижения общего размера участка, был заполнен деревом и отшлифован.

Модели самих зданий были сделаны из липы с уровнем детализации, представленным на рисунках Райта. Несмотря на небольшой масштаб, в каждую модель можно было встроить множество деталей: их фасады передают ощущение эффекта, задуманного в каждом здании, вплоть до притертой древесины, каменных блоков, декоративных узоров, сложных оконных рам и других элементов дизайна, использованных Райтом. .

Гипотетические учебные модели были созданы для выставки Джорджем Раналли, архитектором, 9 лет.0115 с Аароном Макдональдом и Натаниэлем Уорденом, создателями моделей.

Эта выставка была организована совместно Библиотекой Конгресса, Канадским центром архитектуры и Фондом Фрэнка Ллойда Райта.

Эта выставка является частью проекта по созданию Центра американской архитектуры, дизайна и инженерии в Библиотеке Конгресса. Для получения дополнительной информации звоните или пишите по телефону:

C. Ford Peatross
Эстампы и фотографии Отдел
Библиотека Конгресса
Вашингтон, округ Колумбия 20540-4730
(202) 707-8695; ФАКС (202) 707-1486
Электронная почта [email protected]

Вернуться к началу

Примеры проектов — Дэвид Райт, архитектор

[vc_row][vc_column width=”1/1″ el_class=”submenu”][vc_column_text]

Избранные дома | Резиденции | Модернизация и дополнения | Коммерческий и институциональный | Новые проекты

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text] Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

Mountain Craftsman» или архитектура в стиле «Современный Тахо». Расположенный в предгорьях гор Сьерра-Невада, он предназначен для естественного обогрева и охлаждения, а также для слияния с лесной средой. Дом состоит из трех элементов; гостевой дом с двумя спальнями и главный дом с одной спальней, разделенные большой общей открытой террасой с крытым проходом. Дом спроектирован с использованием концепций пассивного солнечного отопления, как и все мои проекты, несмотря на то, что участок выходит на север. Крыша и стены построены с использованием технологии структурно-изолированных панелей (SIP), обеспечивающей почти герметичную оболочку. Лучистый пол с подогревом обеспечивает высокоэффективное тепло, а внутренняя штукатурка, каменные камины и напольная плитка увеличивают тепловую массу, что помогает как в обогреве, так и в охлаждении. Впечатляющие окна большой комнаты, выходящие на север, и сводчатый потолок окружают большую двускатную крышу, которая вмещает большую солнечную электрическую батарею и солнечный коллектор для горячей воды на крыше. Естественный внешний вид облицован металлической кровлей зеленого цвета, цементно-фибровым сайдингом цвета кедра и облицовкой из полевого камня. Это не требующее обслуживания и огнестойкое сочетание материалов и текстур создает элегантный деревенский органический вид. Внутренние деревянные полы и полы из сланцевой плитки, оштукатуренные стены, каменные камины и потолки с деревянными панелями из пихты Дугласа продолжают теплую эстетику. Высокий сводчатый потолок обрамляет стену окна с видом на север, создавая прекрасное динамичное ощущение внутреннего и наружного пространства. Этот небольшой дом излучает комфорт, уют и элегантность благодаря вкусу богатых натуральных материалов, вниманию к деталям и тонкому мастерству.

: Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Dulmage Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

Эта отмеченная наградами резиденция, расположенная в предгорьях Сьерра-Невады в Калифорнии, представляет собой сплав современного западного побережья и традиционного японского стиля. Дом спроектирован для оптимального использования энергии; пассивное солнечное отопление и охлаждение, естественная вентиляция, дневное освещение, солнечные электрические панели, предварительный нагрев воды солнечными батареями, водонагреватели по запросу, лучистое отопление пола и газовые камины. Система защиты от непогоды состоит из конструкционных изолированных панелей, конструктивная система, которая перекликается с масштабом традиционного японского модуля татами. Снаружи здание облицовано настоящей японской черепицей из обожженной глины, лепниной ручной работы, отделкой из кедра, бамбуковыми вставками, а также медными вставками и желобами. Внимание к материалам и деталям было приложено для создания искусно выполненного внешнего вида, не требующего обслуживания. Внутри сочетание потолка из западного красного кедра, отделки из пихты Дугласа, шкафов из красной березы, столешниц из состаренного гранита, полов из натурального сланца и бамбука тщательно подобрано для создания теплой богатой комфортной обстановки. Много часов было потрачено на ручную обработку внутренних материалов в поисках идеала Shibui. Этот уникальный дом демонстрирует элементы современного изысканного домостроения с большим намеком на утонченность традиционной японской архитектуры. Мы называем это «Калифорнийские суши». Резиденция Fenner была выбрана абсолютным победителем конкурса National SIPA Building Excellence Award 2003 года. Он опубликован в книге 9 2008 года.0202 Азиатские резиденции 21 века и S.I.P.A. Журнал, , осень 2003 г.

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

: Fenner Residence & Guest House — Невада-Сити, Калифорния

Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

Этот дом в предгорьях округа Эльдорадо расположен на территории большого конного ранчо. Архитектурный стиль выполнен по образцу классического стиля «Австралийского ранчо». Внешний вид крыши из гофрированного металла, полевого камня и штукатурки прочный, огнеупорный и отражает австралийский поддон материалов. Дом организован вокруг открытого внутреннего двора с патио, бассейном и спа. Эта элегантная «комната для развлечений» на открытом воздухе украшена древним дубом и ландшафтным участком для уединения. Гостевая, гостиная и столовая выходят во внутренний дворик, создавая приятный поток внутренней и внешней жизни. Пол из бетонных плит, а также стены и крыша из конструкционной теплоизоляционной панели представляют собой идеальную погодную оболочку для пассивного солнечного нагрева и охлаждения. Испарительные градирни придают внешнему виду функциональные элементы очарования и дополняют лучистое отопление пола, обеспечивая круглогодичный комфорт и экономичность. Этот дом включает в себя солнечные батареи и систему сбора дождевой воды. Этот дом иллюстрирует интеграцию методов альтернативной энергетики с изысканным архитектурным дизайном.

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Гамбоа — округ Эльдорадо, Калифорния

Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

Элегантный современный дом в стиле Миссии в предгорьях с видом на озеро Фолсом — это роскошный дом для семейного отдыха и развлечений. Все комнаты выходят на солнечный свет, внутренний дворик, бассейн, спа и кабинку для переодевания. Этот изящный дом состоит из цветов и текстур, которые отражают традиции глинобитной и терракотовой плитки Калифорнии. Внешние стены — штукатурка землистого цвета, а внутренние стены — штукатурка ручной работы с тонкими изменениями цвета. Крыша представляет собой деревенскую текстуру терракотовой плитки. Во всем используются высококачественная древесина и мастерство. Круговая лестница, ведущая к башне, представляет собой изготовленную на заказ деревянную скульптуру с изящно выступающими консолями отдельных ступеней и стальными перилами, извивающимися по бокам. Убежище в башне наверху — это личное убежище. Этот высокоэнергоэффективный дом построен из конструкционно-изолированных панельных стен и крыши с бетонным полом, которые включают; лучистое отопление, три отдельные зоны охлаждения, солнечная электроэнергия и солнечная система горячего водоснабжения. В доме максимально используются принципы пассивного солнечного проектирования, включая естественную вентиляцию, охлаждение и дневное освещение. Глубокое окружающее портальное крыльцо обеспечивает как достаточное проникновение солнечного света зимой, так и дополнительное затенение летом. В ландшафтном дизайне использованы засухоустойчивые местные растения. Светильники, органы управления и регулировка интенсивности света спроектированы так, чтобы экономить электроэнергию и обеспечивать максимальную функциональность, а также яркое ночное освещение. Эта резиденция является прекрасным примером совместимости дизайна пассивной солнечной энергии со сложной архитектурой.

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

: Резиденция Левина — Оберн, Калифорния

Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

Этот дом, вдохновленный «Нью-Мексико Adobe», расположен на склоне холма, покрытом соснами и дубами, в предгорьях Сьерры. Внутренний дворик/сады, обнесенные внешними стенами, и камин пуэбло создают защищенные и грациозные зоны отдыха на открытом воздухе в юго-западном стиле. В доме две основные зоны; семейные и гостевые дома, разделенные общими гаражами. Светлые, открытые и роскошно детализированные внутренние помещения включают в себя гостиную, столовую, библиотеку, главную спальню, студию художника и художественную галерею. Пара работающих художников занимается графикой и фотографией, создавая радостный и красочный активный дом. Внешняя металлическая крыша и оштукатуренные стены повторяют традицию сельского горного стиля Нью-Мексико и защищают дом от возможного лесного пожара в этом лесном окружении. Крыша и стены конструкции построены из конструкционных теплоизоляционных панелей и инженерных пиломатериалов, а пол с подогревом и высокоэффективный кондиционер обеспечивают круглогодичный комфорт в климате с жарким летом и холодной зимой. В этом высокоэнергоэффективном доме используются принципы пассивного солнечного проектирования для обогрева, охлаждения, естественной вентиляции и дневного освещения. Это милостивый дом на все времена года, опубликованный в Auburn Journal и Журнал для дома и отдыха .

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

: Резиденция Петерсона — Веймар, Калифорния

Резиденция Александра — округ Эльдорадо, Калифорния

Этот трехэтажный модернистский дом, известный как «ДОМ НА ДЕРЕВЕ», расположен на крутом лесистом участке земли, выходящем на южную развилку реки Американ в округе Эльдорадо. , Калифорния. Участок находится на высоте более 5000 футов в снежной стране гор Сьерра-Невада.

Дом расположен на очень узком склоне холма, что потребовало вертикальной планировки. Гараж, работа, склад и комнаты находятся на первом этаже. На втором этаже есть гостиная, столовая, кухня, туалет и гостевая комната с открытым двухэтажным потолком над гостиной. Эффектный пешеходный мост ведет к главной входной двери на этом уровне. Главная спальня находится на третьем этаже вместе с кабинетом/офисом, из которого открывается вид на гостиную внизу. Уровень крыши представляет собой террасу на крыше с прекрасным видом на окружающий лес и реку; эта терраса на крыше является открытой площадкой для барбекю и развлечений из-за крутого склона холма и отсутствия плоского полезного открытого пространства.

4-этажный лифт, окруженный винтовой лестницей, заключен в элемент башни, ведущий на все уровни. Этот вертикальный элемент облицован ржавеющим вертикальным гофрированным листом Corten, чтобы отличать его от жилых комнат на этаже, которые снаружи отделаны горизонтальным цементным сайдингом зеленого цвета и стеклом. Структура SIP обеспечивает высокую прочность и энергоэффективность и является классическим примером использования модулей структурных компонентов в конструкции, предназначенной для оптимизации их взаимосвязанного характера. Крыша покрыта бетонной брусчаткой, что делает конструкцию пожаробезопасной в этой зоне с высоким уровнем возгорания.

Структурные элементы тщательно детализированы и созданы для создания структуры, которая отличается и выделяется в естественной среде. Функционально расположенные окна отражают окружающий лес и обеспечивают почти панорамный вид из внутренних помещений. Стеклянные перила верхнего уровня обеспечивают беспрепятственный обзор с террасы и усиливают отражающую способность высокой конструкции.

Внутренние пространства заполнены произведениями искусства и представляют собой очень удобное место для осмотра окрестностей, особенно когда выпадает снег, превращая это место в зимнюю страну чудес. Владельцы — аудиофилы, и они установили тщательно настроенную и сбалансированную сложную звуковую систему, которая наполняет дом музыкой. Этот красивый дом максимально использует трудную строительную площадку.

: Резиденция Александра — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Александра — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Александра — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Александра — округ Эльдорадо, Калифорния

: Резиденция Александра — округ Эльдорадо, Калифорния

: Дом на дереве Дэвид Райт Архитекторы

River House – Колома – округ Эльдорадо, Калифорния

Дом River House, расположенный на южной развилке реки Американ в Коломе, округ Эльдорадо, предназначен для использования в качестве пассивной солнечной резиденции Net-Zero. . Концепция дома на уровне второго этажа с нижним этажом, который становится гаражом, подсобным помещением для хранения и ремонта каяков, грязевой комнатой и лестницей. Нижний уровень представляет собой конструкцию из стоек и балок, поддерживающую этаж платформы наверху, который является консольным со всех сторон, что придает дому вид «плавающего» среди деревьев. Нижний уровень облицован гофрированной ржавой сталью Core-Ten, которая долговечна и не требует обслуживания.

Нижние три фута обшиты обшивкой из габионов, закрытых речным булыжником с участка, чтобы предотвратить появление пятен от наводнений и снега. Со временем отделочные материалы нижнего уровня приобретут глубокую деревенскую патину. Внешние террасы и лестницы построены из цельного бруса пихты Дугласа, что придает им естественный деревенский вид. Стены и крыша верхнего уровня построены из структурно-изолированных панелей (SIP), обеспечивающих превосходную прочность и изоляцию жилой части дома.

Внешний сайдинг представляет собой огнеупорный и не требующий особого ухода цементно-композитный сайдинг внахлест, окрашенный в зеленый цвет мха; а фальцевая оцинкованная металлическая кровля пожаробезопасна и долговечна. Карнизы и фронтоны крыши выходят наружу с открытыми балочными опорами в стиле ремесленника. Третий уровень «вороньего гнезда» обеспечивает причудливое убежище и действует как естественная вентиляционная труба. План этажа спланирован так, что большое пространство комнаты выходит на обширную западную палубу с видом на реку.

Потолок в большинстве комнат дома сводчатый, а на восьмифутовых внутренних стенах есть внутренние окна наверху, обеспечивающие освещение и вентиляцию всех помещений. Внутренние стены из габионов, закрытых булыжником из речного камня, обеспечивают сохранение тепла внутри. Интерьер светлый и открытый с изящными деревянными шкафами, дверями и полом, создающими естественное тепло в интерьере.

Лучистый пол с подогревом подключен к системе теплового насоса, использующей подземные трубы для теплообмена, которые могут как обогревать, так и охлаждать дом. Эта система теплового насоса предназначена для питания от солнечной энергии. Все системы приготовления пищи, отопления, освещения и электроснабжения в доме электрические. Дом подключен к коммунальной сети для надежного электроснабжения, но при оптимальном количестве солнечных коллекторов количество энергии, получаемой от солнца, компенсирует годовую стоимость электроэнергии. Владельцы планируют окружить River House обширным природным ландшафтом, чтобы визуально «заземлить» структуру и создать «плавающий вид», объединяющий структуру с природой.

[/vc_column_text] [/vc_column] [/vc_row]

Bales Craftsman Residence — Nevada City County, California

. город напоминает коттеджи, популярные в начале 1900-х годов, но был построен в 2015 году. Внешний вид, выполненный с использованием огнеупорных материалов, не требующих особого ухода, включая доски и обрешетку, местный камень и металлическую кровлю со стоячим фальцем, демонстрирует тщательный баланс вечных традиционных элементов. Мы гордимся сочетанием текстур, форм и цветов, создающих изящный, изысканный и живой вид. Глубокая окантовка вокруг крыльца обеспечивает комфортную жизнь на свежем воздухе в любое время года. Водосберегающий природный ландшафт с местными насаждениями спроектирован таким образом, чтобы защитить от оленей и за ним легко ухаживать круглый год.

Внутренняя отделка более современная; окрашенные бетонные полы, отделка из ели Дугласа, шкафы Shaker, каменный камин, гранитные стойки и европейская фактурная штукатурка; придать простое теплое очарование. Тщательное размещение световых люков и фронтонных окон обеспечивает достаточное количество дневного света, а эффективные светильники обеспечивают эффективное приглушенное ночное освещение. Центральный двусторонний камин отделяет гостиную-столовую от семейной комнаты отдыха, которая переходит в удобную солярий. Изящная главная спальня и ванна выходят на солнечную естественную лесную среду. Джош Мур, генеральный подрядчик, тщательно детализировал элементы по всему дому. Высокоэффективная система теплового насоса обеспечивает экономичный комфорт во всех зонах дома, включая игривое рабочее место в гараже «человек-пещера».

Давно потерянные проекты Фрэнка Ллойда Райта оживают

Испанский архитектор Дэвид Ромеро использует компьютерные технологии для создания гиперреалистичных визуализаций забытых работ Райта

Несколько лет назад испанский архитектор Дэвид Ромеро решил, что пришло время усовершенствовать свое трехмерное моделирование. и другие навыки работы с компьютером. После долгого дня в офисе крупной мадридской дизайнерской фирмы — и уложив двоих маленьких детей спать — Ромеро до поздней ночи отсиживался за компьютером, чтобы изучить последние нюансы архитектурного рендеринга и моделирования.

Результат? Подсел на прошлое , веб-портфолио Ромеро, которое на данный момент состоит из двух давно реализованных проектов Фрэнка Ллойда Райта и одного, который так и не был реализован. Работая с планами этажей, старыми фотографиями и деталями, полученными в результате обмена мнениями в чатах, ориентированных на Райта, Ромеро кропотливо воссоздал интерьеры, экстерьеры и участки. Изысканный фотореализм изображений оживляет проекты и привлекает внимание любителей архитектуры со всего мира, особенно в этом году, когда исполнилось 150 лет со дня рождения Райта.

Подсел на прошлое

Дом Паусона

«В качестве первого упражнения я решил выбрать проект Фрэнка Ллойда Райта, — говорит Ромеро, изучавший архитектуру в Университете Севильи. «Он всегда был одним из моих любимых архитекторов из-за его использования цвета, материалов и орнамента».

Ромеро начал изучать проекты Райта в Интернете и нашел один, который привлек его внимание — резиденцию Паусона (вид спереди, воссозданную Ромеро), спроектированную Райтом в 1939 и уничтожен пожаром в 1943 году.

«Я хотел смоделировать здание, которого больше нет, просто в качестве учебного проекта, — говорит Ромеро. «Это казалось интересным и сложным».

Подсел на прошлое

Вот вид сбоку на изображение дома Паусона, сделанное Ромеро. Первоначально дом был спроектирован Райтом для сестер Роуз и Гертруды Паусон, художницы и ландшафтного дизайнера, соответственно, из Сан-Франциско, которые зимовали в отеле Arizona Biltmore, где Райт работал архитектором-консультантом.

Влюбленные в пустыню, сестры купили участок на вершине хребта недалеко от отеля, с видом на Феникс и окружающие горы.

Райт построил для сестер двухуровневый зимний дом с тремя спальнями, в котором были помещения для прислуги и навес для машины, спрятанный на склоне холма. Сделанный из пустынной каменной кладки — смеси природного камня, закрепленного в бетоне, — которая привязывает дом к своему участку, а также из красного дерева, дом простирается в пустыню с террасами и балконами. Большие стеклянные поверхности стирают грань между внутренним и внешним пространством.

Захваченный прошлым

Используя комбинацию AutoCAD, 3ds Max, Photoshop и других программ и подключаемых модулей, Ромеро детализировал, заштриховал и осветил каждый вид, включая этот дом Паусона, где второй, обшитый красным деревом, Есть многоэтажные спальни и их балконы.

Подсел на прошлое

«Я не первый, кто делает что-то подобное, — говорит Ромеро, — но такой уровень реализма встречается нечасто, потому что на это уходит много времени. Если вы работаете над «настоящими» архитектурными проектами, у вас есть бюджеты и сроки, поэтому вы не тратите много времени на визуализацию. Поскольку я делал это для себя, я тратил много времени на каждое изображение».

Здесь Ромеро запечатлел вид дома под гостиной и террасой в сумерках.

Подсел на прошлое

Когда в книгах, фотографиях и планах не было достаточно информации о некоторых аспектах дома Паусона, Ромеро «попытался проникнуть в голову Райта» и сделал обоснованное предположение о том, как архитектор справился бы с некоторыми детали, такие как потолки и углы.

На изображении двухэтажной гостиной Ромеро изображен драматический камин слева и окна и двери от пола до потолка на дальней стороне.

Подсел на прошлое

Ромеро также поделился идеями и первоначальными изображениями с сотрудниками строительной консервации Фрэнка Ллойда Райта, которые дали ему обратную связь и предложили исправления.

Здесь вид на гостиную показывает обеденный альков сзади, дизайн Райта для встроенного дивана слева и балкон спальни с видом на пространство.

Подсел на прошлое

Когда дело дошло до мебели, Ромеро позволил себе несколько вольностей с домом Паусона, который на существующих фотографиях усеян стандартными креслами и садовой мебелью.

«Я моделировал только ту мебель, которую спроектировал Райт, — говорит Ромеро, — и не использовал часть мебели, которую видел на старых фотографиях. Меня больше интересовала архитектура, чем мебель».

Здесь Ромеро обставил гостиную двумя стульями без подлокотников, разработанными Райтом для дома в Канзас-Сити, а также двумя стульями Taliesin в стиле оригами.

Подсел на прошлое

Вид Ромеро на террасу гостиной ясно показывает длинные драпировки, которые были оригинальными для дома.

Сестры Паусон провели в доме только один зимний сезон после его завершения. В следующем сезоне они сдали его в аренду. Считается, что порыв ветра задул одну из драпировок в камин, где она загорелась, сжег весь дом.

Сестры так и не перестроили дом, а валы дома оставались на территории почти 40 лет. Местные жители окрестили руины «Корабельной скалой», и в конечном итоге это место было снесено бульдозерами для расширения проезжей части.

Подсел на прошлое

Административное здание Ларкина

После завершения строительства дома Паусона Ромеро приступил к воссозданию административного здания Ларкина в Буффало, штат Нью-Йорк, спроектированного Райтом в 1903 году и снесенного пятью десятилетиями позже.

Компания Ларкин начинала как производитель мыла, но выросла и диверсифицировалась, нуждаясь в новой штаб-квартире. Райт придумал героически масштабное пятиэтажное здание из красного песчаника с дизайном, в котором на первый план были поставлены такие новаторские элементы, как комфорт для рабочих и простота обслуживания.

«Когда я начинал Ларкин, не было цветных фотографий здания, — говорит Ромеро. «Было интересно увидеть его в цвете».

Подсел на прошлое

Ромеро сосредоточился на многочисленных декоративных элементах здания Ларкин, включая работы скульптора Ричарда Бока, который часто сотрудничал с Райтом.

Подсел на прошлое

Внутри Ромеро воссоздал похожее на атриум центральное рабочее пространство со стальной мебелью, разработанной Райтом.

«Я не уверен, что кто-либо из ныне живущих когда-либо видел здание Ларкина в его первоначальном состоянии, — говорит Ромеро. «Когда я начал работать над первыми несколькими изображениями, я почувствовал себя доктором Ливингстоном, впервые увидевшим водопад Виктория».

Подсел на прошлое

Ромеро запечатлел дизайн интерьера Райта, который позволил естественному свету наполнить рабочие места.

Здание было известно многими инновациями, в том числе лучистым теплом, настенными туалетами и перегородками для облегчения уборки, а также встроенной мебелью. Это было также первое офисное здание, предназначенное для кондиционирования воздуха, а затем и новой технологии.

Благодаря щедрому бюджету компании Райт также включил ресторан для сотрудников, орган, чтобы музыка часто наполняла пространство, и вымощенную кирпичом террасу на крыше для перерывов.

Подсел на прошлое

«После завершения проекта Ларкина мне казалось, что я нахожусь внутри произведения искусства», — говорит Ромеро. На реализацию проектов Ларкина и Паусона ушло 18 месяцев.

Детали Ларкина включали панели с вдохновляющими словами, установленными между внутренними колоннами.

К 1940-м годам состояние компании пошло на убыль, и здание было продано. Несмотря на общественный резонанс, в 1950 году здание снесли, а на его месте разместили автостоянку.

Подсел на прошлое

Часовня Троицы

Следующим проектом Ромеро была часовня Троицы, незастроенный проект, разработанный Райтом в 1958 году для Университета Оклахомы в Нормане по указанию Фреда Джонса, известного автомобильного дилера и промышленника.

«Было непросто разработать незавершенный проект, — говорит Ромеро. «Райт сделал рисунок цветным карандашом, и там были планы этажей и фасады. Мне пришлось размышлять о том, как бы Райт справился с интерьером».

Подсел на прошлое

Райт набросал часовню на обратной стороне конверта, когда летел между Нью-Йорком и Финиксом. Его проект представлял собой здание в форме треугольного шпиля с прочными стенами, которые уступали место витражам. Он был приподнят над землей, чтобы обеспечить крытую парковку внизу, а ряд пандусов выходил на территорию.

Подсел на прошлое

Предположения Ромеро о том, как Райт устроил бы интерьер часовни, включали типичные для Райта цветовые схемы, материалы и дизайн мебели.

Подсел на прошлое

Часовня так и не была построена, потому что заказчик задумал что-то более традиционное, с просторной парковкой, которая будет примыкать к университету. Райт, не из тех, кто делал что-то обычное, откланялся. Он умер в следующем году.

После того, как Ромеро завершил проект часовни Троицы, он начал визуализировать несколько других разрушенных проектов Райта. Он также хотел бы поработать над давно ушедшими проектами других мастеров-архитекторов 20-го века.

Тем не менее, на переднем плане Ромеро разрабатывает версию завершенных проектов для виртуальной реальности. «Разве не было бы забавно побывать в этих местах?» он говорит.

Подробнее
Houzz TV: Эксклюзивное видео потрясающего дома Холлихок Райта
Шаг внутрь дома Фрэнка Ллойда Райта, спасенного от сноса
Связь Фрэнка Ллойда Райта и Джозефа Эйхлера