12 вдохновляющих трендов графического дизайна на 2023 год
Графический дизайн тесно связан с общественным сознанием: такой плотный контакт с пользователями позволяет отразить все культурные и социальные тенденции, происходящие в мире.
Новые тренды графического дизайна подарят нам еще один год эстетического возрождения и новых креативных экспериментов. Но что отличает тенденции 2023 года от тенденций предыдущих лет?
Хотя дизайн создается творческими умами, немаловажную роль в формировании трендов играет временной контекст. В прошлом году мир пытался оправиться от пандемии, а дизайн-тренды вызывали уютную ностальгию и способствовали яркому самовыражению. Большая часть этого оптимизма сохранится и в 2023 году, но он был подорван растущей инфляцией, усугубляющимся климатическим кризисом и международными конфликтами.
Дизайнеры воспринимают эти обстоятельства по-разному. Некоторые испытывают волнение и любопытство по поводу того, что ждет их впереди, а технологии вдохновляют их на исследование неизведанного.
Другие с вызовом реагируют на существующие ограничения и настроения, а стиль их работ начинает варьироваться от стремления к эскапизму (уход от реальности) до бунтарства и инноваций. Одно можно сказать наверняка: в 2023 нас ждет смешение разнородных стилей.
1. Мистицизм
2. Новый взгляд на ризографию
3. Возрождение панка
4. Линейный дизайн в стиле ретро
5. Аэрографический сюрреализм
6. Несовершенная ботаника
7. Космическая психоделия 90-х
8. Комбинация измерений
9. Кислотная графика
10. Экспериментальный эскапизм
11. Сложные композиции
12. Абстрактные градиенты
1. МистицизмВ контексте дизайна мистицизм включает иконографию, связанную с астрологией и гаданием. Эта тенденция в значительной степени опирается на применение популярных символов — знаков зодиака, всевидящего ока, цветка лотоса и сакральной геометрии.
Как и в прошлые века, эти символы действуют как талисманы, наполняя физический и потусторонний мир более глубоким смыслом.
С визуальной точки зрения такому дизайну присуща мягкость: тонкие линии и органические изгибы кажутся легкими и нежными, а приглушенные цвета успокаивают. Образы луны, звезд и задумчивых лиц пробуждают душевный покой, избавляют от земных забот, дарят надежду и утешение. Все это делает тренд привлекательным для широкой аудитории: не обязательно верить картам Таро, чтобы ощутить безмятежность мистического дизайна.
Автор: RELKHARAC1. Автор: Tanya Keiko 2. Автор: ♥ vanessa ♥1. Автор: Alex Lalov 2. Автор: Archangelo2. Новый взгляд на ризографиюРизография — технология печати, разработанная в середине 80-х годов японской корпорацией Riso Kagaku Corporation.
Это изобретение проложило путь к дешевой и массовой печати с использованием точек и ненасыщенных цветов. Такие изображения часто получались зернистыми и непреднамеренно стилизованными под двойную экспозицию.
В 2023 году ризография будет переосмыслена в виде цифровой абстрактной графики: ее зернистая текстура придает глубину минималистичным формам. Она вдохновила многих дизайнеров на создание сюрреалистичных абстрактных композиций с элементами винтажного стиля.
Когда речь идет об изображении реальных персонажей, ризографические текстуры и цвета сочетаются с утрированными карикатурами и упрощенными чертами, превращая знакомое в совершенно новое. В конечном счете эта тенденция стирает грань между базовыми формами и механическими процессами.
1. Автор: m.arta 2. Автор: RyanStudio 3. Автор: Paula Ambrosio«Яркие винтажные оттенки с “шумными” градиентами напоминают мне старую технологию печати и действительно производят впечатление на зрителя.1. Автор: Nick Liefhebber 2. Автор: ♥ vanessa ♥Визуальные эффекты вызывают ощущение, будто я исследую другой мир, и теряюсь в атмосфере этого дизайна». Lindyrose Designs, дизайнер 99designs by Vista
Визуальные эффекты вызывают ощущение, будто я исследую другой мир, и теряюсь в атмосфере этого дизайна». Lindyrose Designs, дизайнер 99designs by Vista
Автор: Khramova3. Возрождение панкаПанк — бунтарская контркультура, уходящая корнями в дадаизм 1920-х годов. Она зародилась на задворках общества и сохраняется там по сей тень. Однако в 2023 году мы станем свидетелями возрождения ее популярности, ведь причин для протеста сейчас предостаточно. Мало того, что экспоненциальный разрыв в уровне благосостояния стал более очевидным с началом рецессии, смерть британской королевы в 2022 году вызвала новую волну протестов против монархии и ее колониального наследия.
1. Автор: Evandro Vicente 2. Автор: umbertino1. Автор: Girivana 2. Автор: E-TС визуальной точки зрения для панка характерен подход “сделай сам”: небрежные надписи, вырезки, несочетающиеся шрифты, хаотичные коллажи.
Панк-дизайн — это полный отказ от роскоши и порядка. Такие работы выглядят грязно и сумбурно, они представляют собой отражение реальной жизни, и зрители находят утешение в этой честности. Панк-композиции наполнены энергией — вы практически можете услышать вопль разочарования в неровных краях и брызгах граффити.
В 2023 году многие дизайнеры обратятся к минималистичному лайн-арту для создания юмористических забавных иллюстраций. Это ретро-стиль, который вызывает чувство ностальгии по временам, когда мы рисовали фломастерами.
1. Автор: RLX_Creations 2. Автор: renaissancexiv1. Автор: Francisco Quinche 2. Автор: al54Простота линейного рисунка придает этому стилю мультяшности (вспомните толстые контуры и анимацию «резинового шланга»), поэтому он подходит для менее серьезных проектов.
Минималистичность изображений позволяет использовать в подобном дизайне сверхяркие цвета, не перегружая зрителя. Чтобы усилить эффект ретро, многие дизайнеры дополняют иллюстрации оригинальными пузырьковыми шрифтами и элементами, напоминающими рекламу в винтажных журналах — овальными рамками, стикерами в форме звезд и т.д.
Сюрреализм — направление в дизайне, которое по сей день не теряет популярности по причине своей оригинальности и бесконечной изобретательности. Но в 2023 году он неожиданно получит новое прочтение: мы увидим сочетание сюрреализма с техниками аэрографии 80-х, когда мягкие ретро-фильтры накладываются на странные, фантастические образы.
Автор: Barrett Reid-Maroney 1. Автор: Sandro Rybak 2. Автор: Christo Pluto 3.
Автор: Christo Pluto«Сияние аэрографа 80-х годов проявляется все чаще и чаще, отступая от Y2K-тренда 2000-х». Джастин Хамра, арт-директор 99designs by Vista
В результате графику покрывает полупрозрачная дымка, которая вызывает дезориентацию — мы словно пытаемся вспомнить образ из полузабытого сна. В некоторых случаях размытие цвета создает мягкое свечение, придавая изображению привлекательный и таинственный вид. Такой аэрографический сюрреализм будто намекает на то, что странное теперь стало обыденным.
Автор: Ossobüko Studio1. Автор: Chandler Reed 2. Автор: Kenzo Bruijnaers6. Несовершенная ботаникаПаттерны — один из основных элементов графического дизайна. Их применяют для фона и обрамления контента. Популярным источником вдохновения для создания паттернов является природа: сочетания листьев, фруктов и виноградных лоз создают по-настоящему живые композиции. Но в 2023 году природные узоры станут менее изысканными и утонченными, к ним добавятся неуклюжие каракули, грубые текстуры и несочетаемые цвета.
На смену знакомым природным мотивам приходят неожиданные, причудливые рисунки. Она отвергает геометрическую точность, которая часто навязывается графическими редакторами. Причина живости этих узоров — не только сами растения, но и несовершенство нарисованных от руки линий, что придает цифровым произведениям искусства натуральный, естественный облик.
1. Автор: Kamilla Oblakova 2. Автор: Pepper Pack Design«Текстура краски придает дизайну живой вид, и я надеюсь, что мы увидим больше сделанных вручную, натуральных текстур. Некоторые клиенты по-прежнему предпочитают “слишком идеальные” дизайны, но несовершенства — это действительно круто». Элис З., дизайнер 99designs by Vista1. Автор: Unigram 2. Автор: Daria V.7. Космическая психоделия 90-х
В прошлом году психоделия 60-х вернулась в графический дизайн в форме эскапизма (бегство от реальности), завлекая зрителей в насыщенные, красочные миры.
В 2023 году тенденция продолжит развиваться, но на этот раз через космическую психоделию 90-х.
Если психоделия часто черпает вдохновение из природы (разноцветные облака, тающие грибы и т.д.), то космическая психоделия — это союз будущего и прошлого. В ней представлены ретро-техники 90-х годов: стиль Мемфис, эстетика субботних утренних мультфильмов и цвета школьных принадлежностей от Лизы Франк. И все это смешивается с футуристическими элементами, такими как андроиды и космические корабли, vaporwave-ландшафты, смоделированные среды и неоновый киберпанк. Эти яркие иллюстрации отражают оптимизм, с которым современные дизайнеры смотрят в технологическое будущее.
1. Автор: WiFiSign 2. Автор: Sergey Goldshtain«Поскольку многие из нас по своей натуре мечтатели, мы пытаемся использовать эти приятные ностальгические эмоции для создания новой реальности.Автор: Hurca ! 8. Комбинация измерений
Сочетание ретро и футуристического стиля выглядит действительно великолепно сейчас, когда мы заново изучаем этот мир». Элис З., дизайнер 99designs by VistaЧем больше времени мы проводим в онлайн-пространстве, тем менее четкими становятся границы между ним и физическим миром. В 2023 году графические дизайнеры полностью разрушат их, встраивая цифровые иллюстрации в фотографии.
1. Автор: Ana Strumpf 2. Автор: Ana Strumpf 3. Автор: Hattie StewartХотя слияние искусственного и реального может показаться мрачной перспективой, эта тенденция гораздо больше ориентирована на то, чтобы вызывать у людей положительные эмоции. Яркие всплески цвета и ухмыляющиеся мультяшные персонажи подчеркивают контраст между разрозненными элементами.
Она показывает мир таким, каким мы хотели бы его видеть — местом открытий и чудес. В моменты, когда жизнь кажется серой и унылой, именно творчество протягивает нам руку помощи и напоминает о том, что мы способны творить волшебство, если приложим для этого все усилия.
Кислотная графика, которую иногда называют Y2K-гранжем, — это следующий этап возрождения стиля 2000-х, начавшегося в прошлом году. Грязные текстуры, хромированный металлик, ломаные сетки и бесформенные элементы. Это редкий тип ностальгии, который предпочитает темные, мрачные воспоминания теплым и приятным, и немудрено, ведь он родился из готической субкультуры конца 90-х.
1. Автор: Replika_ 2. Автор: cycoblastАвтор: Nadya NadyaЭта тенденция отлично сочетается со смежными стилями, такими как брутализм и анти-дизайн, здесь также часто используются глитч-эффекты, обилие текста и беспорядочные слои. Как и указанные движения, кислотная графика представляет темную сторону Интернета — мы можем встретить ее на веб-сайтах, обложках альбомов и в социальных сетях.
«Y2K и готическая субкультура, в частности “Mall Goth”, зародились в конце 90-х в связи с коммерциализацией готической культуры. Они возродились в таких приложениях, как Instagram и Tik Tok». gothlux , дизайнер 99designs by Vista1. Автор: Vuk N. 2. Автор: Retrofume.1. Автор: Ian Douglas 2. Автор: Anut Bigger10. Экспериментальный эскапизм
В прошлом году эскапизм (бегство от реальности) стал доминирующим стилем в графическом дизайне, поскольку творческие специалисты стремились затянуть зрителей в завораживающие, творческие миры. Эта тенденция сохранится и в 2023 году, но теперь эскапизм становится экспериментальным.
1. Автор: BINATANG 2. Автор: kuziolaАвтор: buzzart«Вступая в 2023 год, мы должны не только ожидать, что произойдет, но и учитывать то, что произошло в течение этого года». Терри Богард , дизайнер 99designs by Vista
Большая часть этих экспериментов вдохновлена последними достижениями в области технологий, поскольку 2022 год ознаменовался вирусным распространением искусства, созданного искусственным интеллектом, развитием метавселенных и появлением снимков межзвездного пространства, которые стали возможными благодаря космическому телескопу Джеймса Уэбба.
Все эти открытия оставили свой след в творческой индустрии. Дизайнеры черпают вдохновение из технологических экспериментов и объединяют их со своим собственным творческим опытом.
Результат — исследовательские композиции, которые напоминают порталы в цифровые миры. В этой разновидности эскапизма есть место мраку и унынию, она порождает искусственные, но в то же время концептуально авантюрные сцены. В 2023 году дизайнеры поведут нас в художественную неизвестность глубже, чем когда-либо.
«Такие программы, как DALL-E и Midjourney, делают AI-искусство доступным для всех. Я видела несколько удивительных работ, особенно в области типографики, и уверена, что они продолжат менять наши представления о дизайне и взгляды на окружающий мир». Дженна Палермо , преподаватель дизайна1. Автор: Pinch Studio 2. Автор: Yevhen Genome11. Сложные композиции
Сторителлинг — основа графического дизайна. Даже когда речь идет об абстрактных идеях, он позволяет вписывать их в рассказ о бренде с помощью единообразных, согласованных визуальных элементов.
В 2023 году визуальный сторителлинг становится более буквальным и более абстрактным одновременно благодаря сложным композициям. Это иллюстрации, которые содержат несколько «сцен», объединенных в одну. Один персонаж может делать снимок, другой заниматься греблей на байдарках, а третий взбираться на вершину горы — и все это на одной картинке.
1. Автор: Fe Melo 2. Автор: Linn FritzАвтор: PaperpieceХотя такой дизайн слишком насыщен деталями, зачастую он стилистически минималистичен, что позволяет включать в композицию множество элементов, не утомляя зрителя. Поскольку такие иллюстрации, как правило, имеют альбомную ориентацию, они становятся прекрасным выбором для оформления главных страниц веб-сайтов, блогов и новостных статей.
Эта тенденция не только удерживает взгляд зрителя, но и укрепляет идею о том, что мы живем в мире, где одновременно происходит огромное количество совершенно разных событий.
1. Автор: Skilline 2.
Автор: miriamsorianoАвтор: bananodromo1. Автор: Anastasia S. 2. Автор: EDSTER12. Абстрактные градиентыГрадиенты, или цветовые переходы, в моде уже давно, но тем не менее, им каждый год удается попадать в подборку трендов. И 2023 год не является исключением, только на этот раз градиенты приходят к нам в виде абстрактных размытых форм.
1. Автор: Molecula 2. Автор: Md Emran H.Продолговатые, органические формы абстрактных градиентов создают ощущение невесомости. “Шумные” края добавляют нотку реализма: нам кажется, будто эти градиенты состоят из разноцветного песка, который разносится ветром. Благодаря мягким цветам они естественным образом успокаивают, а плавность абстрактных форм усиливает этот эффект.
Вероятнее всего, градиенты, никуда не денутся в ближайшее время, и их надежное присутствие приносит удовлетворенность и чувство комфорта.
1. Автор: AZ™ 2. Автор: kuro«Абстрактные градиенты набирали популярность последние несколько лет, но с недавних пор они обрели еще большее очарование.1. Автор: gorkemisme 2. Автор: BuВы готовы к главным трендам 2023 года?
Они стали квинтэссенцией креативного тренда, который будет продолжать набирать обороты и развиваться в 2023 году.» strawberriesandmocha, дизайнер 99designs by VistaТренды 2023 года — еще одна захватывающая глава в эволюции искусства. Как средство массовой коммуникации, графический дизайн тесно связан с общественным сознанием. Каждая тенденция обеспечивает творческий выход из проблем, стоящих перед обществом.
Мистицизм, абстрактные градиенты и природные паттерны дарят спокойствие и вдохновляют. Ризография, космическая психоделия и сложные композиции предлагают сбежать в ослепительные, захватывающие миры. Ретро-мультфильмы успокаивают зрителей ностальгией по прошлому, в то время как экспериментальный эскапизм предвкушает неотразимую странность будущего. И, на фоне всего этого, панк возвращается, чтобы восстать против мирового порядка.
Несмотря на то, что серьезный экономический кризис угрожает наложить на нашу повседневную жизнь определенные ограничения, графический дизайн 2023 года остается примером истинной изобретательности и инноваций.
Тренды веб-дизайна в 2023 году. 12 предсказаний от дизайнеров сайтов на Тильде — Дизайн на vc.ru
Пробуем заглянуть в будущее и предсказать тренды веб-дизайна 2023 года. Мы спросили дизайнеров сайтов на Тильде, какие визуальные приёмы будут популярны в следующем году. Получился список из двенадцати пунктов — попробуйте в комментариях угадать, чьи предсказания сбудутся.
19 894 просмотров
Тренды от Тани Дё. Таня создаёт аутентичные сайты для людей, влюблённых в своё дело. 12 сайтов попали в #madeontilda — галерею лучших проектов пользователей Тильды.
1. Рисованный стиль и простые авторские иллюстрации на детский манер
Готовые стоковые иллюстрации всё реже встречаются на сайтах, им на смену приходят авторские — заботливо отрисованные специально для конкретной компании. Чаще всего это простые векторные изображения, которые поддерживаются незатейливыми «почеркушками», завитушками и надписями от руки. Такой стиль расслабляет пользователя, вызывает приятные эмоции и очень доступно, по-человечески доносит важное сообщение.
http://uniconf2022.tilda.ws
https://itopdoghouse.ru
2. Эксперименты с типографикой
Тренд на сочетание двух разнохарактерных шрифтов в одной фразе стремительно перерастает в более детальные эксперименты с типографикой. Помимо локального вкрапления другой гарнитуры, символы тянутся, сжимаются, подвергаются точечным изменениям пером, чтобы уже только собой нести индивидуальный характер и особое настроение бренда.
https://inspired.schelokova.com
https://varlamova.space
3. Человечный копирайт
Эмоциональная дистанция между пользователем и сайтом заметно сокращается и в первую очередь благодаря понятному языку сообщения. Сухие и монотонные заголовки остаются в прошлом, вместо них — фразы, которые вызывают ощущение разговора с реальным человеком. А смещение визуального акцента в их сторону не оставляют им шанса быть непрочитанными, а пользователю остаться заскучавшим и неудовлетворённым.
https://reklamaichelovek.ru
https://vitivlev.ru/perspective
Тренды от Анастасии Носовой. Настя помогает бизнесу выделяться на фоне конкурентов с помощью оригинального дизайна и простых в обслуживании сайтов. 8 сайтов попали в #madeontilda .
4. Минималистичный первый экран
В новом году будут чаще встречаться проекты, где первый экран — это только фото и заголовок. Раньше такое минималистичное решение применялось только в фестивальных проектах, сейчас используется и в коммерческих. Это выглядит эстетично и дорого, но противоречит базовым правилам, которые гласят, что на первом экране обязательно должны быть призыв к действию и кнопка. Но если бренды будут готовы экспериментировать, я с удовольствием внедрю этот тренд в свои проекты.
https://hptx.co
https://ananevarchitects.com
5. Нестандартное расположение текста
Тренд, который переходит в 2023-й из модного в текущем году брутализма.
Нестандартное положение текста, когда фразы расположены не по сетке, под углом, подойдёт для креативных проектов. Например, анонса мероприятий или творческих обучающих курсов. Такой приём затрудняет чтение текста, поэтому с ним следует быть осторожнее и точено применять в проектах, когда хочется выделить один из блоков.
http://academia-ceramiki.tilda.ws
https://iskra.contented.ru
6. Выделенные границы модулей
Видимая сетка — тренд, который зародился ещё в прошлом году, набирал популярность в 2022-м и будет применяться в проектах следующего года. Изменение, которое нас ждёт — это расчерчивание не всего сайта, а только отдельных блоков. Такой визуальный приём с прямыми линиями делает дизайн сайта строгим и упрощает просмотр страницы, отделяя один раздел от другого.
https://cosmeticorg.ru
https://vsp-garant.ru
Тренды от Вероники Полосиной. Ника создаёт продуманные и стильные сайты, 23 проекта попали в #madeontilda .
7. Элементы UX-интерфейса в веб-дизайне
Однотипные иллюстрации, которые часто используются в дизайне сайтов, обесцениваются. Теперь вместо рисованных иконок и рваных коллажей внимание пользователей привлекают реальные элементы интерфейса продукта. Они знакомят посетителя сайта с сервисом, показывают его возможности и преимущества. С помощью такого приёма человек проникается доверием к продукту и с большей вероятностью захочет им воспользоваться.
https://wellday.today
https://mamedblog.com
8. Футуристические цвета и текстуры
В 2023 году мы будем видеть больше сайтов с отсылками к виртуальной реальности и технологиям. Иммерсивный UX-опыт, научно-фантастические образы и футуристические цвета и оттенки создают настроение инноваций и осязаемость технологий будущего, а использования стеклянных текстур придаёт ощущение прозрачности и открытости.
https://foil.network/purenftcollection
https://dripsilver.
site
https://career.uplab.ru
9. Микровзаимодействия
Микровзаимодействия — это крошечные подсказки, комментарии, интерактивные элементы, которые подталкивают пользователя к действию. Например, это могут быть иллюстрации, движущиеся по скроллу, или текст, появляющийся при клике на картинку. Интерактив помогает удержать интерес человека, дарит ему новые впечатления, ещё больше погружает в тему сайта и делает процесс взаимодействия более активным. Думаю, в следующем году сайтов, где пользователь может почувствовать себя в «игровой песочнице» станет больше.
https://mailfit.agency/proofreading
https://lapochka.team
Тренды от Школы Тильды — онлайн-школы дизайнеров сайтов на Тильде. Она подходит тем, кто хочет освоить новую профессию или делать сайты для себя и своего бизнеса. Курс Tilda Start помогает освоить основы дизайна и изучить возможности Тильды, а на Tilda Pro учат создавать сайты с уникальным дизайном и рассказывают, как подготовить их к продвижению.
10. Ностальгия
Дизайнеры вдохновляются сайтами 90-х, переосмысливают интерфейсы самых первых сайтов и адаптируют их по 2023 год. Линии, табличная вёрстка, примитивная графика, простота и наивность элементов — база ностальгического тренда.
https://mindfest.ru
http://egor-graphic-designer.tilda.ws
https://www.saymore-earrings.com
11. 3D-элементы
Всё больше дизайнеров используют 3D-графику в своих работах. Объёмные элементы добавляют сайту глубины, делают его динамичным и запоминающимся. Объекты можно оставить в статике или анимировать. Главное — уместно вписать их в дизайн и не замедлить загрузку сайта.
https://www.mollyjobbs.ru
https://new-nature.re-store.ru
12. Нейросети
В этом году Midjourney и другие AI-сервисы стали главным предметом для обсуждений в дизайн-сообществах по всему миру. Работы от нейросетей уже выигрывают награды в графическом дизайне, ленты реддита и соцсетей завалены экспериментами.
Как думаете, какие предсказания сбудутся и какие ещё тренды мы увидим в следующем году?
своими словами: 37 дизайнеров о весеннем сезоне 2023 года
За кулисами Мэтти Бована.
Снято Acielle / Style Du Monde
Сезон весны 2023 года (в основном) завершен, поэтому, надеюсь, у вас была возможность прочитать наши обзоры, впитать твиты, прокрутить свитки и составить собственное мнение. Как Демна выразился в своих заметках к показу для Balenciaga: «Мода — это визуальное искусство, и все, что нам нужно, — это увидеть ее чьими-то глазами». Это правда, но, тем не менее, интересно услышать, что говорят дизайнеры о состоянии своей работы — и о мире. Мы собрали цитаты из шоу за месяц, которые, кажется, выдерживают температуру времени.
Альетт
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.
com
«Именно с этого и началась коллекция — «Понюхайте чертовы розы». Люди должны иметь возможность получить свои цветы. Каждый человек особенный и важный, и его следует защищать».
— Джейсон Ремберт, Алиетт
Альтузарра
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.com
«Мир кажется таким чуждым и пугающим. Меня интересовало, как люди в прошлом понимали вещи. Поиск реальных причин того, почему что-то происходит, — это то, что люди будут делать, и это то, что я выражаю через коллекции».
— Джозеф Альтузарра, Альтузарра
Артур Арбессер
Фото: Driu & Tiago / Предоставлено Артуром Арбессером
«Сегодня нет ничего плохого в том, чтобы быть немного более деликатным и чувствительным, даже если это не часто считается «крутым». Но кого это волнует? Мы живем в мире, полном диктата — единственное, что может сделать вас по-настоящему счастливым, — это следовать своему собственному ритму».
— Артур Арбессер
Balenciaga
Фото: предоставлено Balenciaga
«Естественно, я оптимист, но сейчас я не могу быть слишком оптимистичным. Я думаю, что это шоу на самом деле очень многое выражает — музыка, декорации, оно говорило о моменте, в котором мы живем».
— Демна, Баленсиага
Balmain
Фото: Acielle / Style Du Monde
«Мы все видели изменение климата этим летом. Мы все видели пожары по всему миру. И возвращаться с показом в сентябре, думая о том, будут ли наши брюки с высокой или низкой талией, мне это кажется немного бесполезным».
— Оливье Рустен, Balmain
Bottega Veneta
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.com
«Это такой повседневный комфорт, который мы доводим до крайности и называем извращенной банальностью».
— Матье Блази, Bottega Veneta
Чарльз Джеффри Лавербой
Фото: Ладислав Киллар / Предоставлено Чарльзом Джеффри Лавербоем
[Весной Джеффри исследовал понятие квир-велнеса.
] «Это противоположно тому, чем мы известны, но важно вести разговоры о безопасных пространствах в квир-сообществе. это касается не только ночных клубов. У меня были сумасшедшие, бурные 20, и теперь я хочу заниматься спортом, хорошо спать и чувствовать себя здоровой — это другой вид осознания тела, который стоит ценить».
— Чарльз Джеффри, Loverboy
Кристиан Диор
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.com
«Идея заключалась в том, чтобы обыграть эту отсылку [Екатерину Медичи] и показать, насколько мода и власть находятся в диалоге».
— Мария Грация Кьюри, Кристиан Диор
Comme des Garçons
Фото: Сальваторе Драгоне / Gorunway.com
«Оплакивание горя в современном мире / И чувство желания быть вместе».
— Рей Кавакубо, Comme des Garçons
Дизель
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.com
«Все изделия «несовершенны» из-за обработки и дизайна.
Это то, что мне нравится, но это также восходит к демократическому инстинкту. Мы знаем, что Diesel — это бренд для всех, кто хочет общаться, кем бы он ни был, что бы он ни чувствовал; все индивидуально и нет двух одинаковых людей. Плюс кусок должен выглядеть «сломанным», чтобы вы могли жить с ним вечно — он нерушимый».
— Гленн Мартенс, Дизель
Диляра Финдикоглу
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.com
[Было много стилизованной сексуальности — много кожи.] «Для меня это происходит из-за того ощущения, что я попал в ловушку. Я хочу снять с себя бремя: я чувствую себя задушенным скромностью, я ненавижу скромность, я хочу ее разрушить».
— Диляра Финдикоглу
Dolce & Gabbana
Фото: Acielle / Style Du Monde
«Да, у меня есть эта футуристическая инопланетная личность Барби, которая мне нравится. Но в душе я чувствую себя очень чувственной женой итальянского мафиози в то же время.
Не знаю, уместно ли это говорить».
— Ким Кардашьян, Dolce & Gabbana
Дрис Ван Нотен
Снято Acielle / Style Du Monde
[Итак, вкратце, что это была за тема, Дрис?] «Оптимизм. Потому что жизнь может быть действительно красивой. У вас есть цвета, у вас есть цветы…» Итак, давайте понюхаем их? «Абсолютно!»
— Dries Van Noten
Eckhaus Latta
Фото: Хантер Абрамс
«Я думаю, что в этом сезоне мы чувствовали себя довольно оптимистично и хотели, чтобы это выражалось в одежде», — сказал Майк Экхаус. «Я чувствую, что было общее чувство апатии, которое испытывали мы, наше сообщество или просто наши друзья», — добавила Зои Латта. «Это своего рода попытка сказать: «Это все еще хаос». Мир все еще чувствует себя немного облажавшимся, но давайте повеселимся».
— Майк Экхаус и Зои Латта, Экхаус Латта
Эдвард Кратчли
Фото: Исидор Монтаг / Gorunway.
com
«Красота. Я всегда думаю, что это лучший способ протестовать. Сделайте что-нибудь красивое, выражающее ваши чувства. Это способ расположить к себе людей, чтобы показать им, во что вы верите, самым красивым способом».
— Эдвард Кратчли
Гуччи
Фото: Филиппо Фиор / Gorunway.com
«Одежды недостаточно. Когда нас много, мы гораздо сильнее».
— Алессандро Микеле, Gucci
Джил Сандер
Фото: Acielle / Style Du Monde
«Мы спросили себя, что кажется современным, — сказала Люси. «Мы стремились совместить гламур с очень простой рабочей одеждой, наши основные очень простые выкройки, а затем сделать что-то более эксцентричное», — сказал Люк.
— Люк и Люси Мейер, Джил Сандер
Дж. В. Андерсон
Фото: Acielle / Style Du Monde
«Мне нравится эта идея преходящего момента времени. Я исследовал это для нескольких коллекций.
Мы попадаем в наши экраны, становимся нашими телефонами? Я думаю, что это действительно похоже на альтернативную вселенную, и в ней есть слои, слои и слои. Я думаю, что это, вероятно, о реализме. Не думаю, что это футуризм. Это скорее отражение нас самих».
— Джонатан Андерсон, JW Anderson
Louis Vuitton
Фото: Исидор Монтаг / Gorunway.com
«»Довольно жесткое» — это то, о чем мы говорили, и «угрожающая красота». у них есть.»
— Николя Гескьер, Louis Vuitton
Luar
Снято Хантером Абрамсом
«Смелое плечо на самом деле было выражением меня самого. Когда я сидел на диване [в доме моих родителей], вы знаете, у вас был дядя с видеокамерой, и, поскольку я был очень ярким, я прятался подальше. Я хотел отдать 80-е и 99-е0s с шоу, но [силуэт] был тем, что я выражал то, как я держал вес мира на своих плечах, будучи очень веселым, высоким голосом, веселым мальчиком, прячущимся в шкафу».
— Рауль Лопес, Луар
Людовик де Сен-Сернен
Фото: Даниэле Оберраух / Gorunway.com
«Если я смогу вдохновить нынешнее поколение, старшее или молодое поколение, просто прислушиваться к своему сердцу и верить в то, что они могут быть уникальными — это буквально моя миссия».
— Людовик де Сен-Сернен
Марин Серр
Фото: предоставлено Марин Серр
«Речь идет о присутствии. Отложите телефон. Быть с друзьями и людьми, которых вы любите. Видеть, как садится солнце, чувствовать ветер и устраивать вечеринку. Не просто 10-минутное шоу. Когда все эти люди пришли, я просто хотел подарить им хорошее время и почувствовать себя сообществом — и, честно говоря, я думаю, что это действительно было здесь. Так вот что означает состояние души».
— Марин Серр
Марни
Снято Хантером Абрамсом
«Сейчас уже не 90-е, когда бренды говорили очень определенными способами.
Теперь вам нужно говорить универсально».
— Франческо Риссо, Марни
Марьям Насир Заде
Снято Даррелом Хантером
«Я чувствую, что происходит слияние домашнего элемента моей жизни [как работающей матери], но между этим и ощущением свободы возникает какое-то напряжение».
— Марьям Насир Заде
Мэтти Бован
Снято Acielle / Style Du Monde
«Происходит много всего. В моей личной жизни наступили довольно темные времена. Я был в таком эпицентре бури, и очевидно, что творчество — мой спаситель. Идея заключалась в том, чтобы обуздать хаос, обуздать этот сюрреалистический волшебный глаз».
— Мэтти Бован, при поддержке Dolce & Gabbana
Moschino
Снято Acielle / Style Du Monde
«Все говорят об инфляции. Все дорожает: жилье, еда, жизнь. Поэтому я взял инфляцию в коллекцию».
— Джереми Скотт, Moschino
Н.
Хуливуд
Фото: любезно предоставлено N.Hoolywood
[В течение некоторого времени Обана сосредоточил свое внимание на «дизайне без границ», который он определяет как] «свободный от телосложения, предвзятых представлений о дизайне, поле, окружающей среде и т. д. Он может носить в любую эпоху, в любом поколении, не чувствуя себя неуместным. В заключение хочу сказать, что это одежда, которую можно носить, ни о чем не думая, и в которой вы также чувствуете себя хорошо и комфортно».
— Дайсуке Обана, Н. Хуливуд
Норма Камали
Фото: Предоставлено Нормой Камали
«Нет контроля над ситуацией в мире, войнами, принимаемыми правительственными решениями, с которыми мы не согласны. Все это берет свое. Я никогда не думал, что скажу это за всю свою жизнь, что одежда — это ответ, но я думаю, что мы находимся в той точке, когда мы очень мало можем сделать, но мы можем одеться».
— Норма Камали
Пако Рабанн
Фото: Acielle/Style Du Monde
«Ощущение, что будет драка, и она будет долгой.
Итак, речь идет о выражении этой страсти и предоставлении одежды на данный момент, чтобы подготовиться к бою, потому что это то, о чем идет речь: никаких извинений».
— Жюльен Доссена, Пако Рабанн
Proenza Schouler
Снято Хантером Абрамсом
«Мы просто говорим об идее энергии, радости, чувственности; честно говоря, эти вещи, которые мы иногда чувствуем, потеряны в нашей жизни, и мы пытаемся найти способ вернуть их».
— Джек МакКоллоу, Proenza Schouler
Ричард Куинн
Фото: Daniele Oberrauch / Gorunway.com
«Я полагаю, это был настоящий труд любви. Для нас было почти катарсисом вложить в это все наши эмоции скорби. Мы хотели, чтобы в нем было настоящее мастерство, королевская красота, и мы попытались превратить все формы и вышивки, которые мы делаем, в ту идею одевания униформы, которую они использовали, когда ее отец [король Георг VI] умер».
— Ричард Куинн
Рик Оуэнс
Фото: Acielle/Style Du Monde
«Когда вы предлагаете больше вариантов с эстетической точки зрения, люди раскрывают свои мысли и по-другому.
Они становятся более чуткими».
— Рик Оуэнс
Rodarte
Фото: Дарья Кобаяши Ритч / Предоставлено Rodarte
«Мы начали с того, что были очень вдохновлены музыкой и театральностью исполнения на сцене. Мы действительно хотели почувствовать что-то действительно яркое и живое, связанное с освещением и связью».
— Лаура Малливи, Rodarte
Симона Роча
Фото: Acielle / Style Du Monde
«Я думаю, что иногда одежда — это спасение и освобождение. И тогда я думаю, что думаю, что они реальность. Кем они могут быть в этой реальности? Для меня это было создание чего-то защитного и исцеляющего, а также острого чувства желания идти вперед».
— Симона Роша
Стелла Маккартни
Acielle StyleDuMonde
«Эта коллекция на 87% экологична, и это моя самая экологичная коллекция. Я так взволнован. Надеюсь, ничего не было скомпрометировано.
Вы не должны видеть никакой устойчивости. Это должно выглядеть как самое гламурное шоу».
— Стелла Маккартни
Тори Берч
Снято Хантером Абрамсом
«Я начал думать о том, когда впервые переехал в Нью-Йорк в 90-х годах. Даже тогда женщины не хотели быть ограниченными, поэтому мы потратили много времени на разработку тканей со всеми видами эластичности и предметов, которые можно носить по-разному. Я хотел, чтобы это было действительно сфокусировано».
— Тори Берч
Видерхофт
Фото: Даниэле Оберраух / Gorunway.com
«Я думаю, что мода так прекрасна, потому что мы воплощаем одежду, которую носим, с опытом и воспоминаниями. Если люди могут чувствовать радость или печаль, которые побуждают их стать лучшей версией себя — я думаю, это то, что мне нужно».
— Джейсон Видерхофт
8 начинающих дизайнеров, которых вы увидите больше в 2023 году
Фото:
Des_Phemmes; Диотима; Марлис Грейс
Частично благодаря социальным сетям, чтобы встретиться лицом к лицу с новым лейблом, вам даже не нужно вставать с дивана, поскольку такие платформы, как Instagram, Pinterest и TikTok, полны вдохновения на каждом шагу.
Как заядлый пользователь всех трех, я составил внушительный список новых и новых для меня модных брендов, которые я открыл для себя и просто не замолчу. Я не преувеличиваю, когда говорю, что для следующих восьми имен в 2023 году будет большой год.
Откуда мне это знать? Потому что я постоянно слышу об этих именах от самых влиятельных инсайдеров мира моды и вижу, как некоторые из самых стильных женщин, которых я знаю, носят их. Более того, каждый из них тем или иным образом заручился поддержкой ведущих ритейлеров предметов роскоши, будь то ювелирная линия JiaJia, получившая место в желанной программе Vanguard Net-a-Porter, или Лорен Санто-Доминго из Moda Operandi, добавившая вязаный крючком комплект юбки от Diotima. в собственный шкаф. Не помешает и одобрение знаменитостей. в случае с Halfboy его пальто с подкладкой из овчины заработало место в чемодане Кендалла Дженнера, связанного с Аспеном. Несмотря на все доказательства, одежда говорит сама за себя.
Прокрутите вниз, чтобы узнать, что делает каждый из этих новых модных брендов таким примечательным, и приготовьтесь влюбиться в них так же сильно, как и я.
Фото:
@lefevrediary; @mexicanfaerie; @alyssainthecity; @endlessloveclub
Если романтические силуэты, созданные Тэ Паком из Бруклина, не заставят вас чувствовать себя тронутыми до глубины души, я не уверен, что это сделает. Оттачивая свои дизайнерские навыки в Coach, Proenza Schouler и Orseund Iris, основатель Тэхи Пак наконец запустила свой бренд в конце 2020 года и сразу же заслужила восхищение влиятельных лиц и была отмечена Moda Operandi как имя 2023 года, которое нужно знать. На этом лейбле представлены яркие вещи, подчеркивающие женские формы, в том числе топ без бретелек с вырезом под грудью и поплиновое платье с широким вырезом, обрамляющим ключицы – все это отфильтровано через призму любви Пак к винтажу и ее воспитания в Юго-Восточной Азии. .
Фото:
Диотима; @courtneygrow
В древнегреческой философии Платона есть понятие «лестница Диотимы», от которого и произошло название бренда.
По сути, это метафора континуума желания — от его самой основной формы, вожделения, до его наиболее просветленной, любви самой любви. «Просветленная» — именно так я бы описала видение Рэйчел Скотт. Диотиме всего два года, и она является данью дизайнера своей родной стране, Ямайке, и диалогом с богатой историей, в которую она погружена. Как и большая часть коллекции, искусное вязание крючком , ставшее ее краеугольным особое внимание уделяется поддержке ремесленных сообществ.
Магазин:
Фото:
@ashleygraham; @lucywilliams02; @dionemdavis
Для бренда, запущенного в разгар глобальной пандемии, прозрачные платья с кристальной сеткой и обтягивающие драпированные платья, которые стали визитными карточками интерьера, вряд ли предназначены для образа жизни только в помещении.
Лейбл, основанный ветеранами индустрии Джеком Майнером и Лили Мисмер, уже сумел заставить инсайдеров полностью зашуметь своей сертифицированной аурой крутой девушки, и насчитывает постоянно расширяющийся список знаменитых поклонников, включая Эшли Грэм и Ханну Бронфман.
Магазин:
Фото:
@emnitta; @карен.мади; @fashky
Признание: на самом деле я не нашел Марлиз Грейс — она нашла меня. Обычно я был бы тем, кто ищет новые интересные таланты, но когда в прошлом месяце бренд попал в мои личные сообщения, я понял, что мне нужно узнать больше. Названный в честь матери основателя Верены Мартин, которая, по ее словам, была «элегантной во всем, что она делала и носила», недавно запущенный бренд привносит то душевное чувство, которое вы можете получить только от покупки единственного в своем роде винтажа в наши дни.
Действительно, Мартин сотрудничал с экспертом по винтажу Марианой Вергара из Merci, C’est Vintage, чтобы наполнить линию качеством фамильной реликвии, которое вы можете увидеть в таких вещах, как приталенный блейзер и платье с заниженной талией, которые предлагают идеальные обновления 2023 года для любимых силуэты прошлого.
Фото:
BFA/Предоставлено Moda Operandi; Des_Phemmes; @dualipa
Бренд вечерней одежды Buzzy Des_Phemmes единолично меняет внешний вид нарядов для вечеринок. Миланский бренд воплотил в себе обтягивающее и сексуальное очарование эпохи супермоделей 90-х годов благодаря своим гиперукрашенным мини-юбкам, платьям без бретелек и костюмам, которые на удивление спокойны.
Магазин:
Фото:
@eyeswoon; @моних; @тельсд; @kristengracelam
Если такие бренды, как Toteme, SIR и The Frankie Shop, являются вашими путеводителями по пошиву одежды, то поверьте мне, вам обязательно захочется заняться пошивом одежды в Beare Park, перед которым невозможно устоять.
Австралийскому таланту меньше двух лет, и он уже зарекомендовал себя с утонченным настроением и утонченным подходом к минимализму. Его макси-пальто уже занимает лидирующие позиции в качестве определяющего сезона, а Лорен Санто-Доминго из Moda Operandi представила семь способов носить его в своем сегменте за Вызов Vogue #VogueRewear.
Магазин:
Фото:
ЦзяДжя; @shoedogdagan
Цзя-Джя Чжу в детстве собирала красивые камни, которые она находила на пляжах Калифорнии, и ее увлечение ими никогда не ослабевало. Созданная для «всех влюбленных на нашей планете», одноименная линия украшений Zhu JiaJia сочетает в себе красоту и силу кристаллов с точки зрения модницы, и именно эта уникальная линза принесла бренду желанное место в программе Net-a-Porter Vanguard.
при запуске. С тех пор он нашел свое место в ассортименте таких розничных продавцов, как Saks, Moda и MatchesFashion. Каждый камень, который вы найдете здесь, отобран вручную за его уникальность, а кристаллы полностью натуральные, необработанные и необработанные.
Фото:
@kendalljenner; @halfboy_official; @alexisforeman
У Кендалл Дженнер есть завидная коллекция курток, которая включает в себя коллекционные пуховики North Face и *этот* пуховик-бомбер Loewe. Ее последнее дополнение? Модель с подкладкой из овчины от многообещающего Halfboy. Дженнер носила ее самым непринужденным образом с непринужденными джинсами, ботинками и шарфом в тон во время снежной поездки в горы. Эта легкость в носке прослеживается во всей остальной части коллекции – в крутых броских куртках, которые, по сути, делают всю работу по стилю за вас.