2017 – 2019

Национальный исследовательский университет «Высшая Школа экономики»/ Психоанализ и психоаналитическое бизнес-консультирование / Магистратура

Эдвард Эллисон | Художественный руководитель
Эдвард Эллисон является основателем и художественным руководителем Ellison Ballet, базирующегося в Нью-Йорке. Как танцор, педагог, балетмейстер и тренер, г-н Эллисон путешествовал по миру. Он работал балетмейстером в Бостонском балете, Норвежском национальном балете, балете Альберты и преподавал в таких труппах, как Американский театр балета, Элвин Эйли, Метрополитен-опера и Хьюстонский балет. Г-н Эллисон также преподавал в школах балета Сан-Франциско, балета Джоффри, балета Бостона, на фестивале танцев с подушками Джейкоба, STEPS на Бродвее и в нескольких университетах и ​​колледжах по всей территории США. Его часто приглашают в качестве члена жюри многочисленных международных балетных соревнования. Благодаря его тщательному техническому и художественному влиянию ученики г-на Эллисона были удостоены многочисленных высших наград на международных балетных конкурсах: Московский IBC; США (Джексон) IBC; Молодежный Гран-при Америки; Всемирный конкурс артистов балета; и Танзолимп-Берлин. Выпускников балета Эллисона можно увидеть танцующими в самых престижных труппах по всему миру, а его школа получила награды YAGP «Выдающаяся школа» и «Выдающийся учитель». О мистере Эллисоне писали в журналах Dance Magazine, Pointe и Dance Spirit.

Йоланта Валейкайте | Классическая техника, пуанты, вариации
Родилась и выросла в Вильнюсе, Литва. Г-жа Валейкайте с отличием окончила Вильнюсскую национальную балетную академию (на базе Вагановой). Будучи студенткой, она получила свой первый крупный успех в возрасте 18 лет, дебютировав в главной роли «Жизель», после чего она была назначена солисткой Литовской национальной балетной труппы. В 1981 года получила полную стипендию на обучение в Большом театре у педагогов М. Семёновой, Т. Ветровой, Б. Акимова. Прима-балерина в течение 10 лет в труппе, среди ее ролей «Жизель», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Щелкунчик», «Сильфида» и «Коппелия». Кроме того, она выступала в качестве приглашенной артистки с В. Васильевым-Е. Максимовой в США, Франции, а также на праздновании 50-летия В. Васильева в Большом театре и «Щелкунчика» Р. Пейджа в Чикаго. В 1988 г. г-жа Валейкайте получила призы на Международных конкурсах артистов балета в Москве, Варне и Париже. После переезда в Германию в 1992 году она стала солисткой Bonn Ballet и Essen Ballet. Среди ее ролей: «Ромео и Джульетта», «Три сестры», «Золушка», «Гамлет» в хореографии В. Панова и «Пока не наступит ночь» в хореографии Нильса Кристи, «Адажио Хаммерклавир» Ханса ван Манена, « Четыре последние песни» Руди ван Данцига, «7 симфония» Тура ван Шайка. В 2000 и 2001 годах г-жа Валейкайте работала ассистентом балетмейстера в новой постановке С. Прокофьева «Классическая симфония» и «Весна священная» в постановке X. Пэн-Ванга в Национальной балетной труппе Вильнюса, Литвы и Центральной Балетная труппа в Пекине, Китай. В 2001 г. г-жа Валейкайте переехала в США. В 2003–2014 гг. она преподавала в балетном искусстве в Вустере, штат Массачусетс, а в 2007–2014 гг. была балетмейстером и преподавателем на фестивале Ballet Providence в Род-Айленде. С 2014 года г-жа Валейкайте является преподавателем балета Эллисон.

Бат Удвал  | Классическая техника, мужские вариации, па-де-де
​Родился в Улан-Баторе, Монголия, окончил известную в России Пермскую балетную школу. Известный во всем мире своей превосходной виртуозностью и бравурной техникой, он был солистом Государственного Русского балета в Москве, где исполнил почти все основные партии классического репертуара и гастролировал более чем в 40 странах. Г-н Удваль получил серебряную медаль на Московском международном конкурсе артистов балета в 1993 и был приглашен танцевать на крупные гала-концерты по всему миру, в том числе связанные с Владимиром Васильевым и Екатериной Максимовой, Ольгой Лепешинской и другими. Его обширный педагогический опыт включает Кировскую академию балета, Балтиморскую школу искусств, Корейский международный балетный конкурс и Азиатский балетный конкурс. Он был судьей Корейского международного конкурса балета, Азиатского конкурса балета, Гран-при Всемирного балетного искусства и Гран-при Всемирного балета.

Евгения Сингур | Классическая техника, пуанты, вариации, характер
Евгения Сингур окончила Академию балета Большого театра в Москве, Россия. После окончания школы она присоединилась к Русскому государственному балету в Москве. Г-жа Сингур была солисткой Русского государственного балета, где исполняла партии солистки и солистки в балетах «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Жизель», «Спящая красавица», «Дон Кью», «Спартак», «Шахерезада», «Сильфиды» и многих других. С Русским балетом гастролировала по 30 странам мира. Она выступала для королевы Англии, королей Омана и Дубая, а также для многих президентов. Она несколько раз появлялась в европейских и российских танцевальных журналах, представляя Гришко в рекламных кампаниях. Ее специализация — преподавание балета и характерного танца. Она преподавала в Балтиморской школе искусств и Кировской академии балета в Вашингтоне, округ Колумбия.

Ева Янишевски  | Классическая техника, пуанты, вариации, характер
Ева Янишевски на протяжении всей своей карьеры имела честь учиться у великих художников-классиков, включая Гелси Киркланд, Елену Шерстневу, Веру Соловьеву, Николая Левицкого, Екатерину Михайловцеву, Ирину Колпакову и Любовь Фоминич. После окончания Академии Гелси Киркланд г-жа Янишевски стала первой главной артисткой Гелси Киркланд в ее труппе и исполняла главные роли в различных балетах. В последующие годы г-жа Янишевски интенсивно училась в Санкт-Петербурге, Россия, у Екатерины Михайловцевой, одновременно занимаясь в балете Якобсона. Затем она стала фрилансером и выступала с несколькими компаниями, включая гостевое выступление с Open World Dance Foundation, где она станцевала Мазурку в премьере Мисти Коупленд «Золушка». Ева Янишевски преподавала во многих школах в Соединенных Штатах в качестве штатных преподавателей, а также на летних курсах, включая балет Гелси Киркланд, школу Хартта, программу персонажей балета Джоффри и Академию балета Форреста в Нью-Йорке. В 2016 году г-жа Янишевски основала Eva Janiszewski Ballet, школу в Нью-Йорке для молодых одаренных артистов. С тех пор ее ученики завоевали золотую медаль и награды жюри в сольных и ансамблевых категориях на нескольких конкурсах в Соединенных Штатах. В 2023 году г-жа Янишевски получила награду «Выдающийся педагог» как на Гран-при Молодежной Америки, так и на Национальном балетном конкурсе, в дополнение к награде «Выдающаяся школа» от NBC. Г-жа Янишевски очень рада быть частью факультета балета Эллисона.

Ольга Базилевская | Музыкальный руководитель музыкального факультета
Выпускница Колледжа Московской консерватории (Россия), г-жа Базилевская имеет 30-летний музыкальный опыт. С 1974 по 1990 год преподавала фортепиано в Московском музыкальном училище и Московском военно-музыкальном училище. Г-жа Базилевская переехала в Нью-Йорк в 1990 году, где в течение семи лет была музыкальным руководителем Ballet Hispanico, а также шесть лет в балете Gelsey Kirkland. Более двадцати лет она работала концертмейстером в профессиональных танцевальных коллективах и школах, таких как Joffrey Ballet, Театр танца Элвина Эйли, Американский театр балета, Школа американского балета, Джульярдская школа, Балет Трокадеро, Балет Эллисона, Steps on Broadway and Ballet. Академия Восток. Ольга также является опытным преподавателем игры на фортепиано и разработала уникальную музыкальную мастерскую для танцоров.

Хуан Родригес | Contemporary
Хуан Родригес начал свое обучение в качестве стипендиата в школе Эйли, где он был лауреатом премии Донны Вуд. Он продолжил свое обучение в Джульярдской школе, получив степень бакалавра искусств под руководством Бенджамина Харкарви. После окончания Хуан профессионально танцевал в Американском театре танца Элвина Эйли, Cedar Lake Contemporary Ballet, Complexions Contemporary Ballet и работал фрилансером с другими. Он исполнял произведения Ханса Ван Манена, Уильяма Форсайта, Алонзо Кинга, Николо Фонте, Джоди Гейтс, Эдварда Ляна и Дуайта Родена. Он ставил хореографию для Juilliard Dance Ensemble, Complexions Contemporary Ballet, Steps Conservatory, Broadway Dance Center и Buglisi Dance Theater. Он преподавал в The Ailey School, BDC, Steps on Broadway, Ballet Academy East, Театре танца Гарлема, Peridance, Французской академии балета, Академии классического балета Васильева, Принстонском университете и университете Адельфи.

Эшли Картер  | Contemporary
Эшли выступала и ставила хореографию на таких площадках, как Jacob’s Pillow, Teatro Madrid, The Barrow Street Theatre, SummerStage, Battery Dance Festival, The Highline Ballroom, Webster Hall, BB Kings и Carnival Choreographer’s Ball. Она преподавала в Ballet Academy East, различных школах Мексики и Испании, Joffrey Ballet, Broadway Dance Center, Steps on Broadway, Ballet Arts, Lines Dance Center, Гавайском университете, Tony Williams Dance Center и Green St Studios. Она работала вместе с такими артистами, как Рики Мартин, NeYo, Lady Sovereign и Ники Минаж, в таких компаниях, как Pilobolus, Balasole, Derek Mitchell, Germaul Barnes/Viewsic Expressions, Ruddur Dance, Momentum Dance Theater, Daniel Gwirtzman, Little Opera Theatre of NY, Rachel Thorne Germond и Balasole, а также для таких брендов, как Nike, Athleta, Nokia, Pixar, Microsoft, Heineken, Yahoo, Ameriprise, Rachel Ray Show и Lush Cosmetics. Ее видели за пределами Бродвея в «Вестсайдской истории» и «3 на 1». Эшли выступала в музыкальном видео для Sia, в рекламе Boost Mobile, в художественном фильме с Джастином Тимберлейком, и ей приписывают постановку независимого художественного фильма «The Ride of». Том и Валькирия» и мюзиклах «Драгула» и «Параллельные линии». Эшли снялась в оригинальном танцевальном фильме «Here We Go Again», в «Севильском цирюльнике» с Amore Opera и работала над постановкой «Питер Пэн» для Broadway Asia. Эшли поставила несколько полнометражных шоу для своей компании DoubleTake Dance (www. DoubleTakeDanceCo.com) (содиректор Ванесса Мартинес де Баньос). Хореографические заказы включают всемирно известную компанию Dancing Wheels, NewSteps HT Chen, резиденцию JPAC Next Stage и программу Montclair Performing Arts, а также хореографический грант от Eryc Taylor Dance. Хореография Эшли два года подряд участвовала в финалах YAGP, завоевала множество наград на региональных и национальных конкурсах и пользуется большим спросом в Нью-Йорке, США и за рубежом.

Урсула Вердуско  | Con временно
Г-жа Вердуско — внештатная артистка балета, современная танцовщица и хореограф, родившаяся в Мексике и проживающая в Нью-Йорке с 1997 года. , Eglevsky Ballet, Staten Island Ballet, Ajkun Ballet Theatre, Connecticut Ballet, Some Dance Company, Veracity Dance Theatre, New York Dance Theatre, Dance Theater in Westchester, Ad Hoc Ballet, Ballet Neo и Designated Movement Company среди прочих, выступающих в классической и современный репертуар. Она была удостоена чести появиться в журнале Dance Magazine в качестве одной из танцовщиц, отмеченных в их июльском номере 2010 года «Гонка и следующее поколение». В качестве хореографа на протяжении многих лет она создала несколько заказных работ для балета Эллисона, Гран-при молодежи Америки, балета Бенджамина Брионеса, балета Стейтен-Айленда, современного балета Nomad, музыки и танца Periapsis, театра танца Невилла, коллаборативного балета Колумбии, CounterPointe, а также для кубинской танцевальной труппы Danza Libre. Она создала оригинальную работу для проекта короткометражного фильма британской кинокомпании «Больше, чем лондонец». В 2018 году ей было поручено создать произведение к 28-летию кубинской компании Danza Libre, и с ним она была приглашена для участия в Гран-при Владимира Малахова в Ольгине Куба. Ей во второй раз было поручено создать оригинальную работу для Danza Libre в 2020 году, премьера которой состоится на гала-вечере, посвященном их 30-летию. Она является основателем и директором Фестиваля латинских хореографов, инициативы, созданной для поддержки работы, видения и опыта латинских хореографов, проживающих в любой точке мира, и успешно проводившейся с 2008 по 2012 год, отметив свое 5-летие.

Элизабет Салливан (Здоровье)
​Элизабет А. Салливан была профессиональной балериной в труппах Кливленда/Сан-Хосе и Бостонского балета. Получив степень бакалавра в Дартмутском колледже и степень магистра в Колумбийском университете, Элизабет вернулась к танцам в своей нынешней должности тренера по здоровому образу жизни, консультанта и преподавателя. С 2011 года она вела мастер-классы и семинары в Школе американского балета, Джульярдской школе, Балете Эллисона, Бостонской балетной школе, Кэри Балет, Гринвичской балетной академии и Балетной школе Канзас-Сити, среди прочих. Элизабет тренирует молодых танцоров и их родителей в своей частной практике, помогая им ориентироваться в тонкостях танцевального мира. Ее танцоры обучались в элитных школах, таких как Королевский балет и Английская национальная балетная школа в Лондоне, Балетная школа Сан-Франциско, Школа американского балета и Школа JKO в Американском театре балета; они выиграли медали на Гран-при Молодежи Америки, Приз Лозанны, были приглашены для участия в IBC в Джексоне и Варне и получили предложения о работе от крупных мировых компаний, таких как Американский театр балета, Английский национальный балет и Голландский национальный балет.