Персональный зал в галерее отведен шедевру — полотно окружено многочисленными эскизами, посвященными только ему. Кстати, гиды предупреждают, что люди чаще всего падают в обморок, глядя на этот шедевр.Возможно, причина тому — искренний восторг или благоговейный трепет. Полотно можно увидеть в зале № 10 на втором этаже галереи.

«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581» Репин

В зале № 31 есть спорное ткань, которая не была предоставлена ​​свобода в течение длительного времени, и всячески скрыты от глаз общественности . Споры о правильности рисунка продолжаются, но одно можно сказать точно. Это правда, что художник вложил в ткань много сил, настоящих эмоций и безысходности.В темных, мрачных тонах фона и безумных глазах читается полное горя отчаяние отца, осознавшего роковой акт.

«Несоответствие» Пукирева

Трогательная и грустная ткань Пукирева в зале № 16. Сюжет картины актуален для времен жизни художника. Он посвящен браку по расчету, а не любви, когда жених стар, но богат, а невеста молода и красива, но слишком бедна, чтобы выбирать себе жениха по душе. Ходят слухи, что сюжет картины автобиографичен: невеста Пукирева была насильно выдана замуж за пожилого богатого принца, а художник изобразил себя в образе молодого человека со скрещенными руками за спиной девушки. Кстати, на картине интересная экспозиция — люди на стороне невесты изображены молодыми и приятными, а на стороне жениха — отталкивающими и устрашающими, что намекает на извечные размышления о столкновении добра и зла.

«Княгиня Тараканова» Флавицкого

На полотне изображены последние минуты жизни ложной дочери императрицы Елизаветы Петровны. Настоящее имя княгини Таракановой неизвестно, а официальная версия ее смерти — опасное в то время заболевание — туберкулез.Однако в национальной версии, которой придерживался и художник, говорилось, что авантюрист ушел из жизни во время наводнения в Петербурге. Она каталась в запертой камере в подвале Петропавловской крепости.

«Охотники на привале» Перова

Полотно с легким и веселым сюжетом можно связать со знаменитыми «Записками охотника» Тургенева. На картине изображены три охотника — старший рассказывает придуманную историю, младший охотно в нее верит, а мужчина средних лет только смеется над идеей.Полотно можно увидеть в зале №17.

«Неизвестный» Крамского

Знаменитое полотно находится в зале №20 и изображает великую богатую даму в экипаже. Удивительно, но историкам не удалось идентифицировать личность незнакомки, и она так и осталась загадкой для всего мира. Кстати, Крамский всегда был сторонником нестандартного взгляда на живопись. Он стал одним из основателей общества «передвижников», художников, которые организовывали передвижные выставки, отказавшись от академизма.

«Портрет неизвестного в треуголке» Рокотова

Прекрасный портрет молодого человека с очень нежными чертами лица до сих пор вызывает споры и вопросы у искусствоведов. Есть две версии того, кто на самом деле изображен на полотне. Первая версия гласит, что на картине изображен граф Бобринский — сын Екатерины Второй. Вторая версия намного романтичнее и в то же время грустнее. По его словам, изначально изображалась женщина, жена близкого друга артиста.Женщина умерла в раннем возрасте, и вдовец женился во второй раз, но не захотел расставаться с портретом, тогда Рокотов добавил к портрету мужскую одежду, превратив его в портрет неизвестного молодого человека, чтобы не расстраивать молодых. жена друга. Кстати, рентгенологическое исследование подтверждает эту версию — под верхним лаком, на котором написана мужская одежда, были обнаружены дамская брошь и декольте.

«Боярина Морозова» Сурикова

Сукно в зале №1.28 и повествует довольно грустную историю. Боярина Феодосия Морозова была старообрядницей и последовательницей протоиерея Аввакума. Она наотрез отказалась принять новую веру, из-за чего произошел конфликт с царем. На ткани запечатлен момент, когда боярин был пленен и на санях увезен на площадь в тюрьму. Женщина разводит двумя пальцами, означая, что ее вера непоколебима. Спустя всего полтора года Морозова скончалась в земной тюрьме от истощения.

«Нежданные гости» Репина

Есть два варианта этой картины.Возвращение студентки домой было написано маслом на дереве и изображено ранее. Последний вариант написан на холсте и показывает возвращение домой человека из политической ссылки. На лицах персонажей картины присутствуют самые разные эмоции: читаются радость жены, бдительность дочери, недоверие горничной и глубочайшее потрясение пожилой матери.
Сегодня оба варианта полотна можно увидеть в собрании Третьяковской галереи.

«Купание красного коня» Петрова-Водкина

Картина с необычным сюжетом поразила современников своей судьбоносностью.Красный конь выступает в роли России, которую пытается обуздать молодой и хрупкий всадник. Художник буквально предсказал «красные» судьбы страны ХХ века. Удивительно то, что у обоих главных героев были настоящие прототипы — лошадь была скопирована с жеребца Мальчика по кличке, а юноша — с ученика художника Сергея Калмыкова.

Конечно, это лишь малая часть сокровищ Третьяковской галереи. В каждом зале вы найдете исключительные, спорные, порой пугающие и невообразимо прекрасные картины русских мастеров!

Художественные архивы —

Моя высокая половина и я находимся в двухнедельной поездке в Испанию, и пока он на очень важной конференции, я становлюсь культурным. Как йогурт. Йогурт, который посещают многие музеи Барселоны.

Моей первой остановкой был Морской музей Барселоны, который был тройной дозой истории. Во-первых, это музей. Во-вторых, комплекс зданий, в котором он расположен, стал музеем в 1941 году, но с 13 века ранее использовался как верфь. Наконец, археология на этом месте также указывает на наличие римского некрополя, потому что Европа.

Как американец, когда я сталкиваюсь с такого рода эпохальным историческим контекстом, некоторые части моего мозга перегружаются, и я могу только бормотать мемспик в Интернете.

Но я продолжал идти и смотрел на красивые лодки и отличные экспонаты, которые были красиво обозначены на каталонском, кастильском испанском и английском языках.

Я узнал, что порт Барселоны обеспечивает 24% морских перевозок через Испанию, включая 0,8 миллиона автомобилей в год. Когда мы проезжали здесь во время нашего велотура 2011 года, мы прибыли на лодке, которая привезла большое количество автомобилей (и два велосипеда) из Италии, и тогда мы задавались вопросом об этом. Теперь я знаю, что барселонцы агрессивно расширяются, чтобы стать европейским портом ввоза азиатских товаров (через Суэцкий канал).

Копия флагмана европейского флота, разгромившего турок в 1571 году в битве при Лепанто. Это очень важная битва в истории христианства, так что ищите!

В дополнение к портовым работам и историческим лодкам, в них были экспонаты, посвященные истории подводной фотографии и путешествий на лодках. Раздел путешествия включал чертеж длиной около 8 футов, показывающий поперечное сечение пассажирского лайнера конца 19 века, которого я серьезно желал и безуспешно пытался сделать панорамное фото.Увы! Вместо этого я даю вам этот дзен-коан из MMB: Порт — первое и последнее, что видят те, кто путешествует по морю.

Международная разновидность шоколадной скульптуры

Оттуда я пошел в Museu Xocolata, где ваш билет также представляет собой плитку шоколада с оберткой, соответствующей вашей стране происхождения. Музей был примечателен в основном причудливыми шоколадными скульптурами, выполненными с разным уровнем мастерства, предположительно учениками кондитерской школы в том же здании, но я узнал несколько новых фактов: Шоколад (как напиток), очевидно, был приемлемой пищей для монахов в разгрузочные дни и католические монахини в Мексике первыми подумали о добавлении сахара в шоколад.

Был еще и местный аспект. Барселона была довольно крупным портом ввоза товаров из Нового Света, в том числе шоколада, поэтому в ней появились шоколадные склады и фабрики, что сделало ее местом первого механического производства шоколада в 1777 году.

Губы. Второй справа, нижний ряд.

Я зашел в муниципальный фотоархив (наверху от музея шоколада), где была очень небольшая выставка ранних методов фотографии, которая стала хорошим компаньоном для ранней выставки подводных фотографий в MMB.Я просмотрел видео, показывающий весь процесс создания дагерротипа, и узнал, что при добавлении цвета к фотографиям в то время «губы» были одним из включенных оттенков.

На следующий день я пошел на Monestir de Pedrables, который, как и верфи MMB, настолько стары, что я едва могу это вообразить. Он был основан в 1326 году королевой Элисендой, четвертой женой короля Жауме II. Он умер в следующем году, и ей, когда ей было всего за тридцать, оставшиеся 35 лет жизни она прожила в монастыре.Он продолжал действовать как монастырь, за исключением нескольких коротких перерывов, вызванных войной, до 1970-х годов, когда монахини переехали в новое здание по соседству, и это место стало общественным музеем. Экспонаты включают, что наиболее впечатляюще, всю территорию, а также ожидаемую коллекцию религиозного искусства. Посетив несколько соборов во время нашего последнего пребывания в Европе, примечательная черта религиозного искусства Педраблесов состоит в том, что они смешивались и сочетались, чтобы создать алтарь с произведениями искусства разных художников и из разных эпох, включая каталонские картины рядом с фламандскими видениями различных святые.

Откуда берется сакраментальное вино? Ответ на вопрос!

Как правило, католическое искусство оставляет мне много вопросов, например: «Что такое показное?» Или «Почему это святое семейство мух?» Или «какова история картины с надписью« Св. Урсула, одиннадцать тысяч дев и донор? » Однако иногда я чувствую себя умным, когда вижу женщину, несущую свои сиськи на серебряном блюде, и я знаю, что она является покровительницей рака груди.

Даже когда вы видели множество соборов, которые все соединены воедино, вы все равно захотите посетить собор Святого Семейства Гауди, который сегодня был культурным паломничеством.

Мне показалось удивительным, что что-то из камня и стекла (и света) может казаться таким мягким. Как сказал находящийся неподалеку канадский турист: «Это так вдохновляет, я бы приехал сюда, даже если бы был атеистом, и получал бы удовольствие». В подвале много итеративных гипсовых моделей, которые демонстрируют эволюцию дизайна собора и помогают им в работе над его завершением. Да, они начались в 1883 году и, благодаря ежегодным билетам нескольких миллионов посетителей, надеются завершить в 2026 году, в столетнюю годовщину смерти Гауди.Увидев так много гипсовых слепков, я захотел, чтобы Гауди был здесь сегодня, чтобы иметь доступ к САПР и 3D-принтеру. Это было бы как Моцарт в торговом центре с Биллом и Тедом.

Россия дает Франции щенка взамен убитой полицейской собаки

The Daily Beast

Свидетель ЕМТ: Я «отчаянно хотел помочь» Флойд, но копы не позволили мне

Суд округа Хеннепин что она умоляла полицейских позволить ей помочь Джорджу Флойду, когда он умер, но один из правоохранительных органов «не пустил ее на место происшествия» и отругал ее.«Если вы действительно пожарный Миннеаполиса, тогда вам лучше не вмешиваться», — сказала Женевьеве Хансен полицейский из Миннеаполиса Тоу Тао, согласно ее показаниям в суде округа Хеннепин во вторник. начала плакать, объясняя присяжным все различные «тактики», которые она пыталась использовать, чтобы убедить четырех полицейских, арестовывающих Флойда, впустить ее на место происшествия. Она сказала, что умоляла, умоляла и даже ругала офицеров за то, что она «отчаянно хотела помочь».«Я был действительно обеспокоен. Я думала, что его лицо выглядит опухшим и опухшим, что могло бы произойти, если бы вы положили вес взрослого мужчины на чью-то шею », — сказала она, добавив, что она« полностью огорчена », когда ее предложения о помощи были проигнорированы. «Я сразу представилась, потому что сразу заметила, что ему нужна медицинская помощь». «Я отчаянно пыталась помочь и не могла сделать то, что мне нужно было сделать», — сказала она. Пожарная Миннеаполиса Женевьева Клара Хансен становится эмоциональной, рассказывая о полицейских. препятствовал ее попыткам спасти фотографию Джорджа Флойда.twitter.com/sXi8cDoaTe— Аарон Рупар (@atrupar) 30 марта 2021 г. Хансен сказала, что вытащила свой телефон, чтобы записать арест. После того, как безжизненное тело Флойда погрузили в машину скорой помощи, она сказала, что позвонила в службу 911, «после того, как все уладилось, и мне хотелось, чтобы я сделал это немедленно». «Я буквально смотрела, как полицейские не измеряли пульс и не делали ничего, чтобы спасти человека — сказал Хансен диспетчерам службы 911 25 мая, согласно записи, представленной в суде. Когда ее звонок прозвучал в суде, Шовен смотрел через зал суда.Хансен является одним из семи свидетелей, давших показания против Шовена, поскольку прокуратура пытается доказать, что он применил чрезмерную силу, когда преклонил колени на шее Флойда более 9 минут во время ареста по предполагаемой поддельной банкноте в 20 долларов. 45-летний Шовен не признал себя виновным. убийство второй и третьей степени и непредумышленное убийство второй степени; в случае признания виновным ему грозит до 40 лет лишения свободы. Его адвокат Эрик Нельсон утверждал, что смерть Флойда была результатом проблем со здоровьем и наркотиков, и что его клиент просто делал то, «чему его учили на протяжении своей 19-летней карьеры».Трое других офицеров — Тао, Томас К. Лейн и Дж. Александр Куэнг — не признали себя виновными в пособничестве и пособничестве убийству второй степени при совершении тяжкого преступления, а также в пособничестве и подстрекательстве к непредумышленному убийству второй степени по преступной халатности. Ожидается, что в августе они вместе предстанут перед судом. Хансен сказала, что 25 мая она «собиралась прогуляться» после 48-часовой смены в пожарной части. Увидев на расстоянии полицейские огни, она подумала, что поблизости может быть пожар, и пошла в том направлении.«Когда я подошла ближе, через улицу увидела женщина, кричащая, что они убивают его», — сказала она, добавив, что она обошла место происшествия, затем подошла ближе, потому что «была обеспокоена, увидев человека в наручниках, который не двигался с офицерами со своими весь вес тела на его спине и толпа, которая была в стрессе ».« Что-то было не так »: диспетчер службы 911, наблюдающий за арестом Джорджа Флойда, был так взволнован, что ее вызвали супервайзером Хансен сказал, что, помимо того, что она получила сертификат оказания помощи, она работает пожарная часть занята «с большим количеством передозировок» и регулярно видит на своей работе людей без сознания и «без пульса».Ее опыт позволил ей понять, что Флойд находится в непосредственной опасности, побудив ее подойти к Шовену и Тао, чтобы попытаться настоять на том, чтобы они проверили пульс, сказала она. В видеоролике, показанном в суде во вторник, можно услышать, как Хансен несколько раз говорила, что она квалифицированный медицинский работник. Вместо этого Тао направила ее на тротуар вместе с растущей толпой и, казалось, отругала ее за предложение помощи: «Это неправильно, это именно то, что я должен был сделать. На месте происшествия не было никакой медицинской помощи », — сказала она во вторник, добавив, что оказала бы« медицинскую помощь в меру моих возможностей.«Чувствуя себя« беспомощной », Хансен сказала, что начала злиться на офицеров, и записала сцену. Другой прохожий, 33-летний боец ​​ММА Дональд Уильямс, во вторник показал, что он неоднократно говорил Шовену, что использует опасный удушающий захват. На видеозаписи инцидента можно услышать, как Уильямс умоляет Шовена снять колено с шеи Флойда, называя его несколькими именами, о которых, по его словам, он не сожалеет. «Я стал свидетелем убийства»: боец ​​ММА, который смотрел, как Флойд умер. Позвоните в полицию в полицию ‘Дарнелла, подросток, снимавший вирусное видео смерти Флойда, во вторник заявил, что Флойд «страдает» и неоднократно заявлял, что не может дышать.По мере того, как толпа росла, Шовен и Тао даже потянулись к своей булаве, сказала она: «Вы, ребята, находитесь на другом уровне!» Хансен выкрикивает видео, в то время как Шовен продолжает стоять на коленях у Флойда. Прокуроры заявили, что у Флойда не было пульса, когда его погрузили в машину скорой помощи. Дарнелла сказала присяжным, что парамедикам пришлось подать знак Шовену, чтобы тот покинул Флойд, когда они прибыли. 9-летний двоюродный брат подростка, который также давал показания во вторник, описал, как Шовена пришлось «вытащить» из Флойда. Медицинский эксперт округа Хеннепин пришел к выводу, что Флойд умер от остановки сердца из-за ограничения и компрессии шеи, также отметив, что Флойд у него была болезнь сердца и в организме был фентанил.В независимом отчете, подготовленном семьей Флойда, который не будет представлен в суде, сделан вывод о том, что он умер от удушения в результате давления на спину и шею. Оба отчета определили, что смерть Флойда была убийством. Рассердившись на стенде, Хансен сказал, что, если бы она работала в день ареста Флойда, она «смогла бы оказать медицинскую помощь в меру моих способностей … и это Human было отказано в этом праве ».« Я должен был немедленно позвонить в службу 911 », — сказал Хансен. Подробнее читайте в The Daily Beast.Получайте наши главные новости на свой почтовый ящик каждый день. Зарегистрируйтесь прямо сейчас! Ежедневное членство в Beast: Beast Inside подробно рассказывает о важных для вас историях. Узнать больше.

5-звездочные отели в Эрбуско — скидки на роскошные отели и курорты

Местоположение отеля

Отель L’Albereta, Relais & Chateaux расположен в сельской местности в Эрбуско, недалеко от гольф-клуба Franciacorta и Гвидо Берлучки. Этот 5-звездочный отель располагается в пределах легкой доступности от следующих достопримечательностей и объектов: Acqua Splash и Руины замка Palazzolo sull’Oglio.

Номера

Почувствуйте себя как дома в одном из 57 номеров с кондиционером и мини-баром.Бесплатный беспроводной доступ в Интернет позволит вам всегда оставаться на связи, а спутниковые программы не дадут вам скучать. В ванных комнатах совмещенные душ и ванна, бесплатные туалетные принадлежности и биде. Удобства включают сейфы и письменные столы, а уборка производится ежедневно.

Отдых, спа, удобства премиум-класса

Побалуйте себя посещением спа-салона, который предлагает массаж, процедуры для тела и лица. Вы обязательно оцените возможности для отдыха, включая 2 закрытых плавательных бассейна и оздоровительный клуб.Дополнительные услуги отеля: бесплатный беспроводной доступ в Интернет, услуги консьержа и няня / уход за детьми (за дополнительную плату).

Рестораны

Перекусите в одном из 2 ресторанов отеля или оставайтесь в отеле и воспользуйтесь обслуживанием номеров (в определенные часы). Утолите жажду любимым напитком в баре / лаундже. Ежедневно за дополнительную плату сервируется завтрак «шведский стол».

Бизнес, другие удобства

К услугам гостей бесплатные газеты в холле, услуги химчистки / прачечной и круглосуточная стойка регистрации.В отеле есть 2 конференц-зала для проведения мероприятий. За дополнительную плату гости могут воспользоваться трансфером от / до аэропорта (предоставляется по запросу) и услугой встречи на вокзале.

При регистрации вы должны предъявить удостоверение личности с фотографией. Средства с вашей кредитной карты снимаются во время бронирования. Тип кровати и предпочтения для курящих не гарантируются. Ваше бронирование предоплачено и гарантировано на случай позднего прибытия. Общая сумма включает все сборы и налоги, а также сборы за доступ и бронирование. Любые непредвиденные расходы, такие как парковка, телефонные звонки и обслуживание номеров

Мельница.20 лет

Первоначальный автор — Сарра Энсон. Однажды эта девушка пришла в студию — такие люди всегда появляются из ниоткуда. Неожиданный всплеск творчества случается, когда появляется исключительно талантливый человек. Я даже не помню, звонила ли она или заранее предупреждала, но эта очень милая и впечатляющая женщина пришла и сказала нам, что у нее есть сценарий. Тогда он не назывался «Лунный». Было другое имя. Фактически, название «Мунзи» мы придумали позже. Сценарий показался нам красивым и обаятельным, и в нем явно было что-то, что нас привлекло, так как мы сразу начали работать над ним.Первоначальная история была изменена, ну, довольно заметно. Однако я помню, что персонажи остались с самого начала, например, Вупси и Пупси. Также этот кузнечик, Скип. Практически все персонажи были там, но мы изменили их историю. Позже к нам присоединилась Дарина Шмидт. Она создала образ главного героя — Мунзи. Что ж, вы должны понимать, как работает над изображением персонажа в анимационной студии. Даем задание всем аниматорам, и они начинают рисовать. Затем мы раскладываем эти рисунки повсюду — на столах и на полу, ходим вокруг и ищем тот.Так рождаются анимированные персонажи. Итак, это коллективные усилия. Исключением стала Дарина — она ​​сразу изобрела это существо с большими ушами. Но потом мы много работали над этим, ища нужные детали. Также были задействованы Антон Златопольский и Сергей Сельянов. Мы работали вместе, чтобы двигаться вперед и наконец достигли того, чего хотели.

Александр Боярский
директор студии

2005. Я учусь на последнем курсе университета, второй год работаю в Мельнице.С самого начала я работал под руководством Константина Бронзита и поэтому принимал участие в основном в его проектах. Я был раскадровщиком и аниматором в фильме «Дом, который построил Джек», а также художником-постановщиком, старшим аниматором и композитором короткометражного фильма «Кот и Лиза». В то время главные режиссеры были заняты другими проектами, и Александр Боярский предложил мне попробовать свои силы в качестве режиссера и аниматора детского мультсериала. Это невероятная удача для 20-летнего студента. Но это была также очень тяжелая работа и новый опыт для меня и для студии. Команда была новой, и у некоторых из нас было мало опыта. Например, Максим Кошеваров впервые сочинил музыку к мультфильму. Этот проект также оказался профессиональным дебютом для Сарры Энсон, оригинального автора и сценариста «Мунзи». Сарра изобрел дракона, который родился на Луне, а затем упал на Землю. Тем не менее, ее первоначальная история сильно отличалась от того, что в итоге сложилось. Ее героиню звали Хрустик, а затем Ерошка.Он оказался в заброшенном особняке, где жили Кот и Орел, а также насекомые. Но я посоветовал избегать любых упоминаний о людях и разворачивать сюжет в мире насекомых, чтобы сериал мог представить свою уникальную вселенную. Я хотел дать персонажу несколько лунное имя. Сначала я предложил Lunatik, но команда отклонила его, так как все думали, что это подразумевает расстройство. Ходят слухи, что кто-то написал это имя неправильно, и поэтому появилось имя Лунтик.Это название понравилось команде. Помимо режиссуры, менеджер попросил меня создать образы персонажей. Мунзи должен был быть милым пушистым существом. Для меня не было большой проблемой найти форму персонажа. Единственная сложность заключалась в том, чтобы подчеркнуть инопланетное происхождение Мунзи. Я начал перечислять возможные инопланетные черты, которые можно применить к персонажу. Одноглазое лицо казалось банальным, два хвоста не казались достаточно убедительными, три лапы выглядели устрашающе … И тут нашлось решение — четыре уха, похожие на бантики.Это выглядело бы мило и было бы очень узнаваемо. Можно было прикрепить эти уши к чему угодно, и все сразу вспомнили бы Moonzy. Все остальное в изображении персонажа — второстепенные детали. Почему у него пушистый воротник? Потому что это необычная, но милая особенность, как у маленького пушистого зверька. Почему у него пятна на лице и животе? Это отсылка к животу и щекам животных из мультиков. Почему он розовато-лилового цвета? Потому что на земле нет существа такого цвета, а холодный оттенок соответствует его лунному происхождению. Было решено, что анимацию и компоновку нужно делать методом обратной кинематики. Лишь несколько человек в студии, в том числе и я, умели в этом, поэтому нам пришлось обучать наших коллег в процессе создания. Как сделать кинематическую цепочку, какие детали необходимы для фона, а какие — для переднего, как нарисовать дождь или дрожащие на ветру листья и т. Д. Иногда я даже рисовал капли воды. Работа над анимацией происходила одновременно со сценарием.У автора было свое видение, которое, как мне иногда казалось, нужно делать по-другому. Как директор, мне всегда приходилось отстаивать свою точку зрения, что было непросто, поскольку я был самым молодым в команде и из-за своего возраста изо всех сил пытался сформулировать убедительные аргументы. К счастью, Константин Бронзит поддержал меня в тех обстоятельствах. К лету 2005 года мы закончили первую часть цикла. Тогда же мне нужно было защищать диссертацию в университете. С согласия руководства я представил мультсериал «Лунный и друзья» как свой последний проект.Кто мог знать, что это произведение станет настолько популярным и что на нем будут воспитаны несколько поколений? Я так счастлив быть частью этого проекта.

Деревья на картинке — это 3 героя. Кем на самом деле были три героя

Одна из самых известных картин Виктора Васнецова и всей русской живописи называется знаменитая «Богатыри» , которая стала одним из последних приобретений Павла Третьякова для его галереи.Всем известно, что на картине изображены Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович, однако на самом деле прототипами были не только исторические и народные персонажи.

Виктор Васнецов работает над «Витязями» около 30 лет. Первые эскизы датированы 1871 годом, композиция была задумана в Париже в 1876 году, а работа над картиной завершена только в 1898 году. В том же году картина стала центральной на персональной выставке художника. Васнецов признался: «Я работал над Героями, может быть, не всегда с должным напряжением, но они всегда были передо мной безжалостны, мое сердце всегда тянулось к ним, и моя рука протягивалась! Это был мой творческий долг, долг перед родным народом.

Фольклорные мотивы были очень популярны в творчестве передвижников, и для Виктора Васнецова эта тема стала одной из основных. В центре композиции «Богатыри» (название «Три богатыря» ошибочно, хотя в народе эту картину называют именно так) — эпические герои. Героическая тема привлекала художника всю жизнь. Об этом свидетельствуют картины «Баян» (1910 г.), «Героический Лопе» (1914 г.), «Бой Пересвета с Челубеем» (1914 г.), «Битва Добрыного Никитича с семиглавым Змеем Горынычем» (1918 г.) и другие. .

Эпические герои Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович стали историческими прототипами героев картины. Примечательно, что Илья Муромец — не только сказочный, но и вполне реальный персонаж. Это был воин по имени Чоботок, который якобы родился в 1188 году в Муроме. После тяжелого боевого ранения он «раздал накопленное богатство на украшение храмов» и постригся в монахи, приняв новое имя — Илья. В 1643 году Русская православная церковь причислила его к лику святых под именем преподобного Ильи Муромецкого.Его мощи хранятся в Киево-Печерской Лавре.

В 1988 году ученые провели исследование останков Ильи Муромца, в ходе которого установили, что он действительно был прикован к постели до 30 лет из-за болезни позвоночника и умер от удара копья в сердце. В конце ХХ века. реконструировалась и его внешность: ученые утверждают, что это был крупный мужчина с мускулистыми мускулами, ростом около 182 см. Васнецов не знал этих фактов на момент создания картины, но изобразил героя таким, каким он его представлял: волевой, величественный и спокойный.

Исторический прообраз Добрыни Никитича определить сложнее: в былинах упоминаются несколько персонажей с одинаковым именем. Судя по всему, он был представителем княжеской семьи. Но об Алеше Поповиче известно больше, правда, в летописях он упоминается под именем Александр Попович. Именно ростовский боярин победил врага не столько силой, сколько умением и смекалкой. Он проявил себя как бесстрашный воин в нескольких значительных битвах. Но позже под влиянием прозвища Попович (сын священника) народная молва приписывала герою совершенно другие черты характера — хитрость, хитрость и любвеобильность.

Все три героя жили в разное время, а встретиться могли только на картине Васнецова. Когда художник изобразил Илья Муромец, Добрыня должен был быть стариком, а Алеша Попович — мальчиком.

Однако, помимо эпических героев, у персонажей Васнецова были вполне реальные прототипы, которые он находил среди своих современников.Говорят, прототипом Ильи Муромца был крестьянин Владимирской губернии Иван Петров, а также извозчик, с которым художник познакомился в Москве и уговорил позировать: «Я иду по набережной у Крымского моста». Позднее Васнецов сказал: «А я вижу: возле полка стоит здоровенный пацан, такой же, как мой Илья».

В облике Добрыни некоторые исследователи улавливают черты самого Васнецова. Считается, что лицо Добрыни стало собирательным типом семьи Васнецовых — не только художника, но и его деда и отца.А вот для Алеши Поповича младший сын хозяина Саввы Мамонтов Андрей позировал художнику в имении Абрамцево. Тогда ему было всего 13 лет, а через 8 лет молодой человек заболел и внезапно скончался. Васнецов дорисовал свой образ по памяти.

Сказочные персонажи на картинах художника часто приобретали внешние черты современников:

Виктор Васнецов родился в семье священника. Родиной художника была Вятка — место, где в то время помнили и свято чтили старинные обряды и обычаи, народные сказки.Воображение мальчика захватили стихи сказок, былины, песни. Во время учебы в Академии художеств (1868-1875) Васнецов увлеченно изучал историю своего народа, русские героические былины. Одной из первых работ художника стала картина «Витязь», на которой изображен спокойный богатырь, охраняющий границу земли Русской. С большим энтузиазмом молодой художник работал над иллюстрациями к сказкам: «Конек-Горбунок», «Жар-птица». Увлечение жанром эпоса-сказки сделало Виктора Васнецова настоящей звездой русской живописи. Его картины — это не просто образ русской старины, а воспроизведение мощного национального духа и смысла русской истории.

Знаменитая картина «Герои» создана в подмосковном поселке Абрамцево. Это полотно сегодня часто называют «Три богатыря». Васнецов сделал короткую, но емкую реплику: «Герои Добрыня, Илья и Алеша Попович на героическом выходе — замечают в поле, есть ли враг, где они кого-то обижают».

Широко раскинулась холмистая степь, поросшая ковылем, местами молодыми елями.Сама она в роли действующих персонажей говорит о силе и мужестве русских героев. Обратите внимание на это перед описанием изображения. Три богатыря Васнецова готовы защищать Родину и свой народ.

Работа над великим холстом заняла у художника почти семнадцать лет и началась она с эскиза, сделанного карандашом в далеком Париже. Как только художник сделал последний штрих, Павел Михайлович Третьяков купил полотно для своей коллекции. Так эта картина Васнецова нашла свое место в Третьяковской галерее.Три героя до сих пор смотрят на нас со стены знаменитой галереи.

Работу над картиной художник понимал как «творческий долг, долг перед родным народом». Он заметил, что даже в те моменты, когда он уходил с работы, его всегда тянуло сердце и тянуло руку. Что можно увидеть, пытаясь составить достаточно глубокое описание картины?

Васнецова в плену героических персонажей. Создавая эти монументальные изображения на холсте, художник стремился наделить их впечатляющим внешним видом, запоминающимися чертами.Илья Муромец в центре композиции — неординарная натура, он мощный, спокойный, собранный, в его внешности чувствуется мудрость и уверенность. Его рука, поднесенная к глазам, легко держит тяжелую дубину, в другой руке резко сверкает копье. Тем не менее взгляд героя не устрашающий — он всем дышит умиротворенной добротой.

Слева от Ильи — Добрыня, вторая по значимости в героической троице. Князь по происхождению, воин по призванию, Добрыня Никитич умен и образован. Решительной позой и проницательным взглядом художник подчеркивает замечательный характер змееведа Добрыни (в эпосах он побеждает Змея Горыныча). В его руках меч, который герой держит не с безрассудным рывком, а с уверенной силой. Глядя на героя, убеждаемся, что он сможет умело использовать оружие в нужный момент. Справа от старших товарищей едет на лошади Алеша, сын ростовского священника. Он легко держит в руке лук и хитро поглядывает.В Алеше Поповиче играет юный задор, и чувствуется, что парень с азартом ринется в момент опасности, чтобы защитить своих друзей и землю.

Без описания лошадей описание изображения будет неполным. Три героя Васнецова видят в своих лошадях друзей и единомышленников. Внешний вид каждого животного ассоциируется с качествами героя. Под Ильей — основательный, упорный и верный ворона. Белый Добрынский конь горд и полон достоинства.Рыжеволосый конь Алеши изящен и прост, арфа привязана к одеялу.

Каждая деталь полна смысла, и важно сказать это, составив подробное описание картины. Три героя Васнецова словно связаны с пейзажем, тонко передавая героический настрой картины. Фигуры расположены в центре границы между землей и небом, дует мятежный вольный ветер, над холмами в глубине полотна парит сильная птица.В воздухе витает напряжение и тревога. Но образ героев — воинов и благочестивых людей земли Русской источает уверенность и надежность.

Картина трех богатырей Васнецов написал это произведение в 1898 году, над этим подлинно самобытным шедевром русской живописи он работал около двадцати лет. Три богатыря гордо стоят на холмистой равнине под хмурым облачным небом своей Родины, в любой момент наши герои готовы дать отпор врагу и защитить свою любимую Родину матушку Русь.

Если сегодня это изображение трех героев состоит из двух слов, то имя Васнецова у картины было ровно столько, сколько задумал сам мастер: герои Алеша Попович Илья Муромец и Добрыня Никитич.

Илья Муромец — русский эпический герой, он самый сильный и мудрый, сидит на черном коне и всматривается вдаль в поисках врагов. На его мускулистой руке свисает тяжелая булатная дубинка, а в другой руке наготове острое копье. Слева от Ильи Муромца на белом коне герой Добрыня Никитич, готовясь к бою, грозно вынимает свой тяжелый героический меч.

Глядя только на этих первых двух героев, противник может начать и повернуть назад. Справа от Ильи Муромца на красно-золотом коне сидит Алеша Попович, в левой руке он держит меткий лук, от стрелы которого еще не уклонился ни один противник. Его сила в его хитрости и изобретательности. В этой великой русской троице Алеша никому не дает скучать, в часы отдыха умеет правильно пошутить, рассказать интересную историю и сыграть на арфе.

Символов Три богатырей были переданы Васнецовым действительно неоспоримо, они отражают величественное спокойствие, в котором есть дух правого дела, что никто не позволен остановиться.

Согласно историческим преданиям, герой Илья Муромец происходит из крестьянской семьи, проживавшей в селе Карачарово в окрестностях города Мурома или Муромлы Владимирской губернии, по другой версии Илья Муромец — уроженец Черниговской области. , но оставим это на усмотрение историков. В детстве он был болен и обездвижен, страдал параличом, много молился о выздоровлении, вылечился благодаря старейшим целителям.

Характер героя уравновешен и скромен, глубоко религиозен и, безусловно, справедлив.Никогда не спрашивал свою силушку при его окружении. В битвах с врагами он всегда побеждал и не имел поражений, отпускал побежденных на четыре стороны, поэтому слава Ильи Муромца быстро разошлась в народе, как отважного героя с множеством положительных качеств, уважаемых всеми нами, в том числе враги.

По историческим данным, Добрыня Никитич родился в городе Рязани в купеческой семье, по иному сценарию, в семье местного рязанского губернатора Никиты.По другой версии, во времена князя Владимира Красного Солнца был наместник по имени Добрыня, по сути, он был дядей князю Владимиру.

Как и полагалось в княжеских семьях, хороший человек был образованным человеком. В детстве его учили разной грамоте, творчески одаренный, мастер шахмат, говорят, в этой игре он однажды победил самого татарского хана.

Отличный стрелок, отважный и отважный, не обиженный на здоровье, сильный и ловкий, первый герой, может брать на себя рискованные задания, которых другие просто боялись.Грамотно машет мечом против врагов, метко стреляет из лука, свободно играет на народных музыкальных инструментах, таких как арфа, свирель и т. Д. Персонаж справедлив и дипломатичен.

Согласно известным летописям, Алеша Попович родился в боярской семье по имени Александр (Олеша) Попович, а по другим 2 версиям он был сыном ростовского священника при князе Владимире Святославиче или, что менее вероятно, он был сыном ростовского священника. Родом из города Пирятин Полтавской губернии.

Что касается своих коллег Ильи Муромца и Добрыни Никитича, то он не такой сильный, хромает на ногу, но имеет другие важные черты характера, он хитрый, иногда в бою без этого не обойтись.

В его отряде высоко ценили его смекалку, благодаря недюжинному уму он как бы вышел из воды сухим. По жизни он интриган и Казанова, задорно играющий на арфе. Несмотря на более хрупкую фигуру Алеши Поповича, по эпическим легендам он побеждает Тугарина Змея.

Картина трех богатырей — самая значимая в творчестве Васнецова, в русской живописи ни один художник не ушел так глубоко, как Васнецов, целиком отдаваясь эпическим сюжетам.После завершения этой работы работу с тремя героями купил Павел Третьяков и сегодня шедевр находится в Третьяковской галерее. Размер полотна не маленький, это 295,3 на 446 см

Немного юмора! Это не задача))) Нажмите на картинку с нарисованными героями

Современный крутой мультик 3 героя. Картина с героями популярна во все времена, если говорить, что в наше время для украшения наших квартир кто-то покупает репродукции знаменитого произведения Васнецова, кто-то заказывает масло на холсте.В последнее время стали заказывать дружеские мультики для неразлучных и целеустремленных друзей даже в таком анимационном виде. Такой крутой снимок, может быть, в богатой раме, сможет развлечь всех ваших друзей, не так ли?

Три богатыря традиционно связаны со сказками и легендами. Мало кто знает, что прототипами этих полумифических персонажей были вполне реальные, живые люди.

Илья Муромец

Илюша — старший и самый любимый из трех героев. С ним связаны славные боевые подвиги и настоящие чудеса.Уже удивительно, что за 30 лет сидения на плите этот чудесный молодой человек, одаренный недюжинной силой, превратился в легендарного защитника Отечества.

Прообразом Ильи Муромца был Илья Печерский. Сейчас мощи этого святого сподвижника хранятся в Киево-Печерской Лавре. Там же есть документ, в котором упоминается герой по кличке «Чоботок» (в переводе с украинского — «Сапог»). Так стали называть Муромца после того, как он одним своим ботинком сумел прикончить несметное количество врагов.На тот момент другого оружия под рукой не было.

Подтверждение того, что образ славного русского богатыря был «списан» с Ильи Печерского, можно найти в книге «Тератургима» (1638 г.). В ней преподобный Афанасий Калнофойский указывает, что в Святой Лавре Илия нашел свое последнее пристанище, прежде чем постригся в бывшего славного героя и защитника земли Русской.

В 1988 году останки Ильи Печерского исследовала комиссия Минздрава.Выяснилось, что при жизни он действительно имел героический для Древней Руси рост (177 см), долгое время был прикован к постели из-за болезни позвоночника, а затем служил в княжеской дружине. О последнем факте свидетельствовали сросшиеся переломы и другие следы многих боевых ранений.

Никитич

В былинах Добрыня изображается человеком добрым с творческой жилкой. Он всегда стремится защитить сирот и обездоленных. К тому же он играет на арфе, хорошо поет и по возможности увлекается азартными играми.Все эти качества говорят о том, что герой мог принадлежать к знати.

Филологи Киреевский и Хорошев считают, что образ этого эпического героя «скопирован» с дяди Владимира Святославовича, которого звали Добрыня Малкович. Родственник киевского князя родился в селе Низкиничи, откуда пошло прозвище «Низкинич», а затем «Никитич».

Сказка давно минувших лет и Иоакимовская летопись содержат сведения о том, что Добрыня Никитич сыграл большую роль в судьбе России.По его инициативе Владимир был призван на княжение. Позже с его помощью было совершено крещение новгородцев, закончившееся сожжением домов язычников и большим огнем.

Алеша Попович

Алеша — самый молодой из героев — не обладал огромной физической силой, но был смекалистым, хвастливым и нетерпеливым по отношению к женщине. Прототипом этого богатыря считается ростовский боярин некий Александр Попович. В Никоновской летописи упоминается, что он погиб в битве на реке Калке в 1223 году, а до этого был известен своими подвигами, совершенными во время битвы под Липецком.

По другой версии, Алеша появился в былинах благодаря реально существовавшему боярину Ольбергу Ратиборовичу. Он был воином и союзником Владимира Мономаха. В 1095 году этот человек вел переговоры с половецким ханом Итларом, но не выполнил свою миссию, так как его вероломно прострелили через дыру в крыше.

Исследователи образа героя (Борис Рыбаков, Анатолий Членов) считают, что Хан Итлар — именно прообраз Идола нечисти, с которым боролся эпос Алеша Попович.Языческое имя «Ольберг» преобразовалось в православное «Олеша», а затем «Алеша». Так появился третий русский богатырь, которого теперь можно увидеть на знаменитой картине Васнецова.

Название картины: «Герои»

Холст, масло.
Размер: 295,3 × 446 см

Автор: Виктор Михайлович Васнецов
Название картины: «Герои»
Картина написана: 1881-1898 гг.
Холст, масло.
Размер: 295,3 × 446 см

Родился в семье вятского священника В.Васнецов вырос в том крае, где всегда чтили древние обычаи и обряды, рассказывали былины, сказки и легенды. С самого раннего возраста будущий автор картин на фольклорные темы ассоциировался со сказочными героями и эпическими персонажами.

Потом стал учиться в Академии художеств и стал изучать не только приемы портретной живописи, но и историю России, которая, как известно, имеет прямое отношение к фольклору.

Среди первых произведений на фольклорную тему следует отметить такие произведения, как «Ковер-самолет» и «Витязь», которые славятся изображенными на них героями: один летает над российской землей, а другой охраняет ее границы. .Имя В. Васнецова также известно как одного из иллюстраторов русских сказок, среди которых «Аленушка», «Иван-царевич на сером волке», «Сивка-Бурка» и многих других. Эту страсть к изображению героев сказок и былин, которую многие художники сделали лишь частью своего творческого наследия, развил Васнецов, что дает ему право считать его асом своего дела. Талантливый архитектор и иллюстратор, он не только изобразил страницы легендарной русской истории, но и привнес в нее мощный идейный смысл.

Одной из таких картин принято считать знаменитые «Богатыри», название которых с легкой руки самого художника названо «Три богатыря». Поводом для этого стала ремарка к полотну, написанная автором: «Герои Добрыня, Илья и Алеша Поповичи на героическом выходе».

Здесь, как вы уже догадались, изображены три главных героя эпического эпоса и три главных русских героя, образы которых эксплуатируются отечественными политиками и аниматорами — Илья Муромец, Алеша Попович и Добрыня Никитич.

Фигуры воинов напоминают титанов из древнегреческой мифологии, а их лошади соответственно гигантские и мощные, что позволяет предположить, что художник изобразил те же качества своего народа. Если говорить о размерах картины, то они тоже не менее впечатляющие — 3 метра в высоту и почти 5 в ширину.

Художнику понадобилось около 30 лет, чтобы создать этот шедевр, в 1871 году он создал первый карандашный набросок, а с 1881 по 1898 год он работал непосредственно над картиной.

Тот, кто хоть раз видел полотно в Третьяковке, непременно скажет, что это олицетворение силы, мудрости, молодости и удачи. Вы знаете имена каждого из троицы героев с детства и из мультфильмов о приключениях хранителей России. Все образы картины символичны: Добрыня обладает знаниями, опытом и смекалкой, Илья полон жизненных сил, а Алеша отражает лиризм, романтику и юношеские веселья.

Центральную часть композиции полотна занимает фигура Ильи Муромца.Прототипом для него стал крестьянин Иван Петров, человек огромного роста, неизрасходованные душевные качества которого Васнецов увидел в его глазах и изобразил их на портрете. В былинах образ русского богатыря представлен как образ любимца всех — старых, молодых, детей и взрослых. Илья Муромец — вполне реальный исторический персонаж, и легенды о нем — не более чем хроника событий. Позже этот герой стал монахом Киево-Печерской Лавры и в настоящее время причислен к лику святых.Художник знал эти факты, и перед публикой предстают могучий воин и открытый человек, в которых странным образом соединились недюжинная сила и широта души. Огромный черный конь требует вместо упряжки массивной металлической цепи, а развивающаяся на ветру грива и мощные ноги дополняют величие героя. Илья, сложив руку в козырьке, смотрит вдаль, словно ища противника, который всегда готов дать отпор.

Русские легенды говорят о прекрасном образовании и мужестве Добрыни Никитича, а сам художник воплотил в нем собирательный образ семьи Васнецовых — отца, дяди и самого себя.По этой причине исследователи отмечают схожесть черт лица и размера глаз с внешностью художника. В былинах Добрыня всегда молод и дерзок, это юноша, который носит заколдованные доспехи и меч-сокровище, а художник, напротив, изобразил его величавым и мудрым человеком. Черты лица героя благородны, как бы подчеркивая его образованность. Но этот человек способен остановить врага не только силой слова, но и мечом, который уже готов выхватить его руку из ножен.

Алеша Попович — самый младший из всей троицы. Этот стройный юноша нарисован от старшего сына покровителя Саввы Мамонтова Андрея, умершего в молодом возрасте. Говорят, что он был веселым и общительным человеком, и эти черты художник перенес в картину, изобразив Алешу с прикрепленной к седлу арфой.

Каждый из героев вооружен, чтобы защитить Россию от нашествия врагов: Илья Муромец не выпускает копья, Добрыня Никитич держит руку на мече, а Алеша Попович держит в руках лук.Каски защитников подобны церковным куполам, что является символом благодатных дел ради своего народа.

Пейзаж картины — откровение для зрителя. Эпический ковыль, зелень травы, холмы — все это собирательный образ Родины, которую представляет себе каждый человек. Если посмотреть на верхнюю часть холста, то виден надвигающийся шторм. Измельченные ветром клочки облаков, движущиеся лесные травы, развевающиеся конские гривы — все это дает понять, что, несмотря на монголо-татарское иго, на Руси есть люди, которые могут защитить других.

Нельзя пройти мимо характеристик лошадей, потому что это животное является обязательным атрибутом каждого героя, его друга и союзника, который чем-то похож на своего хозяина. Конь Илии — упрямая верная ворона, которая будет с ним до конца. У Добрыни белый, гордый и исполненный достоинства конь, продолжающий черты характера всадника. Алеша сидит на красном коне-костре, который наполнен кипящей энергией, грацией и готов сражаться до конца.

«Богатыри» считаются самой яркой и сильной картиной среди всех произведений Васнецова, потому что он полностью посвятил себя эпическим сюжетам, как Добрыня, Илья и Алеша для своей Родины.