История появления ковров компании Ковры мира

Главная / Статьи / История появления ковров

« Назад История появления ковров  04.11.2014 21:00 С древнейших  времен ковер является непременным атрибутом жизни многих народов. Да это и неудивительно, ведь он привносит в любое помещение уют и комфорт, способен согреть и продемонстрировать благосостояние владельца. За более чем трехвековую историю существования ковров (кстати сказать, точную дату появления которых ученые так и не установили) их родиной попеременно считали то Персию, то Индию, то Китай. Единственное, что не вызывает сомнений, так это то, что именно загадочный и непонятный  Восток с его утонченностью, страстью к неге и роскоши подарил человечеству возможность делать интерьер сколь угодно изысканным. Не подлежит сомнению, что первые ковровые покрытия  появились у племен кочевников. Подтверждение этой гипотезы было получено в 1949 году, когда русский археолог С. Руденко, проводя раскопки в горах Сибири, нашел отлично сохранившийся ковер ручной работы, возраст которого приближается к 2,5 тысячам лет. Это шерстяное полотно, на котором изображены всадники на лошадях, не только согревал когда-то усталых путников, защищая их от ветра и мороза, но и был, по-видимому, демонстрацией статуса скифского воина. Историки, работая с ним пришли к выводу, что к моменту создания этого ковра уже долго существовала текстильная техника.  Сейчас этот ковер хранится в коллекции Эрмитажа. Первое документальное свидетельство появления ковроткачества – упоминание о палатке из тканых покрывал —  встречается в Ветхом Завете.   В странах Востока, откуда по миру распространилось ковроткачество, традиции производства изделий переплетены с культурой и обычаями, а древняя техника ручного ковроткачества используется и сегодня. Сельджукские ковры Существует исторический документ, рассказывающий о том, что украшением дворца Кира Великого  в Пасаргаде  были великолепные ковры, которыми «был ослеплен» сам Александр Македонский. Ковры, найденные в Конье (столица сельджуков) очень простые, с четким орнаментом, характерным для тюркских племен.  При этом замечено, что активно использовалась для изготовления этих ковров символика цвета, которая сохраняется и по сей день. Так, к примеру, для защиты от неудач служит желтый ковер, для привлечения богатства – красный, мечтающим о величии помогает голубой цвет. Наиболее востребованы ковры были у кочевых племен, поскольку их очень удобно перевозить. Иранские (персидские) ковры Наивысший расцвет древнего ковроткачества пришелся на долю Персии. История иранского ковра – полное отражение истории величайшей земной цивилизации. Самый знаменитый персидский ковер Хосрова был сплетен для роскошного дворца Сасанидов. Если верить преданиям, то в момент его расстилания по главному залу «проносился ласковый ветерок и слышалось пение ручейка». Этот ковер, поражавший воображение своим размером – 122 метра на 30 – и весивший несколько тонн, был символом божественной власти царя. Самый дорогой в истории ковер был расхищен на трофеи арабами в VII веке. Наибольшее развитие персидского ковроткачества пришлось на XV – XVII века. Именно тогда в полном объеме сложилась техника, используемая и поныне, а также определился основной рисунок орнамента, ставший своеобразной визитной карточкой настоящего персидского ковра. С XVI – XVII веков ведут свою историю высококачественные огромные напольные ковры размером достигавшие 60 квадратных метров. Самыми известными были ковры Исфахана, которые по большей части ткали для подарков высокородным иностранцам. Отдельно стоит отметить шелковые ковры из Гиляне. Мастерство персидских ткачей распространилось по странам Азии после того, как в 1514 году ковроделы из Табриза были захвачены в плен турками, которые, изучив их опыт, уже в конце 16 века начали ткать свои собственные ковры, получившие название герати. Их отличительной особенностью считается плотность узора. В 18 веке появляются ковры новой для того времени формы – длинные и узкие, которые из-за своего характерного узора назвали вазонными. Еще один взлет ковроделия Ирана приходился на 19 век, когда их стали экспортировать в Европу. Европейские ковры Кстати, первые европейские ковры стали производиться с 1605 года в Париже, который уже тогда был законодателем мод. Первоначально художник Пьер Дюпон делал копии персидских ковров для королевской семьи и лишь после падения династии Бурбонов ковры французского происхождения стали общедоступны. До этого же времени все желающие иметь этот предмет роскоши покупали их в Персии, что было чрезвычайно дорого. В 1624 году королем Генрихом IV была основана мануфактура «Савонери». Ковры ручной работы, которые изготавливались там получили одноименное название, а еще их назвали Версальскими коврами. Именно они стали широко известны и популярны далеко за пределами Франции. Их стали копировать ткачи Испании и Англии. Повинуясь требованию все возрастающего спроса на ковры, мастера вынуждены были поставить дело производства на поток. В 1839 году была запущена специальная «жаккардовая» машина. На ней можно было ткать больше ковров, однако, их качество было значительно хуже, нежели у ручных. Они были дешевы и доступны широким массам, тогда как ковры ручной работы стали еще дороже. Сравнительно недавно появилось еще одно направление в производстве ковров – тафтинг. Это так называемые «скульптурные» ковры (т.е. у них рисунок получается за счет разной высоты ворса; такие ковры делали в средние века в Китае). Технология полностью современная, использующая латексный пистолет, полировку материала, сочетание шерсти с новейшими искусственными материалами, тончайших металлических ниточек и даже крохотных светодиодов.

Комментарии Комментариев пока нет Пожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий. Авторизация Введите Ваш логин или e-mail: Пароль: запомнить Регистрация Забыли пароль?

Ковры круглой формы

Безворсовые ковры из Сизаля — красота и практичность

  Об уюте, красоте и чистоте в доме мечтает каждый. Да и уникальный дизайн никогда не бывает лишним. Самый простой способ воплотить все желания разом — выбрать экологически чистое и натуральное напольное ковровое покрытие. Например, ковры из сизаля

Традиционные рисунки-орнаменты Молдавских ковров

 Распространенными орнаментами в национальных Молдавских коврах являются изображения геометрических рисунков, растений, орудий труда, цветов, фруктов, птиц и конечно же людей.

История создания гобеленов ручной работы и почему они до сих пор так популярны

Перед вами — благородная на вид, приятная на ощупь ткань-картина. Гобелен стоит у
истоков ткацких традиций, но успел стать и современной рукотворной вечностью.

Индийские ковры ручной работы: ценность, превышающая цену

Роскошное удовольствие — ступать каждое свое утро босыми ногами на благородную гладь восточного ковра. И хоть цена такого шедевра не мала, его ценность сравнима со старинной картиной европейского мастера или коллекционного гобелена ручной работы.

Как очистить ковер от шерсти животных

Домашние питомцы — это не только радость, но и повышенная ответственность. Заботы и ухода требуют как сами животные, так и среда обитания, квартира или дом, где живем мы и наши любимцы. Особое внимание приходится уделять чистке ковров. На них оседает и скапливается шерсть. Волоски забиваются в глубину ворса, а ковровые покрытия приобретают неприглядный вид. 

Преимущества дизайнерских ковров

Стильные и оригинальные дизайнерские ковры придадут любому помещению неповторимый вид. Если вы хотите создать уникальный интерьер, именно такие покрытия станут вашими надежными помощниками. Тем более современные дизайнерские ковры отличаются многообразием расцветок, форм и используемых материалов.

Прошли те времена, когда эксклюзивное изделие могло быть только шерстяным или шелковым: сегодня можно без особых проблем подобрать оригинальный, привлекательный и необычный ковер 

Выбираем качественные ковровые дорожки по низкой цене

Со словосочетанием «ковровая дорожка» у многих ассоциируются «звездные» мероприятия и роскошное алое покрытие, по которому вышагивают известные люди.

Однако такая дорожка может использоваться не только на великосветских мероприятиях – подарит уют она и вашему жилищу.

Хотя сегодня в Санкт-Петербурге можно достаточно просто купить ковровую дорожку практически любого вида или цвета, необходимо все-таки помнить о некоторых правилах, которые помогут выбрать наилучший вариант такого покрытия.

Как выбрать синтетический ковер

Сегодня жизнь каждого человека весьма насыщена и порой на быт остается совсем немного времени. Особенно сложным вопросом является процесс уборки, ведь после активного дня не всем захочется заниматься стиркой, мытьем посуды или чисткой ковров. И если первые две проблемы решаются быстро, то с напольными покрытиями часто приходится повозиться. Однако есть выход и из этой ситуации.

Натуральный ковер из шерсти

Как и все, что нас окружает, натуральный ковер имеет свою историю. Данные изделия появились еще много тысячелетий назад и пришли на смену звериной шкуре, которую использовали наши предки в своих жилищах. Шерсть высоко ценилась мастерами Востока. Они с большой ответственностью относились к изготовлению ковров, ведь подобные изделия украшали стены домов и служили защитой от холода и влаги.

Где и как появилась традиция вешать ковры на стену?

Ковер на стене может ассоциироваться c интерьером эпохи Советского союза. Однако, дизайнеры оригинально интегрируют ковры ручной работы в современный интерьер. Откуда пошла эта традиция? Расскажем в какой дизайн и для каких стен подойдут восточные и современные ковры, как их лучше повесить.

Как появилась традиция вешать ковры на стену?

В ⅩⅤ– ⅩⅥ веке ковры привозили купцы из восточных стран, такую покупку могли позволить себе немногие. Такие изделия привозили в подарок российским царям, а позже императорам.

В 1607 году в России появились фабрики по производству шпалер (безворсовых ковров), это стало началом местного ковроткачества. В 1716 году Петр Ⅰ распорядился построить мануфактуру по производству гобеленов при императорском дворе. После этого многие стали подражать дворцовой моде – украшали стены и полы текстилем.

В ⅩⅨ веке, после Русско–Турецкой войны, текстиль стал признаком роскоши. Русские солдаты привозили расшитые золотыми узорами восточные ковры. Ими украшали отдельные комнаты для встреч с друзьями или весь дом.

После революции ковры все еще остались признаком богатства. Достать качественный восточный текстиль было сложно, поэтому его передавали по наследству. Изделия ручной работы вывешивали на самое видное место. Еще у полотна было практическое назначение: поглощать шум и сохранять тепло в комнате.

Ковры на стену в интерьерах в современном стиле

Когда речь идет о настенных коврах, многие представляют интерьер времен Советского Союза. Но сейчас многие дизайнеры интерьера возвращаются к этому приему даже в современных интерьерах:

1. Классический стиль. Чтобы подобрать ковер, можно опираться на цветовые сочетания. Например, подойдут темные благородные цвета (изумрудный, бордовый, темно-синий). Пастельные оттенки подойдут, если есть цель сохранить максимально светлый интерьер.

Если опираться на стиль орнамента, подойдут цветочные мотивы или сюжетные гобелены. Популярна имитация стертого узора (искусственно состаренный). Этот прием используют, если в интерьере есть винтажные предметы.

HUNTER

№ 3101

HUNTER

№ 3101

HUNTER

№ 3101

HUNTER

№ 4074

HUNTER

№ 4074

HUNTER

№ 4074

AUBUSSON

№ 4354

AUBUSSON

№ 4354

AUBUSSON

№ 4354

2. Лофт. Основа стиля – минимализм, много свободного пространства, натуральные фактуры, брутальность. Подчеркнуть это могут орнаментальные ковры.

Чаще всего это темные интерьеры, в которые впишутся полотна в такой же цветовой гамме. В лофте используют винтажные предметы, состаренные или современные ковры ручной работы с традиционным узором.

ZIEGLER ORIENTAL

№ 3908

ZIEGLER ORIENTAL

№ 3908

ZIEGLER ORIENTAL

№ 3908

KAZAKH

№ 3924

KAZAKH

№ 3924

KAZAKH

№ 3924

ZIEGLER ORIENTAL

№ 4071

ZIEGLER ORIENTAL

№ 4071

ZIEGLER ORIENTAL

№ 4071

ZIEGLER ORIENTAL

№ 3916

ZIEGLER ORIENTAL

№ 3916

ZIEGLER ORIENTAL

№ 3916

3. Этника. Это интерьерный стиль, в котором дизайнеры опираются на народные традиции. Лучшим решением будет выбор в пользу этнического ковра с аутентичным орнаментом либо ковра, искусственно состаренного, в так называемом деревенском стиле.

DRAGON

№ 4194

DRAGON

№ 4194

DRAGON

№ 4194

SUMAKH ZILI

№ 4238

SUMAKH ZILI

№ 4238

SUMAKH ZILI

№ 4238

DRAGON

№ 4180

DRAGON

№ 4180

DRAGON

№ 4180

DRAGON

№ 4189

DRAGON

№ 4189

DRAGON

№ 4189

4. Ковер – “картина”. Это прием, при котором ковер выполняет функцию арт- объекта, становится отправной точкой интерьера, акцентом и так называемой изюминкой композиционного решения. Для этого существуют авторские ковры, ковры уникальные, эксклюзивные.

WONDER BEE

№ 3300

WONDER BEE

№ 3300

WONDER BEE

№ 3300

AUTUMN

№ 4273

AUTUMN

№ 4273

AUTUMN

№ 4273

WILDFLOWERS SPRING

№ 4282

WILDFLOWERS SPRING

№ 4282

WILDFLOWERS SPRING

№ 4282

REVOLVER

№ 3361

REVOLVER

№ 3361

REVOLVER

№ 3361

Советы от дизайнеров

1. Создать акцент. Яркий ковер привлекает внимание к стене, при входе в комнату взгляд сразу падает на него. Его можно использовать также, как и картину: разместить над изголовьем кровати, консоли или в нише. Небольшой по размеру ковер можно натянуть на подрамник.
2. Зонировать пространство. С помощью текстиля можно разделить комнату на несколько зон: рабочая, игровая, зона отдыха.
3. Уменьшить шум и сохранить тепло. Ковер можно повесить на холодную стену, которая выходит на улицу. Так тепло не будет уходить из комнаты. Ковер поможет справиться и с шумными соседями, так как он прекрасно поглощает звук.
4. Подчеркнуть атмосферу. Если акцент на ретро-стиле, подойдет ковер орнаментальный, в красных тонах. Если нужно подчеркнуть атмосферу востока, подойдут классические турецкие, индийские, персидские ковры. Вариантов много, тем более, что эклектика допустима всегда, можно и поэкспериментировать.

Ответы на вопросы

Ковер из какого материала выбирать?

Если основная задача – сохранить тепло или приглушить посторонние звуки, подойдет шерсть. Это плотный ворсистый материал, вокруг его волокон сохраняется теплый воздух, который не пропускает холод и шум.

Для украшения подойдут шелковые, ковры из шерсти с добоавлением шелка или ковер из шерсти с безворсовым плетением. Его легко чистить от пыли и других загрязнений.

Как вешать текстиль на стену?

• На карниз. Если ковер небольшой, к нему можно пришить петли и повесить на карниз подходящего размера. Еще один вариант – поставить его в раму и повесить как картину.
• На застежку Велкро. Это текстильные липучки, одну часть можно прикрепить к стене, а другую к изнанке полотна. Такое крепление выдержит небольшой вес.

Чтобы полотно на стене выглядело стильно и свежо, лучше выбирать дизайнерский ковер ручной работы. Такие изделия, как произведение искусства, которое точно украсит не только пол, но и стены комнаты.

Советы от дизайнеров

1. Создать акцент. Яркий ковер привлекает внимание к стене, при входе в комнату взгляд сразу падает на него. Его можно использовать также, как и картину: разместить над изголовьем кровати, консоли или в нише. Небольшой по размеру ковер можно натянуть на подрамник.
2. Зонировать пространство. С помощью текстиля можно разделить комнату на несколько зон: рабочая, игровая, зона отдыха.
3. Уменьшить шум и сохранить тепло. Ковер можно повесить на холодную стену, которая выходит на улицу. Так тепло не будет уходить из комнаты. Ковер поможет справиться и с шумными соседями, так как он прекрасно поглощает звук.
4. Подчеркнуть атмосферу. Если акцент на ретро-стиле, подойдет ковер орнаментальный, в красных тонах. Если нужно подчеркнуть атмосферу востока, подойдут классические турецкие, индийские, персидские ковры. Вариантов много, тем более, что эклектика допустима всегда, можно и поэкспериментировать.

Ответы на вопросы

Ковер из какого материала выбирать?

Если основная задача – сохранить тепло или приглушить посторонние звуки, подойдет шерсть. Это плотный ворсистый материал, вокруг его волокон сохраняется теплый воздух, который не пропускает холод и шум.

Для украшения подойдут шелковые, ковры из шерсти с добоавлением шелка или ковер из шерсти с безворсовым плетением. Его легко чистить от пыли и других загрязнений.

Как вешать текстиль на стену?

• На карниз. Если ковер небольшой, к нему можно пришить петли и повесить на карниз подходящего размера. Еще один вариант – поставить его в раму и повесить как картину.
• На застежку Велкро. Это текстильные липучки, одну часть можно прикрепить к стене, а другую к изнанке полотна. Такое крепление выдержит небольшой вес.

Чтобы полотно на стене выглядело стильно и свежо, лучше выбирать дизайнерский ковер ручной работы. Такие изделия, как произведение искусства, которое точно украсит не только пол, но и стены комнаты.

ковров из исламского мира, 1600–1800 гг. | Эссе | The Metropolitan Museum of Art

При династиях Османской империи, Сефевидов и Великих Моголов ковроткачество превратилось из второстепенного ремесла, основанного на узорах, передававшихся из поколения в поколение, в общегосударственную отрасль, где узоры создавались в придворных мастерских. В этот период ковры производились в большем количестве, чем когда-либо прежде. Они были проданы в Европу и на Дальний Восток, где, будучи слишком ценными, чтобы их можно было класть на землю, ими покрывали мебель или вешали на стены. В исламском мире особенно прекрасные экземпляры собирались в королевских домах.

В Иране ковровая и текстильная промышленность были частью программы шаха Аббаса (годы правления 1587–1629) по реструктуризации экономики и привлечению в страну европейских купцов. Он перевел торговцев шелком и ткачей в новую столицу Исфахан и подписал торговые договоры с Испанией, Англией и Францией. Из множества ковров, вывозимых за границу в это время, наиболее популярным был тип «Полонез» (50.190.1); более 300 из них находятся в зарубежных коллекциях, и на многих из них изображен герб семьи, заказавшей их. Вазы и садовые ковры были среди других распространенных типов. В каждом из них растительные мотивы сменяют фигурные мотивы прошлого века.

В Османской Турции узоры и техники ткачества изменились в начале шестнадцатого века после завоеваний Персии и Египта. Анатолия была известна коврами со стилизованными животными и геометрическими узорами, но с этими новыми культурными контактами в моду вошли ковры, созданные вокруг центрального медальона и с плавной растительностью в стиле саз . Подобные мотивы также появлялись на обложках книг, тканях и в границах рукописей. Стиль этих османских придворных ковров, сначала произведенных в Стамбуле, затем распространился на другие ткацкие центры в Каире и Ушаке (58,63; 19 гг.).84.69), но никогда полностью не превзошли различные региональные ковровые традиции. Кавказские и армянские ковры сохранили свои привычные геометрические узоры, а килимы (или плоскотканые) остались популярными (62,156).

До времен Акбара (годы правления 1556–1605) кажется, что в Индии производилось мало ковров — возможно, из-за климата, — но его придворные историки упоминают о королевских мастерских в столицах Фатехпур-Сикри, Лахоре и Агре. Ковры раннего Великого Моголов очень напоминают ковры из современной Персии, в частности, произведенные в Герате. Позже, в семнадцатом веке, узоры менялись по мере того, как при дворе распространялись европейские гравюры и иллюстрированные книги, и развивалась идиома Моголов, отличная от персидской манеры изображения флоры. Благодаря работе европейских торговцев индийские ковры путешествовали на Запад и на восток, в Китай и Японию, и жадно собирались в Англии и Португалии.

Многие ковры теперь не имеют записи о дате или месте происхождения. Ранние ученые разработали одну систему датировки, основанную на коврах, которые появились на итальянских и фламандских картинах, и некоторые ковры теперь известны по имени художника, на чьих картинах они изображены, например, Лотто и Гольбейн. Более поздние исследования сосредоточены на технических аспектах производства ковров, таких как материал, красители и структура плетения, и считают, что это важные подсказки в определении того, где был изготовлен конкретный ковер. Хотя узоры были популярны в обширных географических районах или отправлялись из придворных мастерских в провинциальные производственные центры, в каждом регионе был характерный стиль ткачества, который оставался неизменным с течением времени. В Персии, например, чаще всего использовали асимметричный узел, а в Турции — симметричный. Египетские ковры всегда полностью шерстяные, а индийские узнаются по характерному красному оттенку.

---

Цитата

Сардар, Марика. «Ковры из исламского мира, 1600–1800». В Хайльбрунн Хронология истории искусств . Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/crpt/hd_crpt.htm (октябрь 2003 г.)

Дополнительное чтение

Асланапа, Октай, изд. Тысяча лет турецких ковров . Стамбул: Эрен, 1988.

.

Бир, Кэрол, изд. Соткано из души, соткано из сердца: текстильное искусство Сефевидского и Каджарского Ирана, 16–19 века . Каталог выставки. Вашингтон, округ Колумбия: Музей текстиля, 1987.

.

Уокер, Дэниел. Цветы под ногами: индийские ковры эпохи Великих Моголов . Каталог выставки. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1997. См. в MetPublications

.

Дополнительные эссе Марики Сардар

• Сардар, Марика. «Современное и актуальное искусство в Иране». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Поздние османы и влияние Европы». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Раскопки Метрополитен-музея в Нишапуре». (первоначально опубликовано в октябре 2001 г., последняя редакция — в июле 2011 г.)
• Сардар, Марика. «Индийский текстиль: торговля и производство». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Исламское искусство Декана». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Шах Аббас и искусство Исфахана». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Компания живописи в Индии девятнадцатого века». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Искусство Великих Моголов после 1600 года». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Искусство османов после 1600 года». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Искусство Ирана, 1600–1800». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Искусство книги в исламском мире, 1600–1800». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Великая Османская империя, 1600–1800». (октябрь 2003 г.)
• Сардар, Марика. «Искусство и национализм в Турции двадцатого века». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Европа и исламский мир, 1600–1800». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Придворное искусство девятнадцатого века в Индии». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Иран девятнадцатого века: искусство и наступление современности». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Иран девятнадцатого века: преемственность и возрождение». (октябрь 2004 г.)
• Сардар, Марика. «Астрономия и астрология в средневековом исламском мире». (август 2011 г.)

Где производятся ковры Карастан?

ЭДЕМ, Северная Каролина. Звуки, конечно, меняются в зависимости от времени года, но этой весной, среди обычной смеси птичьего пения и газонокосилок, в этом городе с населением 15 000 человек царит примечательная тишина.

Во-первых, свисток, сигнализировавший о начале трехдневной смены на Карастанской ковровой фабрике, кирпичном заводе, чья дымовая труба веками возвышалась над центром города, не гудит. Рабочая сила сократилась до нескольких, так как операция готовится к закрытию после 93 года.

Внутри мельницы тоже тихо. Когда поезд шел, он въезжал прямо на фабрику, чтобы забрать товар. Комнаты и залы такие большие, что, по словам Джеймса Айви, педагога на пенсии и защитника природы, «по ним можно проехать на танке «Шерман». По состоянию на март 2021 года многие из этих массивных комнат пустовали. Остальные сотрудники больше не носят беруши. Вместо того, чтобы окутать место ударным грохотом, который может производить только комната, полная ткацких станков, большинство машин работают тихо и неподвижно.

Среди них ткацкие станки Axminster, которые с 1928 по 2019 год делали самое известное творение Карастана: ковер из камвольной шерсти, который настолько убедительно повторял дизайн и долговечность импортных ковров ручной работы с Ближнего Востока и Азии, что его называли «чудо-ковром». Америки.»

Image

Реклама коврового покрытия Лувра компании Karastan, 1956 год. Кредит… Apic/Getty Images Ориентализм на Западе, который объединил различные географические регионы и романтизировал это выдуманное место — «Восток» — как место экзотики и опасности, нуждающееся в колониальном контроле.

Сотканные вручную и вязаные ковры из шерсти или шелка из разных стран, включая Иран (также известные как «персидские» ковры), Китай, Индию, Россию, Турцию, Пакистан, Марокко и Египет, уже давно используются в западном декоре, особенно в Европе 19 века. . Карастан помог перенести эту тенденцию в 20-й век, производя ковер машинного производства, который продавался исключительно в универмагах и через сеть утвержденных дилеров по всей территории Соединенных Штатов. Шерстяные ковры Карастана стоят намного дешевле, чем импортные ковры ручной работы: в 2019 годуКарастан размером 9 на 12 футов стоил около 1800 долларов.

Эти ковры американского производства были проданы покупателю, который, как и большие универмаги прошлого, похоже, не дожил до 21 века. Чудо чудо-коврика может заключаться в том, что, будучи пережитком сокращающегося среднего класса Америки, ему удалось продержаться так долго.

«Это один из лучших ковров машинного производства. Даже по прошествии 30-40 лет они очень хорошо сохраняются», — сказал Роберт Гордон Шропшир из Scotty’s Carpet and Oriental Rug Service, которая специализируется на чистке и ремонте ковров Karastan.

Собственный ковер Карастан мистера Шропшира хранится в магазине с тех пор, как в прошлом году в его семье появился новый щенок. («Собаки, кошки и дети поддерживают нас», — сказал он о бизнесе по чистке ковров.) Магазин мистера Шропшира был связан с людьми, которые работали на фабрике, расположенной менее чем в миле от него, с тех пор, как Скотти открылся в 1974 году. Но Карастан находится в этих краях гораздо дольше.

В 1917 году, когда Marshall Field & Co. перенесла производство нижнего белья и покрывал из Иллинойса в город Ликсвилл, который объединился с двумя другими городами и образовал Эдем в 19В 60-х годах он должен был быть ближе к не состоящему в профсоюзах труду и хлопку, сырью, используемому во многих его продуктах. Несмотря на то, что сегодня Маршалл Филд известен своей бывшей розничной империей, у него был не менее важный оптовый бизнес, который снабжал его магазины и другие магазины.

Рядом с компанией уже были мельницы, а на новом месте — бывшей мебельной фабрике на берегу реки Дан — было много воды для отделки текстиля. Но новой мельнице нужна была земля для расширения, и она выбрала соседний район для чернокожих, что привело к перемещению большей части населения. Расширенная мельница была построена вместе со 166 коттеджами для размещения в то время полностью белой рабочей силы. Текстильные фабрики были разделены до 19 века.60-х годов, и до этого чернокожие рабочие были исключены из производственных рабочих мест.

Когда фабрика открылась в 1921 году, она была филиалом подразделения Homecrest Rug компании Marshall Field. Инженер и изобретатель, нанятый компанией, Юджин Кларк, начал экспериментировать с ткацкими станками Axminster. Он модифицировал ткацкий станок так, чтобы он ткался через спину, имитируя вид ковра ручной работы.

Согласно преданиям компании, первый коврик оторвался от одного из этих аксминстеров в 14:02. 8 апреля 1928, а его сходство с персидским ковром ручной работы было настолько примечательным, что его называли «таинственным ковром». Новым коврам было дано название, обыгрывающее загадку — Карастан — выдуманное место, которое, по мнению американцев, больше походило на источник персидских ковров, чем Ликсвилл, Северная Каролина

К 1931 году инженеры фабрики преобразовали 52 рабочих станка Axminster, воспроизводящих узоры, скопированные дизайнерами Карастана с оригиналов ручной работы. Ковры были названы в честь знаменитых регионов-производителей ковров в Иране (Испахан, Кирман, Сарук), Азербайджане, Армении и Турции (Оушак, Туркоман), а также по уникальному номеру Карастана — первые рисунки Карастана, или то, что сейчас называют оригинальная коллекция «Карастан» — это 700-я серия бренда.

Рекламные проспекты 1930-х годов. Кредит… Кларк Ходгин для The New York Times

Появление на Всемирной выставке в Чикаго в 1933 году превратило загадочный ковер Карастана в «чудесный ковер Америки». К этому событию фабрика изготовила увеличенную версию своего ковра «Древо жизни» (Кирман, узор 791). Вместо того, чтобы повесить ковер, чтобы посетители могли любоваться его красотой как арт-объектом, руководители Карастана положили его на землю, чтобы посетители ярмарки могли пройти по нему.

Электрический глаз измерил толпу из более чем 12 миллионов человек, «испытывающих износ» ковра во время шестимесячного мероприятия. Когда ярмарка продолжилась в следующем году, Карастан вернулся с ковром: наполовину чистым, наполовину грязным. Драматический контраст доказал долговечность ковра. Трюк был настолько эффектным, что его повторили на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1919 году.39.

«Шерсть — это чудо-волокно», — сказал Уолтер Денни, профессор истории искусств Университета Массачусетса в Амхерсте, который специализируется на исламских коврах и текстиле и часто консультирует музеи и другие учреждения по поводу их коллекций ковров. «Ничто не сравнится с этим и, вероятно, никогда не будет».

Но он отмечает, что шерсть, которую Карастан использовала для изготовления своей пряжи, импортируемой из Новой Зеландии, не имеет такого блеска, как шерсть, используемая на Ближнем Востоке и в Азии. (Согласно брошюре компании, процесс отделки Karastan включал в себя «Lustre Wash», химическую формулу, предназначенную для придания коврам более старинного и блестящего вида.) Г-н Денни предпочитает нерегулярное мастерство ручной работы. «Машинные коврики для меня довольно унылые вещи. Но Карастан — это их Кадиллак».

Устранив изменчивость импорта, Карастан предложил стабильную коллекцию ковров с фиксированными ценами для дилеров, инструкциями по уходу и обширной гарантией. Владение карастаном было способом владеть предметом роскоши без необходимости участвовать в чем-то столь пугающем для некоторых американцев, как рынок антиквариата.

«Вам не нужно было обладать какими-либо знаниями или опытом как покупателю, и вам не нужно было об этом беспокоиться, потому что продукт был одинаковым для всех», — сказал г-н Денни. В отсутствие какой-либо тайны вокруг происхождения ковра Карастан создал «загадку другого рода — она была технологической». Компания демократизировала предмет роскоши, сделав его более доступным, и обелила продукт, создав «восточный» ковер американского производства, заменивший ориенталистскую фантазию технологической.

Ковер Kirman 717, представленный в 1937 году с 50 цветами пряжи, стал самым продаваемым ковром Karastan в течение следующих пятидесяти лет, регулярно появляясь в домах, общественных зданиях и коммерческих помещениях. Он и другие оказались настолько прочными, что теперь сами являются частью антикварного рынка: симуляция, которая сохраняется и, возможно, даже обретает собственную подлинность.

Наряду со своими фирменными шерстяными коврами, Карастан также стал известен своими коврами от стены до стены, представив запатентованный ткацкий станок Karaloc в 1951. Высококлассный ковер бренда, а также коврики для помещений в конечном итоге расширились до сотрудничества с дизайнерами и декораторами интерьера. Одна из многих лицензионных сделок дизайнера Холстона (упоминаемая в новом сериале Netflix) была заключена с Карастаном, с которым он специально разработал красную ковровую дорожку в своем офисе в Олимпийской башне.

Оригинальный ковер модели Karastan 717. Кредит… Кларк Ходгин для The New York Times

Для изготовления ковров машинного производства также нужны люди — еще один момент, который Карастан подчеркивал в своем маркетинге. Каждая часть производства была сделана собственными силами.

В рекламе 2016 года хвасталось, что в создании одного ковра участвовало 32 человека: от инженеров-механиков и дизайнеров до мужчин и женщин, которые работали с красильными бассейнами внизу, вручную настраивали машины или наматывали пряжу. на рамы для станков. На его плетение ушла почти восьмичасовая смена, в зависимости от размера.

«Единственное, чего у нас не было на этой фабрике, — это отдела отгрузки», — сказала Дельма Галлоуэй, проработавшая 51 год в отделе настройки фабрики в Эдеме. После того, как ее первая работа в Гринсборо, Северная Каролина, заставила ее тосковать по дому, г-жа Галлоуэй вернулась и пошла работать на фабрику в свой 18-й день рождения. «Тогда вам приходилось делать тест руками. У них были ваши записи и оценки, но они хотели посмотреть, куда они могут вас поставить», — вспоминает она.

Обладая хорошей памятью и скоростью, ей предложили место в отделе настройки. Как и почти все на фабрике 1968 года (кроме ткачества), оправа производилась вручную. «Надо было прочитать выкройку, каждую нитку, и установить — намотать нить на катушку, намотать, уложить. Это было производство, и мне это нравилось», — сказала г-жа Галлоуэй.

В используемых рамах было либо 252 мотка пряжи, либо 378. «Тогда у нас было шесть недель, чтобы учиться и набирать скорость», — сказала она. — Тебе пришлось переехать. Если ваш партнер был хорошим, сказала мисс Гэллоуэй, вы зарабатывали деньги. «Если бы ваш партнер не был, они могли бы сбить вас».

В 1990-х г-жа Гэллоуэй сыграла ключевую роль в другом технологическом нововведении Карастана, создании Autoset, где катушки с нитками были механизированы в группы трубок, а не устанавливались вручную на рамы Axminster. «Компьютер был выше меня», — сказала г-жа Гэллоуэй, но она хотела изучить систему, потому что знала, что новые технологии изменят производство.

Поработав с прототипом, г-жа Гэллоуэй призвала инженеров-механиков Karastan также автоматизировать процесс намотки. Они сделали. «Это было непросто, — сказала она. «Иногда машина действовала мне на нервы, но когда приходил ремонтник, я оставался там и смотрел». Но «с Autoset вам приходилось делать так много строк в день. Мое тело привыкло двигаться в определенном темпе. Если моя машина ломалась и мне приходилось лежать на полу, я уставал. Несмотря на 20 с лишним лет производства, у меня все еще был этот импульс».

В 2019 году Mohawk Industries, купившая Karastan в 1993 году, ликвидировала отдел Autoset, и г-жа Галлоуэй ушла на пенсию. «К тому времени нас было всего трое, которые делали эти ковры», — сказала она.

Тихий момент в историческом центре города, где въезжают новые магазины и реставрируется старая гостиница Central Hotel. Кредит… Кларк Ходгин для The New York Times

Пятеро членов семьи г-жи Галлоуэй работали в Карастане в то время, когда она была там, и двое на других заводах. Вся их жизнь, как и жизнь многих жителей Эдема, находилась под непосредственным влиянием приливов и отливов бурной текстильной промышленности по мере того, как менялись владельцы фабрик, а производство либо переносилось в другое место, либо развивалось.

«Карастан — единственный, кто остался», — сказал мистер Иви, член правления Исторического музея Эдема. По выходным он сидит за конторкой в ​​магазине-музее, в котором выставлены различные артефакты из этого района, в том числе небольшой коврик Карастан. «Я думаю, нам повезло в том смысле, что он продержался так долго», — сказал он.

В 1953 году Marshall Field & Co. продала свои заводы в этом районе инвестиционной компании, базирующейся в Бостоне, которая сформировала новую компанию, которая определяла этот регион Пьемонта на следующие полвека: Fieldcrest Mills. К тому времени, когда г-жа Галлоуэй начала работать в конце 19В 60-х годах фабрики больше не сдавали дома рабочим, вычитая арендную плату прямо из их заработной платы, как это было до 1940-х годов, но Иден по-прежнему оставался в значительной степени корпоративным городом.

Как и его предшественник, Fieldcrest Mills предоставляла рабочие места и помогала финансировать общественные объекты, такие как центры отдыха и парки, а также местную больницу и общественный колледж. Fieldcrest построила в городе YMCA, где проводила уроки музыки для оркестра компании, предоставила землю для загородного клуба и обустроила жилые помещения для сотрудников. Руководители компании, такие как Х. В. Уиткомб, давний президент фабрики, имел влияние в обществе, занимая руководящие должности и в качестве спонсоров местных учреждений, таких как церкви и клубы.

По словам мистера Иви, культура города изменилась вместе с владельцами мельницы: «Если вы спросите пожилых людей, выросших здесь, на кого они работают, они назовут мистера Уиткомба. А потом он умер, и они начали привозить этих других людей. И вы спросите у них, на кого они работают, они назовут имя своего начальника или мастера своего цеха. Лучшие люди больше не были настоящими — они были просто подставными лицами. Они были не отсюда и не общались с здешним народом».

Джон Тайлер Пейс держит 717 в Pace-Stone, магазине мебели и ковров на Вашингтон-стрит. Фото… Кларк Ходгин для The New York Times

Мой муж вырос в Идене в разгар эры Fieldcrest, как раз перед началом долгосрочного экономического спада и консолидации отрасли в конце 1970-х и 80-х годов. Его отец работал клерком в Marshall Field & Co. до службы во Второй мировой войне. После этого никто из его ближайших родственников не работал на фабриках, но многие работали на предприятиях, выросших вокруг них.

Мой зять, Уильям Пейс, в третьем поколении владеет магазином мебели и ковров Pace-Stone на Вашингтон-стрит, в двух кварталах от фабрики, который продал свой первый ковер Karastan в 1929. Для моего мужа почти каждая часть его детства была под влиянием Филдкреста, от полотенец, которые он использовал (продаются со скидкой в ​​магазине при фабрике), до церкви, которую он посещал.

Когда мы переехали в Калифорнию более двух десятилетий назад, одной из первых вещей, которые мы сделали, было объединение наших ограниченных средств, чтобы заказать ковер Karastan для нашей новой квартиры. Мой племянник, Джон Тайлер Пейс, который возглавил Pace-Stone, прислал его нам. Нам и в голову не приходило, что мы могли бы найти дилера Karastan на Западном побережье (и мы бы не получили семейную скидку). Коврики Karastan, как вареный заварной крем Nana или хот-дог Dick’s Drive-In, пришли из Эдема.

Как это часто бывает при трансплантации, мы взяли с собой кусочек дома, чтобы заземлиться на новом месте. И я не первый, кто сделал это с куском ковра Karastan: в 1964 году, когда мистер Иви уехал из Ликсвилля, чтобы поступить в Принстон, его родители подарили ему ковер с изображением тигра в рамке, который был частью ограниченного выпуска ковра Karastan, 3 фута. на 5 футов, сделанные в 1960-х и 70-х годах, которые предназначались для вывешивания как произведения искусства.

«Думаю, они думали, что это поможет мне завести друзей — то, что я мог показать девушкам», — сказал мистер Иви. У мисс Гэллоуэй в ее доме есть памятный кусок Кирмана 717, стоящий на приставном столике, который она перевернула, чтобы продемонстрировать, как ткацкие станки Аксминстера сшивают заднюю часть. Она сразу же заметила ошибочный стежок, след человеческой ошибки, которая, вероятно, была сделана не в ее смену.

Первая квитанция о продаже ковров Karastan от 1929 года. Кредит… Кларк Ходгин для The New York Times

Когда в 1986 году Fieldcrest объединилась с другой текстильной компанией в Северной Каролине, Cannon, на фабриках Eden работало 2500 человек. Это слияние в конечном итоге привело к роспуску и банкротству обеих компаний и крупнейшему однодневному увольнению в истории Северной Каролины, а также к самому продолжительному трудовому спору в штате.

Работа на фабрике, особенно в штате, где действует право на труд, может быть опасной на многих уровнях, от поломок оборудования до биссиноза (коричневой болезни легких) и насильственных конфликтов, которые произошли, когда рабочие пытались объединиться в профсоюзы. В 19В 93 году компания Fieldcrest Cannon продала свой оставшийся бизнес по производству ковров и ковровых покрытий нынешним владельцам Karastan, Mohawk Industries.

«В Филдкресте были полотенца и все такое, но когда пришел могавк, единственное, что им было нужно, это Карастан», — сказала г-жа Гэллоуэй, которая помнит, что, когда прибыли новые владельцы, они, казалось, были удивлены тем, «сколько всего было в этом одном месте, ” с точки зрения производства, а также насколько чувствительными были ткацкие станки.

Возможно, они не планировали оставаться, но они сделали это, даже расширив фабрику в 2015 году, чтобы они могли производить коммерческие ковры для авиационной промышленности, а также карастанские ковры и шерстяные коврики. До 2019 года, старые Аксминстеры продолжали ткать вместе с более новыми ткацкими станками, но с закрытием отдела Галлоуэя производство чудо-ковра прекратилось.

Несмотря на то, что мельница «Эдем» закрывается, бренд «Карастан» будет существовать. Mohawk Industries объединяет производство ковров на своих предприятиях в Джорджии. Однако большинство ковров, производимых там, будут синтетическими, а те немногие шерстяные, которые все еще производятся, не будут производиться на ткацких станках Аксминстера. Возможно, самое главное для жителей Эдема, они не будут сделаны здесь.

Лестница в небо? Выставка ковров Karastan в Pace-Stone. Credit … Clark Hodgin для The New York Times

Необходимые документы, поданные в Министерство торговли Северной Каролины 3 марта 2021 года, установили дату закрытия фабрики 23 апреля, но , по свидетельству местных жителей, на стоянке комбината до сих пор стоит несколько автомобилей. Судьба Аксминстеров внутри, их деликатный механизм делает ход сложным, если не невозможным, неизвестна.

Mohawk Industries не ответила на запросы о предоставлении информации, но для выживания этих специальных ткацких станков может потребоваться не только их покупка другой компанией, но и покупка фабрики, на которой они размещены.

История такого маловероятного воскрешения произошла всего в 40 милях отсюда, в соседнем Гринсборо, куда в 2020 году были перевезены старинные ткацкие станки другого исторического бренда — Cone Denim, последних производителей джинсовой ткани с кромкой в ​​Соединенных Штатах.

Закрытие знаменитой фабрики Cone Mills White Oak в 2017 году стало шоком для производителей джинсов премиум-класса, поскольку поклонники считают продукцию Cone одной из лучших джинсов в мире, которая используется в Levi’s с 1915 года. Но Эрик Гольдштейн, эксперт по джинсам, который делал линии как для Ralph Lauren, так и для Gap, разыскал ткацкие станки фабрики (Draper X3) и доставил их на фабрику Vidalia Mills в Луизиане.