суть стиля китч, его особенности в искусстве, история возникновения. Примеры дизайна интерьера в стиле китч
- Особенности китча
- История китча
Китч (от немецкого kitsch — «безвкусица») — это термин в искусстве, используемый для обозначения ориентированных на широкого покупателя низкокачественных предметов массовой культуры. Китч — это противоположность высокого искусства, лишенная эстетической ценности и оригинальности. Это слово в большинстве случаев имеет негативный смысл и используется для обозначения вульгарных, пошлых или излишне сентиментальных образцов продукции массового производства.
Китч. Китчевые фигудки Будды
Китч — это уникальный культурный феномен, который подкупает широкие массы своей доступностью и внешней эффектностью. Он паразитирует на популярных образах и вызывает у людей противоречивые чувства: от восхищения до полного неприятия.
Китч.
Современный дом, построенный в стиле китч
Особенности китча
- медиа-пространстве;
- живописи;
- дизайне интерьера;
- рекламном бизнесе;
- литературе;
- архитектуре;
- музыке;
- индустрии моды;
- кинематографе и театре.
Китч. Китчевый автомобиль в форме женской туфли
Для китча в живописи характерно полное отрицание авторитетов и ярко выраженное стремление к эпатажу. В этом он очень близок к современному авангардному искусству, но в отличие от последнего не несет глубокой эстетической и смысловой нагрузки.
Китч. Образец китча в живописи
В рекламной индустрии китч по праву считается одним из наиболее действенных способов воздействия на покупателя.
Провокативные и вульгарные образы надолго запоминаются зрителю, в том числе, на уровне подсознания.
Китч. Китчевая фигурка ангела
Китч многие годы пользуется огромной популярностью среди представителей шоу-бизнеса, потому что вызывает бурное обсуждение публикой:
- экстравагантных нарядов;
- неожиданных поступков;
- провоцирующих высказываний;
- шокирующих презентаций звезды.
Китч. Китчевая фигурка свиньи
В дизайне интерьера китч еще несколько десятилетий назад стал полноправным и модным стилем, для которого характерны следующие особенности:
- обилие беспорядочно расставленных по комнате банальных безделушек;
- грубое смешение разных, абсолютно противоположных по своей сути стилей;
- чрезмерное количество декора;
- агрессивные комбинации цветов.
Китч.
Китч в наши дни глубоко проник в повседневную жизнь человеческого общества. Он окружает нас со всех сторон и является неотъемлемой частью глобальной мировой культуры.
История китча
История китча насчитывает более 150 лет. Впервые этот термин появился в 60-х годах XIX века в Германии для обозначения дешевых картин и эскизов мюнхенских художников. Такие работы хорошо покупали мелкие буржуа, чтобы украсить ими свои скромные жилища.
Китч. Китчевый декор в форме снежного шара
Уже через несколько десятилетий словом «китч» начали называть любые низкокачественные предметы декора, созданные по традиционным стереотипам и имеющие мало общего с настоящим искусством. Из Германии этот термин быстро распространился по всей Европе и стал общепринятым в западном обществе.
С начала ХХ века китч значительно расширил сферу своего влияния. В период революционных преобразований в искусстве и обществе ему без особых усилий удалось проникнуть в кинематограф, рекламный бизнес и театр.
Китч. Китчевый садовый гном
Во второй половине ХХ века интерес к китчу только усилился, чему способствовало появление новых революционных стилей в изобразительном искусстве — поп-арта и концептуализма. Оба этих направления декларировали кардинально противоположные китчу принципы творчества.
Китч. Китчевая литография конца XIX века
Приверженцы концептуализма отрицали значение формы и признавали только важность художественной идеи при создании своих произведений. Сторонники стиля поп-арта, в свою очередь, пытались по-новому взглянуть на общество массового потребления и насмехались над его ценностями.
Но появление новых стилей в искусстве не привело к снижению уровня популярности китча среди широких слоев населения. Он по-прежнему оставался востребованным в мировой культуре, невзирая на изменения модных тенденций и вкусов.
Китч. Советские многоэтажки эпохи застоя
В Советском Союзе китч также получил большое распространение во многих сферах быта.
Ярким примером его применения в архитектуре можно по праву считать унылую застройку городов стандартными многоэтажками в период 1960-80 годов прошлого века. В интерьере квартир советских людей также зачастую господствовал китч, чему способствовал мизерный выбор товаров массового потребления. Ярко выраженными символами дурного вкуса в те времена были стандартные мебельные стенки, однотипные люстры и вульгарный декор в виде фарфорового набора «Рыбки» в каждой квартире.
Китч. Советский фарфоровый набор декора
Относиться к китчу можно по-разному, но нельзя не признать его огромное влияние на современную культуру и востребованность в самых разных сферах нашей жизни.
На портале Very Important Lot можно принять участие в аукционах искусства и приобрести уникальные шедевры антиквариата. Наш сайт также дарит всем желающим возможность напрямую купить оригинальные картины у современных художников.
- Добавить фото
Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий
Больше новостей
Макс Клингер: биография, лучшие картины и скульптуры Картина «Неравный брак» Василия Пукирева — потрясшая современников иллюстрация драматической судьбы юной бесприданницы Почему Зинаиде Серебряковой пришлось уехать за границу, оставив своих детей? Картина «После дождя» Архипа Куинджи — темпераментный пейзаж кисти великого мастера Как не купить подделку: советы начинающим коллекционерам «Шедевры живописи и гравюры эпохи Эдо»: выставка японского искусства в Пушкинском музее Дизайн — увлекательный процесс художественного проектирования Бертель Торвальдсен — величайший датский скульптор всех времен и страстный коллекционер произведений искусства Картина «Спаситель мира» Леонардо да Винчи — самое дорогое произведение искусства на планете Картина «Вид на Кремль с Крымского моста в ненастную погоду» Алексея Саврасова — первый успех гениального пейзажистаКитч в живописи — кратко
Китч в переводе с немецкого означает «безвкусица», таким термином в живописи обозначают низкокачественный товар искусства и культуры для наибольшего круга покупателей.
Китч противопоставляется высокому искусству, это направление в живописи лишается эстетики и индивидуальности. В основном, это выражение носит негативный характер, обозначает вульгарность, напыщенность, излишнюю сентиментальность продуктов массовой производительности. К такому стилю относятся известные скульптурные фигурки изображающие Будду.
Китч является уникальным культурным феноменом, подкупающий широкую массу доступностью и эффектным внешним видом. Он паразитируется популярными образами, вызывающими у человека двоякое чувство: и восхищение, и неприятие.
Характерные черты Китча
Не взирая на то, что китч связывают с негативными ассоциациями, на сегодняшний день это художественное направление пользуется спросом в таких сферах как: медиапространство, живопись, дизайн интерьера, рекламный бизнес, литература, архитектура, музыка, модная индустрия, кинематограф и театр.
Китч в живописи характеризуется полным отрицанием авторитетности и выраженным стремлением к эпатажности.
Китч немного похож на современное авангардное искусство. Китч отличается от авангардного искусства отсутствием выраженной эстетики и смысла. Об этом говорит картина (к сожалению, художник не известен) с изображением обнаженных Аллы Пугачевой и Максима Галкина на крылатой машине-животном со значком золотой свиньи.
Китч в истории
Началась история художественного стиля Китч в шестидесятых годах 19 века в Германии. Таким стилем обозначали дешевые картины и эскизы художественных деятелей Мюнхена. Такие картины пользовались спросом у класса мелкой буржуазии, для украшения своих скромных жилищ.
Спустя десятки лет под «китч» квалифицировали любой предмет декора низкого качества, созданный по традиционному стандарту и все более отдаляющийся от настоящего искусства.
В начале 20-го века китч стремительно набирает обороты в кинематографе, театре и рекламном бизнесе.
Известный художник Джефф Кунс изображал китч в своем фирменном стиле: скульптура была однотонной и яркой, форма напоминала надувную игрушку с пустотой внутри.
Такое изображение скульптур придавало его творчеству некий смысл не свойственный художественному стилю «китч», но тот факт, что его работы направлены на массового потребителя относит его к стилю китча. Джефф является самым богатым художником мира, он подстраивает свои работы под вкусовые предпочтения потребителей, все больше удивляя банальными и вульгарными работами, в которых есть и кошечка, и собачка, и порнографическая сцена.
Благодаря интересу к художественному направлению «Китч», во 2-ой половине 20-го века появились новые революционные стили изобразительного искусства – поп-арт и концептуализм. Творчество этих направлений были противоположны китчу. Создавая свои работы, концептуализм отвергал значимость форм и признавал важным художественную идею. Поп-арт смотрел на массовое потребление и смеялся над ценностями общества.
В Советское время китч распространялся во многих бытовых сферах. Архитектура использовала художественный стиль китча в унылой застройке города, где все многоэтажки были одинаковыми.
В советское время китч присутствовал в каждой квартире: вся мебель была одинаковая, безвкусные люстры, однотипные шторы и так далее. Также в каждой квартире присутствовал фарфоровый набор «Рыбки» отличающийся своей вульгарностью.
Отношение к художественному стилю «Китч» может быть разным, но невозможно отрицать его колоссальное воздействие на современный культурный уровень и необходимость в различных жизненных сферах деятельности.
Искусство китч. Знакомство с известными картинами и произведениями искусства в стиле китч
Verkitschen в переводе с немецкого означает «делать что-то дешево». Возможно, вы слышали фразу «это такой китч» и даже были свидетелями того, как самые известные знаменитости шли по красной дорожке на Met Gala в Метрополитен-музее под девизом «Кэмп и китч». В этой статье будут рассмотрены различные понятия китча через призму искусства и различные значения этого термина.
Содержание
- 1 Определение искусства китча
- 2 Что такое китч?
- 3 Китч в искусстве: знаменитые китчевые картины
- 3.
1 Китайская девушка (1952) Владимира Третчикова - 3.2 Майкл Джексон и пузыри (1988) Джеффа Кунса
- 3.3 Бруклинский мост (1995) Лерой Нейман
- 2 Сансет Lamplight Lane (2005) Томаса Кинкейда
- 3.
- 4 Китч как движение
- 4.1 Критика китча
- 4.2 Серая зона в искусстве китча
- 4.3 Китч как тоталитаризм
- 4.4 Китч как зеркало
- 5 Часто задаваемые вопросы
- 5.1 В чем разница между искусством китча и искусством авангарда?
- 5.2 Какие есть примеры китча в искусстве?
- 5.3 Что делает произведение искусства китчем?
- 5.4 Где еще можно найти китч?
- 5.5 Почему китч считается уничижительным?
- 5.6 Какие самые известные картины в стиле китч?
1 Китайская девушка (1952) Владимира Третчикова
Создание определения искусства китча
Придумывая определение искусства китча, вы должны не только смотреть на исходный немецкий термин, но и контекстуализировать термин и его использование на протяжении десятилетий.
С 19-го века термин «китч» постоянно менялся по смыслу, будь то термин, используемый для обозначения сентиментальных предметов искусства, или что-то среднее между отчетливым проявлением «плохого вкуса».
Эта статья предоставит вам всю информацию, которая поможет вам ответить на вопрос «что такое китч?» и сформулируйте свое понимание и применение термина как концепции.
Что такое китч?
Слово «китч» первоначально использовалось для описания произведений искусства и дизайна как банальных и обладающих некоторой степенью наивности. Начало 20-го века определило китч как термин, относящийся к постановкам в рамках популярной культуры, которые демонстрируют недостаток глубины и мысли и часто сравниваются с произведениями искусства или постановками, созданными под эгидой «изобразительного искусства» ». С другой стороны, китч эволюционировал, чтобы включать предметы или произведения искусства, которые кажутся «причудливыми» или остроумными, но имеют отношение к известному изображению или популярной продукции.
В общем смысле китч можно применить к любой дисциплине, включая музыку, литературу и все, что представляет своего рода «экстравагантность».
Друг в беде (1903) Кассиуса Марцелла Кулиджа, типичный пример современного искусства китча; Кассиус Марцелл Кулидж, общественное достояние, через Викисклад
Китч в искусстве: знаменитые картины в стиле китч Некоторые из самых известных образов в искусстве попали в «ловушку» чрезмерного производства и теперь считаются «китчевым искусством».
Ниже приведены несколько примеров известных китчевых картин и художников, которых вы можете узнать за пределами сферы искусства.
Chinese Girl (1952) by Vladimir Tretchikoff
| Artist | Vladimir Tretchikoff |
| Date | 1952 |
| Medium | Oil on canvas |
| Размеры (см) | 76,2 x 66,5 |
| , где находится | Delaire Graff Estate, Stellenbosch, South Africa |
Даже, если вы не у вас нет.
(1952) фигурирует в товарах и часто распространяется в популярной культуре и социальных сетях. Многие художники считают, что их творчество называют «китч» оскорблением, и это правильно.
Одной из основных причин, по которой это произведение искусства было классифицировано как искусство китча, является его массовое производство в 20 веке.
Тот факт, что образы произведения воспроизводились так много раз за последнее десятилетие, говорит о том, что произведение в какой-то степени утратило свою оригинальность. Немногие произведения получили такое «массовое производство» в таком масштабе, как « китаянка » Третчикова. В попытке воспроизвести то, что Герман Брох называет «копией прекрасного», казалось бы, «прекрасного» искусства, оно становится мишенью для чисто эстетической оценки и, следовательно, искусством китча.
Это подчеркивает важный аспект искусства китча, а именно то, что искусство китча как категория может привлечь внимание любого художника, даже великого мастера.
Michael Jackson and Bubbles (1988) by Jeff Koons
| Artist | Jeff Koons |
| Date | 1988 |
| Medium | Porcelain |
| Размеры (CM) | 110 x 179 x 83 |
| , где он размещен | . Broad, Los Angeles |
| Artist | LeRoy Neiman |
| Date | 1995 |
| Medium | Lithograph poster |
| Dimensions (cm) | 48.26 x 87.63 |
| Where It Is Housed | RoGallery, Long Island City |
Another famous artwork американского художника Лероя Неймана, считающегося «художником китча», — Brooklyn Bridge . На работе изображен популярный мост на фоне башен-близнецов и традиционно окрашенного заката, почти как изображение Армагеддона.
Художник также был помолвлен с Хью Хефнером в 19 веке.50-х, работая над несколькими модными иллюстрациями для сети универмагов Carson Pirie Scott. Позже художник стал делать плакаты, посвященные историческим спортивным и культурным событиям.
Обратим внимание, пожалуй, на одну из проблем, связанных с отнесением художников и произведений искусства к категории «китч-арт», что это открывает двери для проявления «снобизма» со стороны «образованной элиты» изобразительного искусства.
Это один из недостатков, подчеркнутых актом различения художников, относящихся либо к изобразительному искусству, либо к китчу. Даже великие мастера рисовали предметы, которые можно считать «прекрасными» объектами, но разница заключается в воспроизведении и подражании.
Подражание считается высшей формой лести, но оно имеет последствия для репутации, если смотреть глазами тех, кто предпочитает «высокое искусство».
Sunset On Lamplight Lane (2005) by Thomas Kinkade
| Artist | Thomas Kinkade |
| Date | 2005 |
| Medium | Масло на холсте |
| Размеры (см) | 45,7 x 68,5 |
, где это | . , и причудливые коттеджи, Закат на переулке Лэмплайт — одна из самых китчевых картин, заполняющих общественное пространство. Это произведение искусства самого короля китча Томаса Кинкейда, которое называют «искусством торгового центра», считается особенно успешным благодаря его использованию в коммерческих помещениях. |  Кинкейд продавал репродукции своих работ в сеть магазинов и получил за это массу критики. Художник прекрасно осознает свое положение, называя себя «самым неоднозначным художником».
В коммерческих целях произведения искусства, продаваемые галереей, пользуются большим уважением, в то время как произведения искусства, продаваемые компаниям для общественных целей и экспонирования, рассматриваются в негативном свете. Почему это так? Потенциальная теория состоит в том, что мир искусства предпочитает отделяться от «реального мира», характеризующегося капитализмом, глобализацией и политикой. Однако большинство искусствоведов не признают, что основа для работы и эффективного функционирования транзакционных отношений в пространстве искусства функционирует почти так же, как и в коммерческом деловом мире. Разница лишь в доступности «хорошего искусства», связанном с ним престиже эксклюзивности и мысли о том, что у вашего соседа по дороге, скорее всего, не будет такого же произведения искусства, как у вас.
Китч как движениеКитч в искусстве можно считать глобальным движением группы художников, решивших следовать философии норвежского художника Одда Нердрама. Художник и его соратники стремились объединить приемы «старых мастеров» с вызывающими воспоминания и эмоциональными образами.
Примеры китча в архитектуре богатой цыганской деревни в Румынии; Спиридон МАНОЛИУ, общественное достояние, через Wikimedia Commons Китч-арт, помимо негативных и позитивных коннотаций в обществе, является движением, которое действовало независимо. Художники, которые причисляют себя к «художникам китча», рассматривают это движение как философское, а не как художественное.
Критика китча Идея китча обсуждалась на протяжении многих лет и может рассматриваться как редкое явление в искусстве. Клемент Гринберг, американский художественный критик, заявил в своем эссе 1939 года о авангарде и китче , что существуют «две полярности культуры», производящие как «высокое модернистское искусство», представленное кубистическим произведением , так и искусство, увиденное насквозь, и предпочитают публики, большинство, например, поп-музыки.
Щенок от Джеффа Кунса — это самосознательное проявление китча, в частности, сочетание роскоши и привлекательности; Jose María Ligero Loarte, CC BY-SA 4.0, через Wikimedia Commons Идея китча также использовалась в положительном свете, ссылаясь на продукты и произведения искусства, которые настолько китчевые, что они настолько «хороши», но только сквозь призму современной оценки. Кажется, что определение искусства китча и концепция китча как выражения подчиняются условиям.
Серая зона в искусстве китча Восхищение всех, даже самых эффектных и дорогих произведений искусства в мире, Мона Лиза (1503) Леонардо да Винчи была отнесена к категории искусства китча. Это представляет собой почти серую зону, когда думаешь о том, как отличить, какие произведения искусства являются китчем, а какие нет.
Мона Лиза (1503–1506) работы Леонардо да Винчи, хранится в Лувре в Париже, Франция; Леонардо да Винчи, общественное достояние, через Wikimedia Commons шедевр», технически «красивая» картина и «искусство высокого класса». Любимая всеми, Mona Lisa действительно попадает в серую зону искусства китча.
Китч как тоталитаризм Китч также сравнивают с тоталитарным чувством, поскольку он фигурирует в романе Милана Кундеры 1984 года « Невыносимая легкость бытия» , где чешский писатель сравнивает стыд, связанный с акт дефекации к идее китча.
Писатель использует пример детей, бегущих по полю, чтобы провести сравнение с китчем. Чувства, вызванные представлением этого сценария, в первую очередь, как прекрасно видеть детей, беззаботно бегающих по траве. Фотография Милана Кундеры, автора книги Невыносимая легкость Бытие , в 1980; Elisa Cabot, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons Второе чувство, связанное со сценой, — это пережитое из вторых рук ощущение того, насколько невероятно коллективно быть «тронутым» видом бегающих по полю детей. Писатель подчеркивал важность второй ассоциации, где вызываемое чувство есть суть китча – идеалистического взгляда.
Речь идет об актах индивидуализма, сомнений и отклонений. Идея китча как тоталитарного была ключевым моментом для писателя и стала актом осуждения китча при различных политических режимах, таких как нацистская Германия и Советский Союз, которые Кундера яростно называл занавесом для маскировки смерти.
Китч как зеркало Считается, что искусство китч отражает проблемы общества, связанные с политическими, экологическими и социальными обстоятельствами. Концепция китча как отражения говорит о предмете, изображаемом в искусстве китча. Как мы уже упоминали ранее, все знаменитые образцы китча, которые мы видели ранее, отображают общеизвестные сюжеты, начиная от знаменитостей и классических образов и заканчивая музыкой и идеальными пейзажами.
В книге под названием « Китч и искусство » философ Томас Кулка отмечает, что если бы произведения искусства оценивались через демократию, китч как жанр, несомненно, победил бы, несмотря на многочисленных конкурентов. Это поднимает вопрос о том, чье мнение имеет значение – зависит ли это от масс, на которые мы полагаемся, или от мира искусства? Предпочтение политическое. Кулька также называл китч элементами, вызывающими «стандартные эмоции». Китчевый набор из чайника и молочного кувшина массового производства, оформленный в стиле старого коттеджа; Matthias Blume, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons Вы можете понимать термин «фондовая фотография» в отношении стоковой фотографии, но его применение здесь относится к эмоциональному отклику, следовательно, эмоциям стоковой фотографии.
По словам Гринберга, китч-арт включает в себя «универсальные темы», такие как любовь, детство и семья, которые, по словам Кулки, являются «легко идентифицируемыми» темами. Искусство китча также отражает доступность и сочетание разрыва между богатством высшего класса и гражданином среднего класса. Подобно работам Кинкейда, которые массово производились в виде кружек и литографий, искусство китча стало частью повседневной жизни во многих семьях, тем самым расширив охват искусства в целом для тех, кто в противном случае был бы исключен из комплекса оценки изящных искусств.
Часто задаваемые вопросы
В чем разница между искусством китча и искусством авангарда? Искусство китча определяется появлением произведений искусства или рисунков, которые обозначают чувство родового, общего и массового качества, и часто характеризуется произведениями искусства и художниками, чьи работы вышли за пределы сферы изобразительного искусства и вошли в сферу искусства.
Какие есть примеры китча в искусстве?Примеры китча в искусстве представляют работы известных художников, таких как Боб Росс, Энди Уорхол, Джефф Кунс, Владимир Третчиков, Томас Кинкейд, Маргарет Кин, Лерой Нейман, Дэмиен Херст и многих других.
Что делает произведение искусства китчевым? Что делает произведение искусства китчем, так это доказательство его воспроизводства и ссылки в массовой культуре и средствах массовой информации. Художественное произведение также считается китчем, если оно визуально представляет какую-либо форму общественного идеала или предмета, широко известного публике в прямой форме.
Где еще можно найти китч?Китч выходит за рамки искусства. Китч также можно увидеть в моде и разделить на культурные сегменты. Некоторые примеры того, где можно найти китч, можно найти в индийских китчевых рисунках на плакатах и в моде, стиле, который ценится за его кажущийся уродливым внешний вид и с чувством иронии.
Почему китч считается уничижительным? Китч обычно упоминается в уничижительной манере по отношению к изображениям и художникам, чьи работы кажутся массовыми и, следовательно, менее качественными, чем высокое искусство. Китч рассматривается как форма срочного удовлетворения публики и подвергается критике за его влияние на обесценивание искусства, классифицируемого как изобразительное искусство.
Какие самые известные картины в стиле китч?Известные китчевые картины включают Мону Лизу (1503) Леонардо да Винчи, Песня жаворонка (1903) Софи Жангембре Андерсон, Друг в беде (1903) Кассиуса Марцелла Кулиджа и Возвращение Солнца (1985) Одда Нердрама.
Искусство китча: любить или ненавидеть? | ArtДаже пытаться дать определение китчу означает войти в зеркальный зал, отражающий ваши собственные предубеждения. Слово это немецкое и используется с 20-х годов, но китч для одного человека — это прекрасная настольная лампа для другого — так как же мы можем говорить об этом, не раскрывая слоев снобизма? Оксфордский художественный словарь ограничивает свои ставки, определяя китч как «искусство, предметы или дизайн, считающиеся дурным вкусом из-за чрезмерной кричательности или сентиментальности, но иногда оцениваемые с иронией или со знанием дела…» Вероятно, это соответствует современному взгляду большинства людей на китч. На самом деле китч начинался как пренебрежительный термин для всей поп-культуры. В своем эссе «Авангард и китч», опубликованном в 1939 году, американский искусствовед Клемент Гринберг изумлялся: «Одна и та же цивилизация производит одновременно две такие разные вещи, как стихотворение Т. С. Элиота и песню Tin Pan Alley или картину Брака. и обложка Saturday Evening Post». Для Гринберга было только две полярности культуры: серьезное высокое модернистское искусство, такое как поэзия Элиота или кубистическая живопись, и бессодержательное искусство, предпочитаемое большинством, включая поп-музыку и картины Нормана Роквелла. В настоящее время почти все, что Гринберг считал китчем, восстановлено; мысль о том, что поп-музыка сегодня является хламом, совершенно справедливо немыслима. Между тем, китч также стал хвалебным термином, который позволяет проводить ребрендинг некоторых видов культурных продуктов. Телевизионная кулинарная программа 50-х годов или, скажем, легко слушаемая певица в исполнении духового оркестра, может на самом деле быть по-настоящему скучной и заслуживающей внимания, но если ее можно назвать «китч», она внезапно обретает новую современную привлекательность. Мы не только ненавидим, но и любим китч (отсюда интерес к продаже картин Третчикова и Дали), но вокруг термина витает снобизм. |
Писатель представляет идею как нечто в чем-то неприемлемое и тем не менее впадающее в «категорическое согласие» с бытием. Кундера считает китч «эстетическим идеалом», тесно связанным с обстановкой, в которой создавалась книга.
Это также представляет идею о том, что искусство может быть создано для всех. Заявление, рожденное инклюзивностью и бунтом против комплекса исключительности, часто можно увидеть в сфере изобразительного искусства.
более широкая сеть коммерческих предприятий, популярной культуры и средств массовой информации. Авангард арт — это искусство, относящееся к движению, противостоящему основной культуре. Искусство авангарда можно понимать как обладающее политическим преимуществом и являющееся отказом масс от культурных тенденций.
Китч в искусстве можно рассматривать как произведение искусства, которое узнаваемо и воспринимается всеми как так называемое хорошее искусство. Как заявляют искусствоведы, китч в искусстве считается утешением публики и упрощенным товаром массовой культуры.
Двойную роль играет китч в искусстве: он недооценен по сравнению с изобразительным искусством, но обесценивается по отношению к природе изобразительного искусства.
Но на самом деле такие определения загружены предубеждениями. «Чрезмерная кричательность» и «сентиментальность» — это игнорирование, раскрывающее больше о говорящем, чем об объекте: значит, вы боитесь кричащего и избегаете сентиментального? Что это говорит о вас?
