» Стили современной архитектуры.
С древних времен, когда люди научились возводить первые жилища, они исходили из функциональных особенностей постройки, необходимой прочности, строительных материалов, имеющихся в их распоряжении и эстетики. И на сегодняшний день,по взгляду на здание мы можем определить к какой эпохе оно относится и в каком стиле выполнено. Что касается современной архитектуры, то она разнообразна, не однородна и эклектична. Среди множества стилей и направлений есть те, которые являются наиболее самостоятельными. Их и рассмотрим ниже.
1. ХАЙ-ТЕК (от англ.hightechnology — высокие технологии)
Как стиль зародился в 60-х годах, основываясь на научных достижениях и идеях поп-арта: искусство как продукт общества потребления. Его теоретиками и практиками стали Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Ж. Нувель, Д. Пакстон, а знаковым первым сооружением сталЦентр Помпиду в Париже (Ричард Роджерс, Ренцо Пиано, 1977г.)
Основоположником стиля стал Антонио Гауди. Его Дом Бальо (1907г.) при разном освещении способен менять оттенок и ассоциируется с природными, биологическими формами: балконы, словно раковины, колонны и балясины в виде костей, а отделка дома – мозаика – напоминает чешую рыбы.
Основные признаки био-тека: несимметричность, формы, заимствованные из природы (зооморфизм, антропоморфизм, фитоморфизм). Отдается предпочтение материалам, похожим на природные структуры.
2. ПОСТМОДЕРНИЗМ
Постмодернизм представляет собой совокупность течений в архитектуре, которые пришли на смену модернизму. Стиль поставил для себя задачу гармонизировать архитектуру в соответствии естественной и искусственной окружающими средами. Главной составляющей постмодернизма стал упор на эстетический облик сооружений и их оригинальность.Запрет на декоративные элементы, как это было в модерне, снят.
Практиками постмодернизма стали: Роберт Вентури, Морис Кюло, Леон Крие, Альдо Росси, Антуан Грюмбах. Как таковой новой идеи постмодерн не несет. Стиль основан на подражании историческим памятникам и создании архитектурных объектов, используя упрощение классические формы и их хаотичное применение. Логика и простота отошли на последний план. Искусство как «храм культуры» отрицается и происходит слияние изящных искусств и масс культуры. Как и в хай-теке подход к воплощению сооружению ироничный.
Материалы, используемые в стиле: нержавеющая сталь, неоновые трубки, анодированный алюминий и т.д. Предпочтение в выборе цвета отдается ярким цветам.
3. ДЕКОНСТРУКТИВИЗМ
Стиль неразрывно связан с постмодерном, но принято разделять эти два направления. Он основан на постоянной изменчивости и поиску новых форм самовыражения. Основное отличие от постмодернизма – это удаленность от массового потребителя и более тесная связь с архитектурными теориями начала XX века.
Форма зданий выбирается усложненная, ломанная, поэтому сооружения смотрятся агрессивно. Деконструктивизм позиционирует себя как архитектура для избранных.
4. МЕТАБОЛИЗМ
Зародился в конце 50-х годов ХХ в. в Японии. Кионори Кикутаке стал главным идеологом направления.Взор первопроходцев данного стиля был обращен, как и в случае с био-теком к природе. Концепция метаболизма заключается в перенесении принципов индивидуального развития живого организма в архитектуру.Мир быстро меняется, и, чтобы идти в ногу со временем, архитекторы решили этот вопрос посредством перестройки сооружения и замену его составляющих при заданных требованиях. Признаком такой архитектуры является ячеистость, модульность. А особенностью стала незавершенность и недосказанность.Таким образом здания выглядят динамичными. А незаполненные пространства заставляют акцентировать на себе внимание и весь архитектурный объект находится в диалоге с окружающим миром.
5. МИНИМАЛИЗМ
Зародился в 40-е г. Расцвет направления пришелся на 60-е г. ХХ в. Руководствуясь принципом«Меньше — значит больше» Мисван дер Роэ развивает концепцию универсального дома и становится основоположником данного направления. Особенностью стиля стало избегание декора и украшений, монохромность, максимально простые прямые линии с минимальным изгибом, открытость, размытие границ между внутренним пространством и окружающей средой. Предпочтение отдается таким материалам как: металл, стекло, бетон, дерево.Если создается дом в стиле минимализм, то он функциональный, лаконичный, наполненный светом, где все инженерные, бытовые конструкции тщательно скрыты. Минимализм получил второе дыхание на рубеже ХХ-ХХI вв. И на сегодняшний момент крайне востребован. Это касается не только индивидуального строительства, но и общественных сооружений. Из-за своей строгости, лаконичности и предельной функциональности он схож с хай-теком и популярен при возведении офисных центров, небоскребов.
Современные стили в архитектуре | Деловой квартал
Современная архитектура и ее стили сложились под влиянием архитектурных стилей и течений, предшествовавших современной эпохе. Через современные стили в архитектуре можно понять суть настоящего времени, осмыслить существующие понятия о прекрасном, гармонии, эстетике и пропорциональности.
Современные стили в архитектуре:
- Модерн
- конструктивизм
- минимализм
- хай-тек
- деконструктивизм
- китч
- и другие
Стиль архитектуры можно определить как определенные общие характеристики, присущие зданиям в некоторый период времени.
Модерн
Модерн – это стиль архитектуры, который в разных странах называют по-разному. Модерн в России и Англии, сецессионом в Австрии, югендстилем в Германии, арт-нуво во Франции и т. д.
Вмести с этим, данное протест против подражания историческим домам, нечто свежее и прогрессивное. В модерне впервые стали употребляться новейшие материалы – сплав (высококачественная сталь), бетон, стекло, в дальнейшем – пластик, дополненные внедрением обычных которые были использованы – дерева и камня. Данное позволило придать строительным системам свободные и необычные, в том числе и мифические формы. Строительные форма модерна ассиметричны, строения объемны, нет прямых линий, но несмотря на все вышесказанное обильны составляющие декора, время от времени даже излишне. Фасады построек украшались случайными рисунками различных форм. Строения в стиле модерн красивы, хотя вмести с этим высокофункциональны.
Во время модернизма возымело обширное распространение возведение высотных зданий. С развитием модерна в нем было выделено несколько направлений, хотя некоторые характеризуют их как отдельные стили в зодчестве. Это неоромантизм с восстановлением обыкновений романского стиля, готики, ренессанса, неоклассицизм, рационализм с ординарными формами, его противоположность – иррационализм, кирпичный стиль, сопряженный с отказом от штукатурки, северный модерн (он же национальный романтизм, образовавшийся в скандинавии). Наиболее яркие представители модерна – Отто Вагнер, Виктор Орта, Петер Беренс, Хендрик Берлаге, Андрей Белогруд, Леон Богусский и др.
Конструктивизм
В 1920-е годы возник новейший стиль в архитектуре – конструктивизм, который считают свежим направлением пролетарского искусства, воплотившегося и в строительных формах. Основная мысль конструктивизма – умение обязано служить производству. Так появилось производственное искусство. Главные материалы – бетон и железобетон. Архитекторы конструировали не только лишь промышленные строения, но и жилые здания, клубы, здания культуры. В масштабах позднего конструктивизма появился многофункциональный способ, согласно с которым велся научный тест многофункционального предназначения построек, а фактические задачи сочетались с художественными. Основные архитекторы конструктивизма
– Леонид, Виктор, Александр Веснины, Моисей Гинзбург.
Минимализм
В конце 1940-х годов начал развиваться строительный стиль минимализм, лозунг которого – «ничего излишнего». Величайшее распространение он получил в 1960-е годы. В помещениях такового стиля сведены к минимуму составляющие декора, декорации и другие «излишества». Наступает поиск безупречных соотношений, новейших цветовых сочетаний. В экстерьере доминируют высококачественная сталь и др сплавы, изогнутые формы. В тот момент, много времени уделяется функциональности.
Хай-тек
В конце 1970-х годов на замену пришел стиль hi-tech, накрепко закрепившийся в современной архитектуре. Данный стиль современной архитектуры можно назвать стилем высоких технологий, который обуславливает жизнь современного человека. Его лозунг: «Дом – машина для жилища». Аскетичный дизайн с крупными цельными формами, повсеместное внедрение сплава и стекла, суперсовременных систем и технологий – вот стиль хай-тек. Идеализация прогрессивных технологий, поиск решения проблем соединения энергии и ресурсов неразрывно соединены с тесной связью в жизни человека техники. Выделяют три основные течения в рамках направления хай-тек – индустриальный, геометрический и бионический хай-тек. 
Строения в стиле промышленный хай-тек – так-называемые «этажерки», характеризующиеся выносом частей коммуникаций на фасад строения (лестницы, лифты). Геометрический hi-tech связан со сложной каркасной системой с внедрением свежайших частей конструкций (к примеру, воздухоопорные и вохдухонесомые системы). Бионический хай-тек – это внедрение форм живой природы в архитектуре. Мембранные перекрытия, навесные сборки, эластичные нити стали составляющими зданий. Возможности стиля хай-тек – здания, вырабатывающие энергию, мобильные постройки.
Деконструктивизм
В 1980-е годы в противовес русскому конструктивизму был замечен свежий стиль в архитектуре – деконструктивизм, для которого свойственны ломаные формы, зрительная сложность, агрессивность. Главные адепты – Жак Деррид, Питер Эйзенман, Даниэль Либескинд.
В 1990-е появилось свежее направление в архитектуре – техно стиль, который время от времени оценивают как направление хай-тек. Для техно стиля типично гротескное изображение повсеместного технологизма. Строения прозрачные, стеклянные стенки изгибаются по сложной кривой, а составляющие коммуникаций вынесены за стену – трубы работают типичным составляющей декора. Экстерьер в техно стиле скорее напоминает фабричные цеха, склады, ангары, но не жилое здание. Шкафы похожи на сейфы и промышленные контейнеры, аморфные кресла – на случайно забытые мешки, ножки мебели – на штативы. Стены имеют грубую фактуру, главные расцветки мебели – сероватый, темный, хаки, красный, материалы – стекло, сплав, пластик. Широко применяются перфорированные и бугристые листы металла. Техно стиль – это вызов классическому комфорту и гармонии.
Китч
Очередное новомодное направление в зодчестве и оформлении интерьеров получило название китч (в переводе с германского – дешевка, безвкусица). Данное направление отличается броским, кричащим стилем, псевдоисторичностью архитектуры, неискусным подражанием, это некоторая пародия на имеющиеся стили. Его главная задача – стремление выделиться, продемонстрировать собственную уникальность. Мода на китч возникает, в то время как старые стили приедаются, а другие им на замену еще не пришли.
Обобщая все изложенное, можно заключить, что современные стили в архитектуре характеризуются агрессивностью, имеющей место быть во всеобъятном технологизме, нагромождении схожих элементов, применении синтетических строительных материалов, темных расцветок. При этом современные архитектурные стили не стоят на месте, они постоянно совершенствуются, привнося свежие составные части и составляющие и создавая новые течения.
Смотрите также:
Модернизм в архитектуре
Движение в архитектуре двадцатого века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказом от стилей прошлого. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 1970-е1980-е годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции. В специальной литературе термину архитектурный модернизм соответствуют английские термины modern architecture, modern movement или же modern, употребляемые в том же контексте. Выражение модернизм употребляется иногда как синоним понятия современная архитектура; или же как название стиля (в англоязычной литературе modern). Читать статью о модернизме ►_________________________________________________________________________________________ Функционализм в архитектуре
Функционализм направление в архитектуре XX века, требующее строгого соответствия зданий и сооружений протекающим в них производственным и бытовым процессам (функциям). Функционализм возник в Германии (школа Баухауз) и Нидерландах (Якобс Йоханнес Ауд) в начале XX века как один из основных элементов более общего понятия «модернизм», иначе «современная архитектура», ставшей наиболее радикальным и принципиальным поворотом на путях развития не только искусства, но и материального мира. Используя достижения строительной техники, функционализм дал обоснованные приёмы и нормы планировки жилых комплексов (стандартные секции и квартиры, строчная застройка кварталов торцами зданий к улице)… (Читать далее…) _________________________________________________________________________________________ Хай-тек в архитектуре
Хай-тек (англ. hi-tech, от high technology высокие технологии) стиль в архитектуре и дизайне, зародившийся в Великобритании в среде позднего модернизма в 1970-х, нашедший широкое применение в 1980-х, актуальный и сегодня. Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Ж. Нувель, Д. Пакстон, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано…(Читать далее…) _________________________________________________________________________________________ Био-тек в архитектуре
Био-тек (bio-tech) направление вархитектуре, которое, впротивоположность хай-теку, обращается некэлементам конструктивизма и кубизма, акприродным биоморфным формам. Бионика происходит от греческого слова, означающего «элемент жизни». Последователи этогостиля стремятся воплотить внеобычном дизайне принципы зеленого строительства… (Читать далее…) _________________________________________________________________________________________ Барнхаус (barn house)
Барнхаус стиль архитектуры, который зародился в Америке и Европе. Название его происходит от английского слова «Barn», что означает амбар, сарай. Как понятно из названия, суть стиля заключается в переделке старых амбаров и сараев в жилые дома. По своей концепции это схоже со стилем Лофт, в котором для жилых целей переделываются производственные и складские помещения в городе. Таким образом Барнхаус — это сельский лофт… Читать статью о барнхаусе ►_________________________________________________________________________________________ Лофт в архитектуре и дизайне
Лофт (или промышленный стиль) — это современный городской стиль в архитектуре и дизайне. Он появился в США в 40-х годах 20 века. Вместе с быстрым ростом цен на землю в центре Нью-Йорка и других американских мегаполисов, промышленные предприятия были вынуждены перенести производство в пригороды. Их опустевшие промышленные здания начали продавать в качестве жилья за небольшие деньги. Представители нью-йоркской богемы этим воспользовались и превратили бывшие пром. здания в стильные квартиры. Читать статью о стиле лофт ► _________________________________________________________________________________________ Органическая архитектура
Органическая архитектура течение архитектурной мысли, впервые сформулированное Луисом Салливеном на основе положений эволюционной биологии в 1890-е гг. и нашедшее наиболее полное воплощение в трудах его последователя Фрэнка Ллойда Райта в 1920-е — 1950-е гг. Органика (от греч. biōn — элемент жизни, буквально — живущий) — это наука, пограничная между биологией и техникой, решающая инженерные задачи на основе анализа структуры и жизнедеятельности организмов. Проще говоря, если вы вспомните Леонардо да Винчи, который пытался построить летательный аппарат с машущими крыльями, как у птиц, тогда сразу представите, что же такое органический стиль. (Читать далее…) _________________________________________________________________________________________ Постмодернизм в архитектуре
Постмодернизм вернул в архитектуру утраченную образность, которая и делала из различных структур произведения искусства. Постмодернисты пытались внести в архитектурные произведения и фантазию, и различные образные ассоциации, и выдумку. Постмодернизм, в отличии от общепринятого интернационального стиля, обратился к уникальности окружающего мира, индивидуальным особенностям пейзажей, используя при этом последние успехи строительной индустрии… Читать статью о постмодернизме ► |
|
Похожие статьи:
Готический стиль в архитектуре зародился в Европе в зрелом и позднем средневековье (12-15 века). Готика сменила архитектуру Романского стиля и в свою очередь уступила место архитектуре Ренессанса . Термин «готика», «готическая архитектура» происходит от слова «готы» — варварские племена с севера. Термин возник позже (в Новое время) как презрительное обозначение всего привнесённого в европейское искусство варварами-готами и подчёркивал радикальное отличие средневекового зодчества от античного искусства Древнего Рима…Русское деревянное зодчество. Памятники архитектуры русского севера.
Древние греческие, арабские и скандинавские письменные источники сообщают о существовании на территории славянских земель многочисленных укреплённых городов и сложных деревянных сооружений. По свидетельству Геродота (5 век до н.э.) на обширных землях восточной Европы, покрытых густым разнородным лесом, в краях с суровым климатом жили народы, умевшие возводить из дерева большие города с высокими крепостными стенами, жилыми домами и храмами (Геродот. «История в 9 книгах», том 4, М., 1888). …______________________________________________________________________________________________________ Мои группа ВКонтакте и канал на YouTube
Заказать индивидуальный архитектурный проект частного дома ►
______________________________________________________________________________________________ ◄ К списку статей ◄ В начало страницы ► Главная страница ► |
Современные архитектурные стили для частных домов
02 июня 2020
Выбирая проект частного дома, многие заказчики сталкиваются с тем, что отдать предпочтение какому-либо стилю очень сложно. Давайте разберёмся, чем же отличаются стили современной архитектуры для частной застройки.
Английский стиль
Строгий и аристократичный английский стиль — это олицетворение Туманного Альбиона. Он сформировался под влиянием сразу двух стилей: георгианского и стиля эпохи регентства. Для домов, построенных в английском стиле, характерны симметрия и лаконичность. Обязательные его черты: одинаковые симметричные окна, филенчатые входные двери, стены из красного кирпича. Дома в английском стиле обязательно окружены газоном или лужайками.
подробнее
Барнхаус
В переводе «барнхаус» означает «амбар». Истоки стиля лежат в классической форме европейских и американских фермерских построек. Но современный барнхаус-проект — это сочетание идей минимализма, хай-тека и эко-стиля. Сделанный преимущественно из натуральных материалов, дом в стиле барнхаус имеет двускатную крышу, большую площадь остекления и минимум перегородок внутри. Чаще всего, такие проекты — одноэтажные, хотя допускается и наличие цокольного этажа или мансарды.
Барокко
Барокко — один из самых ярких стилей в архитектуре, и в современной интерпретации дома в барочном стиле отличаются нарочитым обилием декора на фасаде, колоннами, лепниной, наличием статуй в оформлении. Барочные дома очень выделяются в урбанистическом пейзаже: они выглядят как мини-копии дворцов. В качестве цветового решения для этого стиля характерно использование пастельных оттенков и глубоких красных, бордовых или изумрудных тонов.
Голландский стиль
Если вы знакомы с особенностями архитектуры голландских городков, вы точно знаете, как выглядит проект в голландском стиле. Обычно это двухэтажный особняк с узким фронтоном и остроугольной скатной крышей. В качестве материала стен раньше в голландских домах использовался только красный кирпич. Сегодня возможны варианты из других материалов с облицовкой кирпичом и белоснежными элементами отделки. Ещё одна характерная черта таких домов — большие прямоугольные окна, разделённые на небольшие квадраты шпроссом. Это сдержанный и изысканный стиль, который сочетает в себе красоту и надёжность.
Деконструктивизм
Один из самых «молодых» архитектурных стилей — это деконструктивизм. Проекты частных домов в этом стиле всегда выглядят экстраординарно, ведь для деконструктивизма характерен уход от классических форм, асимметрия, сложные архитектурные формы, острые углы и большое количество металла, стекла и бетона в сооружении. Дома в стиле деконструктивизма больше напоминают произведения искусства эпохи постмодернизма, и этим объясняется их растущая популярность.
Европейский стиль
Строгий и немного консервативный европейский стиль вобрал в себя все основные черты стилей отдельных стран. В домах такого стиля используется правильная планировка, обилие прямоугольных и квадратных форм. Крыша в таких домах обязательно скатная, двух- или четырёхскатные варианты — наиболее соответствуют европейскому стилю. Окна для таких проектов могут быть как прямоугольными, так и арочными, они могут быть украшены шпроссом. В качестве декора используется отделка штукатуркой, облицовка цоколя камнем или кирпичом. Вход в дом нередко оформляется в виде портика и крыльца.
Итальянский стиль
Итальянский стиль в архитектуре — один из самых уютных и комфортных. Это чаще всего двухэтажные особняки со скатной или плоской крышей. Окна в таких проектах обязательно оснащаются ставнями. Также для итальянского стиля характерно наличие крытой террасы, небольших балкончиков, уставленных горшками с растениями. Светлые тона фасада и терракотовая черепица крыши дополняют общий образ уютного семейного гнёздышка.
Кантри
Уже само название выдаёт происхождение стиля: это архитектура, выполненная в традициях деревенских домов. Первое, что его характеризует — это использование натуральных традиционных материалов в строительстве: для кантри обязательны ротанг и дерево, камень или керамический кирпич, а вот металла и стекла минимум. Проекты в стиле кантри поражают разнообразием, ведь они могут напоминать и английские загородные усадьбы, и американские ранчо, и швейцарские шале. Ещё одна характерная черта — это камин в гостиной. В целом этот стиль выглядит просто, надёжно и очень уютно.
Классика
Классика — на то и есть классика, чтобы сочетать самые привычные глазу элементы. Дома в классическом стиле обычно имеют большую площадь, могут состоять из нескольких этажей. Характерные черты классического стиля — это строгость линий, симметрия, колонны и балюстрады в качестве элементов декора, высокие узкие окна и светлые тона в отделке. Фасад такого дома обычно отделан штукатуркой, возможно использование кованных элементов — решёток, калиток, ограждений.
Колониальный стиль
В этом стиле совмещаются черты сразу нескольких направлений: это и классическая европейская архитектура, и отдельные элементы восточного или африканского стилей. Эклектичный вид, большое количество деревянных элементов в интерьере и экстерьере, использование экзотических статуэток и изображений животных в оформлении — всё это признаки колониального стиля. В архитектуре домов колониального стиля нередко используется большое количество арок, колонн, купольных потолков.
Конструктивизм
Черты конструктивизма до сих пор сохраняются в архитектуре городов Восточной Европы. Это обилие бетона, прямоугольные формы, лаконичность и функциональность. В своём современном виде конструктивизм используется для загородных домов. Такие проекты имеют чёткую геометричную форму, в них используется панорамное остекление, а основные материалы для строительства — это бетон, металл, стекло. Минимализм затрагивает и цветовую гамму: она очень сдержанная, чаще белого или серого тонов.
Лофт
Лофт уже не первый год на пике своей популярности. Сначала для создания помещений в стиле лофт использовали промышленные здания, но сегодня его используют и для проектирования частных домов. Стиль лофт — это сочетание строгих форм и необычных элементов декора. Это обязательно открытое пространство без перегородок и минимум отделки стен, большое количество света и металлические конструкции в качестве внутреннего декора помещений.
Модерн
Модерн в качестве стиля для частного дома пользуется постоянным спросом. Изысканные формы с большим количеством скругленных линий в оформлении фасада (эркеры, декоративные порталы, изогнутые линии окон — всё это характерно для модерна). Богатая отделка включает в себя использование витражей и мозаики на фасаде. Внутренняя планировка домов в стиле модерн очень сложная, с большим количеством коридоров, лестниц, переходов. Этот стиль показывает хороший вкус владельцев дома.
Минимализм
Минимализм — ещё один стиль, который не теряет лидирующих позиций. Строгие формы домов в этом стиле дополняются использованием натуральных материалов для отделки и декора. При этом само оформление должно быть минимальным. Для минимализма обязательна высокая функциональность помещений, наличие больших окон и встроенной подсветки по периметру дома.
Немецкий стиль
Главная черта немецких домов — это рациональность и добротность. Обычно это квадратные особняки под скатной крышей, построенные из камня. Чаще всего, это одноэтажные дома или проекты с мансардным этажом. Небольшие окна со ставнями, массивные деревянные двери, красные оттенки черепицы — всё это яркие черты проекта в немецком стиле. Внутри такого дома пространство также обустроено максимально рационально: в планировке предусмотрено минимальное количество коридоров или холлов, все помещения имеют высокую функциональность.
Постмодернизм
Постмодернизм — это направление, которое не знает границ. В этом стиле нередко используются черты исторических стилей архитектуры, смешанные в причудливой форме. Характерные особенности проектов в стиле постмодернизма — это скатные или купольные крыши, мансарды, утрированные элементы декора — фронтонов, шпилей, нестандартных окон. Изогнутые формы, отказ от прямых линий и неординарный вид таких домов делают их примечательными и запоминающимися.
Ранчо
Этот стиль образовался в результате смешения классической деревенской архитектуры американского Запада и колониальных мотивов. В результате для стиля ранчо характерны одноэтажные дома большой площади и нередко вытянутой формы. Для особняков ранчо характерно большое количество спален, наличие встроенного гаража на несколько авто. Визуально это дома светлых оттенков под почти плоской шатровой крышей со штукатурной отделкой фасада и низким крыльцом.
Рококо
Вычурный и богатый наружным декором стиль рококо отсылает нас к Франции XVIII столетия. В современной интерпретации это дома в несколько этажей с выразительным декором. Для оформления проекта в стиле рококо характерны изогнутые линии, округлые формы, балюстрады и колонны, лепные карнизы и выпуклые эркеры на фасаде. Лепные элементы украшают как экстерьер, так и интерьер такого особняка.
Скандинавский стиль
Скандинавский стиль — это простота и функциональность, которые вместе сочетаются в уникальное понятие хюгге — скандинавского понятия об уюте. Дома в скандинавском стиле имеют лаконичный вид. Окна в них с массивными рамами, большого размера. В качестве оформления входа используется небольшое деревянное крыльцо или терраса. Сам стиль характеризуется надёжностью, высокой энергоэффективностью и функциональностью.
Средиземноморский стиль
Средиземноморский стиль — это сочетание роскоши и функциональности. Белоснежные виллы и небольшие кирпичные домики — все они могут быть выполнены в этом стиле. Его особенности — это наличие почти плоской вынесенной кровли с карнизами, отделка терракотовой плитки или штукатурки в отделке фасада, просторные террасы и обязательно — внутренний дворик-патио.
Современный стиль
Под современным стилем понимается целый комплекс архитектурных решений, используемых сегодня. Нередко он представляет собой смешение нескольких архитектурных стилей, например, эко-стиля и минимализма, модерна и английского стиля.
Фахверк
Фахтверк — это выразительный стиль загородной архитектуры, известный ещё со времён Средневековья. Фахтверковые дома собраны на каркасе из прочных деревянных балок, причём сам каркас вынесен наружу и используется в качестве декора фасада. Сам фасад обязательно светлый, с контрастным оттенком балок, которые соединяются в причудливые геометрические формы. Скатная крыша, большие окна и внутренняя отделка натуральными материалами также обязательны для фахтверковых домов.
Фермерский стиль
Фермерский стиль достаточно многогранен: в нём можно строить как небольшие особняки, так и целые усадьбы. Главные черты его — комфортабельность и использование естественных форм и материалов. Для особняков в фермерском стиле характерно наличие двух этажей, большого крыльца. Нередко для отделки таких домов используются сайдинг-панели.
Финский стиль
Финский стиль, как и его собрат скандинавский приветствует простоту и функциональность форм. Чаще всего это дома из дерева, одноэтажные или с мансардой, большой террасой и сауной. Немного приземистая форма и отсутствие ярких тонов в таких проектах компенсируется уютом и экологичностью.
Хай-тек
Знаменитый хай-тек — лидер по числу поклонников. Это стиль металла и стекла, продуманного освещения и простых форм. Дома, в которых львиная доля фасада отведена под большие панорамные окна, разноуровневые террасы и балконы — это и есть хай-тек.
подробнее
Чешский стиль
Чешская архитектура тяготеет к традициям. И загородные дома в чешском стиле обычно одноэтажные, приземистые, имеющие острые скатные крыши. Стены в таком проекте оштукатурены, а крыша — обязательно покрыта черепицей красных оттенков. В качестве декоративных элементов могут присутствовать эркеры, башенки, дымоходы.
Шале
Шале или альпийский стиль — это массивные и надёжные дома, способные противостоять суровому горному климату. Они сооружаются из бруса и камня, имеют двускатные крыши, выступающие за пределы стен. Первый этаж шале обычно облицовывается камнем, а второй — деревянными панелями.
Шато
Шато — это стиль, который напоминает загородные особняки французской знати. Чаще всего, это двухэтажные дома, которые украшены стильной и сдержанной лепниной, с симметричным расположением окон. Светлая штукатурная отделка фасада и высокие окна в белых рамах придают таким проектам лёгкость.
Шведский стиль
Особняк в шведском стиле обязательно облицован красным кирпичом или деревянными панелями с отделкой белого цвета. Простая лаконичная форма, белые окна и двери, небольшое крыльцо и пристроенные хозяйственные помещения также характерны для проектов в шведском стиле.
Каждый из архитектурных стилей имеет своих сторонников и противников. Но главное, что их объединяет — это функциональность и выразительность, которые сегодня особенно важны при выборе проекта вашего загородного дома.
Современность и архитектура: стили и направления
С давних времен, люди начали строить первые жилища исходя из функциональных потребностей постройки, ее необходимой прочности и наличия строительных материалов. Сегодня, посмотрев на любое здание, мы можем понять к какому архитектурному стилю оно относится и определить век постройки. Современная архитектура представляет собой разные виды строений и некоторые из них построены в определенном стиле.
Конструктивизм
Конструирование – один из приемов формообразования, характеризуется строгостью, и геометризмом объектов. Из этого приема и родился такой стиль как «конструктивизм», второе его название – функционализм.
Дома в стиле конструктивизма обычно не окрашены или выполнены в сером цвете. К этому стилю можно отнести унылые одинаковые многоэтажки, построенные 20 лет назад.
«Нельзя сказать, что исторические дома, построенные в эпоху конструктивизма, сейчас очень востребованы. Пик популярности этих квартир, если говорить о новом времени, был в 90-е годы, когда на рынке не было новых премиальных домов. И, по сути дела, из старого фонда квартиры в конструктивистских домах были одними из лучших и пользовались высоким спросом» – отмечает Дмитрий Халин, управляющий партнер Savills в России.
Каждый элемент такой постройки исполняет свою роль и занимает четкое положение в композиции пространства. Окна построек могут быть горизонтальными или вертикальными, а крыши плоскими. Данный стиль архитектуры часто используется для строительства административных зданий.
Здания в таком стиле можно возвести за минимальное количество времени и затрат за строительство, так как здесь отсутствуют лишние детали и декоративные элементы.
С течением времени именно конструктивизм дал начало популярным современным направлениям, таким как «хай-тек», «модернизм», «китч», «минимализм» и «органическая архитектура».
Хай-тек
Хай-тек в переводе с английского обозначает «высокие технологии». Этот стиль использует новейшие современные разработки и технологии, представляя собой стремление к комфорту и продуманности во всем.
Архитектурное направление появилось в конце 20 века и дало возможность использовать в строительстве необычные и футуристические формы. Сейчас хай-тек находится на пике популярности.
Ярким примером таких зданий можно назвать деловой центр «Москва-Сити».
«Говорим о современной архитектуре – подразумеваем деловой район «Москва-Сити». Самые высокие здания России видно почти из любой точки столицы. В проектировке большинства башен принимали участия западные звезды современной архитектуры. Это закономерно, ведь концепция высотных деловых кварталов сформировалась сначала в США и оттуда пришла в Европу» – отмечает директор по связям с общественностью «Метриум Групп» Елена Кудымова.
Здания в этом стиле в основном общественные, так как из-за своей высокой стоимости позволить себе построить такие дома могут только крупные фирмы. Множество деловых центров строится именно в этом стиле и состоит из стекла, пластика и металла.
«Действительных образцов хай-тека очень мало, это достаточно дорогие в реализации здания. Он применим в строительстве специальных проектов. Как стиль для городской застройки он вряд ли может быть эффективен. Жить в хай-теке — все равно что жить внутри айфона» – комментирует генеральный директор компании «Северин Проект» Александр Балабин.
Преобладающий цвет архитектуры в стиле хай-тек – cеребристо-металлический, а внутри помещения таких зданий просторные и светлые. Элементы постройки могут быть вынесены наружу и служить некоторым украшением постройки.
Модернизм
Термин «модерн» означает «новый». Стиль «модернизм» в архитектуре появился в начале нашего века и означает создание чего-то совершенного нового. Сооружения в таком стиле не отличаются чем-то изысканным, а наоборот лишены украшательств. Они построены из бетона или стекла, достаточно массивны и поражают свой оригинальностью.
«Этот стиль архитектуры по сути универсальный и вечный. Появившись в 20-е годы XX века в тесной связке с конструктивизмом это явление впитало в себя несколько этапов стремительного развития индустрии и архитектуры и со временем обрело свой высокий статус» – отмечает Александр Балабин.
В строительстве таких зданий используют современные строительные материалы и конструкции. Если посмотреть на здание снаружи, мы увидим лаконично слитые воедино, разнообразные геометрические формы конструкций. Иногда эти формы совершенно нетрадиционны и отражают богатую фантазию архитектора.
Среди цветов модернизма обычно преобладают светлые пастельные тона или металлические, которые напоминают о сегодняшнем времени скоростей, устремляя в будущее и меняя привычные стереотипы
Этот стиль – микс искусства с технологиями, изысканного – с функциональным. Каждая деталь постройки как игра света и тени, контраста формы и фактуры.
Китч
Китч – это сочетание не сочетаемого, возникшее в XIX веке. Дословно слово «китч» переводится как безвкусица и отрицает все каноны и предыдущие достижения искусства и культуры. Китч родился из-за любви к эпатажу и чрезмерной пресыщенности.
Целью строительства зданий в таком стиле является привлечение внимания. Наружная отделка похожа на случайное смешение всех архитектурных стилей в одном: здесь может уместится хай-тек с элементами модерна и быть дополнен яркой лепниной в стиле рококо.
«Китч хорош в качестве звонкого рекламного хода, но с архитектурной точки зрения ограничен в области эффективного и уместного применения в городском ландшафте» – прокомментировал Александр Балабин.
Здания в стиле китч могут быть форме предметов или продуктов, например, в виде пироженного или огромного чайника. Снаружи каждый квадратный метр такой постройки чем-то заполнен и украшен, мимо такой постройки сложно пройти и не задержать взгляд.
«Во многом архитектура определяет, в какой дом хочется вернуться, а в какой нет. В конченом счете, притягательность для потенциального покупателя, а значит и цена, квадратного метра зависит от таланта архитектора» – отмечает Елена Кудымова.
Цветовая гамма китч-зданий авангардно-кричащая, пестрит разными цветами и абсолютно беспорядочна.
Минимализм
Минимализм самый спокойный стиль архитектуры, его принцип: «меньше – значит больше». Оставлять самое лучшее и самое необходимое, ограничиваться малым, но уделять внимание качеству строительного материала.
Минимализм не всегда можно назвать определенным стилем, он является тенденцией и направлением в архитектуре, которое возникло в XX—XXI веках.
Для этого стиля присущи простота и элегантность, лаконичность структур и форм. Геометрические формы: круги, прямоугольники и прямые линии характерны в строительстве зданий в стиле минимализм. Для этого направления типична простота форм и высокая функциональность. Архитектура минимализма избегает декор и украшения и отдает предпочтение природным текстурам.
Цвета минимазма – это минимальное количество оттенков, цвета природной гаммы и чаще всего светлые. Важным элементом здания в таком стиле является его освещение, так как оно придает определенную игру структуры здания со светом. Материалы минимализма чаще всего натуральные – это мрамор, дерево, стекло, камень.
Органическая архитектура
Термин органическая архитектура впервые сформулирован в 20 веке. Органическая архитектура для создания архитектурных сооружений использует свойства природных материалов и их гармоничное размещение относительно окружающей среды.
Отличительная черта этого стиля — это непрерывный диалог с природой, так как здание всегда вписано в ландшафт. Органические сооружения всегда уникальны и не похожи друг на друга. Вместо архитектора форму здания, материалы для использования, цвет и фактуру диктует сама природа, ее рельеф и окружение. Чем больше неоднороден рельеф и чем больше он имеет наклонов, тем интереснее будет здание.
«Современные зодчие, создающие жилье, которое ориентированно на людей с высокой покупательной способностью, применяют самые дорогостоящие технологии и материалы, чтобы их постройки чем-то отличались от окружающих» – комментирует Елена Кудымова.
Еще один из принципов органической архитектуры – стремление к простоте геометрических форм и фасадов, здесь совершенно не уместен переизбыток декоративных элементов и излишек в цвете.
«Органическая архитектура сама по себе китч. На мой взгляд, она очень нерациональна и, к сожалению, на сегодняшний день никак не подкреплена технологиями» – отметил Александр Балабин.
Зданий в таком стиле из камня, кирпича или бетона не маскируются другими отделочными материалами, их обнажение создает естественный декоративный эффект.
Современная архитектура отличается свободой идей и решений. В настоящее время в ней нельзя найти определенные приоритетные направления. Все стили архитектуры развиваются параллельно и находят своих адептов. Главная особенность последних лет – отказ от прежних стилей, смешение стилей и поиск новых образов и материалов.
Светлана Корнюшина
Стили современной архитектуры | Стиль в архитектуре
Posted by admin in Статьи on 01 31, 2009 | Комментариев нетНачиная с тех времен, когда люди научились строить жилища, возведенные здания стали отражением своего времени. Не исключение – и современная архитектура, через которую можно прочувствовать суть нынешней эпохи, существующие представления о красоте, эстетичности, практичности. Современная архитектура сформировалась под влиянием архитектурных стилей, господствовавших в двадцатом веке. Под стилем в архитектуре понимают определенные характеристики, общие черты зданий, присущие некоторому периоду времени. В разных странах современный стиль архитектуры называют по-разному – модерном в России и Англии, сецессионом в Австрии, югендстилем в Германии, арт-нуво во Франции и т. д.
Как самостоятельный архитектурный стиль модерн сформировался в 1890-1910 годах. Модерн не имеет четкой направленности, вобрав в себя особенности всех предыдущих стилей. В то же время, это протест против подражания историческим зданиям, нечто новое и современное. В модерне впервые стали использоваться новые материалы – металл (сталь), бетон, стекло, в дальнейшем – пластик, дополненные использованием традиционных материалов – дерева и камня. Это позволило придать архитектурным конструкциям произвольные и необычные, даже фантастические формы. Архитектурные форма модерна ассиметричны, здания объемны, нет прямых линий, зато обильны элементы декора, иногда даже излишние. Фасады зданий украшались произвольными рисунками разнообразных форм. Здания в стиле модерн красивы, но в то же время функциональны.
В эпоху модернизма получило широкое распространение строительство многоэтажных домов. С развитием модерна в нем было выделено несколько направлений, но некоторые определяют их как отдельные стили в архитектуре. Это неоромантизм с возрождением традиций романского стиля, готики, ренессанса, неоклассицизм, рационализм с простыми формами, его противоположность – иррационализм, кирпичный стиль, сопряженный с отказом от штукатурки, северный модерн (он же национальный романтизм, сложившийся в странах Скандинавии). Наиболее яркие представители модерна – Отто Вагнер, Виктор Орта, Петер Беренс, Хендрик Берлаге, Андрей Белогруд, Леон Богусский и др.
В 1920-е годы появился новый стиль в архитектуре – конструктивизм, который считают новым направлением пролетарского искусства, воплотившегося и в архитектурных формах. Главная идея конструктивизма – искусство должно служить производству. Так возникло производственное искусство. Основные материалы – бетон и железобетон. Архитекторы-конструктивисты проектировали не только промышленные здания, но и жилые дома, клубы, дома культуры. В рамках позднего конструктивизма возник функциональный метод, в соответствии с которым проводился научный анализ функционального назначения зданий, а практические задачи сочетались с художественными. Ведущие архитекторы конструктивизма – Леонид, Виктор, Александр Веснины, Моисей Гинзбург.
В конце 1940-х годов начал развиваться архитектурный стиль минимализм, девиз которого – «ничего лишнего». Наибольшее распространение он получил в 1960-е годы. В зданиях такого стиля практически отсутствуют элементы декора, украшения и прочие «излишества». Начинается поиск идеальных пропорций, новых цветовых сочетаний. В интерьере преобладают сталь и другие металлы, изогнутые формы. В то же время, большое внимание уделяется функциональности.
В конце 1970-х годов на смену пришел стиль хай-тек, надежно закрепившийся в современной архитектуре. Это стиль высоких технологий, сопровождающих жизнь современного человека. Его девиз: «Дом – машина для жилья». Аскетичный дизайн с крупными монолитными формами, повсеместное использование металла и стекла, суперсовременных конструкций и материалов – вот стиль хай-тек. Идеализация современных технологий, поиск решения проблем объединения энергии и ресурсов неразрывно связаны с тесным вхождением в жизнь человека технологий. Выделять три основных течения в рамках стиля хай-тек – индустриальный, геометрический и бионический хай-тек. Здания в стиле индустриальный хай-тек – так называемые «этажерки», характеризующиеся выносом элементов коммуникаций на фасад здания (лестницы, лифты). Геометрический хай-тек связан со сложной каркасной системой с использованием новейших элементов конструкций (например, воздухоопорные и вохдухонесомые конструкции). Бионический хай-тек – это использование форм живой природы в архитектуре. Мембранные перекрытия, подвесные конструкции, гибкие нити стали элементами зданий. Перспективы стиля хай-тек – здания, вырабатывающие энергию, мобильные сооружения, новая организация рабочего пространства человека.
В 1980-е годы в противовес советскому конструктивизму появился новый стиль в архитектуре – деконструктивизм, для которого характерны ломаные формы, визуальная сложность, агрессивность. Основные представители – Жак Деррид, Питер Эйзенман, Даниэль Либескинд.
В 1990-е возникло новое направление в архитектуре – техно стиль, который иногда рассматривают как направление хай-тек. Для техно стиля характерно гротескное изображение повсеместного технологизма. Здания прозрачные, стеклянные стены изгибаются по сложной кривой, а элементы коммуникаций вынесены за стену – трубы служат своеобразным элементом декора. Интерьер в техно стиле скорее напоминает заводские цеха, склады, ангары, а не жилое помещение. Шкафы похожи на сейфы и промышленные контейнеры, бесформенные кресла – на случайно оставленные мешки, ножки мебели – на штативы. Стены имеют грубую фактуру, основные цвета мебели – серый, черный, хаки, бордовый, материалы – стекло, металл, пластик. Повсеместно используются перфорированные и гофрированные листы металла. Техно стиль — это вызов традиционному уюту и гармонии.
Еще одно новомодное направление в архитектуре и оформлении интерьеров получило название китч (в переводе с немецкого – дешевка, безвкусица). Это яркий, кричащий стиль, псевдоисторичность архитектуры, неумелое подражание, некая пародия на существующие стили. Его основная цель – желание выделиться, показать свою оригинальность. Мода на китч приходит, когда старые стили приедаются, а замена им еще не сформировалась.
Таким образом, современные стили в архитектуре характеризуются агрессивностью, которая проявляется во всеобъемлющем технологизме, нагромождении одинаковых элементов, использовании искусственных строительных материалов, темных цветов. Но современные архитектурные стили не стоят на месте, они постоянно развиваются, привнося новые детали и элементы и создавая новые течения.
Заметка: Если вы являетесь студентом строительного факультета то можете смело заказывать дипломы ПГС в Москве. Все будет сделано качественно и в срок.
Похожие статьи:
- Архитектурные стили
- Международный Фестиваль Архитектуры — Барселона 2010
- Архитектурная бионика
- Стиль Хай-Тек
- Реконструкция памятников архитектуры
Топ-10 удачных примеров современных зданий в историческом стиле
Это на условном «Западе» новая архитектура чувствует себя единовластной хозяйкой. На просторах бывшего СССР человек по-прежнему консервативен, стеклянно-бетонные кубики не понимает, и в массе своей для него нет ничего милее жизни в «барочных дворцах» и «готических замках» или хотя бы в многоэтажках, ими вдохновленных. Но работа с историческими архитектурными стилями крайне сложна и проходит по тонкой (и очень скользкой) грани, с одной стороны которой — бездонная пропасть китча, а с другой — топкое постмодернистское болото. Как ни странно, удачные примеры «ретроспективных» зданий имеются, хотя, увы, и не в Минске. Onliner выбрал десятку примеров удачного копирования старины.
Классическая архитектура за свою историю пережила целые цивилизации. Возникнув в Античности, чтобы на долгие годы исчезнуть в Средние века, она вновь воскресла в эпоху Ренессанса. Затем были ордерные вариации барокко, классицизм XIX века и неоклассика 1930—1950-х, характерная не только для Советского Союза (где получила прозвище «сталинского ампира»), но и для стран Европы и Северной Америки. Ничего удивительного в очередном возвращении к ней уже в XXI веке нет. Это естественно, хотя уже и не так повсеместно. Другой вопрос, к каким результатам приводит такое обращение сейчас.
Неоклассика и в принципе любой историзм (использование какого-либо исторического стиля) — это дорогой жанр в архитектуре. Он предполагает не только определенный талант современного автора, хорошо знакомого с лучшими образцами архитектуры прошлого, умеющего воспроизвести верные пропорции, декор и при этом не зайти слишком далеко. Качественный историзм требует использования дорогих отделочных материалов, умелого исполнения строительных работ, не приемлет экономии и халтуры. В ином случае на выходе получаются дешевые поделки, вызывающие обильное кровотечение из глаз. К сожалению, таких на постсоветском пространстве абсолютное большинство, и ниже лишь самые одиозные примеры.
Однако современные авторы, умеющие работать в исторических жанрах, к счастью, имеются, а так как стили эти дороги в исполнении, их лучшие образцы находятся в городах, где сосредоточены самые большие бюджеты: Москве и Санкт-Петербурге.
1. Здание «Газпром-Экспорта», 2008, Санкт-Петербург
Санкт-Петербург — город, где за обликом новостроек в центральных районах требуется следить особенно тщательно. Тем более ответственной была задача у архитектурного бюро «Герасимов и партнеры», получивших в распоряжение участок напротив Александринского театра. Масштаб и качество окружающей застройки (помимо театра в непосредственной близости от площадки находятся Аничков дворец и ансамбль улицы Зодчего Росси) потребовали у специалистов студии особого такта в работе.
Евгений Герасимов и его коллеги в конечном итоге предложили образ условного «итальянского палаццо», не имеющего конкретных прототипов, но вдохновлявшегося сразу несколькими региональными школами страны. В петербургском контексте это выглядело естественно: на рубеже XIX—XX веков, когда на улицах столицы Российской империи буйствовала эклектика, «ренессансные дворцы» были популярны у аристократии и богатейшей буржуазии города. Появление еще одного образца такого историзма не выглядело чужеродно, но при этом архитекторы подчеркнули во внешнем облике современность здания, тот факт, что все-таки это постройка начала XXI века. Первоначально здесь должна была размещаться гостиница, но из-за кризиса 2008 года в итоге в «палаццо» въехала одна из структур «Газпрома».
2. «Помпейский дом», 2005, Москва
Михаил Белов — один из главных современных российских специалистов по историзму. Он успел поработать даже в Минске. «Дом Москвы», расположенный рядом с гостиницей «Беларусь», — его проект, который, очевидно, был вдохновлен традиционной усадебной архитектурой. Но экспериментами с русской классикой практика Белова не ограничивалась. В середине 2000-х в Москве был завершен его «Помпейский дом», вольная фантазия на итальянскую тему.
Григорий Ревзин, ведущий архитектурный критик России, после завершения строительства назвал это здание «самым красивым домом Москвы». Комплимент тем более ценный, если учесть тотальное доминирование в городе «лужковского стиля». Эстетические пристрастия мэра Москвы Юрия Лужкова отличались, мягко говоря, своеобразием, но к «Помпейскому дому», сооружавшемуся в разгар его царствования, придраться сложно. Здание вдохновлено античными помпейскими росписями, но при этом выглядит удивительно своим в московской архитектурной мозаике.
3. Жилой дом на улице Победы, 2011—2014, Санкт-Петербург
Еще одна работа Евгения Герасимова, удивительно разностороннего автора, одинаково удачно работающего в современных жанрах и в широком пространстве исторических стилей. Если его здание у Александринского театра было размышлением на тему ренессансных дворцов Италии, то жилой дом на улице Победы стал попыткой переосмыслить советскую архитектуру 1930—1950-х годов. Конечно, не просто так: застраивавшийся участок находится неподалеку от Московского проспекта Санкт-Петербурга, важного района «сталинского ампира».
Герасимову и его коллегам удалось соблюсти чувство меры, часто отказывающее работающим в данном жанре авторам. С одной стороны, фасад получил соответствующий стилю декор: колонны и полуколонны, руст нижних этажей, барельефы, баллюстрады и пинакли, а с другой — оно сохранило очевидный современный дух с панорамными окнами. Итогом стал строгий гармоничный облик, соответствующий очередному прочтению классики на фоне второй декады XXI века.
4. Manhattan House, 2010—2012, Москва
Еще один активно практикующий представитель «нового историзма» — Дмитрий Бархин, работающий в соавторстве с собственным сыном Андреем. Их ЖК Manhattan House интересен не только своим внешним обликом, но и тем, что, по сути, это была глубокая реконструкция каркасно-панельного здания 1970-х годов, где размещался один из корпусов института «Гипронииавиапром». От оригинала был сохранен лишь каркас, все остальное было до неузнаваемости перестроено.
Исходя из названия, следовало ожидать чего-то из типичного для центральной части Нью-Йорка ар-деко, но Бархины вновь решили обратиться к «античной» классике. Результат получился несколько тяжеловесным, но архитекторам и выполнявшим работы по их чертежам специалистам нельзя отказать в тщательности проработки мельчайших деталей декора жилого комплекса.
5. ЖК «Мендельсон», 2015—2018, Санкт-Петербург
Редкий образец историзма, где источником вдохновения послужили не классические архитектурные стили, а советский авангард 1920-х — начала 1930-х годов. Конструктивизм заслуженно считается выдающимся достижением советской культуры, непосредственно вдохновленным событиями 1917 года и последовавшим крушением целых империй. Архитектору Евгению Подгорному из бюро «Интерколумниум» удалось создать современный жилой комплекс, экстерьер которого оказался насыщен отсылками к пока еще насыщенной оптимизмом эпохе революционного преобразования «старого мира».
И вновь-таки этот жанр был выбран неслучайно. Непосредственным соседом только что завершенного здания является ТЭЦ, поставленный под охрану государства памятник промышленной архитектуры. Силовую станцию фабрики «Красное знамя» построили в 1925—1926 годах по проекту выдающегося немецкого архитектора Эриха Мендельсона. Фамилия автора досталась по наследству соседу-новостройке, а сама его работа послужила отправной точкой в творчестве его современного коллеги.
6. ЖК Barkli Residence, 2013—2018, Москва
Еще одна совсем свежая новостройка, на этот раз в Москве, стала первым проектом известного архитектора Роберта Стерна в российской столице. Стерн — ведущий американский представитель новой классической архитектуры, активно работающий в Нью-Йорке и других крупных городах страны. Без малого 20 лет он возглавлял и престижнейший архитектурный факультет Йелльского университета.
В Barkli Residence Стерн попытался соединить традиции нью-йоркского ар-деко 1930-х годов с мотивами наследовавших ему московских «сталинских высоток». Получилось лаконично, даже минималистично, без вызывающего декора, но предельно современно внутри.
7. «Русский дом», 2015—2018, Санкт-Петербург
Очередная историческая интерпретация от все того же бюро «Герасимов и партнеры». Величина участка (почти 2,5 гектара) и расположение в центре города давали авторам определенное пространство для творчества, и на этот раз специалисты студии решили обратиться к неорусскому стилю. В Санкт-Петербурге его образцов не так много, но в эклектичной архитектурной среде города этот патриотический историзм все равно не выглядит инородно.
Тем более сами архитекторы утверждают, что не пытались копировать именно неорусский стиль, а скорее попробовали реализовать особый национально-романтический вариант северного модерна, в котором элементы, отсылающие к традиционным русским теремам, смотрятся естественно. Переменная этажность, многобашенный силуэт здания позволяют компенсировать его крупные объемы, а пластика фасадов, украшенных сложной резьбой по камню, лишь добавляет комплексу живописности.
8. «Римский дом», 2002—2005, Москва
Как и «Помпейский дом» Михаила Белова, «Римский дом» другого неоклассициста Михаила Филлипова создавался в лужковскую эру, став одним из лучших ее образцов. Работа с итальянскими мотивами — любимый прием в творчестве архитектора, и это здание стало квинтэссенцией его практики.
Самым ярким использованным Филипповым приемом стало создание перед домом круглой площади, одновременно открытой на улицу и ограниченной с ее стороны декоративной колоннадой. У автора получилось создать знаковый объект, ставший настоящим рубежом в истории современной российской архитектуры.
9. ЖК «Венеция», 2013, Санкт-Петербург
Вновь-таки рефлексия на итальянскую тему, и вновь Евгения Герасимова. Как обычно у этого архитектора, заимствование получилось не прямым, а оттого не скучным. У здания нет какого-то одного прототипа или даже их региональной совокупности (как бы ни утверждало обратно название комплекса). Герасимов что-то взял из итальянского ренессанса, что-то из сталинского ампира, есть и британские мотивы, и очевидный современный характер. Получилось гармонично и, в конце концов, просто красиво.
«Венеция» может послужить и иллюстрацией тезиса об историзме как «дорогом» жанре современного зодчества. Тщательная проработка деталей, их качество, использование природных отделочных материалов в совокупности с прекрасным расположением дома у воды всем своим видом говорят о премиальности здания, а это эффект, на который, видимо, рассчитывал застройщик и надеялся архитектор.
10. Дворец водных видов спорта «Лужники», 2018, Москва
Легендарный московский бассейн 1956 года постройки к моменту начала реконструкции находился в крайне плачевном состоянии. Тем не менее создаваемый на его основе новый дворец водного спорта тактично сохранил самые яркие детали старого здания и дополнил их новыми элементами, что позволит узнавать в нем именно сооружение XXI века.
Юлий Борисов из студии UNK Project предложил воссоздать на фасадах дворца оригинальные барельефы на спортивную тематику, но добавить к ним декоративную решетку из колец (которые одновременно отсылают к олимпийской тематике). Стеклянная кровля сделана раздвижной, что позволит летом превращать бассейн в открытый, каким и был оригинал 1950-х годов. Таким образом, у авторов получилось сохранить традиционный и привычный москвичам облик здания и одновременно актуализировать его.
Эксперименты с историческими стилями в России продолжаются. На такую архитектуру в стране по-прежнему есть устойчивый спрос, а сформировавшийся за последние десятилетия вкус уже требует и совершенно иного качества проектов.
Читайте также:
Наш канал в Telegram. Присоединяйтесь!
Быстрая связь с редакцией: читайте паблик-чат Onliner и пишите нам в Viber!
Перепечатка текста и фотографий Onliner без разрешения редакции запрещена. [email protected]
Что такое современная архитектура? (с иллюстрациями)
Современная архитектура — это термин, используемый для описания упрощенных, незамеченных архитектурных стилей конца 19-го и 20-го веков. Эти стили строительства также известны под другими названиями, такими как International Style, Neue Sachlichkeit или New Objectivity и Functionalism. Они возникли как реакция на дизайнерские излишества викторианской и эдвардианской эпох.
Сравнение модернистского здания IBM и современной башни Трампа в Чикаго показывает модернистский упор на прямые линии.Сторонники современного стиля хотели, чтобы дизайн в большей степени соответствовал социальным и политическим тенденциям нового времени.Реализовать эти новые дизайнерские идеи также стало возможным в результате новых технологических и инженерных разработок. В строительстве стали широко использоваться такие материалы, как стекло, сталь, железо и бетон.
Школа Баухаус была ответвлением современной архитектуры, распространившейся от Германии до США.Архитекторы, работавшие в этом стиле, в основном вдохновлялись машинной эстетикой. Они определили форму здания в соответствии с его функциональными требованиями и материалами, которые будут использоваться. Упрощенные формы были предпочтительны, а все ненужные детали были удалены.
Интерьер Сиграм-билдинг Мис ван дер Роэ в Нью-Йорке.Некоторыми выдающимися современными архитекторами были Луи Салливан и Фрэнк Ллойд Райт в США, Отто Вагнер в Вене, Виктор Орта в Брюсселе, Ле Корбюзье во Франции и Антони Гауди в Барселоне.Немецкие архитекторы Людвиг Мис Ван дер Роэ и Вальтер Гропиус руководили знаменитой школой Баухаус, которая оказала большое влияние на современное движение. С началом Первой мировой войны многие ведущие деятели Баушауса бежали в Соединенные Штаты из Европы и унесли свои дизайнерские идеи с собой.
Знаменитый архитектор Фрэнк Ллойд Райт реконструировал отель Imperial в Токио, который позже был перестроен.Модернизм оказался очень популярным в США, и долгое время — почти 50 лет — это был определяющий стиль, используемый при строительстве коммерческих, институциональных и общественных зданий. Однако этот стиль не так хорошо прижился с отдельными жилыми домами. Известные здания в современном стиле — Дом страхования Уильяма Ле Барона Дженни в Чикаго и здание Сиграмм Людвига Мис ван дер Роэ в Нью-Йорке.Современные архитекторы также были озабочены городским планированием: Ле Корбюзье проектировал город Чандигарх в Индии и участвовал в проектировании Бразилиа в Бразилии.
Так называемые современные архитекторы обычно проектируют коммерческие здания и башни.Основная проблема современной архитектуры — бескомпромиссная ориентация на функциональность и прямолинейность форм. Не было желания придавать дизайну более человечные штрихи и не было уступок местным стилям. Это сделало здания в современном стиле довольно суровыми и стерильными.Критики стиля утверждали, что эстетика и доступность так же важны, как и функциональность, и что настаивание на прямолинейных формах душит творчество. Разочаровавшись в стилях модерна, многие архитекторы начали переходить к более органичным проектам постмодернизма.
Штаб-квартира Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке, спроектированная командой, в которую входили Ле Корбюзье и Оскар Нимейер, является примером «интернационалистской» школы современной архитектуры.,21 здание, которое помогло сформировать современную архитектуру с 1945 года по сегодняшний день
Модернизм или современная архитектура — это архитектурный стиль, возникший в первые годы 20 века. Модернизм станет доминирующей архитектурной формой после разрушений Второй мировой войны по всей Европе.
Он характеризуется интенсивным использованием новых технологий с особым упором на использование стекла, стали и, конечно же, железобетона. Многие также определяют это как отказ от старого традиционного неоклассического стиля и изящных искусств, которые были популяризированы в прошлом веке.
Современная архитектура останется доминирующей архитектурной формой на протяжении большей части 20-го века, пока она не была свергнута в 1980-х годах в соответствии с соответствующим названием постмодернистским стилем.
Известные архитекторы-модернисты
На протяжении многих лет было много выдающихся архитекторов-модернистов, но наиболее заметными из них являются: —
— Фрэнк Ллойд Райт,
— Ле Корбюзье,
— Иео Минг Пей,
— Эрих Мендельсон и ;
— Людвиг Мис ван дер Роэ.
В целом в модернизме вплоть до 1960-х годов доминировали прямоугольные формы зданий с акцентом на смелые прямые линии. После 1960-х годов более свободный и органичный дизайн начал заменять более упорядоченный послевоенный стиль.
Модернизм можно подразделить на: —
— международный стиль,
— экспрессионистский стиль и;
— Конструктивистский стиль (в основном Советский Союз до Второй мировой войны)
Однако некоторые также включают в эту категорию структурный экспрессионизм, так как он служит переходом к постмодернизму.Эта категория просуществовала примерно с 1970-х до начала середины 1980-х годов.
Ниже представлена эклектичная смесь зданий, подпадающих под действие архитектурного стиля «модернизм». Имея так много других замечательных примеров по всему миру, мы не можем включить их все, поэтому, пожалуйста, не стесняйтесь добавлять свои предложения в комментарии.
1. Мировой торговый центр 1 и 2 поднял модернизм на новую высоту
Архитектурная форма: Модернист
Башни бывшего Всемирного торгового центра до их трагического разрушения в 2001 были одними из самых известных в мире ориентиры.Две основные башни (World Trade 1 и 2) были спроектированы архитектором Минору Ямасаки и построены между 1966 и 1971 годами .
Первоначальный план Ямасаки заключался в том, чтобы ограничить главные башни высотой 80 этажей, но эта цифра была увеличена до 110, когда администрация местного порта потребовала выделить как минимум 930 000 м2 офисных площадей.
Обе башни представляли собой стальной каркас с навесными стенами из бетонной плиты на стальных балочных конструкциях.
После завершения они мгновенно стали одним из самых ярких зданий Америки и прекрасным образцом архитектурной этики Ле Корбюзье.Однако в его окончательном дизайне традиционная готика сочеталась с модерном, которым стал известен Ямасаки.
Источник: Grandmaster E / Wikimedia Commons 2. Башня BT по-прежнему доминирует над горизонтом Лондона
Архитектурная форма: Модерн
Башня BT (ранее известная как Башня GPO, Башня почтового отделения и Телекоммуникационная башня ) в Лондоне, был разработан Эриком Бедфордом и был завершен в 1964 .
Эта модернистская башня возвышается на высоте 177 метров и с дополнительным подвесным оборудованием, увеличивая ее «полную» высоту до 191 метр .
После завершения башня обгонит Башню Миллбанк и станет самым высоким зданием в Лондоне и Великобритании. Он удерживал этот титул до 1980 , когда была завершена башня Natwest.
Источник: Ули Хардер / Wikimedia Commons 3. Музей Соломона Р. Гуггенхайма — это «Храм Духа»
Архитектурная форма: Модернист
Музей Соломона Р. Гуггенхайма на Манхэттене, Нью-Йорк — это Музей модернистского искусства по проекту Фрэнка Ллойда Райта.Хотя музей существует с конца 1930-х годов, только в конце 1950-х он переехал в свое нынешнее культовое здание.
Фрэнк Ллойдс спроектировал здание как «храм духа» и представляет собой примерно цилиндрическое здание, сужающееся к вершине. Сегодня это одно из самых узнаваемых зданий в мире.
Сегодня здесь хранится огромная коллекция произведений импрессионистов, постимпрессионистов, модерна и современного искусства.
Источник: Жан-Кристоф Бенуа / Wikimedia Commons 4.Строительство штаб-квартиры Организации Объединенных Наций обошлось в 65 миллионов долларов
Архитектурная форма: Модерн / международный стиль
Здание штаб-квартиры Организации Объединенных Наций было детищем архитектора Оскара Нимейера и других. В нем размещалась Организация Объединенных Наций с момента его завершения в 1952 .
Здание высотой 155 метров и высотой обойдется примерно в 65 миллионов долларов (599 миллионов долларов сегодня) на строительство. Затраты на строительство были предоставлены в виде беспроцентной ссуды при администрации Трумэна в 1948 .
По сей день участок и здание имеют экстерриториальный статус в городе Нью-Йорк.
Источник: Neptuul / Wikimedia Commons 5. Институт биологических исследований Very Bold Salk
Архитектурная форма: Modernist
Институт биологических исследований Солка или просто Институт Солка — это некоммерческое научное исследование институт в Ла-Хойя, Сан-Диего, Калифорния. Первоначально он был основан в –1960– Йонасом Солком, который разработал известную вакцину против полиомиелита.
Институт Солка уже много лет занимает очень смелое модернистское здание, спроектированное знаменитым архитектором Луисом Каном вместе с Джеком Макаллистером. В его конструкции большое внимание уделяется симметрии и открытому бетону.
Часть требований к зданию заключалась в том, чтобы его можно было легко модернизировать по мере совершенствования научных технологий. По этой причине опорные балки ограничены краями каждой лаборатории для максимальной гибкости реконфигурации внутреннего пространства.
Источник: Джим Харпер / Wikimedia Commons 6. Когда-то критиковали, но теперь полюбили: пирамида Лувра, Париж
Архитектурная форма: Модерн
Пирамида Лувра, ставшая теперь известной, представляет собой большую металлическую раму и стеклянную пирамиду разработан китайско-американским архитектором И. М. Пей. Эта пирамида также окружена тремя меньшими пирамидами, все они расположены в Cour Napoleon Луврского дворца.
Пирамида Лувра служит главным входом в музей и была построена в 1989 .Несмотря на то, что при первой установке он получил серьезную критику, он стал иконой Парижа.
Вся конструкция имеет высоту 21,6 метра, и имеет квадратное основание 34 метра с площадью основания более 1000 квадратных метров .
Источник: Hteink.min / Wikimedia Commons 7. Королевский национальный театр: шедевр лондонского брутализма
Архитектурная форма: Модернист / бруталист
Королевский национальный театр, или просто Национальный театр, является одним из 3-х британских самые известные места проведения исполнительских искусств, финансируемые государством.Он расположен в культовом здании в стиле модерн / брутализм, спроектированном сэром Дени Луи Ласданом.
Это его самая известная работа, а нынешнее здание на самом деле является памятником архитектуры II степени. Двери открылись в 1976 , и он стал одной из самых знаковых достопримечательностей Лондона.
Источник: Aurelien Guichard / Wikimedia Commons 8. Сиднейский оперный театр обрушился на бюджет
Архитектурная форма: Модернизм / экспрессионизм
Знаменитый Сиднейский оперный театр был спроектирован датским архитектором Йорном Утцоном и был официально открыт в 1973 .Работы по строительству здания были санкционированы правительством Нового Южного Уэльса в 1958 , и земля была заложена в 1959.
Затраты на строительство, как известно, вышли из-под контроля, и Утцон в конечном итоге ушел в отставку до того, как строительство было завершено. Окончательные затраты оцениваются в 102 миллиона австралийских долларов (сегодня 912 австралийских долларов) и долларов.
Первоначально она была оценена как часть окончательных затрат в 7 миллионов долларов .
Источник: Бернар Ганьон / Wikimedia Commons 9.Атомиум — это железная ячейка
Архитектурная форма: Модерн / Людический модернизм
Атомиум в Брюсселе — знаковое здание в Бельгии и один из наиболее уникальных примеров послевоенной модернистской архитектуры. Он был спроектирован Андре Ватеркейном, Андре и Жаном Полаком и первоначально был построен для 1958 Брюссельской всемирной выставки .
Он состоит из девяти сфер из нержавеющей стали диаметром 18 м и диаметром , соединенных вместе с трубками диаметром 3 м , имитирующими базовую элементарную ячейку кристалла железа.Вся конструкция имеет высоту 102 метра и высоту метров.
В самой верхней камере строения находится ресторан с фантастическим панорамным видом на Брюссель. Здесь также находятся выставочные залы и другие общественные места.
Источник: Майк Кеттелл / Wikimedia Commons 10. Центр Джона Хэнкока был разработан Фазлуром Кханом
Архитектурная форма: Модернизм / структурный экспрессионизм
Центр Джона Хэнкока (ныне известный как 875 North Michigan Avenue) в Чикаго Иллинойс является прекрасным примером раннего структурного экспрессионизма и был построен по выгодной цене долларов, 100000000 долларов и долларов.Строительство началось в 1965 и было завершено в 1969 .
Это здание является прекрасным примером гения Фазлур Рахман Кхана и было построено Tishman Construction Corporation. Вся конструкция имеет высоту 344 метра с архитектурной точки зрения и метров в высоту, а конструкции на крыше помогают ей достигать высоты 457 метров.
Какое-то время это было второе по высоте здание в мире.
Источник: Knutaril / Wikimedia Commons11. Арка Gateway — самая высокая арка в мире
Архитектурная форма: Модерн / структурный экспрессионизм
Знаменитая арка Gateway Arch в Санкт-Петербурге.Луис, штат Миссури, представляет собой монумент 192 м , облицованный нержавеющей сталью, который имеет форму утяжеленной цепной арки. Это до сих пор самая высокая отдельно стоящая арка в мире и самый высокий рукотворный памятник в Соединенных Штатах.
Он был спроектирован финско-американским архитектором Ээро Саариненом в 1947 , а строительство было завершено в середине 1960-х годов. Он стоит около 13 миллионов долларов (сегодня 78 миллионов долларов) .
Источник: Бев Сайкс / Wikimedia Commons 12.Берлинская фернзехтурм — самое высокое здание в Германии
Архитектурная форма: Модерн
Берлинская фернзехтурм, или Берлинская телебашня, представляет собой телекоммуникационную башню, построенную между 1965 и 1969 в центре Берлина, Германия. Он был заказан и построен Германской Демократической Республикой в первую очередь как демонстративная пропаганда коммунистов.
Он был спроектирован немецким архитектором Германом Хензельманном и до сих пор доминирует над горизонтом Берлина.Его высота составляет 368 метров, высота метров. Это самое высокое сооружение в Германии.
Сегодня он по-прежнему служит радио- и телевещательной станцией и смотровой башней для города.
Источник: Diego Delso / Wikimedia Commons 13. Современный курорт Диснея — это огромное здание в форме буквы А
Архитектурная форма: Модерн / современный
Современный курорт Диснея, первоначально называвшийся Tempo Bay Hotel, представляет собой трехместное здание. Отмеченный четырьмя бриллиантами курорт в Диснейленде, Флорида.Первоначально он открылся в 1971 и расположен рядом с Волшебным Королевством.
Он был разработан Велтоном Бекетом и являлся совместным проектом Disney и United States Steel Corporation. Самая выдающаяся особенность здания — его А-образная конструкция с внешними стенами, которые отходят от внутреннего атриума.
Источник: Brian Kendig / Wikimedia Commons 14. Cité radieuse был шедевром Ле Корбюзье
Архитектурная форма: Modernist / Unité d’habitation
Cité Radieuse (Radiant City) является прекрасным примером Unité d ‘жилье (Housing Unit на английском языке), который представляет собой типично модернистский стиль жилой застройки, спроектированный великим Ле Корбюзье.Он был разработан совместно с художником-архитектором Надиром Афонсу.
Cité Radieuse, неофициально известный как La Maison du Fada (Дом Безумцев), был построен между 1947 и 1952 годами и находится в Марселе, Франция. Оказалось, что это одна из самых известных работ Ле Корбюзье, которая в то время имела огромное влияние (к лучшему или к худшему).
Некоторые утверждают, что это было источником вдохновения для развития архитектурного движения бруталистов.
Источник: Anapuig / Wikimedia Commons15.Дом Фарнсворта — шедевр интернационализма
Архитектурная форма: Модернист / интернационализм
Дом Фарнсворт был спроектирован как ретрит выходного дня с одной комнатой для доктора Эдит Фарнсворт, нефролога из Чикаго. Он был построен между 1945 и 1951 годами по проекту Людвига Миса ван дер Роэ.
Первоначальное задание было предназначено для доктора Фарнворт, чтобы у него было место для тихого размышления и потворства своим хобби.
Здание считается вершиной международного стиля архитектуры и стало национальным историческим памятником США.С. в 2006 .
Источник: Victor Grigas / Wikimedia Commons 16. Здание Сиграмм изменилось в американском архитектурном дизайне
Архитектурная форма: Модернизм / интернационализм
Здание Сиграмм — небоскреб, спроектированный Людвигом Майлзом ван дер Роэ и Филипом Джонсоном. в Нью-Йорке в 1958 . Он широко считается классическим примером международного стиля модернистской архитектуры.
Все здание имеет высоту 157 метров и высотой более 38 этажей .Он был спроектирован как штаб-квартира канадской винокурни Joseph E. Seagram and Sons.
Людвиг получил пустой чек на проектирование и строительство башни от наследницы Сиграммы Филлис Ламберт. По этой причине он стал одним из самых влиятельных зданий в американской архитектуре.
Здание сочетает стальную раму с моментом со стальным и железобетонным сердечником. Это ядро простирается до 17-го этажа с диагональными связями сердечника, доходящими до 29-го этажа.
Источник: Noroton / Wikimedia Commons 17. Производители доверяют здание компании: модель модернизма
Архитектурная форма: модернист / интернационализм
Здание компании-производителя Trust Company в Нью-Йорке широко считается «самим образцом» модернизма ». Это здание из стекла и алюминия, построенное в 1954 .
Изначально здание было построено в качестве банка для компании Manufacturers Trust Company, которая позже объединилась с Hanover Bank and Trust и образовала Manufacturers Hanover Corporation.
Его разработали Чарльз Эванс Хьюз III и Гордон Баншафт из Скидмора, Оуингса и Меррила. После завершения он стал первым зданием банка в Соединенных Штатах, построенным в международном архитектурном стиле.
Сегодня это историческое здание, признанное достопримечательностью Нью-Йорка.
Источник: Beyond My Ken / Wikimedia Commons
18. Джатия Сангсад Бхабан — одно из самых значительных зданий 20-го века
Архитектурная форма: Модерн / монументальный
Весь комплекс находится на крупнейших законодательных зданиях в мире и занимает около 800000 м2. Считается одной из лучших работ Хана и одним из самых значительных зданий 20 века.
Строительство началось в 1961 и было завершено в 1982 . Здание представляет собой смешанную конструкцию из железобетона и кирпичной кладки.
Здание появилось в 2003 году в фильме « Мой архитектор », в котором подробно рассказывается о карьере Луи Кана.
19. Сент-Мари де ла Туретт: последнее здание Ле Корбюзье
Архитектурная форма: Модернист / интернационализм
Сент-Мари де ла Туретт был спроектирован великим Ле Корбюзье и является Приоратом Доминиканского ордена, расположенным на склоне холма за пределами Лиона.Это должно было быть последнее здание Ле Корбюзье.
Ле Корбюзье был одним из ключевых сторонников модернистского движения, и его проекты монастыря не разочаровали. В его конструкции широко использовались поднятые пилоты, что очень характерно для его работы.
Строительство началось в 1956 , работы были завершены в 1960 . Позже в начале 1980-х годов он претерпел значительную реконструкцию.
Здание было внесено в список Всемирного наследия NESO в июля 2016 года. .
Источник: Alexandre Norman / Wikimedia Common
20. Экспрессионистская капелла Нотр-Дам-дю-О Ле Корбюзье
Архитектурная форма: Модернист / экспрессионист
Нотр-Дам-дю-О (Богоматерь высот) модернист Римско-католическая часовня в стиле Ронкамп, Франция. Он был разработан Ле Корбюзье и был построен в 1955 .
Считается, что это один из лучших образцов творчества Ле Корбюзье и очень важное религиозное здание 20 века.Это действующее религиозное сооружение, которое ежегодно привлекает сотни тысяч посетителей.
Он был введен в эксплуатацию для замены предыдущей часовни 4-го века нашей эры года на месте, которое было разрушено во время Второй мировой войны. Новая часовня в основном построена из бетона с перевернутой крышей, поддерживаемой колоннами, встроенными в стены. В его конструкции также используются остатки первоначальной часовни.
Часовня, как и другие работы Корбюзье, официально признана объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 2016 .
Источник: Valueyou / Wikimedia Commons 21. Башня Миллбанк — жемчужина модернистской архитектуры
Архитектурная форма: Модернист
Башня Миллбанк в Лондоне — это небоскреб высотой 118 метров и высотой , построенный в 1963 . В прошлом он был домом для многих важных политических организаций.
В их число входят основные политические партии Великобритании и ООН. Отель расположен очень близко к Вестминстерскому дворцу.Он был спроектирован Ronald Ward and Partners и стал визитной карточкой Лондона.
Это было самое высокое здание в Великобритании в период с по 1963 год до и до строительства башни BT.
С момента завершения строительства он стал памятником архитектуры II степени в Великобритании и считается «жемчужиной модернистской архитектуры».
Башня была показана в некоторых фильмах и сериалах, включая Доктор Кто , 1973 фильм Хранилище ужасов и другие.Планируется преобразовать здание, несмотря на охрану, в роскошный отель и роскошные апартаменты.
Источник: Iridescenti / Wikimedia CommonsЭто был список из 21 здания, которое помогло сформировать современную архитектуру. С таким количеством замечательных зданий мы наверняка упустили некоторые другие важные.
Не стесняйтесь добавлять в комментарии ниже свои предложения по зданиям, формирующим современную архитектуру.
.Характеристики современной архитектуры, люди любят
Что такое современная архитектура? Означает ли это здания с базовой геометрией? Он такой же, как современный? Означает ли это наличие новейшего дизайна и материалов? Означают ли современное, новейшее и современное одно и то же?
Это вопросы, которые возникают у всех, кто прямо или косвенно связан со зданиями. У людей есть эта неестественная любовь и привязанность к современным зданиям, но в большинстве случаев они не знают, как определить эту любовь и привязанность.Эта статья может помочь вам выразить свою признательность словами. Что ж, давайте начнем с определения современной архитектуры и понимания того, чем она отличается от новейшей или современной.
«Современная архитектура» относится к историческому движению, которое возникло в Европе, а затем распространилось на другие части мира в начале и середине 20 века, которое приобрело популярность после Второй мировой войны. «Модерн» здесь не прилагательное или пословица, а указывает на конкретный стиль с определенным набором принципов, в то время как «современный» по определению — это архитектура, принадлежащая сегодняшнему дню, и гибкая, когда дело доходит до ее свойств и характеристик.
Давайте посмотрим на те характеристики, которые людям больше всего нравятся в современной архитектуре:
Честность в отношении материалов
Сталь, бетон, стекло и дерево — четыре самых известных материала, используемых в современных зданиях. В принципе, современная архитектура продвигает концепцию истины и справедливости к используемым материалам, а не украшает их или оштукатуривает их каким-либо другим искусственным материалом. То, что внутри, должно отражаться снаружи!
Материал играет важную роль при проектировании фасада здания.Вот 7 великолепных материалов, которые лучше всего смотрятся на фасаде
Назначение — сущность
Это принцип su
.Ричард Нейтра Жизнь ни одного другого архитектора ХХ века так олицетворял термин «международный стиль» Ричарда Нейтры (1892-1970), который получил всемирное признание как поборник современного дизайна. в США, он оказал сильное влияние на архитектуру, особенно В Калифорнии.В 1922 году он приехал в Америку, где некоторое время работал на Фрэнк Ллойд Райт (1867-1959) в Талиесин и Холаберд и Роше в Чикаго, опыт, который сформировал тема его первой книги, Wie Baut Amerikal , опубликованной в Штутгарт в 1927 году. Его проект для Дома здоровья Ловелла (1929), Лос Анхелес, с балконами, подвешенными на стальных тросах к каркасу крыши, Оглядываясь назад, можно сказать, что это одна из самых важных работ в его карьере. каркас с открытой паутиной был доставлен на крутой склон на грузовике. когда дом был упомянут во второй книге Нейтры, Amerika , опубликованной в Вене в 1930 году его провозгласили технологическим волшебником. Он вернулся в Европу в 1930 году, и его попросили читать лекции в Баухаусе и в Японии. Архитектура Нейтры обычно была прямоугольной и прямолинейной, что безошибочно. искусственный, но всегда чувствительный к сайту. Годы до мировой войны II увидел завершение строительства Бородатого дома (1934 г.), Альтадены и сельской местности. дом Йозефа фон Штернберга (1935), долина Сан-Фернандо: оба сделаны из новейших сборных стальных сэндвич-панелей.Его более поздняя публика здания так и не получили признания его более ранних внутренних проектов. Людвиг Мис ван дер Rohe фургон Mies дер Роэ, третий и последний глава школы Баухаус, эмигрировал в Чикаго в 1938 году, где он стал директором по архитектуре в Armor Институт в Чикаго (ныне Технологический институт Иллинойса, IIT). Он также начал свою успешную практику в качестве архитектора.Таков был его энергии и инноваций, что к концу 1940-х годов он стал очень влиятельным наставник поколения студентов, а также профессиональных дизайнеров в крупные фирмы, такие как Skidmore, Owings & Merrill, C.F.Murphy & Associates и другие. Он и его последователей, вместе известных как Второй Чикагская архитектурная школа (ок. 1940-75) наиболее четко определены с небоскребами из стекла и стали, такими как апартаменты Lake Shore Drive (1948-51) Чикаго; роскошное здание Seagram Building (1958) в Нью-Йорке, спроектированное в сотрудничестве с дизайнером интерьеров Филипа Джонсона; здание IBM (1971) (ныне 330 North Wabash) Нью-Йорк.Среди последователей Миса были бывшие Студенты ИИТ, такие как Жак Браунсон (1923-2011), которые разработали Ричард Общественный центр Дж. Дейли (Дейли Плаза) (1965) в Чикаго, а также Джордж Шиппорит и Джон Генрих, спроектировавшие башню Лейк-Пойнт (1968 г.), Чикаго. Международный Стиль в Америке: Вторая чикагская школа В 1930-е годы с эмиграцией интеллектуальных лидеры, такие как Гропиус и Мис ван дер Роэ, наряду с другими модернистами Баухауза как Ласло Мохоли-Надь (1895-1946) Международный стиль распространился из Германии и Франции в Северная Америка, Скандинавия и Великобритания.В Америке во многом благодаря Мис и Вторая чикагская школа, включая Skidmore, Owings & Merrill и блестящие инженеры-конструкторы, такие как Fazlur Хан (1929-82), чистые, обтекаемые, геометрические атрибуты Международный стиль стал доминировать в архитектуре небоскребов во время 1950-х и 1960-х годов, в эпоху, когда корпоративный модернизм и рентабельность анализ были высокой модой. Таким образом, международный стиль обеспечил эстетическое обоснование недорогих башенных зданий с покрытием, которые стали статусными символами американской корпоративной власти в этот период. Филип Джонсон Джонсон оказал огромное влияние на американскую архитекторы более шести десятилетий. В 1930-е годы как архитектурный историк, он помог представить современную архитектуру — стеклянный ящик — в Америка с книгой и выставкой о международном стиле в музее современного искусства в Нью-Йорке, где он был директором архитектурного отдела. В 1940-х годах историк Джонсон стал архитектором Джонсоном и построил это, пожалуй, самый известный современный дом страны, Стеклянный дом (1949), его собственная резиденция в Новом Ханаане, Коннектикут.В 1950-х он сотрудничал с Людвигом Мис ван дер Роэ над дизайном памятника Сиграм-билдинг (1954—58) в Нью-Йорке. Однако, как и International Стиль достигал апогея, Джонсон начал высказываться против его эстетический пурист. «Вы не можете не знать историю», — сказал он студентам. в Йельском университете, которых обучали их набожные модернистские инструкторы игнорировать прошлое. В 1960-х он начал инвестировать в свои современные здания. с историческими ссылками, как в Музее, вдохновленном Османской империей для доколумбового искусства (1963) в Думбартон-Окс, Вашингтон, округ Колумбия.в 1970-е и 1980-е годы человек, который представил стеклянную коробку, стал тем, кто сломать его, с его башней IDS (1972) Миннеаполис, известной своей отличительной степбэки, или «зоги»; и его здание AT&T на Манхэттене (1984) (ныне здание Sony), известный своим неогородинским фронтоном (Chippendale вверху), что противоречило всем предписаниям международного стиля. Джонсон уход от международного стиля принес профессиональную респектабельность к постмодернизму. Отклонить К 1970-м годам международный стиль настолько доминирующим, что инновации были мертвы. Мис продолжал создавать красивые постройки, но везде копировали. Как говорилось: «Ты получил с самолета в 1970-х годах, и вы не знали, где находитесь ». В результате многие архитекторы были недовольны ограничениями и шаблонная методология международного стиля. Они хотели создать здания с более индивидуальным характером и большим количеством украшений.модернист Архитектура международного стиля устранила все следы исторического проекты: теперь архитекторы захотели их вернуть. Все это привело к восстанию против модернизм и новое исследование того, как создавать более инновационный дизайн и орнамент. Когда постмодернизм утвердился, дизайнеры начали создание более творческих структур с использованием современных строительных материалов и декоративные элементы для создания ряда новых эффектов. К концу 1970-е годы, модернизм и международный стиль закончились. Famous International Style Buildings Среди самых знаковых примеров Интернационала Стиль архитектуры: — Фабрика Fagus (1911-25) Альфельд он
Leine (Gropius) 19-я Американские архитекторы века Биографии действующих проектировщиков. в архитектуре 19 века используйте следующие ресурсы: Дизайн в стиле готического возрождения Романские образцы возрождения Архитектура изящных искусств Проектирование высотных зданий Постмодернистская архитектура |