Архитектурные стили деревянных домов
Американский дом часто вызывает ощущение некоторой несерьезности, несолидности, неосновательности. Весь он какой-то хлипкий: филенки, реечки, фанера, башенки, завитушки и прочие архитектурные излишества, вместо более добротного материала, допустим — кирпича.
Несмотря на достаточную практичность этих построек, чья надежность постоянно проверяется свирепыми ураганами и землетрясениями, американский дом с его кокетливыми цветниками и неизбежным газоном поразительно напоминает дачу.
Проектирование своего будущего дома — невероятно увлекательный процесс, позволяющий заглянуть в будущее. Внешний вид загородного дома может сказать о многом: о статусе, о вкусе и личности владельца. Внутренняя планировка дома и дизайн интерьера должны соответствовать принятому архитектурно-конструктивному решению и стилю здания, поэтому лучше не изобретать велосипед, а обратиться к архитектору.
Любой стиль, применяемый в строительстве сегодня, берет идеи в архтектуре прошлого.
Рассмотрим основные архитектурные стили и направления, которые так или иначе повлияли на строительство деревянных домов.
Наиболее популярными в настоящее время являются этнические стили деревянных домов, которые складывались исторически в тех или иных регионах и архитектурные направления. Этнический стиль или стиль кантри имеет четкую географическую привязку, поэтому делится несколько направлений – американский кантри, французский, английский, швейцарский и т.д. Каждое из направлений имеет свои особенности, их объединяет лишь то, что в основе всегда лежит образ традиционного для региона деревенского дома.
Русский стиль
Естественно, что многие россияне, планируя свой дом, представляют себе дом в традициях русского зодчества. Русская архитектура меняется от Северо-Запада страны к Центральной части и Сибири. Бревенчатые дома с характерными фонарями на центральном фасаде, часто выполненные на кирпичном цоколе первого этажа, в средней полосе России сменяются изысканными постройками с башенками и остроугольными крышами северного края. Современные проекты, предусматривают гораздо интересные и сложные планировки, используя сочетание различных напрвлений русской архитектуры и современных технологй.Такие современные материалы как профилированный и клееный брус позволяют создавать сложные и удобные дома
Большинство одноэтажных домов и многие двухэтажные имеют дополнительный мансардный этаж, а в некоторых случаях – еще и цокольный. Это диктуется в том числе и тем, что в доме появилось множество функционально новых помещений – тренажерные залы, бильярдные, мастерские.
Дом в альпийском стиле (шале)
Альпийский стиль, как это видно из названия сформировался в горах.
Среди особенностей архитектурных решений — покатая крыша, доминирующая над всем объемом строения. Такая крыша могла выступать до 3-х метров за периметр стен, для дополнительной защиты от непогоды — в дождь она защищала фундамент от намокания, а зимой удерживала толщу снега, что, нужно отметить, придавало дому особое сказочное обаяние, а также позволяла собирать естественную влагу необходимую для хозяйственных нужд.
Последний этаж — обязательно мансардный, со скошенным потолком.
Четкие линии и простые формы этих зданий упорядочивают окружающее пространство, дают ощущение покоя и надежности. Может быть, именно поэтому здания в стиле «шале» стали так популярны в России.
Скандинавский стиль деревянного дома
Отличительной особенностью скандинавского стиля является предельная простота и функциональность, полное отсутствие вычурности, украшений – все рационально и продуманно. Дома строят преимущественно целиком из дерева, в оформлении используют только натуральные материалы.
Дом в скандинавском стиле как правило, один-два этажа с мансардой. Фасад без особых украшений, главный акцент на массивные окна и остекление балконов. Дом чаще всего строят из дерева, но допустимы кирпичные варианты или обшивка сайдингом. С применением новых материалов и технологий распостранен «неофинский» стиль — деревянные приземистые дома с большой площадью остекления.
Американский кантри – архитектурный стиль, базирующийся на принципах возведения ранчо. Его принцип – функциональность прежде всего. Дом должен быть удобным, вместительным и выдерживать ураганы. Это деревянные постройки с террасами длинной прямоугольной или Г-образной формы.
Дома в архитектурном стиле ранчо характеризуются большой протяженностью, максимально приближенным к земле профилем и минимальной внешней и внутренней отделкой стен. Стиль ранчо питается модернистскими идеями.
Стиль домов сформировался в 1920-х годах и стал черезвычайно популярен в 1940-70-х годах (период послевоенного бума строительства и демографического бума) для домов среднего класса.
Мы рассмотрели основные этнические стили, которые чаще всего используются в России. Существуют еще средиземноморский стиль, бунгало, которые редко используются из-за климатических условий.
Загородные дома в классическом стиле
Классический стиль появился в середине 18-го века. Это направление ориентированно на идеалы античного зодчества: строгость, простоту, логическую ясность. Классицизм отличается торжественностью, рациональной геометрией объёмной формы, регулярностью планировки, сдержанностью декоративного убранства, симметрично-осевыми композициями.
Использование классического стиля в архитектуре загородного строительства набирает все большую популярность. Применение современных текстур и отделок позволяет воплотить и оживить сложные архитектурные рельефы. Элегантность фасадов и архитектурных форм классики отражаются на организации внутреннего пространства, создавая предпосылки для разрешения разнообразного дизайна интерьера, и позволяют гармонично вписать загородный дом в любой окружающий ландшафт.
Модерн
Этот стиль был распространен на рубеже 19 и 20-го веков. В конце 19-го века традиционализм в архитектуре сменился новаторством, поиском отчетливо современного художественного языка, не ориентирующегося больше на исторические образцы. Отсюда и название – модерн, или новый стиль. Именно с модерном связано появление новых принципов проектирования зданий – изнутри наружу, так что организация внутреннего пространства, целесообразная планировка здания начали определять его объёмно-пространственное решение и внешние формы. Фасад здания мог быть асимметричным, если этого требовало удобство планировки помещений.В модерне могут синтезироваться различные черты – от национальной романтики до «универсальной красоты», могут уживаться различные приемы, методы и формы, но, в отличие от эклектики, внутренние и внешние элементы композиции строений, как конструктивные, так и декоративные, всегда создают цельный образ, а внутренние и внешние объёмы следуют единой композиции. Этот принцип распространяется в том числе и на строительство деревянных домов.
Архитекторы этого стиля использовали плавные текучие изящные формы, а в декоре – растительные мотивы. В русском модерне существовало несколько течений, иногда сменявших друг друга, но порою существовавших одновременно. Все они были связаны одним историческим периодом и общими идеологическими устремлениями, ориентированными на преображение окружающей действительности по законам красоты.
Современный стиль модерн очень хорошо подходит для загородных домов, так как индивидуальное строительство предоставляет практически неограниченные возможности для создания проектов самых смелых как в планировке и композиции, так и в оформлении и отделке.
Hi-Tech силь
В архитектуре загородных домов постройки в этом стиле встречаются нечасто. Чаще используются элементы Hi-Tech в модернистских композициях дорогих домов или их интерьеров, чем как единый стиль жилого дома. Это принципиально открытые конструкции и оборудование, металлические колонны, отделка стен пластмассовыми и металлическими панелями, внедрение новейшего инженерного оборудования.
Стиль hi-tech всегда считался показателем достижений в области высоких технологий. В отличие от других стилей, он ориентирован на сочетание металлических конструкций со стеклом. Но теперь hi-tech уходит в прошлое, наверное, это связано с тем, что, устав от хмурого российского климата, люди стали отдавать предпочтения более теплому и уютному загородному жилью.
Спланировать правильно жилой дом – это большое искусство и не менее большая ответственность. Французский архитектор Жак Куэль заметил, что «дом – это живой организм, он может сопротивляться хозяевам, даже испортить им жизнь, а может быть добрым помощником».
Необходимо учитывать целостное представление об архитектуре деревянного дома, понимать необходимость системного подхода в его проектировании и строительстве.
Наше время предоставляет нам уникальные возможности достижения высокого качества собственного дома – и в технологии, и в эстетике: новые способы деревянного строительства, развитие архитектуроведения и теории архитектуры, теории и практики дизайна. Несмотря на это, до сих пор большая часть строящихся зданий демонстрирует отсутствие архитектурной проработки и отсутствие ясного понятия того, как правильно строить, причем это касается не только малобюджетного строительства, но и весьма дорогостоящих объектов.
Архитектурные стили загородных домов | Блог строительной компании Render House
- Особенности выбора
- Проекты домов в классическом стиле
- Американский стиль в загородном строительстве
- Проекты домов в европейском стиле
- Современный стиль домостроительства: акцент на жизненные потребности
Архитектурный облик дома формируют форма, конструктивные особенности, композиционные приемы. В каждом стиле есть некая философия, основанная на опыте из исторического прошлого.
Воплощение определенного стиля в загородном строительстве включает черты нынешнего времени. Это выражается в требованиях экологичности, эргономичности, функциональности. Архитектурная концепция также является частью имиджа владельца дома, отражает социальный статус, персональные предпочтения, вкус.
Соблюсти законы архитектуры, грамотно применить инженерно-технические решения, выполнить пожелания хозяев – профессиональная задача, которая решается на этапе разработки документации. Компания «RNR» предлагает проекты домов в американском, классическом, современном стилях.
Особенности выбора
От выбранного архитектурного стиля зависит ряд моментов будущего строительного процесса:
- комплект строительных и отделочных материалов;
- возможность устройства мансарды, цокольного этажа;
- внутренняя планировка помещений;
- обустройство придомовой территории.
Стилистические решения связаны с типом почвы на участке, климатическими условиями, местности, особенностями ландшафта. Специалисты нашей компании учитывают перечисленные критерии в комплексе, адаптируют проект к персональным запросам заказчиков.
Выбор варианта наружного оформления среди многочисленных предложений облегчает информация об особенностях, признаках популярных архитектурных стилей.
Проекты домов в классическом стиле
Классика не подвержена капризам моды. Сооружения сохранили черты русских, французских дворцов конца XIX – начала XX века. Для постройки классической усадьбы требуется участок большой площади, разнообразный ландшафт. Типичные черты дома:
- симметрично-осевые композиции;
- выделенная центральная часть и крылья;
- парадный вход, часто оформленный колоннами;
- светлые тона фасадов;
- натуральная черепица для кровель, кованые элементы ограждений;
- декор барельефами, лепниной.
Приверженность классике – признак тонкого вкуса, инвестирование в вечные ценности.
Американский стиль в загородном строительстве
Проекты домов в американском стиле ориентированы на проживание больших семей. Акцент в них сделан на практичность и функциональность. Стиль сформировался на основе опыта переселенцев из разных стран. В его элементах прослеживается стремление продемонстрировать богатство, процветание на необжитых землях.
Характерные особенности:
- объединение помещений разной функциональности под многокаскадной крышей, пристроенный гараж;
- террасы с колоннами;
- низкий фундамент;
- камень, дерево, штукатурка для облицовки фасадов;
- два-три входа;
- большая площадь остекления;
- широкие балконы строгой формы.
Проект дома Денвер в американском стиле
В интерьере и экстерьере нет лишних, навязчивых деталей. Готовые дома и коттеджи в американском стиле выглядят презентабельно, они комфортны для жизни хозяев, приема многочисленных гостей.
Проекты домов в европейском стиле
Европейский стиль в архитектуре обобщает концепции строительства в ряде стран Европы без четкой принадлежности к какому-либо региону. Для него характерны элементы барокко, ампира, конструктивизма, модерна. Особенности сооружений:
- помещения строгой геометрической формы: квадратные, прямоугольные;
- двух-, четырехскатные крыши;
- арочные окна;
- цоколи с отделкой из натурального камня;
- сочетание двух уровней, асимметрия форм;
- открытые террасы.
Фасады оформляются лаконично. В отделке чаще других вариантов используется штукатурка. Проекты объединяет эргономичность, высокая степень комфорта.
Современный стиль домостроительства: акцент на жизненные потребности
Современный архитектурный стиль объединяет черты классики, модерна, хай-тек. В нем нет явной исторической стилизации. Проекты домов в современном стиле отличаются следующими особенностями:
- минимализмом внешних форм;
- большой площадью остекления;
- отсутствием нефункциональных помещений.
Проект дома Свенборг в современном стиле
В качестве отделочных материалов используются стекло, железо, бетон. Крыши выполняются плоскими. В домах проектируют энергоэффективные системы коммуникаций и жизнеобеспечения с удаленным электронным управлением. Прилегающий ландшафт оформляется в концепции модернизма: дорожки лаконичны, беседки, террасы остеклены.
Современные проекты выбирают активные молодые люди, предпочитающие каждый день пользоваться новейшими достижениями цивилизации.
.
Клиент может заказать индивидуальный проект дома или выбрать одно из типовых решений. Мы реализуем запросы заказчиков с учетом выбранного стиля, особенностей участка, персональных пожеланий.
Архитектурные стили коттеджей — Забор-жалюзи+Забор-жалюзи+
08
Август
Архитектурные стили коттеджей
anna Новинки, Решение, Что-то интересное
Каким вы видите дом своей мечты? Какие дизайнерские решения больше всего вам по душе?
Архитектурный стиль коттеджа ─ об этом нужно думать уже при выборе участка земли для будущего строительства. Представляем вам обзор десяти наиболее популярных и ярких архитектурных решений.
Классический стиль
Классический стиль XXI века – это симбиоз современных архитектурных форм и обязательных элементов классицизма.
Дома, возведенные в классическом стиле, скорее можно назвать особняками, так как одними из обязательных отличительных черт дизайна коттеджей классического стиля являются монументальность и объем. Высокие потолки, большие окна и двери, лепнина, балконы и колонны – особенности как традиционного классицизма, так и современной классики.
Но самым важным и обязательным условием применения современного классического стиля по-прежнему остается логическая завершенность пропорций здания и абсолютная симметрия.
Минимализм
Минималистический архитектурный стиль с каждым годом становится все более популярным в современном загородном строительстве. Отсутствие любых внешних излишеств, оптимальность форм, строгая выверенность цвета, простота конструкций, выбор экологических материалов – вот основные отличия минимализма.
Просторные одноэтажные здания гармонично вписываются в природный ландшафт, не утяжеляя пейзаж декоративными украшениями или малыми архитектурными формами. Использование натуральных строительных материалов, например клееных деревянных конструкций, сохраняет лаконичность форм и придает строению легкость и выразительную простоту.
Модернизм
Главное, что отличает дом, построенный в стиле «модерн», от любого иного архитектурного сооружения – это следование веяниям того времени, в котором велось строительство. Зародившись в XIX веке, с каждым новым десятилетием стиль «модерн» приобретает новые черты, воплощая все текущие направления архитектурной моды.
Данный стиль накладывает обязательства на гармоничное сочетание внешнего вида коттеджа, окружающего ландшафта и внутреннего убранства помещений. Недопустимы диссонирующие различия стилей. Все, начиная с зон отдыха, подъездных дорожек, декора фасада и комнат, должно быть воплощено в единую композицию, дополняющую и подчеркивающую общий ансамбль.
Hi—tech
Достаточно редкий стиль, воплощающий фантазии очень смелого и неординарного хозяина. Строгие холодные пространства, стекло, металл, хромированная отделка, геометрические формы мебели и ультрасовременная техника. Не каждый человек отважится поселиться на космическом корабле – именно так можно охарактеризовать дизайн коттеджа стиля hi-tech.
Перед архитектором, дизайнером и строителем стоит непростая задача. Филигранное воплощение идеи заказчика, пошаговое согласование чертежей и эскизов и абсолютное понимание требований – вот гарантия успеха при создании дома стиля hi-tech.
Русский усадебный стиль
Русская усадебная архитектура имеет не только определенные визуальные и функциональные особенности, но и содержит патриархальную смысловую нагрузку. Русская усадьба – это родовое гнездо, объединяющее большую состоятельную семью, некий знак качества родословной.
Традиционный вид усадьбы – это бело-голубой или бело-желтый основной корпус и прилегающие к нему боковые корпуса, гармонично вписанные в общий стиль поместья. Как и в классицизме, дизайн коттеджа в русском усадебном стиле подразумевает строгую симметрию. Обязательными элементами русской усадьбы остаются колонны, украшающие не только основное здание, но и боковые флигели, открытые веранды и многочисленные бытовые постройки.
Скандинавский стиль
Природные условия местности, в которой зародился скандинавский стиль, диктовали своим создателям жесткие условия эксплуатации зданий. Неблагоприятный климат – пронизывающие ветра и влажный морской воздух определили внешний вид коттеджей – приземистый, компактный и надежный.
Сочетание камня и дерева, акцент на высочайшее качество материалов – обязательные условия соблюдения скандинавского стиля. Высокий каменный фасад и стоящий на нем деревянный корпус здания придает строению добротный вид, в то же время не утяжеляя постройку. Особое внимание уделяется отделке элементов – карнизов, наличников и жалюзи. Как правило, используются яркие эффектные цвета, контрастирующие с деревянной основой здания.
Шале
С древних времен сердцем дома в альпийском стиле «шале» считается камин. Этот элемент интерьера обязателен и в современном дизайне коттеджа. Сочетание необработанного камня и дерева, как во внешней, так и во внутренней отделке здания, придает этому популярному архитектурному стилю солидность и долговечность.
Большое помещение гостиной с камином, как правило, объединенное с кухней, оформляется природными материалами и украшается стилизованной под старину деревянной и глиняной посудой, натуральным домотканым текстилем.
Альпийский стиль настолько резко отличается от привычного городскому жителю интерьера, что полностью меняет ритм жизни своих обитателей. Жизнь в «шале» — это спокойствие, тишина и неспешные беседы под аккомпанемент потрескивающих в камине поленьев.
Средиземноморский стиль
Путешествуя по всему миру, россияне по достоинству оценили средиземноморский архитектурный стиль. Удобство здания и функциональность прилегающих территорий постепенно выводят средиземноморскую архитектуру на заслуженно топовые позиции современного коттеджного строительства.
Отсутствие симметрии, большие панорамные окна, навесная кровля, подтеняющая фасад, – основные, но не единственные специфические черты средиземноморского коттеджа. Отдых в уединенном внутреннем дворике «патио» — любимое времяпрепровождение для всей семьи. Как правило, именно большие семьи выбирают дизайн коттеджа в этом стиле. Примыкающий к зданию бассейн имеет навес, защищающий от палящего солнца, и считается частью здания, а не отдельным элементом ландшафта.
Романский замковый стиль
Загородные коттеджи, построенные в романском стиле, поражают своим величием и монументальностью. Толстые стены и темные фасады, каменная кладка и узкие окна, все возвращает нас во времена Айвенго. Как будто сошедшие со страниц Вальтера Скотта, дома-замки призваны надежно укрывать своих жителей не только от посторонних глаз, но и защищать от любого внешнего посягательства.
Главным элементом архитектурного ансамбля выступает башня, к которой примыкают остальные помещения здания. Романский стиль – это красота простых форм, отсутствие излишеств как во внешнем облике, так и во внутреннем дизайне коттеджа.
Стиль барокко
Буйство форм и красок – так кратко и емко можно охарактеризовать коттеджи стиля барокко. Русский стиль барокко – это использование позолоты, многообразие расцветок, использование причудливых форм, нарочитое обилие декора.
Роскошная и вычурная подача облика здания и внутреннего интерьера должна аккуратно балансировать на грани допустимой помпезности. Один неверный шаг, и стиль барокко будет выглядеть дешевым китчем. Определив для своего загородного дома этот стиль, владелец должен очень тщательно подойти к выбору архитектора и дизайнера. Только специалисты высочайшего класса могут профессионально воплотить дизайн коттеджа в историческом стиле барокко и создать произведение современного архитектурного искусства.
Какой бы архитектурный стиль вы не выбрали, ваш дом должен быть воплощением самых заветных мечтаний, отражать характер каждого члена семьи, быть местом любви, комфорта и отдыха.
You can share this story by using your social accounts:
Забор жалюзи под дерево
11 красивых вариантов ограждения коттеджа
Архитектурные стили в хронологическом порядке
Что такое архитектурный стиль?
Архитектурный стиль — это совокупность внешних воздействий, которые определяют материальность, метод строительства и форму здания, помогая идентифицировать его и характеризовать как в историческом, так и в дизайнерском отношении.
Большинство архитектурных стилей развиваются, и во многих случаях со временем меняются, так как меняются мода, технологии, религии, убеждения и материалы, создавая новые возможности и развивая новые стили. По этой причине большинство стилей следуют и могут быть классифицированы в хронологическом порядке.
Стиль может изменяться и адаптироваться в любое время и часто присутствует одновременно с несколькими другими, как в национальном, так и в глобальном смысле. Но оно не ограничивается только одним местом или регионом и может распространяться от своего происхождения на противоположную сторону мира.Это часто приводит к его развитию и превращению в новый или скорректированный стиль.
Представляем ключевые архитектурные стили в хронологическом порядке, которые помогли разработать архитектурные стили, с которыми мы живем сегодня.
Доисторический
Здания вначале развивались по мере развития ранних цивилизаций, часто независимо друг от друга, в разбросанных по всему миру местах, из-за необходимости жилья, безопасности, мест для поклонения, мест для собраний и т. д. Использование доступных материалов, пространства и навыков привело к смешанному очень смешанному архитектурному стилю, который часто представлял собой сочетание древесины, вырезанной из местных лесов, и камня, высеченного из местных камней.
Неолитическая архитектура — от 10 000 до 2000 до н.э.
Неолитическая «архитектура» включала в себя не только жилье для укрытия, но и могилы, культовые сооружения, символические сооружения и памятники, такие как мегалиты, найденные в Европе и Средиземноморье. Некоторые из этих структур были очень сложными. Строительные материалы включены; глиняный кирпич, шкуры, текстиль, плетень и мазня, камень и древесина.Старейшая известная в мире проектируемая дорога, Sweet Track в Англии, также датируется этим временем.
Месопотамия — от 4500 до 2000 г. до н.э.
Месопотамия — древняя архитектура региона речной системы Тигр-Евфрат, охватывающая ряд различных культур. Среди его достижений — разработка сложных систем городского планирования, стилей строительства, таких как дом во дворе, зиккураты и ступенчатые пирамиды, построенные как часть храмовых комплексов.
Древнеегипетский — с 3750 г. до н.э. до 400 г. н.э.
Древний Египет не был единой устойчивой цивилизацией, и в нем происходили постоянные изменения и потрясения, которые привели к разнообразному набору архитектурных стилей. Древние египтяне разработали великие архитектурные памятники, самыми известными из которых были Великая пирамида и Великий сфинкс Гизы. Из-за местоположения Египта здания и памятники в основном строились из закаленного глиняного кирпича и известняка, из-за нехватки древесины. Многие из зданий были бы выровнены астрономически и построены рабами.
Древнегреческий — с 900 г. до н.э. до 300 г. н.э.
Древнегреческая архитектура наиболее известна своими храмами, а также развивает гражданские и религиозные идеалы. Его разнообразные общественные здания, начиная от театров под открытым небом и общественных площадей до общественных памятников. Архитектурный дизайн принял высоко формализованные декоративные и структурные характеристики, с четкой эволюцией архитектурного стиля через три определенных заказа; Дорический, ионический и коринфский.
Роман — 300 г. до н.э. до 700 г. н.э.
Древнеримская архитектура приняла некоторый внешний язык классической греческой архитектуры с подобным акцентом на гражданские здания, но отличалась от греческих зданий, становясь новым архитектурным стилем.Он был известен своим широким спектром знаковых типов зданий, таких как; храмы, бани, виллы, амфитеатры, дворцы и цирки.Римская архитектура разработала важные элементы конструкции, такие как арки, сводчатые потолки и купола, которые обычно были прочными и хорошо спроектированными с использованием бетона.Это привело к развитию беспрецедентных проектов гражданского строительства, таких как мосты, акведуки и дороги.
Византийский — 330 г. н.э. до 1453 г.
Византийская архитектура была продолжением римской архитектуры, но под влиянием Ближнего Востока. Здания увеличивались в геометрической сложности, классические ордена использовались более свободно, и греческий крестный план был принят в церковной архитектуре, которая часто включала сложные структуры купола, поддерживаемые массивными опорами.
Мавританский — с 711 по 1492 гг.
Мавританская архитектура — это четко сформулированная исламская архитектура Северной Африки и отдельных частей Испании и Португалии, где андалузцы (мавры) были доминирующими между 711 и 1492 годами. Характерные элементы мавританской архитектуры включают в себя мукарны, подковообразные арки, вуссуары, купола, зубчатые арки, стрельчатые арки, арки в стиле ogee, внутренние дворы и декоративную плитку, известную как zellij по-арабски или azulejo по-испански и португальски.
Хойсала от 1000 до 1300 гг.
Архитектура Хойсала — это стиль строительства, разработанный под властью Империи Хойсала в регионе, известном сегодня как Карнатака, штат Индии. Влияние Хойсала достигло своего пика в 13 веке, когда оно доминировало в регионе Южного Декана.
Романский — с 1050 до 1170 гг.
Романская архитектура — архитектурный стиль средневековой Европы, характеризующийся полукруглыми арками. В 12 веке он превратился в готический стиль, отмеченный остроконечными арками. Примеры романской архитектуры можно найти по всему континенту, что делает ее первым общеевропейским архитектурным стилем со времен императорской римской архитектуры.
Нормандец — с 1075 до 1250 гг.
Норманнская архитектура — это классифицированный стиль романской архитектуры, разработанный норманнами. В частности, этот термин традиционно используется для английской романской архитектуры. Норманны представили большое количество замков и укреплений, включая нормандские крепости, и в то же время монастыри, аббатства, церкви и соборы, в стиле, характеризуемом обычными романскими округлыми арками и особенно массивными пропорциями по сравнению с другими региональными вариациями стиля.
Мудехар — с 1125 до 1600 гг.
Стиль мудехар, симбиоз техник строительства и отделки, где встречались мавританская и европейская культуры. Для него характерно использование кирпича в качестве основного материала, в частности для колокольни. Mudéjar не включал в себя создание новых форм или структур, в отличие от готики или романа, но применял элементы исламского и еврейского искусства и архитектуры к средневековой и ренессансной христианской архитектуре.
Готика — с 1180 до 1540 гг.
Готическая архитектура возникла в 11 и 12 веках в Европе. Он характеризовался акцентом на вертикали, со все более высокими зданиями, с почти невозможными тонкими каменными структурами, заостренными арками и ребристыми каменными сводами, вкрапленными стеклянными пространствами и поддерживаемыми внешними летающими опорами.
Sondergotik — с 1350 до 1550 гг.
Sondergotik (Special Gothic) — это стиль позднеготической архитектуры, распространенный в Австрии, Баварии, Саксонии и Богемии.Sondergotik показал внимание к деталям как внутри, так и снаружи. Во многих зданиях Sondergotik в резьбе и отделке, особенно на хранилищах, подчеркивалась плавность и качество дерева. Снаружи здания были склонны к массовому укреплению.
Ренессанс — с 1400 до 1600 гг.
Ренессансная архитектура возникла в Европе, где возрождение интереса к классическим древностям и появление нового научного понимания. Он был известен своими чистыми линиями, симметрией и пропорциями, напоминающими архитектуру древнего Рима, с использованием колонн, пилястр и перемычек, арок и куполов. Понимание перспективы также привело к более осознанной композиции архитектурной формы.
Тудор — с 1485 по 1603 гг.
Тудорский архитектурный стиль является последним развитием средневековой архитектуры в Англии, а также пробным внедрением архитектуры эпохи Возрождения. В гораздо более медленных стилях народной архитектуры «Тюдор» стал обозначением таких стилей, как полураспаление, которые характеризуют несколько зданий, сохранившихся до 1485 года, и другие, построенные в период Стюарта.
Высокий Ренессанс — от 1500 до 1520 гг.
Во времена Высокого Возрождения концепции, основанные на классической древности, были разработаны и использованы с большей уверенностью, расширяя применимость классической архитектуры для современных зданий.
Маньеризм — с 1530 до 1600 гг.
Маньеризм, также известный как поздний ренессанс, является стилем в европейском искусстве, который возник в последние годы итальянского Высокого ренессанса около 1520 года. Стиль отличается своей интеллектуальной утонченностью, а также искусственными качествами. Это способствует композиционной напряженности и нестабильности, а не балансу и ясности ранней живописи эпохи Возрождения.
Барокко — с 1600 по 1755 гг.
Архитектура в стиле барокко была более театральной версией архитектуры эпохи Возрождения, с драматическим освещением и цветом, иллюзорными эффектами, такими как Trompe l’oeil, и дизайнами, которые играли в игры с архитектурными особенностями, иногда оставляя их незавершенными.Его здания обычно включают в себя центральные башни, купола, портик или другие центральные выступы на главном фасаде. Поскольку архитектура в стиле барокко совпала с европейским колониализмом, это стиль, который можно увидеть во многих частях мира.
Палладианство — с 1615 по 1690 гг.
Палладианская архитектура — это европейский стиль архитектуры, созданный по мотивам проектов венецианского архитектора Андреа Палладио. Палладианские проекты основывались на симметрии и перспективах храмов древних греков и римлян. Это было характеризовано использованием фронтонов и симметрии, и пропорций, которые были основаны на математике, а не украшении. Архитектура Палладио узнаваема своими классическими фасадами.
Грузинский — с 1714 по 1830 год
Грузинский стиль очень изменчив, но отмечен симметрией и пропорциями, основанными на классической архитектуре Греции и Рима, возрожденной в архитектуре эпохи Возрождения. В Соединенных Штатах термин «грузинский» обычно используется для описания всех зданий того периода, независимо от стиля; в Британии это обычно ограничивается зданиями, которые являются «архитектурными по замыслу» и имеют стилистические характеристики, типичные для того периода, хотя они охватывают широкий диапазон.
Неоклассический — 1750 до 1920 гг.
Полученный из палладианской архитектуры, Неоклассический имеет ссылки на классическую греческую и римскую архитектуру. Он имеет плоское, плоское качество, подчеркивающее стену и разделение элементов. Известные примеры неоклассической архитектуры включают Белый дом в Вашингтоне и Банк Англии в Лондоне.
Готическое возрождение — с 1760 по 1880 гг.
Готическое Возрождение было архитектурным движением, которое началось в Англии. Его популярность быстро росла в начале 19-го века, когда все более серьезные и образованные поклонники неоготических стилей стремились возродить средневековую готическую архитектуру, в отличие от неоклассических стилей, распространенных в то время. Gothic Revival черпает черты из оригинального готического стиля, в том числе декоративные узоры, накладки, ланцетные окна, формы для капота и стопы этикеток.
Федеральная архитектура — с 1780 по 1830 гг.
Архитектура в федеральном стиле — это название классической архитектуры, построенной в недавно основанных Соединенных Штатах. Название Федеральный стиль также используется в связи с дизайном мебели в Соединенных Штатах того же периода времени. Стиль в целом соответствует классицизму бидермейерского стиля в немецкоязычных странах, архитектуре в стиле регентства в Британии и французскому ампирному стилю.
Русское возрождение — с 1825 по 1915 год
Русское возрождение — это общий термин для обозначения ряда различных движений в русской архитектуре, которые представляли собой эклектичное сочетание до-петеринской русской архитектуры и элементов византийской архитектуры.Стиль русского возрождения возник в рамках того, что возродился интерес к национальной архитектуре, и это интерпретация и стилизация русского архитектурного наследия.
Викторианский — с 1845 по 1900 гг.
Викторианская архитектура представляет собой серию архитектурных стилей возрождения. Викторианец относится к правлению королевы Виктории (1837–1901 гг.) В Англии, называемой викторианской эпохой, в течение которой в строительстве использовались стили, известные как викторианские. Тем не менее, многие элементы того, что обычно называют «викторианской» архитектурой, стали популярными лишь позже, во времена Виктории. Стили часто включали интерпретации и эклектические возрождения исторических стилей.
Романское возрождение — с 1840 по 1900 гг.
Возрождение романского стиля — это стиль строительства, вдохновленный романской архитектурой 11-12 вв. В отличие от исторического романского стиля, здания эпохи Возрождения в романском стиле имели более упрощенные арки и окна, чем их исторические аналоги.
Швейцарский стиль шале — с 1850 по 1900 гг.
Швейцарский стиль шале — это архитектурный стиль позднего историзма, изначально навеянный сельскими шале в Швейцарии и альпийскими регионами Центральной Европы. Стиль относится к традиционным строительным проектам, характеризующимся широко выступающими крышами и фасадами, богато украшенными деревянными балконами и резными орнаментами.
Движение декоративно-прикладного искусства — с 1860 по 1930 гг.
Движение «Искусство и ремесла» было международным движением в области декоративно-прикладного искусства, которое началось в Британии и процветало в Европе и Северной Америке, возникло в Японии (Mingeimovement) в 1920-х годах. Оно обозначало традиционное мастерство с использованием простых форм и часто использовало средневековые, романтические или народные стили украшения.
Изящные искусства — с 1830 по 1880 гг.
Изящное искусство относится к стилю, преподававшему сначала в Королевской архитектурной академии с 1671 по 1793 годы, а затем с 1795 года в Школе изящных искусств в Париже. Это был в значительной степени декоративный стиль, характеризуемый симметрией, плоскими крышами, арочными окнами и дверями и классическими деталями.
Стиль королевы Анны — с 1870 по 1914 год
Стиль королевы Анны в Британии относится либо к английскому архитектурному стилю барокко, примерно к периоду правления королевы Анны.В британской архитектуре этот термин в основном используется для обозначения жилых зданий размером с усадьбу и обычно изящно спроектирован местными строителями или архитекторами, а не великими дворцами благородных магнатов. Вопреки американскому использованию этого термина, он характеризуется сильно двусторонней симметрией с фронтоном итальянского или палладианского происхождения на передней формальной высоте.
Американский ренессанс — с 1876 по 1917 год
Американский Ренессанс был периодом американской архитектуры и искусства, характеризующихся обновленной национальной уверенностью в себе и чувством, что Соединенные Штаты являются наследниками греческой демократии, римского права и гуманизма эпохи Возрождения. Эта эпоха охватывает период между столетней экспозицией, посвященной 100-летию подписания Декларации независимости, и вступлением Соединенных Штатов в Первую мировую войну.
Модерн — с 1890 по 1910 год
Модерн был симптомом борьбы старого и нового. В то время как это отклонило некоторые из стилей возрождения 19-ого столетия, это действительно приняло некоторые элементы Рококо с органическими формами и прикладным искусством, проиллюстрированным входами парижского метро Гектора Гимарда. Известные представители стиля модерн в архитектуре включают Макинтоша и Гауди.
Ранний модернизм — с 1900 по 1914 год
Современная архитектура или модернистская архитектура была основана на новых и инновационных технологиях строительства, в частности, на использовании стекла, стали и железобетона; идея, что форма должна следовать за функцией; объятия минимализма; и отказ от украшения Стиль прерий — конец 19-го и начало 20-го века. Школа прерий наиболее распространена на Среднем Западе США. Стиль обычно отмечается горизонтальными линиями, плоскими или шатровыми крышами с широким нависающим карнизом, окнами, сгруппированными в горизонтальные полосы, интеграцией с ландшафтом, прочной конструкцией, мастерством и дисциплиной в использовании орнамента. Считалось, что горизонтальные линии вызывают и относятся к широким, плоским, безлесным просторам родного прерийного ландшафта Америки.
Северный классицизм — с 1910 по 1930 год
Северный классицизм был стилем архитектуры, который быстро расцвел в скандинавских странах (Швеция, Дания, Норвегия и Финляндия). Скандинавский классицизм рассматривался как простая интерлюдия между двумя гораздо более известными архитектурными движениями: национальным романтизмом или югендстилем (часто рассматриваемым как эквивалент или параллель модернистскому искусству) и функционализмом (он же модернизм).
Футуризм — 1912 год
Футуристическая архитектура возникла в начале 20-го века в Италии. Это было мотивировано антиисторизмом и характеризовалось длинными горизонтальными линиями и обтекаемыми формами, предполагающими скорость, динамизм, движение и срочность.Футуризм вышел из моды после Второй мировой войны, но вновь появился в переосмысленной форме с популярностью футуристических комиксов и появлением космической эры.
Экспрессионизм — с 1910 по 1924 год
Экспрессионистская архитектура — это архитектурное движение в Европе параллельно с экспрессионистским изобразительным и исполнительским искусством, которое особенно развивалось и доминировало в Германии. Экспрессионистская архитектура является одним из трех доминирующих стилей современной архитектуры (Интернациональный стиль, Экспрессионистская и Конструктивистская архитектура).Архитекторы-экспрессионисты использовали такие материалы, как бетон и стекло, чтобы создавать новые скульптурные формы и массивы, иногда искаженные и фрагментированные, чтобы выразить эмоциональную перспективу.
Модернизм — с 1917 по 1965 год
На рубеже 20-го века общая неудовлетворенность возрожденческой архитектурой и тщательно продуманным оформлением породила модернистскую архитектуру, для которой характерна идея, что «форма следует за функцией». По мере того, как сложность зданий начала возрастать (с точки зрения структурных систем, услуг и технологий), проектирование зданий стало междисциплинарным мероприятием со специалистами-проектировщиками для различных типов и различных аспектов зданий.
Де Стейл — с 1917 по 1931 год
De Stijl (Стиль) был движением искусства и дизайна, которое развивалось в Нидерландах, частично вследствие его изоляции во время Первой мировой войны. Это было узнаваемо за его использование сильных геометрических линий, смелых основных цветов и артикуляции различных функциональных элементов. Он был принят в искусстве (особенно Мондрианом), мебели и архитектуры.Хотя на самом деле было создано относительно немного архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924), можно увидеть в работах таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.
Конструктивизм — 1920 по 1932 год
Конструктивистская архитектура была формой современной архитектуры, которая процветала в Советском Союзе в 1920-х и начале 1930-х годов. В нем сочетались передовые технологии и инженерия с откровенной коммунистической социальной целью Хотя это было разделено на несколько конкурирующих фракций, движение произвело много новаторских проектов и законченных зданий, прежде чем потерять популярность приблизительно в 1932. Это оставило заметные эффекты на более поздние события в архитектуре.
Баухауз — с 1919 по 1933 год
Основанная Вальтером Гропиусом в 1919 году в Германии, школа Баухауза последовала примеру Deutscher Werkbund и пересмотрела архитектуру как синтез искусства, ремесла и технологий. Архитектура Баухауза известна тем, что отказывается от исторических стилей и приводит здания к радикально упрощенным формам с рациональным и функциональным дизайном.
Арт Деко — 1925 год
Арт-деко появилось во Франции в 1920-х годах и быстро распространилось по всему миру. Это было гламурное, но эклектичное движение, которое охватило модернизм и традиционализм. Для него было характерно использование новых материалов, смелой геометрической формы и эстетики современного «машинного века», но в то же время в нем использовались обширные и роскошные орнаменты.
Международный стиль — с 1927 по 1971 год
Международный стиль стал популярным в середине 20-го века. Это была свободная орнаментальная, яркая форма модернизма, характеризующаяся повторением единиц и широким использованием стекла. Этот стиль до сих пор широко используется для высотных зданий в городах по всему миру. Это было воплощено Башнями-близнецами Нью-Йоркского Центра Международной Торговли.
Брутализм — с 1951 по 1975 год
Бруталистская архитектура произошла от модернистского архитектурного движения начала 20-го века. Рассматриваемые как этические, так и эстетические, утилитарные проекты продиктованы функцией над формой с необработанными строительными материалами и обыденными функциями. Железобетон является наиболее общепризнанным строительным материалом бруталистской архитектуры, но также могут использоваться другие материалы, такие как кирпич, стекло, сталь и необработанный камень.
Постмодернизм — с 1950 по 2007 гг.
Постмодернизм возник как реакция на модернизм, который некоторые люди находили слишком экстремальным и безрадостным из-за отсутствия орнамента. Постмодернизм отошел от «коробки» и принял стилистические ссылки способами, которые часто были игривыми, или воплощали символизм и скрытый смысл. Проекты характеризовались сталкивающимися стилистическими элементами, скульптурными формами и тромбами.
Неомодернизм — 1952 год
Неомодернизм возник в свою очередь как реакция на постмодернизм и остается широко распространенным. Он имеет тенденцию быть функциональным и монолитным и обычно используется для дизайна корпоративных офисов.
Критический регионализм — 1953 год
Критический регионализм — это подход к архитектуре, который стремится противостоять безупречности и отсутствию идентичности интернационального стиля, но также отвергает причудливый индивидуализм и украшения постмодернистской архитектуры. Стили критического регионализма стремятся обеспечить архитектуру, основанную на современных традициях, но привязанную к географическому и культурному контексту. Критический регионализм — это не просто регионализм в смысле народной архитектуры. Это прогрессивный подход к дизайну, который стремится стать посредником между глобальным и локальным языками архитектуры.
Высокие технологии — 1970 гг.
Высокотехнологичная архитектура известна тем, что в ней представлены такие функциональные элементы, как каркасные конструкции и водопроводные механические услуги. Среди практикующих Норман Фостер и Ричард Роджерс, который является известным Центром Помпиду в Париже, создают впечатление «наизнанку».
Мемфисская группа — 1980 гг.
Memphis Group была итальянской дизайнерской и архитектурной группой, основанной Этторе Соттсассом в 1980 году, которая создавала постмодернистскую мебель, ткани, керамику, стекло и металлические предметы.Работа группы Memphis часто включала пластиковый ламинат и характеризовалась эфемерным дизайном с красочным и абстрактным декором, а также асимметричными формами, иногда произвольно ссылающимися на экзотические или более ранние стили.
Деконструктивизм — 1980 гг.
Деконструктивизм — это движение постмодернистской архитектуры, которое создает впечатление фрагментации построенного здания. Он характеризуется отсутствием гармонии, непрерывности или симметрии. Его название происходит от идеи «деконструкции», формы семиотического анализа, разработанного французским философом Жаком Деррида.Архитекторы, чьи работы часто называют деконструкционизмом (хотя во многих случаях сами архитекторы отвергают метку), включают Питера Эйзенмана, Фрэнка Гери, Заху Хадид, Рема Колхаса, Даниэля Либескинда, Бернарда Чуми и Купа Химмельба.
Устойчивый 1989 год
Устойчивая архитектура — это архитектура, которая стремится минимизировать негативное воздействие зданий на окружающую среду за счет эффективности и умеренности при использовании материалов, энергии, пространства для развития и экосистемы в целом. Устойчивая архитектура использует осознанный подход к энергосбережению и сохранению окружающей среды при проектировании застроенной среды. Он включает в себя пассивные проектные меры (такие как использование тепловой массы для хранения солнечной энергии), активные меры, такие как грунтовые теплообменники и солнечные панели, а также учет заложенной энергии, источника и потенциального воздействия материалов зданий на окружающую среду.
Blobitecture — 2002 год
Блоб-архитектура (от блоб-архитектуры), блобизм и блобизм — это термины для движения в архитектуре, в котором здания имеют органическую, амебовидную форму здания.
Параметризм — 2008 год
Параметризм — это стиль в современной авангардной архитектуре, продвигаемый как преемник постмодернистской архитектуры и современной архитектуры. Термин был придуман в 2008 году Патриком Шумахером, архитектурным партнером Захи Хадид (1950-2016). Параметризм берет свое начало в параметрическом дизайне, который основан на ограничениях в параметрическом уравнении. Параметризм опирается на программы, алгоритмы и компьютеры для управления уравнениями в целях проектирования.
Архитектурные стили и заборы из бетонных блоков
Содержание
- Английский
- Барокко
- Викторианский
- Готика
- Голландский
- Колониальный
- Классический
- Прованс
Счастливые владельцы частного дома с собственным приусадебным участком при строительстве большое внимание уделяют архитектуре их недвижимости. От выбора архитектурного стиля дома – совокупности всех характерных особенностей, а также функциональной, конструктивной и художественной сторон строения – зависит и вид заграждения. Ведь он является частью единой оригинальной композиции жилого участка. Наиболее уместным материалом забора является тот, который органично вписывается в архитектурный ансамбль в целом и помогает скрыть все недостатки, демонстрируя свои преимущества.
Широкий выбор материалов для строительства заборов открывает практически неограниченные возможности для фантазии и воплощения любых дизайнерских замыслов. Дерево, металл, пластик, бетон, кирпич, камень – это неполный список вариаций материалов для оград. В нашей статье речь пойдет о заборах из качественных и надежных бетонных блоков. Мы расскажем, как можно сочетать, на первый взгляд, грубые массивные ограды с элементами разных архитектурных стилей.
Английский
Современный английский стиль демонстрирует сдержанность и солидность как в архитектуре жилища, так и в оформлении приусадебного участка. Для него характерным является наличие элементов кирпичной кладки, решетчатых окон, оригинальных кованых изделий, а также обязательной газонной лужайки у входа. Основными цветами домов в английском стиле являются кирпичный и белый.
Для владельцев шикарного двухэтажного дома с балконом с балюстрадой вполне уместным станет сочетание забора из бетона с декоративным рисунком, имитирующим камень, и стильных кованых элементов.
Барокко
Барокко выгодно отличается от большинства архитектурных стилей своей помпезностью и детализированной скрупулезностью. Барочные строения редко бывают одноэтажными. Их принято украшать колоннами с элементами фигурной лепки, резными гирляндами и венками, огромными арочными окнами, а также эркерами и балконами. Колористическая составляющая таких строений ограничена, как правило, светлыми оттенками внешней отделки.
Бетонные заборы могут сочетаться с домами в стиле барокко при условии их совместимости по цветовому (светлые, белые) или конструктивному (с дополнительными элементами в виде колонн или фигурной лепки) решению.
Викторианский
Для строений в викторианском стиле характерна асимметричность, сложность, оригинальность и многогранность отделки, которая зачастую представлена такими материалами, как металл или дерево с резными конструкциями. Викторианские дома имеют 2-3 этажа с просторным крыльцом, которое выходит в благоухающий зеленью двор, и многогранной крышей с башнями и коническими пиками.
По цветовому насыщению этот архитектурный стиль практически не имеет границ. Чаще всего встречаются сочетания светлых тонов (белого, кремового, бежевого) для фасадов и зеленого (коричневого, красного) для крыш.
Для участка с домом в викторианском стиле могут подойти кованые ограды или заборы из качественного и надежного бетона с множеством мелких колонн и лепными узорами. При выборе блочных конструкций из бетона стоит отдавать предпочтение декоративным вариантам с имитацией дерева или камня.
Готика
Готический стиль таит в себе некое таинство и мистицизм, присущий легендарным и историческим событиям. Готические строения характеризуются своей строгой и четкой геометрией в сочетании с асимметричностью – множество витражных окон с вытянутыми арками, многоскатная сложная крыша с небольшими башенками, а также наличие колонн и полуколонн. Строительство современных домов в готическом стиле – большая редкость.
Традиционными цветами готики являются фиолетовый и синий, которые сейчас также используются, но в более легких тонах, для кровельных материалов. Фасады же оформляют в серых, коричневых, болотных и зеленых оттенках.
Для строительства в готическом стиле присуще использование камня в качестве материала для отделки, что гармонично сочетается с каменной отделкой бетонного забора.
Голландский
Простота, комфорт и функциональность – три кита, на которых держится голландский архитектурный стиль. Таким домам присуще наличие высоких окон, разделенных на более мелкие фрагменты, симметрия и яркие кирпичные стены с отделкой из белого камня. Характерным атрибутом голландского дома являются наличники и откосы с имитацией кирпича.
В цветовом оформлении при строительстве современных голландских домов наиболее популярным является контраст кирпично-красного и белого цветов.
Для такого архитектурного стиля характерно отсутствие больших приусадебных участков. Для оград чаще всего используют тонкостенные бетонные конструкции в виде небольших колонн, чередующихся более надежными бетонными блоками.
Колониальный
Колониальный архитектурный стиль является своеобразным сочетанием нескольких направлений – готического, античного, голландского, английского, рококо и пр. Он характеризуется наличием грубых геометрических форм, ярких красок, а также множеством мелких декоративных элементов. Экстерьер колониальных домов пестрит большим количеством объемных окон, разделенных перемычками и украшенных декоративными деревянными ставнями. На фасаде подобных домов имеется шикарное крыльцо, которое может быть, как с крышей на строгих колоннах, так и без нее.
Традиционным приемом при строительстве колониальных домов является сочетание контрастных цветов белого (бежевого, светлого) и черного (коричневого, кирпично-красного). Здесь для ограды лучше всего подойдут светлые легкие, но надежные конструкции из бетона или дерева.
Классический
Для классической архитектуры свойственна величественность, монументальность, лаконичность форм и отделки. Для строительства современных домов этого направления характерно использование колонн и полуколонн, множества объемных окон, барельефов и молдингов.
Колористическое сочетание светлых пастельных тонов штукатурной отделки и темных кровельных материалов придает подобным домам строгость и педантичность. В качестве материала для строительства заграждения здесь может фигурировать дерево, бетон или металл.
Прованс
Архитектура в стиле прованс – это лаконичность, минимум декоративных элементов на фасаде, практичность и простота конструкции. Отличительной чертой таких строений является использование натуральных материалов, наличие ставней на окнах, светлая декоративная штукатурка для оформления фасадов и старинный фонарь у входа.
Для загородного домика в стиле прованс как нельзя кстати подойдет невысокий забор из бетонных блоков со светлой штукатуркой.
Среди огромного разнообразия архитектурных стилей каждый сможет найти именно тот, который позволит в полной мере передать характер его владельца, а для идеального ансамбля всей композиции жилого участка важно правильно подобрать ограждение, учитывая материал и фактуру. Легче подобрать забор при наличии полностью оформленного дома, однако в случае, когда строительство жилища ведется с нуля, следует проконсультироваться со специалистом в вопросе выбора идеального забора. Для строительства качественной, оригинальной и надежной ограды лучшим материалом станет бетон.
Архитектурные стили — ТехЛиб СПБ УВТ
Норманнская крепость, | Романский стильРоманский стиль (лат. «римский»)напрмую связан с античной культурой Рима, получил распространение в странах Западной и Центральной Европы в период раннего средневековья (Х – ХШв.в.). |
Кентерберийский собор, | ГотикаВ середине ХПв. во Франции романский стиль в архитектуре сменяется готическим. Готы – германское племя – готы, жившие у берегов Балтийского моря. Первоначально «готический» означает «варварский» – в противовес «римскому». Искусство, значительно продвинувшееся от античных традиций и образцов- воспринимается современниками именно так. Это представлениг менянтя лишь к ХIХ веку, когда Средневековье перестают считать «темным». |
Палаццо Питти | РенессансСтиль, возрождавший «золотой век» архитектуры – античность. Архитектура Ренессанса не просто заимствовало и копировала хорошо апробированные конструктивные формы античности, Ренесанс – это использование античной классики в новых композициях. |
Цвингер | БароккоОснователем эпохи Барокко (итал. – причудливый., странный) считается Микеланджело Буонарроти. Барокко становится одним из главных архитектрных европейских стилей (ХVI – середина ХVIII в.) На первом месте здесь стоит пышность, здания обязательно украшаются причудливыми фасадами, лепкой, множеством скульптур. Расцвет русского Барокко приходится на первую половину ХVIII века. |
Китайский дворец | РококоСтиль Рококо (фр. – «осколки камней», «раковина») появляется в начале ХVIII века во Франции. В орнаментах преобладают морские раковины. Сохраняется пышная декоративность Барокко, но в Рококо измельчаются детали архитектурного оформления. Цвета Барокко – яркие, насыщенные, а в рококо – светлые, мягкие. Основное сочетание – белое с позолотой. Если Барокко – потрясает богатством, необычностью, то Рококо – привлекает внимание комфортом, нтимностью. |
Мост через р. Северн в Колбрукдейле (Англия), 1779 г | РомантизмПоявление Романтизма в архитектуре совпало с началом использования новых конструкций, строительных материалов и строительных методов. В конце XVIII и начале XIX вв. металлические конструкции были наиболее распространены в Англии и во Франции. Вначале их применяли в различных инженерных сооружениях, что сопровождалось развитием научных теорий в этой области. Возможность создания моста из металла рассматривалась впервые французскими инженерами в 1719 г., а затем снова в 1755 г. Однако широкое применение этих конструкции стало возможным с появлением доступных технологий получения железа, сначала в виде чугуна, а позднее стали. Вместо простоты и замкнутости архитектурной формы — романтизм предлагает сложный силуэт, богатство и свободу планировочного решения, в котором симметрия и другие формальные композиционные принципы теряют господствующее значение. |
Арка Генштаба 1829 г. | АмпирАмпир (фр. «империя») возник во Франции на рубеже ХVIII – ХIХ веков и сложился в период правления Наполеона. Образцы построек Древней Греции и императорского Рима, Здания в стиле «ампир» возвеличивают мощь и военные успехи конкретных полководцев. Для Ампира характерны сочетания массивных геометрических форм с воинскими эмблемами – мечами, венками, щитами, кольями. Ампир порождает возведение триумфальных арок, памятных колонн, обелисков. |
Пантеон | КлассицизмКлассицизм (лат. образцовый), возникает приблизительно с 70 годов ХVIII века во Франции. Классицизм продолжает строгие античные традиции. Архитектурные формы Классицизма подчеркнуто правильные, композиции – обязательно симметричные. Дух Классицизма = это строгий порядок, ясность и организованность. |
Лондон бридж | ЭклектизмЭклектизм “греч. “избираю”) “историзм”, — смешение, соединение разнородных стилей, идей, взглядов и т. п., основанное на их искусственном соединении. Эклектизм доминировал в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Он предусматривал использование элементов так называемых «исторических», сложившихся архитектурных стилей. |
Опера Земпера (нем. Semperoper) — оперный театр в Дрездене, построенный по проекту Готфрида Земпера после пожара 1869 года | НеоренессансВ конце XIX в. внимание теоретиков архитектуры сосредоточилось на градостроительстве. Масштабная перестройка крупных европейских городов, население которых за короткое время резко увеличилось, а также возникновение новых типов сооружений (зданий банков, бирж, административных и торговые зданий, рынков и т.п.) – поставили новые задачи перед архитектурой. Неоренессанс отличался от классицизма и романтизма как формой, так и теоретической разработкой рационалистической концепции художественной правдивости архитектуры. В системе понятий Неоренессанса – «назначение – конструкция – поэзия». Такое определение было введено немецким архитектором Земпером, ставившим назначение на первое место. Он утверждал, что непрактичное – некрасиво, поэтому новая функция должна породить новую конструкцию, а, значит, и новые формы. |
Центральный вокзал | МодернЗдания в стиле модерн (фр. – современный) (арт-нуво) — непохожи на классические образцы, они рождены полетом фантазии зодчего, получившего в распоряжение новые строительные материалы и конструкции. Для модерна характерны плавные изгибы стен, криволинейные очертания окон и дверей, отсутствие симметрии, живописность цветовых решений. |
Дом Батло, Гауди, Барселона, Испания | СимволизмСимволизм (франц. symbolisme, от греч. – знак, символ) – художественное направление, возникшее сначала во французской литературе. Философия символизма характеризуется отрицательным отношением к материализму и позитивизму. В основе гносеологии символизма – понятие “сверхчувственной интуиции”, которая отождествляется с мистическим проникновением в тайны “идеального” мира, скрытые под покровом реальной действительности. Проникновение в идеальный, “запредельный” мир посредством интуиции художника является по мнению символистов, высшей формой познания, противопоставляемой ими научно рационалистическому методу познания. |
Музей археологии, 1929-1933, Торонто, Канада | КонструктивизмНеобходимость разрешить осложнившуюся проблему транспортного обслуживания и обеспечить нормальные жилищные условия населению, порождают градостроительные проекты и новые формы расселения людей. Они характеризуются стремлением смягчить социальные контрасты и устранить чрезмерную концентрацию населения. Вокруг больших городов в некоторых странах возникают города-сады с индивидуальными жилыми домами, промышленные города, рабочие поселки и т. д. со строго функциональным расчленением территории. Внимание архитекторов привлекли задачи не только промышленного, но и массового жилищного строительства, разработка жилых комплексов с экономными типовыми квартирами, рассчитанными на среднюю и низкооплачиваемую категорию людей. Больше внимания уделяется проектированию районов, архитектурному оформлению ландшафтов. Разрабатываются универсальная классификация улиц и принципы их сочетания, создаются сети городских магистралей, независимых от переходных улиц и рассекающих город на ряд обособленных пространств. В проектировании городов нового типа и крупных промышленных предприятий все более утверждаются принципы функционально-конструктивной системы, зародившейся на рубеже 19-20 вв. |
Здание астрофизической лаборатории в Потсдаме (“Башня Энштейна”), 1921 г , Э. Мендельсон | ЭкспрессионизмЭкспрессионистическим архитектурным произведениям присуща подчёркнутая эмоциональная выразительность композиции, иногда достигаемая за счёт заострённости, гротескности, нарочитой деформации привычных архитектурных форм, либо вообще отказа от них с формированием композиции по принципам скульптуры. |
Жилые дома в стиле модернизма, Франция | МодернизмБольшое воздействие на развитие мировой архитектуры оказал выдающийся французский архитектор Ле Корбюзье (настоящее имя Шарль-Эдуард Жаннере, 1887— 1985) — один из основоположников модернизма или интернационального стиля. Практик и теоретик в области градостроительства и жилого строительства, он стремился ответить на реальные запросы жизни, учитывая возможности, которые дает современная техника. Его идеал — простота в точность ясных геометрических объемов железобетонных конструкций, открывших богатейшие возможности и для принципиально новых объемно-пространственных композиций и форм. Преклоняясь перед машинной, современной техникой, Ле Корбюзье, в отличие от многих своих современников, понимал архитектуру как искусство и уделял значительное внимание эмоциональному воздействию ее образов. С годами Ле Корбюзье постепенно отходит от известного аскетизма своих ранних исканий, обращает все большее внимание на образную, гуманистическую ценность зодчества. Сформулированные Ле Корбюзье пять принципов легли в основу профессиональных приемов новой архитектуры 1920—1930-х годов: 1) дом на столбах; 2) сад на плоской крыше; 3) свободный план; 4) горизонтально протяженные окна; 5) свободная композиция фасада. |
Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания, 1997 год | ФутуризмВ России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Давид Бурлюк — основатель в своем имении колонии футуристов «Гилея». Ему удается сплотить вокруг себя самые разные, яркие ни на кого не похожие индивидуальности. Маяковский, Хлебников, Крученых, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро — наиболее известные имена. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с парохода современности.» Но призыв этот смягчен высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». Но даже такие кумиры, как А.Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». |
Херст Тауэр (Hearst Tower), Нью Йорк, архитектор Норман Фостер | Хай-тэкХай-тэк – это отражение века “высоких технологий”, последний из оформившихся стилей XX века. Сторонники функционализма снова громко заявили о себе. Они добавили к программе строгого утилитарного строительства пункт, согласно которому сам конструктив здания может самостоятельно выступать в роли декоративного оформления фасадов и интерьеров. Архитекторы обнажили конструкцию сооружений, выставили напоказ инженерные коммуникации, начали обыгрывать «неприкрашенный» вид и широко использовать в его декоре атрибуты технического века. Родилась новая концепция архитектуры и дизайна, в которой тезис Ле Корбюзье — «Дом — машина для жилья» — нашел буквальное воплощение. |
Архитектура высоких технологий и 4 других стиля зданий, о которых вы никогда не слышали
Архитектура + дизайн
От blobitecture до высоких технологий и Googie — это малоизвестная эстетика, достойная обсуждения
Кэтрин Маклафлин
Сколько из этих стилей вы уже знаете?Фото: ДЖО КЛАМАР/Getty Images
Знаете ли вы, что высокотехнологичная архитектура не относится к зданиям, полным футуристических гаджетов, роботов или усовершенствований ИИ? Или что есть название для всех этих причудливых зданий в форме животных, предметов домашнего обихода и других странных предметов? Почти невозможно существовать в этом мире, не занимаясь каким-либо образом архитектурой — в конце концов, здания — это основа нашего общества, — но это не значит, что все в курсе каждой эстетики и стиля.
Благодаря повсеместному распространению дисциплины даже те, кто не считает себя поклонниками архитектуры, вероятно, слышали и, возможно, даже узнают некоторые из наиболее распространенных, популярных или уважаемых стилей строительства, таких как средневековый, викторианский, ар-деко. , или готика. Но история архитектуры длинна, и стили и направления входят в моду и выходят из нее так же быстро, как возводятся здания.
Ниже мы собрали пять менее распространенных архитектурных стилей, с которыми, возможно, не знакомы даже поклонники этой профессии — или, может быть, вы просто не знали, что у некоторых из этих эстетических стилей есть настоящее название. Читайте о пяти архитектурных стилях, о которых вы никогда не слышали, и кто знает, может быть, вы узнаете, что странное здание в вашем городе — это не просто причудливая часть вашего района, а скорее часть более крупного архитектурного движения.
Фото: Джек Тейлор/Getty Images
Архитектура высоких технологий
Одна из ветвей современной архитектуры, архитектура высоких технологий, возникла в 1970-х годах. Этот стиль, также называемый структурным экспрессионизмом, возник из идеи о том, что технологии могут решать человеческие проблемы. «Высокие технологии были попыткой открыто отпраздновать эту [идею] в архитектуре», — говорит Ангус Макдональд, почетный профессор Эдинбургского университета и автор книги «Архитектура высоких технологий: пересмотр стиля» 9.0028 . Как правило, здания в этом стиле были спроектированы с использованием материалов, обычно связанных со структурными элементами, такими как алюминий и сталь, на внешней стороне здания.
«Двумя идеями, которые сильно повлияли на композицию высокотехнологичных зданий, были гибкость и удобочитаемость», — объясняет Макдональд. Интерьеры зданий были чрезвычайно простыми, часто поэтому их можно было легко приспособить к тому, что могло понадобиться. Открытые планы этажей были обычным явлением, а служебные и механические элементы, такие как кондиционер или электрическое оборудование, часто оставались нетронутыми. Структуры были сделаны читаемыми за счет исключения любых элементов, которые могли бы выполнять несколько функций, таких как несущая стена, которая могла бы обеспечивать как структуру, так и ограждение. Это было важно для того, чтобы «технология, из которой они состояли, могла быть «честно» выражена, прославлена и оценена», — объясняет Макдональд.
По иронии судьбы, несмотря на все эти технические разговоры, здания часто не были такими футуристическими, как предполагалось. Как говорит Макдональд, «прославление высоких технологий на самом деле было скорее символическим, чем реальным, потому что очень часто технические характеристики элементов были серьезно скомпрометированы ради визуального эффекта».
Некоторые из наиболее известных примеров этого стиля включают здание Ллойда в Лондоне и Центр Помпиду в Париже. Любимое место Макдональда — депо на конечной железнодорожной станции Ватерлоо в Лондоне. «Открытое сооружение — настоящий пример современного инженерного проектирования, а не просто символ», — говорит он.
Фото: Allard Schager/Getty Images
Googie Architecture
По словам The Jetsons , сейчас мир должен быть полон архитектуры Googie. «Архитектура Googie привнесла волнение и инновации современной архитектуры в повседневную жизнь американцев в середине двадцатого века», — говорит Алан Хесс, автор книг Googie Redux: ультрасовременная придорожная архитектура и Googie Modern: архитектурные чертежи Армета Дэвиса Ньюлава. . «В то время как современная архитектура в основном использовалась для роскошных домов или небоскребов на заказ… Googie использовался для зданий повседневной жизни, которые мог использовать каждый: кафе, заправочные станции, автомойки, автосалоны, прачечные и автосалоны. фильмы.» Популярный в 1945–1970 годах и вдохновленный автомобилями, самолетами и космической эрой, этот стиль был современным и футуристическим во время своего расцвета. Поэтому неудивительно, что создатели дальновидного телесериала использовали Googie в качестве основы для архитектуры шоу.
Общие элементы стиля включают звездообразование и высокие скатные крыши. «Вы можете узнать дизайн здания Googie по привлекательной линии крыши, часто выражающей современный инженерный принцип: консоли, гиперболические параболоиды, широкие фермы или кривые контактной сети», — говорит Хесс. «Гуги-здания также имели большие стеклянные окна, простирающиеся от пола до потолка».
К сожалению, многие выдающиеся здания Googie были снесены, так как архитектурные критики никогда не считали их серьезными — что, возможно, является причиной того, что стиль до сих пор несколько забыт. Тем не менее, утверждает Гесс, это ошибка. «Гуги следовал основному правилу современной архитектуры: форма следует за функцией», — говорит он. «Его привлекательные формы и ультрасовременный интерьер были масштабированы с учетом того факта, что они должны были быть видны автомобилистам из автомобилей, проезжающих мимо со скоростью 30 или 40 миль в час». Кроме того, кофейня Googies, маленькая 19Кофейня 49 на Сансет-Стрип, от которой этот стиль и получил свое название, была спроектирована выдающимся учеником Фрэнка Ллойда Райта Джоном Лотнером. «Прямая связь с Райтом подчеркивает, что Googie — серьезный пример современной архитектуры».
Хотя стиль зародился в Калифорнии, он распространился по всей стране, достигнув Нью-Джерси. Много замечательных примеров ретро-футуристической эстетики можно увидеть в историческом районе Wildwoods Shore Resort в Нью-Джерси и по всей Южной Калифорнии. Однако, возможно, самым известным примером Googie является вовсе не здание, а знак «Добро пожаловать в сказочный Лас-Вегас» в Неваде.
Фото: Дж. Конрад Уильямс-младший/Newsday RM/Getty Images архитектура печально известной полосы Вегаса. В 1968 году пара опубликовала эссе о постмодернистской архитектуре «Значение парковок A&P, или Уроки Лас-Вегаса». В нем они придумали термин Утиная архитектура, , который они использовали для описания зданий, похожих на то, для чего они используются. Этот стиль иногда называют новизной или придорожной архитектурой, и наиболее распространенным примером (откуда и название) является Большая утка на Лонг-Айленде, которая изначально использовалась как магазин уток. «Большая корзина» компании Longaberger в Огайо — еще один яркий пример эстетики.
Фото: Роберт Александр/Getty Images
Western False Front
Если вы когда-нибудь смотрели классический вестерн — может быть, что-то с Джоном Уэйном — вы видели западную архитектуру ложного фасада. «Хотя я не могу сказать наверняка, название стиля, вероятно, пришло от защитников исторических памятников, которые пытались классифицировать здания по их наиболее узнаваемым чертам постфактум», — говорит Поппи Гуллетт, историк национального и государственного регистра в Колорадо.
«Здания с фальшивым фасадом, какими мы их видим на Западе, были созданы для создания оптической иллюзии, — объясняет Гуллетт. Еще во времена 1849 г.Калифорнийская золотая лихорадка или золотая лихорадка Пайкс-Пик в 1859 году, люди часто перемещались в поисках полезных ископаемых быстрее, чем строились города. «По мере того, как города становились все более развитыми, предприятиям требовались прочные и привлекательные здания, но в конечном счете дешевые в строительстве». Так и появилось фальшфасадное здание.
Благодаря вертикальному парапету, скрывающему остроконечную крышу, удлиненный фасад делал здание больше и величественнее. С более декоративными и более качественными материалами на стороне, обращенной к улице (в отличие от трех других стен здания), здания могли бы сойти за более впечатляющие, чем они были на самом деле. «Создавая более сложные фасады, но экономя на задней и боковых сторонах, владельцы бизнеса могли создать иллюзию дорогого здания с ограниченным бюджетом», — объясняет Гуллетт. Однако, поскольку эти здания часто строились из дерева, форма вышла из моды, когда стал очевиден ее главный недостаток: «Весь город, построенный из дерева на засушливом Западе, был исключительно уязвим для огня», — говорит Гуллет.
Хотя не так много современных примеров эстетики все еще используются, многие исторические можно найти в городах-призраках, таких как Сент-Эльмо, штат Колорадо. «Некоторые хорошие отдельные примеры в Колорадо — это салон Silver Dollar Saloon в Лидвилле и рынок слияний и поглощений Crossan в Ямпе», — предлагает Гуллетт.
Фото: JOE KLAMAR/Getty Images0027 blobitecture в печатном виде, относящееся к постмодернистской эстетике, которая использовалась для описания зданий в форме амебы или капли. В своей колонке «О языке» он критиковал сам термин больше, чем стиль, хотя при этом он заставил прозвище широко адаптироваться. Однако описание и распознавание архитектуры больших двоичных объектов не было чем-то совершенно новым. Грег Линн ввел термин blob-архитектура в своей книге 1998 года Folds, Body & Blobs: Collected Essays 9.0028 . Через два года после Линн, но за два до Сафира, Герберт Мушамп написал статью для раздела «Искусство и досуг» The New York Times, , описывающую новое явление в архитектуре. Ссылаясь на Седьмую международную архитектурную выставку Венецианской биеннале, Мушамп написал: «На ней представлена последняя тенденция, появившаяся в архитектуре за последние годы: так называемый дизайн «кляксы», созданный с помощью программного обеспечения для компьютерной анимации».
Последняя половина предложения является самой важной, так как не только внешний вид зданий определяет стиль, но и то, как они были спроектированы. Как правило, чтобы структура считалась blobitecture, она должна быть спроектирована с помощью управляемых алгоритмов на платформах компьютерного моделирования.
Теоретически, это один из самых простых архитектурных стилей для распознавания: здания выглядят как большие капли, или, как описал их Мушам, «как вещи, которые вы ожидаете увидеть из электронной версии первобытной тины». На практике, однако, задача намного сложнее, в основном потому, что существует не так много примеров стоящих blobitecture. Одними из наиболее примечательных являются Selfridges Building в Великобритании, Kunsthaus Graz в Австрии и Złote Tarasy в Польше.
архитектура
Эксперт разбирает архитектурные детали Хогвартса
Историк Мередит Коэн рассказывает об удивительных архитектурных деталях, обнаруженных в замке Хогвартс в фильмах о Гарри Поттере. Откройте для себя влияние реального мира, которое кинематографисты включили в эклектичный дизайн самой известной в мире школы колдовства и волшебства.
Диссертация Филдинга: ГЛАВА 3: Сетевые архитектурные стили
Диссертация Филдинга: ГЛАВА 3: Сетевые архитектурные стили[Вверх] [Предыдущая] [Далее]
В этой главе представлен обзор распространенных архитектурных стилей для сетевого прикладного программного обеспечения в рамках системы классификации, которая оценивает каждый стиль в соответствии с архитектурными свойствами, которые он будет вызывать при применении к архитектуре прототипа сетевой гипермедиасистемы.
Цель создания программного обеспечения не в том, чтобы создать определенную топологию взаимодействий или использовать определенный тип компонентов, а в том, чтобы создать систему, которая удовлетворяет или превосходит потребности приложения. Архитектурные стили, выбранные для проектирования системы, должны соответствовать этим потребностям, а не наоборот. Следовательно, чтобы обеспечить полезное руководство по проектированию, классификация архитектурных стилей должна основываться на архитектурных свойствах, обусловленных этими стилями.
3.1.1 Выбор архитектурных стилей для классификации
Набор архитектурных стилей, включенных в классификацию, ни в коем случае не является исчерпывающим из всех возможных стилей сетевых приложений. Действительно, новый стиль можно сформировать, просто добавив архитектурное ограничение к любому из рассмотренных стилей. Моя цель — описать репрезентативную выборку стилей, особенно тех, которые уже идентифицированы в литературе по архитектуре программного обеспечения, и предоставить основу, с помощью которой другие стили могут быть добавлены в классификацию по мере их разработки.
Я намеренно исключил стили, которые не улучшают коммуникативные или интерактивные свойства в сочетании с одним из рассмотренных стилей для формирования сетевого приложения. Например, архитектурный стиль «черная доска» [95] состоит из центрального репозитория и набора компонентов (источников знаний), которые оппортунистически работают с репозиторием. Архитектура «черной доски» может быть расширена до сетевой системы путем распределения компонентов, но свойства такого расширения полностью основаны на стиле взаимодействия, выбранном для поддержки распространения — уведомления через интеграцию на основе событий, опрос а-ля клиент-сервер, либо репликация репозитория. Таким образом, от включения его в классификацию не будет никакой дополнительной ценности, даже если гибридный стиль поддерживает работу в сети.
3.1.2 Архитектурные свойства, обусловленные стилем
В моей классификации используются относительные изменения архитектурных свойств, вызванные каждым стилем, как средство иллюстрации эффекта каждого архитектурного стиля применительно к системе распределенной гипермедиа. Обратите внимание, что оценка стиля для данного свойства зависит от типа изучаемого взаимодействия системы, как описано в разделе 2.2. Архитектурные свойства относительны в том смысле, что добавление архитектурного ограничения может улучшить или уменьшить данное свойство или одновременно улучшить один аспект свойства и уменьшить какой-либо другой аспект свойства. Точно так же улучшение одного свойства может привести к ухудшению другого.
Хотя наше обсуждение архитектурных стилей будет включать в себя те, которые применимы к широкому спектру сетевых систем, наша оценка каждого стиля будет основываться на его влиянии на архитектуру одного типа программного обеспечения: сетевых гипермедиа-систем. Сосредоточение внимания на конкретном типе программного обеспечения позволяет нам определить преимущества одного стиля над другим так же, как разработчик системы оценивает эти преимущества. Поскольку мы не намерены объявлять какой-либо единый стиль желательным для всех типов программного обеспечения, ограничение фокуса нашей оценки просто уменьшает размеры, по которым нам необходимо проводить оценку. Оценка тех же стилей для других типов прикладного программного обеспечения является открытой областью для будущих исследований.
3.1.3 Визуализация
Я использую таблицу стилей и архитектурных свойств в качестве основной визуализации для этой классификации. Табличные значения показывают относительное влияние стиля данной строки на свойство столбца. Минус ( — ) символы накапливаются для отрицательных влияний и плюс ( + ) символов для положительных, плюс-минус ( ± ) указывает, что это зависит от некоторого аспекта предметной области. Хотя это грубое упрощение деталей, представленных в каждом разделе, оно показывает, в какой степени стиль обращался (или игнорировал) к архитектурному свойству.
Альтернативной визуализацией может быть граф деривации на основе свойств для классификации архитектурных стилей. Стили будут классифицироваться в соответствии с тем, как они получены из других стилей, с дугами между стилями, иллюстрируемыми приобретенными или утраченными архитектурными свойствами. Отправной точкой графика будет нулевой стиль (без ограничений). Такой график можно вывести непосредственно из описаний.
Стиль | Происхождение | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ПФ | ± | + | + | + | + | + | ||||||||
УПФ | ПФ | — | ± | ++ | + | + | ++ | ++ | + |
3.
2.1 Трубка и фильтр (PF)В стиле канала и фильтра каждый компонент (фильтр) считывает потоки данных на своих входах и создает потоки данных на своих выходах, обычно применяя преобразование к входным потокам и обрабатывая их постепенно, так что вывод начинается до того, как ввод будет полностью завершен. потребляется [53]. Этот стиль также называют сетью с односторонним потоком данных [6]. Ограничение состоит в том, что фильтр должен быть полностью независимым от других фильтров (нулевая связь): он не должен совместно использовать состояние, поток управления или идентификатор с другими фильтрами на восходящем и нисходящем интерфейсах [53].
Абовд и др. [1] предоставляет обширное формальное описание стиля конвейера и фильтра с использованием языка Z. Среда разработки программного обеспечения Khoros для обработки изображений [112] представляет собой хороший пример использования стиля канала и фильтра для создания ряда приложений.
Гарлан и Шоу [53] описывают выгодные свойства канала и стиля фильтра следующим образом. Во-первых, PF позволяет разработчику понять общий ввод/вывод системы как простую композицию поведения отдельных фильтров (простота). Во-вторых, PF поддерживает повторное использование: любые два фильтра могут быть соединены вместе при условии, что они согласны с данными, которые передаются между ними (повторное использование). В-третьих, системы PF можно легко обслуживать и расширять: к существующим системам можно добавлять новые фильтры (расширяемость), а старые фильтры можно заменять улучшенными (развиваемость). В-четвертых, они допускают определенные виды специализированного анализа (верифицируемость), такие как анализ пропускной способности и взаимоблокировок. Наконец, они естественным образом поддерживают параллельное выполнение (производительность, воспринимаемая пользователем).
К недостаткам стиля PF относятся: задержка распространения добавляется через длинные конвейеры, происходит пакетная последовательная обработка, если фильтр не может постепенно обрабатывать свои входные данные, и не допускается никакая интерактивность. Фильтр не может взаимодействовать со своим окружением, потому что он не может знать, что какой-либо конкретный выходной поток использует тот же контроллер, что и какой-либо конкретный входной поток. Эти свойства снижают воспринимаемую пользователем производительность, если решаемая проблема не соответствует шаблону потока данных.
Один аспект стилей PF, который редко упоминается, заключается в том, что существует неявная «невидимая рука», которая регулирует конфигурацию фильтров, чтобы установить общее приложение. Сеть фильтров обычно размещается непосредственно перед каждой активацией, что позволяет приложению задавать конфигурацию компонентов фильтра в зависимости от поставленной задачи и характера потоков данных (настраиваемость). Эта функция контроллера считается отдельной операционной фазой системы и, следовательно, отдельной архитектурой, даже если одно не может существовать без другого.
3.2.2 Унифицированная труба и фильтр (UPF)
Единый стиль канала и фильтра добавляет ограничение, согласно которому все фильтры должны иметь одинаковый интерфейс. Основной пример этого стиля можно найти в операционной системе Unix, где процессы фильтрации имеют интерфейс, состоящий из одного входного потока символов (stdin) и двух выходных потоков данных (stdout и stderr). Ограничение интерфейса позволяет размещать независимо разработанные фильтры по желанию для формирования новых приложений. Это также упрощает задачу понимания того, как работает данный фильтр.
Недостатком единого интерфейса является то, что он может снизить производительность сети, если данные необходимо преобразовать в естественный формат или из него.
Стиль | Происхождение | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
руб | ++ | + | + | |||||||||||
$ | руб. | + | + | + | + |
3.3.1 Реплицированный репозиторий (RR)
Системы, основанные на стиле реплицированного репозитория [6], улучшают доступность данных и масштабируемость сервисов за счет того, что один и тот же сервис предоставляют более одного процесса. Эти децентрализованные серверы взаимодействуют между собой, создавая у клиентов иллюзию того, что существует только одна централизованная служба. Распределенные файловые системы, такие как XMS [49] и системы удаленного управления версиями, такие как CVS [www.cyclic.com], являются основными примерами.
Улучшенная производительность, воспринимаемая пользователями, является основным преимуществом как за счет уменьшения задержки обычных запросов, так и за счет возможности работы в автономном режиме в случае сбоя основного сервера или преднамеренного роуминга вне сети. Простота остается нейтральной, поскольку сложность репликации компенсируется экономией, позволяющей компонентам, не связанным с сетью, прозрачно работать с локально реплицированными данными. Поддержание последовательности является главной задачей.
3.3.2 Кэш ($)
Вариант реплицированного репозитория находится в стиле кэша: репликация результата отдельного запроса, чтобы его можно было повторно использовать в последующих запросах. Эта форма репликации чаще всего встречается в случаях, когда потенциальный набор данных намного превышает возможности любого клиента, как в WWW [20], или когда не нужен полный доступ к хранилищу. Ленивая репликация происходит, когда данные реплицируются по еще не кэшированному ответу на запрос, полагаясь на локальность ссылки и общность интересов для распространения полезных элементов в кэше для последующего повторного использования. Активная репликация может выполняться путем предварительной выборки кэшируемых записей на основе ожидаемых запросов.
Кэширование обеспечивает несколько меньшее улучшение, чем стиль реплицированного репозитория, с точки зрения воспринимаемой пользователем производительности, поскольку большее количество запросов не попадает в кеш, а для автономной работы будут доступны только данные, к которым недавно обращались. С другой стороны, кэширование гораздо проще реализовать, оно не требует такой обработки и хранения и является более эффективным, поскольку данные передаются только тогда, когда они запрашиваются. Стиль кэширования становится сетевым, когда он сочетается со стилем клиент-сервер без сохранения состояния.
Стиль | Происхождение | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ЧС | + | + | + | |||||||||||
ЛС | — | + | + | + | + | |||||||||
LCS | КС+ЛС | — | ++ | + | ++ | + | + | |||||||
СС | КС | — | ++ | + | + | + | + | |||||||
C$SS | CSS+$ | — | + | + | ++ | + | + | + | + | |||||
LC$SS | LCS+C$SS | — | ± | + | +++ | ++ | ++ | + | + | + | + | |||
RS | КС | + | — | + | + | — | ||||||||
РДА | КС | + | — | — | + | — |
3.
4.1 Клиент-сервер (CS)Стиль клиент-сервер является наиболее часто встречающимся из архитектурных стилей для сетевых приложений. Серверный компонент, предлагающий набор услуг, прослушивает запросы к этим службам. Клиентский компонент, желая, чтобы услуга была выполнена, отправляет запрос на сервер через коннектор. Сервер либо отклоняет, либо выполняет запрос и отправляет ответ обратно клиенту. Sinha [123] и Umar [131] рассмотрели различные клиент-серверные системы.
Эндрюс [6] описывает компоненты клиент-сервер следующим образом: клиент — это запускающий процесс; сервер — это реактивный процесс. Клиенты делают запросы, которые вызывают реакцию серверов. Таким образом, клиент инициирует деятельность в любое время по своему выбору; затем он часто задерживается до тех пор, пока его запрос не будет обслужен. С другой стороны, сервер ожидает выполнения запросов, а затем реагирует на них. Сервер обычно представляет собой непрерывный процесс и часто предоставляет услуги более чем одному клиенту.
Разделение задач — это принцип, лежащий в основе ограничений клиент-сервер. Правильное разделение функциональности должно упростить серверную часть, чтобы улучшить масштабируемость. Это упрощение обычно принимает форму переноса всех функций пользовательского интерфейса в клиентский компонент. Разделение также позволяет двум типам компонентов развиваться независимо, при условии, что интерфейс не меняется.
Базовая форма клиент-сервер не ограничивает то, как состояние приложения распределяется между клиентскими и серверными компонентами. На него часто ссылаются механизмы, используемые для реализации коннектора, такие как удаленный вызов процедур [23] или промежуточное программное обеспечение, ориентированное на сообщения [131].
3.4.2 Многоуровневая система (LS) и многоуровневая система клиент-сервер (LCS)
Многоуровневая система организована иерархически, каждый уровень предоставляет услуги вышестоящему уровню и использует услуги нижележащего уровня [53]. Хотя многоуровневая система считается «чистым» стилем, ее использование в сетевых системах ограничено ее комбинацией со стилем клиент-сервер для обеспечения многоуровневого клиент-сервера.
Многоуровневые системы уменьшают связь между несколькими уровнями, скрывая внутренние слои от всех, кроме соседнего внешнего слоя, тем самым улучшая возможность развития и повторного использования. Примеры включают обработку многоуровневых коммуникационных протоколов, таких как стеки протоколов TCP/IP и OSI [138], и библиотеки аппаратных интерфейсов. Основным недостатком многоуровневых систем является то, что они увеличивают нагрузку и задержку при обработке данных, снижая воспринимаемую пользователем производительность [32].
Layered-client-server добавляет компоненты прокси и шлюза к стилю клиент-сервер. Прокси [116] действует как общий сервер для одного или нескольких клиентских компонентов, принимая запросы и перенаправляя их с возможным переводом на серверные компоненты. Компонент шлюза кажется обычным сервером для клиентов или прокси-серверов, которые запрашивают его услуги, но на самом деле перенаправляет эти запросы с возможным переводом на свои серверы «внутреннего уровня». Эти дополнительные компоненты-посредники могут быть добавлены на нескольких уровнях, чтобы добавить в систему такие функции, как балансировка нагрузки и проверка безопасности.
Архитектуры, основанные на многоуровневой системе клиент-сервер, в литературе по информационным системам называются двухуровневыми, трехуровневыми или многоуровневыми архитектурами [131].
LCS также является решением для управления идентификацией в крупномасштабной распределенной системе, где полное знание всех серверов было бы непомерно дорогим. Вместо этого серверы организованы по уровням, так что редко используемые услуги обрабатываются посредниками, а не непосредственно каждым клиентом [6].
3.4.3 Клиент-сервер без сохранения состояния (CSS)
Стиль клиент-сервер без сохранения состояния происходит от клиент-сервера с дополнительным ограничением, заключающимся в том, что в серверном компоненте не допускается состояние сеанса . Каждый запрос от клиента к серверу должен содержать всю информацию, необходимую для понимания запроса, и не может использовать какой-либо сохраненный контекст на сервере. Состояние сеанса полностью сохраняется на клиенте.
Эти ограничения улучшают свойства видимости, надежности и масштабируемости. Наглядность улучшается, поскольку системе мониторинга не нужно выходить за рамки данных одного запроса, чтобы определить полную природу запроса. Надежность повышается, поскольку упрощается задача восстановления после частичных сбоев [133]. Улучшается масштабируемость, поскольку отсутствие необходимости сохранять состояние между запросами позволяет серверному компоненту быстро освобождать ресурсы и еще больше упрощает реализацию.
Недостатком клиент-сервер без сохранения состояния является то, что он может снизить производительность сети за счет увеличения количества повторяющихся данных (накладных расходов на взаимодействие), отправляемых в серии запросов, поскольку эти данные нельзя оставить на сервере в общем контексте.
3.4.4 Клиент-Кэш-Сервер без сохранения состояния (C$SS)
Стиль «клиент-кэш-сервер без сохранения состояния» происходит от стилей «клиент-кэш-сервер без сохранения состояния» и стилей кеша за счет добавления компонентов кеша. Кэш действует как посредник между клиентом и сервером, в котором ответы на предыдущие запросы могут, если они считаются кэшируемыми, повторно использоваться в ответ на более поздние запросы, которые эквивалентны и могут привести к ответу, идентичному ответу в кеше, если запрос должен быть перенаправлен на сервер. Примером системы, которая эффективно использует этот стиль, является NFS Sun Microsystems [115].
Преимущество добавления компонентов кэша заключается в том, что они могут частично или полностью исключить некоторые взаимодействия, повышая эффективность и воспринимаемую пользователем производительность.
3.4.5 Многоуровневый клиентский кэш-сервер без сохранения состояния (LC$SS)
Стиль многоуровневого клиентского кэша без сохранения состояния сервера происходит как от многоуровневого клиентского сервера, так и от клиентского кэша без сохранения состояния за счет добавления компонентов прокси и/или шлюза. Примером системы, использующей стиль LC$SS, является система доменных имен Интернета (DNS).
Преимущества и недостатки LC$SS представляют собой просто комбинацию преимуществ LCS и C$SS. Однако обратите внимание, что мы не учитываем вклад стиля CS дважды, поскольку преимущества не суммируются, если они исходят от одного и того же происхождения.
3.4.6 Удаленный сеанс (RS)
Стиль удаленного сеанса — это вариант клиент-сервера, который пытается свести к минимуму сложность или максимизировать повторное использование клиентских компонентов, а не серверного компонента. Каждый клиент инициирует сеанс на сервере, а затем вызывает ряд служб на сервере, завершая сеанс. Состояние приложения полностью хранится на сервере. Этот стиль обычно используется, когда требуется получить доступ к удаленной службе с помощью универсального клиента (например, TELNET [106]) или через интерфейс, который имитирует универсальный клиент (например, FTP [107]).
Преимущества стиля удаленного сеанса заключаются в том, что легче централизованно поддерживать интерфейс на сервере, уменьшая опасения по поводу несоответствий в развернутых клиентах при расширении функциональных возможностей и повышая эффективность, если взаимодействия используют расширенный контекст сеанса на сервере. Недостатки заключаются в том, что это снижает масштабируемость сервера из-за сохраненного состояния приложения и снижает видимость взаимодействий, поскольку монитор должен знать полное состояние сервера.
3.4.7 Удаленный доступ к данным (RDA)
Стиль удаленного доступа к данным [131] — это вариант клиент-серверного подхода, при котором состояние приложения распределяется между клиентом и сервером. Клиент отправляет запрос к базе данных в стандартном формате, таком как SQL, на удаленный сервер. Сервер выделяет рабочую область и выполняет запрос, что может привести к очень большому набору данных. Затем клиент может выполнять дальнейшие операции с результирующим набором (такие как объединение таблиц) или извлекать результат по частям. Клиент должен знать структуру данных службы, чтобы строить запросы, зависящие от структуры.
Преимущества удаленного доступа к данным заключаются в том, что большой набор данных может быть итеративно уменьшен на стороне сервера без передачи его по сети, что повышает эффективность, а видимость улучшается за счет использования стандартного языка запросов. Недостатки заключаются в том, что клиент должен понимать те же принципы работы с базой данных, что и реализация сервера (недостаточно простоты), а хранение контекста приложения на сервере снижает масштабируемость. Надежность также страдает, так как частичный сбой может оставить рабочую область в неизвестном состоянии. Механизмы транзакций (например, двухфазная фиксация) могут использоваться для решения проблемы надежности, хотя и за счет дополнительной сложности и накладных расходов на взаимодействие.
Стили мобильного кода используют мобильность для динамического изменения расстояния между обработкой и источником данных или назначением результатов. Эти стили всесторонне изучены в Fuggetta et al. [50]. Абстракция сайта вводится на архитектурном уровне как часть активной конфигурации, чтобы учесть расположение различных компонентов. Введение концепции местоположения позволяет моделировать стоимость взаимодействия между компонентами на уровне проектирования. В частности, считается, что взаимодействие между компонентами, которые находятся в одном и том же месте, имеет незначительную стоимость по сравнению с взаимодействием, включающим связь через сеть. Изменяя свое местоположение, компонент может улучшить близость и качество своего взаимодействия, снизив затраты на взаимодействие и тем самым повысив эффективность и воспринимаемую пользователем производительность.
Во всех стилях мобильного кода элемент данных динамически преобразуется в компонент. Фуггетта и др. [50] используют анализ, который сравнивает размер кода как элемента данных с экономией при обычной передаче данных, чтобы определить, желательна ли мобильность для данного действия. Это было бы невозможно смоделировать с архитектурной точки зрения, если определение архитектуры программного обеспечения исключает элементы данных.
Стиль | Происхождение | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ВМ | ± | + | — | + | ||||||||||
РЕВИЗ | КС+ВМ | + | — | ± | + | + | — | + | — | |||||
ХПК | КС+ВМ | + | + | + | ± | + | + | — | ||||||
LCODC$SS | LC$SS+COD | — | ++ | ++ | +4+ | +±+ | ++ | + | + | + | ± | + | + | |
МА | РЕВ+ТРЕСКА | + | ++ | ± | ++ | + | + | — | + |
3.
5.1 Виртуальная машина (ВМ)В основе всех стилей мобильного кода лежит понятие стиля виртуальной машины или интерпретатора [53]. Код должен выполняться каким-то образом, предпочтительно в контролируемой среде, чтобы удовлетворить требования безопасности и надежности, что и обеспечивает стиль виртуальной машины. Сам по себе он не является сетевым стилем, но обычно используется как таковой в сочетании с компонентом в стиле клиент-сервер (стили REV и COD).
Виртуальные машины обычно используются в качестве механизма для языков сценариев, включая языки общего назначения, такие как Perl [134], и языки для конкретных задач, такие как PostScript [2]. Основными преимуществами являются разделение между инструкцией и реализацией на конкретной платформе (переносимость) и простота расширяемости. Видимость снижается, потому что трудно понять, что будет делать исполняемый файл, просто взглянув на код. Простота снижается из-за необходимости управления средой оценки, но в некоторых случаях это может быть компенсировано за счет упрощения статической функциональности.
3.5.2 Удаленная оценка (REV)
В стиле удаленной оценки [50], основанном на стилях клиент-сервер и виртуальная машина, клиентский компонент обладает ноу-хау, необходимым для выполнения услуги, но ему не хватает необходимых ресурсов (циклов ЦП, источника данных и т. д.). которые оказались расположены на удаленном участке. Следовательно, клиент отправляет ноу-хау серверному компоненту на удаленном сайте, который, в свою очередь, выполняет код, используя доступные там ресурсы. Результаты этого выполнения затем отправляются обратно клиенту. Стиль удаленной оценки предполагает, что предоставленный код будет выполняться в защищенной среде, так что он не повлияет на других клиентов того же сервера, кроме используемых ресурсов.
Преимущества удаленной оценки включают в себя возможность настраивать службы серверного компонента, что обеспечивает улучшенную расширяемость и настраиваемость, а также более высокую эффективность, когда код может адаптировать свои действия к среде внутри сервера (в отличие от клиента, выполняющего серию взаимодействий). сделать то же самое). Простота снижается из-за необходимости управления средой оценки, но в некоторых случаях это может быть компенсировано за счет упрощения функциональности статического сервера. Масштабируемость снижается; это можно улучшить с помощью серверного управления средой выполнения (удаление долго выполняющегося или ресурсоемкого кода при нехватке ресурсов), но сама функция управления приводит к трудностям, связанным с частичным отказом и надежностью. Однако наиболее существенным ограничением является отсутствие видимости из-за того, что клиент отправляет код вместо стандартизированных запросов. Отсутствие видимости приводит к очевидным проблемам развертывания, если сервер не может доверять клиентам.
3.5.3 Код по запросу (COD)
В стиле кода по запросу [50] клиентский компонент имеет доступ к набору ресурсов, но не знает, как их обрабатывать. Он отправляет запрос на удаленный сервер для кода, представляющего это ноу-хау, получает этот код и выполняет его локально.
К преимуществам кода по запросу относится возможность добавления функций в развернутый клиент, что обеспечивает улучшенную расширяемость и настраиваемость, а также более высокую воспринимаемую пользователем производительность и эффективность, когда код может адаптировать свои действия к среде клиента и взаимодействовать с пользователем локально, а не посредством удаленных взаимодействий. Простота снижается из-за необходимости управления средой оценки, но в некоторых случаях это может быть компенсировано за счет упрощения статической функциональности клиента. Улучшается масштабируемость сервера, поскольку он может переложить на клиента работу, которая в противном случае потребляла бы его ресурсы. Как и при удаленной оценке, наиболее существенным ограничением является отсутствие видимости из-за того, что сервер отправляет код вместо простых данных. Отсутствие видимости приводит к очевидным проблемам развертывания, если клиент не может доверять серверам.
3.5.4 Многоуровневый код-по-запросу-клиент-кэш-сервер без сохранения состояния (LCODC$SS)
В качестве примера взаимодополняемости некоторых архитектур рассмотрим добавление кода по требованию к описанному выше стилю многоуровневый клиент-кэш-сервер без сохранения состояния. Поскольку с кодом можно обращаться как с еще одним элементом данных, это не противоречит преимуществам стиля LC$SS. Примером может служить веб-браузер HotJava [java.sun.com], который позволяет загружать апплеты и расширения протоколов в виде типизированных носителей.
Преимущества и недостатки LCODC$SS представляют собой просто комбинацию преимуществ COD и LC$SS. Мы могли бы пойти дальше и обсудить сочетание COD с другими стилями CS, но этот обзор не претендует на то, чтобы быть исчерпывающим.
3.5.5 Мобильный агент (MA)
В стиле мобильного агента [50] весь вычислительный компонент перемещается на удаленную площадку вместе со своим состоянием, необходимым ему кодом и, возможно, некоторыми данными, необходимыми для выполнения задачи. Это можно считать производным от стилей удаленной оценки и кода по запросу, поскольку мобильность работает в обоих направлениях.
Основным преимуществом стиля мобильного агента, помимо уже описанных для REV и COD, является более динамичный выбор времени для перемещения кода. Приложение может находиться в процессе обработки информации в одном месте, когда оно решает переместиться в другое место, предположительно для того, чтобы сократить расстояние между ним и следующим набором данных, которые оно хочет обработать. Кроме того, снижается проблема надежности при частичном отказе, поскольку состояние приложения находится в одном месте в каждый момент времени [50].
Стиль | Происхождение | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ЭБИ | + | — — | ± | + | + | + | + | — | — | |||||
С2 | ЭБИ+ЛКС | — | + | + | ++ | + | + | ++ | ± | + | ± | |||
ДО | КС+КС | — | + | + | + | + | + | — | — | |||||
БДО | DO+LCS | — | — | ++ | + | + | ++ | — | + |
3.
6.1 Интеграция на основе событий (EBI)Стиль интеграции на основе событий, также известный как стиль неявного вызова или системы событий, уменьшает связь между компонентами, устраняя необходимость идентификации в интерфейсе соединителя. Вместо прямого вызова другого компонента компонент может объявлять (или транслировать) одно или несколько событий. Другие компоненты в системе могут зарегистрировать интерес к этому типу события, и, когда событие объявляется, сама система вызывает все зарегистрированные компоненты [53]. Примеры включают парадигму Model-View-Controller в Smalltalk-80 [72] и механизмы интеграции многих сред разработки программного обеспечения, включая Field [113], SoftBench [29].] и Полилит [110].
Стиль интеграции на основе событий обеспечивает надежную поддержку расширяемости за счет простоты добавления новых компонентов, которые прослушивают события, для повторного использования, поощряя общий интерфейс событий и механизм интеграции, а также для развития, позволяя заменять компоненты, не затрагивая интерфейсы других. компоненты [53]. Подобно системам каналов и фильтров, для «невидимой руки», размещающей компоненты на интерфейсе событий, требуется архитектура настройки более высокого уровня. Большинство систем EBI также включают явный вызов в качестве дополнительной формы взаимодействия [53]. Для приложений, в которых преобладает мониторинг данных, а не извлечение данных, EBI может повысить эффективность, устраняя необходимость взаимодействия с опросом.
Базовая форма системы EBI состоит из одной шины событий, к которой все компоненты прослушивают интересующие их события. Конечно, это сразу же приводит к проблемам с масштабируемостью в отношении количества уведомлений, штормов событий, когда другие компоненты транслируют события, вызванные этим уведомлением, и единой точки отказа в системе доставки уведомлений. Это можно улучшить за счет использования многоуровневых систем и фильтрации событий за счет простоты.
Другие недостатки систем EBI заключаются в том, что может быть трудно предугадать, что произойдет в ответ на действие (плохая понятность), а уведомления о событиях не подходят для обмена крупнозернистыми данными [53]. Также отсутствует поддержка восстановления после частичного сбоя.
3.6.2 С2
Архитектурный стиль C2 [128] направлен на поддержку повторного использования больших размеров и гибкого состава системных компонентов за счет обеспечения независимости от субстрата. Это достигается за счет объединения интеграции на основе событий с многоуровневой системой клиент-сервер. Асинхронные сообщения с уведомлением, идущие вниз, и асинхронные сообщения запросов, идущие вверх, являются единственными средствами межкомпонентной связи. Это обеспечивает слабую связь зависимости от более высоких уровней (запросы на обслуживание могут быть проигнорированы) и нулевую связь с более низкими уровнями (отсутствие информации об использовании уведомлений), улучшая контроль над системой без потери большинства преимуществ EBI.
Уведомления — это объявления об изменении состояния внутри компонента. C2 не ограничивает, что должно быть включено в уведомление: флаг, дельта изменения состояния или полное представление состояния — все это возможные варианты. Основной обязанностью соединителя является маршрутизация и широковещательная передача сообщений; его второстепенной обязанностью является фильтрация сообщений. Внедрение многоуровневой фильтрации сообщений решает проблемы EBI с масштабируемостью, а также улучшает возможность развития и повторного использования. Тяжеловесные соединители, которые включают возможности мониторинга, могут использоваться для улучшения видимости и уменьшения проблем с надежностью, связанных с частичным отказом.
3.6.3 Распределенные объекты
Стиль распределенных объектов организует систему как набор компонентов, взаимодействующих как одноранговые. Объект — это сущность, которая инкапсулирует некоторую частную информацию о состоянии или данные, набор связанных операций или процедур, которые манипулируют данными, и, возможно, поток управления, так что все вместе их можно рассматривать как единое целое [31]. Как правило, состояние объекта полностью скрыто и защищено от всех других объектов. Единственный способ проверить или изменить его — сделать запрос или вызвать одну из общедоступных операций объекта. Это создает четко определенный интерфейс для каждого объекта, позволяя сделать спецификацию операций объекта общедоступной, в то же время сохраняя конфиденциальность реализации его операций и представления информации о его состоянии, тем самым улучшая эволюционируемость.
Операция может вызывать другие операции, возможно, над другими объектами. Эти операции, в свою очередь, могут вызывать другие и т.д. Цепочка связанных вызовов называется действием [31]. Состояние распределяется между объектами. Это может быть выгодно с точки зрения сохранения состояния, в котором оно, скорее всего, будет актуальным, но имеет недостаток, заключающийся в том, что трудно получить общее представление о деятельности системы (плохая видимость).
Чтобы один объект мог взаимодействовать с другим, он должен знать идентификатор этого другого объекта. Когда идентификатор объекта изменяется, необходимо модифицировать все другие объекты, которые явно его вызывают [53]. Должен быть какой-то объект контроллера, который отвечает за поддержание состояния системы, чтобы выполнить требования приложения. Основные вопросы для распределенных объектных систем включают: управление объектами, управление взаимодействием объектов и управление ресурсами [31].
Объектные системы предназначены для изоляции обрабатываемых данных. Как следствие, потоковая передача данных вообще не поддерживается. Однако это обеспечивает лучшую поддержку мобильности объектов в сочетании со стилем мобильного агента.
3.6.4 Брокерские распределенные объекты
Чтобы уменьшить влияние идентичности, современные распределенные объектные системы обычно используют один или несколько промежуточных стилей для облегчения коммуникации. Это включает в себя интеграцию на основе событий и клиент/сервер с посредником [28]. Стиль распределенных объектов с посредничеством вводит компоненты преобразователя имен, целью которых является ответ на запросы клиентских объектов для общих имен служб с конкретным именем объекта, который удовлетворит запрос. Несмотря на улучшение возможности повторного использования и развития, дополнительный уровень косвенности требует дополнительных сетевых взаимодействий, что снижает эффективность и воспринимаемую пользователем производительность.
В настоящее время в распределенных объектных системах с посредником доминирует разработка промышленных стандартов CORBA в OMG [97] и разработка международных стандартов Open Distributed Processing (ODP) в ISO/IEC [66].
Несмотря на весь интерес, связанный с распределенными объектами, они плохо работают по сравнению с большинством других стилей сетевой архитектуры. Их лучше всего использовать для приложений, которые включают удаленный вызов инкапсулированных служб, таких как аппаратные устройства, где эффективность и частота сетевых взаимодействий не имеют большого значения.
Каждый архитектурный стиль способствует определенному типу взаимодействия между компонентами. Когда компоненты распределены по глобальной сети, использование или неправильное использование сети влияет на удобство использования приложения. Характеризуя стили по их влиянию на архитектурные свойства и, в частности, на производительность сетевых приложений распределенной системы гипермедиа, мы получаем возможность лучше выбирать дизайн программного обеспечения, который подходит для приложения. Однако у выбранной классификации есть пара ограничений.
Первое ограничение заключается в том, что оценка специфична для нужд распределенной гипермедиа. Например, многие из хороших качеств стиля «конвейер-и-фильтр» исчезают, если коммуникация представляет собой мелкозернистые управляющие сообщения, и вообще неприменимы, если коммуникация требует взаимодействия с пользователем. Точно так же многоуровневое кэширование только увеличивает задержку без каких-либо преимуществ, если ни один из ответов на клиентские запросы не кэшируется. Этот тип различия не фигурирует в классификации и рассматривается только неформально при обсуждении каждого стиля. Я считаю, что это ограничение можно преодолеть, создав отдельные классификационные таблицы для каждого типа коммуникативных проблем. Примеры проблемных областей могут включать в себя, помимо прочего, извлечение данных о крупных зернах, удаленный мониторинг информации, поиск, системы удаленного управления и распределенную обработку.
Второе ограничение связано с группировкой архитектурных свойств. В некоторых случаях лучше определить конкретные аспекты, например понятность и проверяемость, обусловленные архитектурным стилем, а не смешивать их вместе под рубрикой простоты. Это особенно относится к стилям, которые могут улучшить проверяемость за счет понятности. Однако более абстрактное понятие свойства также имеет значение как отдельная метрика, поскольку мы не хотим делать классификацию настолько конкретной, чтобы никакие два стиля не влияли на одну и ту же категорию. Одним из решений может быть классификация, которая представляет как конкретные свойства, так и суммарное свойство.
Несмотря на это, этот первоначальный обзор и классификация являются необходимой предпосылкой для любых дальнейших классификаций, которые могут устранить его ограничения.
3.8.1 Классификация архитектурных стилей и образцов
Областью исследования, наиболее непосредственно связанной с этой главой, является идентификация и классификация архитектурных стилей и моделей архитектурного уровня.
Шоу [117] описывает несколько архитектурных стилей, позже расширенных Гарланом и Шоу [53]. Предварительная классификация этих стилей представлена у Shaw и Clements [122] и повторена у Bass et al. [9], в которой используется двухмерная табличная стратегия классификации с вопросами контроля и данных в качестве основных осей, организованная по следующим категориям функций: какие типы компонентов и соединителей используются в стиле; как управление распределяется, распределяется и передается между компонентами; как данные передаются через систему; как взаимодействуют данные и управление; и какой тип рассуждения совместим со стилем. Основная цель таксономии — определить характеристики стиля, а не помочь в их сравнении. Он завершается небольшим набором «эмпирических правил» в качестве руководства по проектированию 9.0003
В отличие от этой главы, классификация Шоу и Клементса [122] не помогает в оценке проектов таким образом, чтобы это было полезно разработчику приложений. Проблема в том, что целью создания программного обеспечения не является создание определенной формы, топологии или типа компонента, поэтому такая организация классификации не помогает дизайнеру найти стиль, соответствующий его потребностям. Он также смешивает существенные различия между стилями с другими вопросами, имеющими лишь второстепенное значение, и затемняет производные отношения между стилями. Кроме того, он не фокусируется на каком-либо конкретном типе архитектуры, таком как сетевые приложения. Наконец, в нем не описывается ни то, как можно комбинировать стили, ни эффект их сочетания.
Buschmann и Meunier [27] описывают схему классификации, которая организует шаблоны в соответствии с гранулярностью абстракции, функциональностью и структурными принципами. Гранулярность абстракции разделяет шаблоны на три категории: архитектурные рамки (шаблоны для архитектур), шаблоны проектирования и идиомы. Их классификация касается некоторых из тех же вопросов, что и эта диссертация, таких как разделение проблем и структурных принципов, которые приводят к архитектурным свойствам, но охватывает только два архитектурных стиля, описанных здесь. Их классификация значительно расширена в Buschmann et al. [28] с более подробным обсуждением архитектурных шаблонов и их связи с архитектурой программного обеспечения.
Циммер [137] организует шаблоны проектирования с помощью графика на основе их взаимосвязей, что облегчает понимание общей структуры шаблонов в Gamma et al. [51] каталог. Однако классифицированные шаблоны не являются архитектурными шаблонами, и классификация основана исключительно на производных или использует отношения, а не архитектурные свойства.
3.8.2 Распределенные системы и парадигмы программирования
Эндрюс [6] исследует, как процессы в распределенной программе взаимодействуют посредством передачи сообщений. Он определяет параллельные программы, распределенные программы, виды процессов в распределенной программе (фильтры, клиенты, серверы, одноранговые узлы), парадигмы взаимодействия и каналы связи. Парадигмы взаимодействия представляют собой коммуникационные аспекты стилей архитектуры программного обеспечения. Он описывает парадигмы одностороннего потока данных через сети фильтров (трубопровод и фильтр), клиент-сервер, сердцебиение, зондирование/эхо, широковещательную передачу, передачу маркеров, реплицированные серверы и реплицированные рабочие процессы с набором задач. Однако представление представлено с точки зрения нескольких процессов, взаимодействующих над одной задачей, а не с точки зрения общих сетевых архитектурных стилей.
Салливан и Ноткин [126] проводят обзор исследований неявных вызовов и описывают их применение для улучшения качества эволюции наборов программных инструментов. Барретт и др. [8] представляют обзор механизмов интеграции на основе событий, создавая основу для сравнения, а затем наблюдая, как некоторые системы вписываются в эту структуру. Розенблюм и Вольф [114] исследуют структуру проектирования для уведомления о событиях в масштабе Интернета. Все они связаны с объемом и требованиями стиля EBI, а не с предоставлением решений для сетевых систем.
Фуггетта и др. [50] обеспечивают тщательное изучение и классификацию парадигм мобильного кода. Эта глава основывается на их работе в той мере, в какой я сравниваю стили мобильного кода с другими стилями, поддерживающими работу в сети, и помещаю их в единую структуру и набор архитектурных определений.
3.8.3 Промежуточное ПО
Bernstein [22] определяет промежуточное ПО как распределенную системную службу, включающую стандартные программные интерфейсы и протоколы. Эти сервисы называются промежуточным программным обеспечением, потому что они действуют как уровень над ОС и сетевым программным обеспечением и ниже отраслевых приложений. Умар [131] представляет обширное рассмотрение предмета.
Исследования архитектуры промежуточного программного обеспечения сосредоточены на проблемах и эффектах интеграции компонентов с готовым промежуточным программным обеспечением. Ди Нитто и Розенблюм [38] описывают, как использование промежуточного программного обеспечения и предопределенных компонентов может влиять на архитектуру разрабатываемой системы и, наоборот, как выбор конкретной архитектуры может ограничивать выбор промежуточного программного обеспечения. Дашофи и др. [35] обсуждают использование промежуточного программного обеспечения в стиле C2.
Гарлан и др. [56] указывают на некоторые архитектурные допущения в готовых компонентах, исследуя проблемы авторов с повторным использованием подсистем при создании инструмента Aesop для архитектурного проектирования [54]. Они классифицируют проблемы по четырем основным категориям предположений, которые могут способствовать архитектурному несоответствию: природа компонентов, природа соединителей, глобальная архитектурная структура и процесс строительства.
В этой главе представлен обзор общих архитектурных стилей для сетевого прикладного программного обеспечения в рамках системы классификации, которая оценивает каждый стиль в соответствии с архитектурными свойствами, которые он будет вызывать при применении к архитектуре прототипа сетевой гипермедиасистемы. Общая классификация представлена ниже в таблице 3-6.
В следующей главе информация, полученная в результате этого обзора и классификации, используется для выдвижения гипотез о методах разработки и оценки архитектурного стиля, которые помогут разработать усовершенствования для современной архитектуры Всемирной паутины.
Стиль | Происхождение | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ПФ | ± | + | + | + | + | + | ||||||||
УПФ | ПФ | — | ± | ++ | + | + | ++ | ++ | + | |||||
руб | ++ | + | + | |||||||||||
$ | руб. | + | + | + | + | |||||||||
ЧС | + | + | + | |||||||||||
ЛС | — | + | + | + | + | |||||||||
LCS | КС+ЛС | — | ++ | + | ++ | + | + | |||||||
СС | КС | — | ++ | + | + | + | + | |||||||
C$SS | CSS+$ | — | + | + | ++ | + | + | + | + | |||||
LC$SS | LCS+C$SS | — | ± | + | +++ | ++ | ++ | + | + | + | + | |||
RS | КС | + | — | + | + | — | ||||||||
РДА | КС | + | — | — | + | — | ||||||||
ВМ | ± | + | — | + | ||||||||||
РЕВИЗ | КС+ВМ | + | — | ± | + | + | — | + | — | |||||
ХПК | КС+ВМ | + | + | + | ± | + | + | — | ||||||
LCODC$SS | LC$SS+COD | — | ++ | ++ | +4+ | +±+ | ++ | + | + | + | ± | + | + | |
МА | РЕВ+ТРЕСКА | + | ++ | ± | ++ | + | + | — | + | |||||
ЭБИ | + | — — | ± | + | + | + | + | — | — | |||||
С2 | ЭБИ+ЛКС | — | + | + | ++ | + | + | ++ | ± | + | ± | |||
ДО | КС+КС | — | + | + | + | + | + | — | — | |||||
БДО | DO+LCS | — | — | ++ | + | + | ++ | — | + |
[Вверх] [Предыдущая] [Далее] | © Рой Томас Филдинг, 2000. Все права защищены. | [Как ссылаться на эту работу.] |
:: Архитектура Тихоокеанского Северо-Запада :::
Главная » Архитектура базы данных Тихоокеанского Северо-Запада » Стили зданий
Просмотр коллекции
Строительные стили
Архитекторы и проекты
Тематические справочники
Историческая архитектура Тихоокеанского Северо-Запада
Академическая эклектика
Этот пост-викторианский декоративный стиль отражает большую верность историческим. После 1890 года большая точность в использовании формы и деталей вновь проявилась в период академической эклектики, который продлился до XIX века.20-х и 30-х годов. Эклектический стиль поощрял выбор между конкурирующими источниками или историческими периодами, и этот термин широко используется историками архитектуры для описания множества структур в смешанном стиле.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Ар-деко
Относится к стилю преимущественно архитектуры и декоративно-прикладного искусства, широко распространенному в Европе и США в 1920-х и 1930-х годах, который стал популярным после Международной выставки декоративного искусства. et Modernes в Париже в 1925. Стиль характеризуется синтезом промышленных и изобразительных художественных материалов, используемых для создания большого разнообразия как искусственных, так и массовых предметов, часто с акцентом на прямолинейные мотивы, яркие цвета и элегантные, абстрактные, упрощенные формы. .
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Beaux-Arts
Стиль архитектуры и городского планирования, первоначально преподававшийся в Школе изящных искусств в Париже и в других школах США в 19-м и 20-м веках. Стиль характеризуется акцентом на гармоничную композицию элементов, образующих классическое целое, возрождение стилей барокко и неоклассицизма, а также городов, выложенных геометрически с широкими величественными улицами.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Чикагская школа
В общих чертах относится к движению среди архитекторов и инженеров, главным образом Дэниела Бернхема, Уильяма Ле Барона Дженни, Джона Рута и фирмы Данкмара Адлера и Луи Салливана, во время конец 19 века, что в конечном итоге привело к развитию небоскреба и отчетливого современного стиля архитектурного дизайна с использованием стальных и железных каркасов, облицованных каменной кладкой, простой внешней отделкой, часто из красного кирпича или терракоты, отказом от исторических форм и использованием блочные геометрические объемы. Они были одними из первых, кто продвигал новые технологии строительства стальных каркасов в коммерческих зданиях и разработал пространственную эстетику, которая развивалась одновременно с параллельными разработками европейского модернизма, а затем оказала на них влияние. Некоторыми отличительными чертами чикагской школы являются использование зданий со стальным каркасом с каменной облицовкой (обычно терракотовой), позволяющей использовать большие площади окон и использование ограниченного количества внешнего орнамента. Элементы неоклассической архитектуры отражены в небоскребах Чикагской школы, так как многие из них напоминают колонну. Первый этаж служит базой, средние этажи — вертикальной шахтой, а здание увенчано полутрадиционным карнизом. В этой школе зародилось «Чикагское окно». Это трехчастное окно, состоящее из большой неподвижной центральной панели, окруженной двумя меньшими окнами с двойными створками.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Классическое возрождение
Этот стиль относится к архитектуре и орнаменту конца 18-го — начала 20-го века, основанным на древних классических формах.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Университетская готика
Светская версия готического стиля, заимствованная из зданий колледжей в Оксфорде и Кембридже. Он был популярен в Северной Америке с 1880-х по 1920-е годы и использовался для строительства учебных зданий и других институциональных структур.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Колониальное возрождение
Относится к движению в архитектуре и дизайне интерьеров, преобладавшему в конце 19-го и начале 20-го веков в странах, ранее колонизированных Великобританией. Этот стиль, который в основном встречается в домашней архитектуре и пропагандируется как живописный «национальный» стиль, является прямым возрождением строительных стилей ранних колониальных периодов и неогрузинского периода.
Просмотр элементов базы данных этого стиля
Коммерческий стиль
Скелетный, прямоугольный стиль первых пяти-пятнадцатиэтажных небоскребов, доведенный до полной формы в Чикаго, Нью-Йорке и Филадельфии. Для него характерны плоские крыши и минимальный орнамент, за исключением небольших различий в расстоянии между окнами. Широкое использование стекла стало возможным благодаря его конструкции со стальным каркасом, которая могла выдерживать структурные нагрузки, которые не могла выдержать каменная кладка.
Посмотреть элементы базы данных этого стиля
Ремесленник
Стиль ремесленника — это американская внутренняя архитектура и дизайн интерьера, популярный с 1900-х до начала 1930-х годов. Реакция на викторианскую роскошь и все более распространенные элементы жилья массового производства, этот стиль включал в себя аспекты чистых линий, прочной конструкции и натуральных материалов. Название происходит от популярного журнала, издаваемого в начале 1900-х годов производителем мебели Густавом Стикли под названием The Craftsman, в котором были представлены оригинальные проекты домов и мебели Харви Эллиса, братьев Грин и других. На дизайн повлияло британское движение искусств и ремесел, а также стили американского шейкера и миссии.
Посмотреть в базе данных элементы этого стиля
Украшенный пионерский дом
Похож на дома в стиле пионер, за исключением добавления ленточных деревянных украшений. Орнамент в виде причудливых концов фронтонов часто с открытыми завитками на вершине и с узорами из причудливых торцевых черепиц. Дверные и оконные наличники могут иметь более декоративную форму с упрощенным фронтоном. Иногда окно передней гостиной и фрамуги входной двери украшены витиеватым стеклянным узором. Формы крыши могут быть более сложными с боковым фронтоном. Могут встречаться крыльца с точеными или скошенными столбами. Эти здания, по сути, представляют собой основные дома пионеров с немного большей показухой, выраженной в причудливой столярной работе.
Посмотреть элементы этого стиля в базе данных
Французская Нормандия
Подобно домам в стиле Тюдор, дома французской Нормандии 20-го века могут иметь декоративный фахверковый каркас. Однако, в отличие от домов в стиле Тюдоров, дома под влиянием французского стиля не имеют доминирующего фронтона. Коттедж Norman оформлен в уютном романтическом стиле и представляет собой небольшую круглую башню, увенчанную конусообразной крышей. Другие дома в Нормандии напоминают миниатюрные замки с арочными дверными проемами, установленными в внушительных башнях.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Французский провинциальный стиль
Баланс и симметрия являются основными характеристиками этого формального стиля. Дома часто кирпичные с деталями из меди или сланца. Окна и дымоходы симметричны и идеально сбалансированы, по крайней мере, в оригинальных вариантах стиля. Отличительные черты включают крутую, высокую, шатровую крышу; балюстрады балконов и крыльца; прямоугольные двери вставлены в арочные проемы; и двойные французские окна со ставнями. Окна второго этажа обычно имеют изогнутую головку, которая прорывается через карниз. Дизайн берет свое начало в стиле сельских усадеб или замков, построенных французскими дворянами во время правления Людовика XIV в середине 1600-х годов. Французский провинциальный дизайн был популярным стилем Возрождения в 19-м веке.20-х и снова в 1960-х гг. В отличие от домов французской Нормандии, дома французской провинции не имеют башен.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Футурист
Относится к литературному и художественному движению с центром в Италии, которое подчеркивало скорость, динамизм, энергию и отказ от прошлого, которое началось с произведений Филиппо Томмазо Маринетти в 1909 году. Футурист идеи в архитектуре представлены рисунками и планами городов утопических обществ и характеризовались антиисторизмом и длинными горизонтальными линиями, предполагающими скорость, движение и безотлагательность. Это художественное движение просуществовало до 1944. После своего возникновения футуризм стал более общим словом для обозначения широкой тенденции в современном дизайне, которая стремится создать своего рода пророческую архитектуру, которая, как считается, принадлежит как минимум 10 годам будущего. Футуризм — это не столько стиль, сколько идеал, открытый подход к архитектуре. Следовательно, он был переосмыслен разными поколениями архитекторов на протяжении нескольких десятилетий, но обычно отличается яркими формами, динамичными линиями, сильными контрастами и использованием передовых материалов.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Готика
Относится в основном к стилю в английской и американской архитектуре и декоративно-прикладном искусстве с середины 18 века до середины 19 века. Стиль характеризуется использованием розеток, вершин, узоров, фольги и полихромных эффектов, вдохновленных готической архитектурой и воспроизведенных с целью исторической точности. Теоретически этот стиль просуществовал до движения ар-деко 1930-х годов, но на практике архитектурный дизайн, основанный на этих средневековых формах, продолжается и по сей день. Другой термин, часто используемый в связи с этим стилем, — неоготика.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Международный стиль
Архитектурный стиль, возникший в Голландии, Франции и Германии после Первой мировой войны и распространившийся по всему миру, став доминирующим архитектурным стилем до 1970-х годов. Стиль характеризуется упором на объем, а не на массу, использованием легких промышленных материалов массового производства, отказом от всех орнаментов и цветов, повторяющимися модульными формами и использованием плоских поверхностей, обычно чередующихся со стеклянными участками.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Поздний викторианский стиль
Относится к викторианскому стилю, в основном в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве, созданному примерно с 1870 по 1901 год. В то время как готическое возрождение все еще доминировало, архитектура и декоративно-прикладное искусство отражали возобновление интереса в классических, барочных и народных формах и охватила новые влияния, такие как стили королевы Анны и изящных искусств. В декоративно-прикладном искусстве влияние японских предметов искусства, движения искусств и ремесел и эстетического движения упростило викторианскую тенденцию к тяжелому орнаменту.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Средневековье
Широкий термин, используемый для описания форм, вдохновленных европейским стилем, напоминающих доренессансные мотивы и архитектуру, связанную с обороной.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Средиземноморское возрождение
Эклектичный стиль дизайна, впервые появившийся в США на рубеже 19-го века и получивший известность в 1920-х и 1930-х годах. Стиль развился из возобновившегося интереса к палаццо и приморским виллам европейского Возрождения, датируемых 16 веком, и отражает архитектурные влияния побережья Средиземного моря: итальянские, византийские, мавританские темы из южной Испании и французские. Часто используются парапеты, витые колонны, фронтоны и другие классические детали. Также часто используются арки. Наиболее распространенными материалами являются оштукатуренные стены, крыши из красной черепицы, решетки и перила из кованого железа, деревянные кронштейны и балконы, а также оолитовый известняк, керамическая плитка и терракота для украшения. Патио, дворы, балконы и лоджии заменяют парадное крыльцо.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Миссионерский стиль
Этот подтип архитектурного стиля испанского колониального возрождения, характеризующийся простотой формы и орнамента, пользовался наибольшей популярностью между 1890 и 1915 годами. движение, которое началось в конце 19 века и черпало вдохновение в первых испанских миссиях в Калифорнии. Все миссии Калифорнии имели определенные конструктивные характеристики как из-за ограниченного выбора строительных материалов, доступных для основателей, так и из-за общего отсутствия передового опыта строительства. В каждой инсталляции использовались массивные стены с широкими поверхностями без украшений и ограниченными окнами, широкие выступающие карнизы и пологие крыши из глиняной черепицы. Другие особенности включали длинные коридоры с аркадами, арки с простенками и изогнутые фронтоны. Наружные стены были покрыты штукатуркой (штукатуркой), чтобы защитить лежащие под ними сырцовые кирпичи от непогоды.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Модерн
Термин, обозначающий ряд стилей строительства со сходными характеристиками, прежде всего с упрощением формы и устранением орнамента, которые впервые возникли примерно в 1900 году. К 1940-м годам эти стили закрепился и стал доминирующим способом строительства на несколько десятилетий в конце 20 века.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Прерийная школа
Относится к движению, сосредоточенному в основном на Среднем Западе Америки среди архитекторов, в частности Луи Салливана и Фрэнка Ллойда Райта, объединенных отказом от стилей возрождения и развитием нового архитектурное видение, основанное на точном выражении природных качеств региона или нации. В этом стиле обычно предпочтение отдавалось удлиненным горизонтальным аранжировкам, которые естественным образом сочетались с открытым американским пейзажем.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Стиль королевы Анны
Относится к стилю внутренней архитектуры в Англии и США в конце 19 века. Нарисовано от архитектуры правления королевы Анны (1702-1714) и смешано с элементами голландской архитектуры 17 века. Здания характеризуются асимметричностью или неправильной планировкой, использованием красного кирпича и каменной отделки, ломаными фронтонами, створчатыми окнами, фигурными фронтонами.
Просмотр элементов базы данных этого стиля
Ренессанс Возрождение
Стиль в европейской и американской архитектуре и декоративно-прикладном искусстве 19-го века, изначально вдохновленный итальянским Ренессансом и характеризующийся пилястрами, рустом и классическими мотивами. Позже он включает стили эпохи Возрождения, основанные на региональных или национальных вариациях, таких как елизаветинское и якобинское возрождение и стили возрождения французского Возрождения. Стиль Возрождения Возрождения был популярен в течение двух отдельных фаз. Первая фаза длилась с 1840 по 1885 год, а вторая фаза, которая характеризовалась более крупными и более искусно украшенными зданиями, длилась с 189 года.с 0 по 1915 год. Общие черты домов эпохи Возрождения: квадратные планы; сбалансированный, симметричный фасад; гладкие каменные стены, сделанные из мелко нарезанного тесаного камня; вальмовая крыша с низким скатом; антаблемент полной линии крыши, увенчанный балюстрадой; горизонтальные каменные перемычки между этажами; сегментные фронтоны; центрально расположенные двери; резные каменные оконные наличники, различающиеся по рисунку на каждом этаже; меньшие квадратные окна на верхнем этаже; и квойны.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Ричардсоновский романский стиль
Стиль американской архитектуры, названный в честь архитектора Генри Хобсона Ричардсона, по сути, очень свободный стиль возрождения, вдохновленный работами этого архитектора 1870-х и 80-х годов. В нем подчеркнута четкая, мощная живописная массивность, круглоголовые «романские» арки, часто возникающие из групп коротких приземистых колонн, утопленные входы, богато разнообразная рустовка, дерзко-пустые участки стен, контрастирующие с полосами окон, и цилиндрические башни с коническими шапками, встроенными в ограждающие конструкции.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Романское возрождение
Относится к стилю европейской и американской архитектуры с 1820-х до конца 19-го века. Основанный на стиле романской церковной архитектуры XI и XII веков, для него характерны: полукруглые арки; паховый и бочкообразный своды; однотонная кирпичная или каменная отделка; арочные консольные столики вдоль карниза; аркады; и зубчатые парапеты.
Просмотр элементов базы данных этого стиля
Деревенский стиль
Стиль американской архитектуры, имитирующий грубо обтесанные бревна и/или широкое использование больших камней в конструкции или отделке. Он особенно ассоциируется с причудливыми внешними сооружениями, такими как скиты и гроты, ставшие популярными благодаря пейзажам английских загородных домов 18-го века.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Стиль гальки
Относится к движению в Америке между 1879 и 1890 годами, возглавляемому Джоном К. Стивенсом (1855-1819 гг.).40), характеризующийся использованием деревянной черепицы для покрытия целых зданий и склонностью к функционализму, а не к историческим, научным стилям. Это движение, выросшее из движений Стика и Королевы Анны, преобладало больше среди частных домов и отелей, а не среди промышленных или коммерческих объектов, и отличалось свободными, открытыми планами с взаимосвязанными внутренними и внешними пространствами, неравномерной высотой, открытыми верандами и неправильные линии крыши, которые способствовали общему пасторальному эффекту.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Испанское колониальное возрождение
Относится к движению в архитектуре колониального возрождения в 1920-х годах, очевидным в строительных программах американского Запада и Юго-Запада, и обычно включает балконы, веранды и аркады, башни в испанском стиле. , черепичные крыши, площади и дворы. В частности, в этом стиле отсутствует архитектурная лепнина и интенсивно используется резной или литой орнамент, классические колонны, оконные решетки и кованое железо или точеные шпиндели, напоминающие испанскую колониальную архитектуру в Мексике.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
Тюдоровское возрождение
Основанное на внутренней архитектуре периода Тюдоров, датируемое 1485-1547 годами, Тюдоровское возрождение относится к стилю английской архитектуры и дизайна интерьеров в первой половине 19 века и снова в начало 20-х. Его архитектурные формы и декоративные мотивы включают кирпичную кладку с пеленками, декоративный фахверк, крутую скатную крышу, выступающие поперечные фронтоны, высокие узкие окна и массивные дымоходы, часто увенчанные декоративными дымоходами.
Просмотреть элементы базы данных этого стиля
10 общих архитектурных стилей для вашего индивидуального дома
Создание индивидуального дома означает полный контроль над каждым аспектом дизайна. Существуют десятки архитектурных стилей, на которых можно построить индивидуальный дом, от исторических подходов до современных интерпретаций. Оглянитесь по стране, и вы увидите почти бесчисленное множество вариантов. На северо-востоке преобладают дома в колониальном стиле и стиле Кейп-Код. На западе находятся одни из лучших коттеджей и ранчо ремесленников, а на юге — одни из лучших домов греческого возрождения. Прелесть создания индивидуального дома заключается в свободе выбора идеального архитектурного стиля, практичного и эстетически приятного.
Существует множество соображений, которые необходимо учитывать при проектировании домов по индивидуальному заказу. Некоторые климатические условия лучше подходят для определенного дизайна дома. У дома может быть типичный уклон крыши, подходящий для снежной зимы, или типичный внутренний двор для солнечного климата. Окружающий ландшафт и соседние здания также являются важными факторами при выборе архитектурного стиля для индивидуального дома. Принятие решения об окончательном дизайне индивидуального дома всегда сложно, и дизайнерское вдохновение всегда может помочь сузить выбор. Знакомство с некоторыми из самых популярных архитектурных стилей в стране будет большим подспорьем при проектировании индивидуального дома. В этой статье будет дано краткое описание каждого стиля с небольшим историческим прошлым, общими характеристиками и примерами.
Кейп-Код
Начало строительства дома Кейп-Код
Кейп-Код — это классический дом в стиле конца 17 века. Когда колонисты-пуритане мигрировали в Новую Англию, они построили фахверковые дома, способные противостоять суровой погоде. Эти дома были впервые замечены в Массачусетсе и позже будут названы в честь Кейп-Кода, региона их происхождения.
Преподобный Тимоти Дуайт был первым, кто подробно описал дома Кейп-Код. Он увидел, что эти дома были сделаны из дуба или сосны, которые были легко доступны и достаточно прочны, чтобы выдержать зиму. В этих домах низкие потолки, чтобы избежать скопления снега на крышах и сохранить тепло изнутри. Центральный дымоход — еще одна важная особенность дома в Кейп-Код.
Стиль Кейп-Код развивался на протяжении многих лет и имеет три варианта: полуплащ, три четверти плаща и полный плащ. Половина накидки или одинарная накидка — это самый простой вариант и самый ранний пример дома в стиле Кейп-Код. Его можно охарактеризовать входной дверью с одной стороны и двумя многокамерными окнами с другой. Шли годы, семьи росли, и половина мыса расширилась до трех четвертей. Как и в полунакидке, входная дверь находится сбоку дома с накидкой в три четверти, в сопровождении двух окон с несколькими стеклами на одной стороне и одного окна на другой. Самая распространенная вариация, встречающаяся сегодня, — это полная накидка. Дома с полными накидками уже существовали в 18 веке, но этот стиль использовался только богатыми. В отличие от накидки на половину и на три четверти, дом с полной накидкой имеет центральную входную дверь с симметричными окнами с каждой стороны.
Пример Дома в Кейп-Коде
Стиль Кейп-Код по-прежнему популярен среди многих домовладельцев, и архитектору Ройалу Барри Уиллсу можно приписать его возрождение в 20-м веке. Уиллс наиболее известен как отец Cape Cod Revival Homes. Местные жители Массачусетса разработали планы, которые идеально подходили для семей, ищущих классический загородный дом. Он сделал свои планы легко доступными для многих семей, даже продавая свои планы этажей за доллар. Его усилия сделать стиль Кейп-Код более доступным сделали его популярным среди современных пригородных районов.
Актриса Дакота Фаннинг недавно приобрела традиционный дом Кейп-Код за 2,95 миллиона долларов в Вэлли-Виллидж, Лос-Анджелес. В резиденции площадью 4428 квадратных футов есть пять спален и шесть ванных комнат. Гости входят в центральный зал двойной высоты с элегантной люстрой в центре внимания. Из просторного центрального зала внимание обязательно привлечет резной камин в парадной гостиной. Гостиная ведет в формальную столовую, которая также украшена хрустальной люстрой. На втором этаже находится впечатляющая главная спальня с собственным камином, балконом, гардеробными и главной ванной комнатой с застекленной паровой душевой кабиной.
Колониальный стиль
Начало строительства дома в колониальном стиле
Дом в колониальном стиле — один из старейших архитектурных стилей, который до сих пор широко распространен во многих штатах. Его происхождение восходит к 17 веку, когда европейские поселенцы строили свои дома, вдохновленные архитектурой своих стран. Эти различные конструкции являются основой колониальной архитектуры, которая разветвляется на множество стилей, таких как французский колониальный, голландский колониальный и испанский колониальный.
Дома в колониальном стиле можно найти почти в каждом штате, и каждый регион имеет свою интерпретацию. Например, дома в Новой Англии в основном сделаны из дерева, а дома в долине Гудзона — из кирпича и камня. Существует множество вариаций колониальной архитектуры, но у нее есть совершенно разные качества.
Внешний вид имеет симметричный дизайн, акцентированный зубчатой лепниной. В крутой крыше часто находится центральный дымоход, обычно сделанный из дерева или кирпича. Колониальные дома обычно двухэтажные, с семейной комнатой на первом этаже и спальнями на втором этаже. Лестница служит фокусом дома, потому что это первое, что видят люди, входя в дом в колониальном стиле.
Пример колониального домаПервоначально построенный в 1940-х годах, этот колониальный дом был куплен его домовладельцами, потому что их соблазнил его большой частный задний двор и открытый бассейн. Интерьеры были очень устаревшими, но домовладельцы хотели возродить забытый характер своего колониального дома. Домовладельцы поручили компании Jeff Troyer Associates завершить масштабную реконструкцию всего дома. Результатом стал двухэтапный план, который длился почти десять лет.
Красивый фасад в колониальном стиле был обновлен в стиле модерн середины века, в котором сохранилась сущность оригинального дома. Голубая черепица была хорошим дополнением к белому фасаду. Внутри был пристроен второй этаж мансардного типа. Сохранение низкой внешней линии крыши при строительстве пристройки было проблемой для Тройера. Но в результате получилось современное пространство, идеальное место для книжных червей. Когда гости поднимаются по лестнице, их встречают специальные книжные полки вдоль стен. Фирма позаботилась о том, чтобы библиотека и домашний офис были хорошо освещены, стратегически расположив арочные окна с видом на бассейн.
Ремесленник
Начать строительство дома ремесленника
Подобно стилям бунгало, дом ремесленника родился из движения искусств и ремесел. Этот стиль впервые появился в Калифорнии в начале 20 века и постепенно продвигался на восток. Дом ремесленника был на пике популярности в период между 1905 и 1930-ми годами и сегодня возвращается. Упрощенная архитектура вызвала негативную реакцию, потому что она противоречила предшествующему сложному викторианскому стилю. Одним из самых выдающихся первых практиков дома американских мастеров был Дэвид Оуэн Драйден, который отвечал за более чем 50 домов ремесленников только в районе Сан-Диего.
Дома ремесленника делают акцент на натуральных материалах и имеют симметричную структуру. У него невысокая крыша с шатровыми фронтонами, нависающими карнизами и широкими передними крыльцами с коническими колоннами или постаментами, которые доходят до уровня земли. Камень ручной работы и изделия из дерева также являются обычным элементом. Этот стиль дома поддается отличительным цветовым сочетаниям.
Дома ремесленников имеют компактные, но открытые интерьеры, которые обеспечивают лучшее движение и взаимодействие приемной семьи. Индивидуальная мебель, такая как встроенная мебель, книжные шкафы, краснодеревщики и даже обеденные уголки, являются отличительными чертами дома ремесленника. Стилистически в домах в стиле бунгало и ремесленников акцент делается на натуральных материалах, таких как дерево, камень и кирпич. Эти дома удобны для проживания и богаты деталями.
Пример дома ремесленникаДом азартных игр — один из самых известных домов ремесленника в стране. Архитектурная фирма Greene and Greene спроектировала Gamble House с 1908 по 1909 год. Он должен был стать зимним домом для мужа и жены Дэвида и Мэри Гэмбл. Дом азартных игр — типичный дом искусств и ремесел. Он использует натуральные материалы и обладает уникальным мастерством, которое до сих пор воспроизводится. Все в доме отражает столпы стиля раннего ремесленника. Грин изготовил на заказ каждую деталь дома, чтобы дополнить деревенский стиль Пасадены.
Сельский дом
Начало строительства фермерского дома
В 17 веке сельское хозяйство было источником средств к существованию иммигрантов, поселившихся в стране. Они строили свои дома на сельскохозяйственных угодьях и называли их фермерскими домами. Теперь фермерский дом стал архитектурным стилем, относящимся к практичным домам с классическим видом.
Помимо сельской местности, наиболее узнаваемой особенностью фермерского дома являются открытые веранды. Переднее крыльцо было важно для домовладельцев, которые работали в поле весь день, потому что оно давало тень в жаркие летние дни и служило прихожей или местом, где они могли оставить грязную рабочую обувь. Материалы, использованные для первых фермерских домов, варьировались в зависимости от наличия ресурсов. Но сейчас большинство фермерских домов сделаны из дерева. Снаружи укреплены вагонкой, перекрывающей горизонтальные деревянные доски, которые ограничивают проникновение ветра и влаги в фундамент.
Архитектура современного фермерского дома остается верной простой эстетике аутентичного фермерского дома. Его внешний вид остается простым за счет плоских досок, а не детальных молдингов короны, а простые квадратные колонны используются вместо обычных точеных. Дизайнер интерьеров Элизабет Дрейк сказала, что хитрость в создании стильного современного фермерского дома заключается в том, чтобы отказаться от декора, который делает дом слишком загородным. Красочные узоры часто используются в современных интерьерах загородных домов, чтобы создать деревенскую палитру.
Пример фермерского домаРезиденция Knowlton Residence в Квебеке сочетает в себе традиционные и классические элементы фермерского дома. Фермерский дом с остроконечными крышами превратился в дом, обшитый белым кедром. У дома две стороны; великолепный белый главный дом идеально сочетается с его снежным пейзажем. Амбары и сельскохозяйственные сараи, найденные в сельской местности Канады, послужили источником вдохновения для главного дома. Оставаясь верным принципам классического фермерского дома, дом сделан из натуральных материалов, обычно встречающихся в сельской местности Канады. Современное дополнение также сделано из местных материалов. Это современное дополнение, соединенное стеклянной раздвижной дверью и металлическим каркасом, представляет собой темный контраст с абсолютно белым главным домом. Он сделан из состаренного дерева и имеет большие нестандартные окна с видом на заснеженную сельскую местность.
Средиземноморское возрождение
Начало строительства дома Средиземноморского возрождения
Архитектура Средиземноморского возрождения, часто встречающаяся в Южной Калифорнии, передает очарование тропического отдыха, перенеся приморские виллы в пригородные районы. Архитектура средиземноморского возрождения стала популярной в стране в бурные двадцатые годы. Многие курорты в Калифорнии и Флориде хотели запечатлеть прибрежную атмосферу средиземноморских мест для отдыха. Средиземноморская архитектура привлекала богатых, и вскоре ее адаптировали и жилые кварталы. Теперь средиземноморское возрождение популярно среди эксклюзивных сообществ, которые имеют большие поместья и виллы.
Средиземноморское возрождение черпает вдохновение из многих культур, особенно итальянского Возрождения и испанского Возрождения. Влияние итальянского Возрождения можно увидеть в мелких геометрических деталях и декоративной отделке. В то время как внешний вид имеет явное влияние архитектуры испанского возрождения. Средиземноморская и испанская архитектура имеют низкую черепичную крышу, лепнину снаружи, окна и балконы из кованого железа.
Цель домов средиземноморского возрождения — предоставить домовладельцам жилое пространство курортного типа. Часто используется прямоугольный план этажа, потому что по нему легко ориентироваться и он легко проходит через весь дом. Эти дома также имеют очень живую цветовую палитру, и часто используется узорчатая плитка.
Пример дома в стиле СредиземноморьяВилла Бискайя была большой виллой и поместьем бизнесмена Джеймса Диринга. Это один из самых известных средиземноморских домов во Флориде. Поместье площадью 180 акров было спроектировано знаменитым архитектором Фрэнсисом Берраллом Хоффманом. Он спроектировал средиземноморское поместье, вдохновленное элементами тосканского итальянского ренессанса и барокко. Вилла Бискайя известна тем, что является одним из первых домов в Южной Флориде, в котором воплощена европейская эстетика. Итальянский сад эпохи Возрождения был вдохновлен планировкой французских и итальянских садов. Из-за климата Флориды использовались местные растения и архитектурная отделка из флоридских кораллов. Вместо обычных цветочных садов Франции использовались пальмы и филодендроны.
Модерн
Начать строительство современного дома
Первая половина 20 века ознаменовалась рождением современной архитектуры. После Второй мировой войны преобладали эксперименты со строительными технологиями. Стекло, сталь и бетон больше не ограничивались конструкцией дома. Архитекторы начали использовать эти материалы для дизайна. Современная архитектура была вдохновлена историческим художественным движением модернизма и была отказом от традиционной неоклассической архитектуры, которая была популярна на протяжении 19-го века.век.
Распространенное заблуждение состоит в том, что современная архитектура не отличается от современной. Несмотря на родственную связь, современная архитектура просто относится к текущим архитектурным тенденциям. Таким образом, современная архитектура не ограничивается одним конкретным стилем, а сужена, чтобы исключить определенные исторические стили. При этом большая часть современной архитектуры сегодня заимствует многие элементы из современной архитектуры.
Современная архитектура относится к творениям, вдохновленным движением исторического модернизма. Модернизм возник во время индустриализации как попытка сделать архитектуру более функциональной, сохранив при этом ее простоту. Людвиг Мис Ван дер Роэ — один из известных архитекторов, разработавших современную архитектуру. Роэ был первым архитектором, разработавшим концепцию открытого офиса. Это вдохновило многих архитекторов жилых домов на проектирование домов без перегородок или отдельных комнат. Современный дом имеет открытую планировку и ценит функцию, а не форму.
Пример современного домаЗдание, построенное в 1970-х годах компанией David Coleman Architecture, было преобразовано в современное жилое здание в Бродмуре. Внешний вид сделан из деревянных досок, которые дополняют его зеленое расположение в Сиэтле. Большая часть мебели также сделана из дерева, а дизайн интерьера очень минималистичен. Дом в Брентвуде имеет открытую планировку в сочетании с функциональным интерьером. Большие окна, выходящие окнами, пропускают естественный свет и, в свою очередь, визуально увеличивают пространство.
Prairie
Начало строительства дома в прериях
Архитектура прерий, разработанная знаменитым американским архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом, создает дом, вдохновленный окружающей средой. Райт хотел дом, который улучшит целостное благополучие семьи, поэтому он спроектировал дома в прериях так, чтобы они гармонировали с окружающей средой. Стиль прерий также является первой современной жилой архитектурой, предшествующей европейскому модернизму и стилю ремесленников.
Дома в стиле прерий, верные принципам экологичности, строятся из натуральных материалов, таких как дерево, кирпич или лепнина. Стиль также сохраняет простоту деталей, сохраняя все горизонтально ориентированным. Дом имеет низкую плоскую крышу, которая также является горизонтальной, и свободную планировку. Райт спроектировал дом в прериях как общественное пространство. Асимметричный план этажа, сосредоточенный на жилых помещениях, таких как гостиная и столовая, часто используется для домов в прериях. Цель Райта на плане этажа Prairie — соединить внутреннее и внешнее пространство.
Пример дома в прерияхДом Роби в Чикаго — один из самых знаковых домов Райта в прериях. Когда Райт спроектировал дом в 1910 году, его горизонтальный фасад считался законодателем моды в американской архитектурной индустрии. В то время многие архитекторы проектировали дома, вдохновленные европейской архитектурой. Райт знал, что стиль прерий больше подходит для Среднего Запада, поскольку в нем используются натуральные материалы, распространенные в этом районе. Многие критики дизайна считают Дом Роби первым уникальным архитектурным стилем Америки. Это шло вразрез с романтическими европейскими фасадами, которые были распространены в то время. Вместо этого дом Роби имел более компактную структуру, с низкими балконами и нависающими плоскими крышами, которые давали его обитателям больше уединения.
Ранчо
Начало строительства дома на ранчо
Дом на ранчо, также известный как бродяга, обычно представляет собой одноэтажный дом с длинным горизонтальным основанием. Он был популяризирован в 1950-х годах и часто приписывается калифорнийскому архитектору Клиффу Мэйсу, а Фрэнк Ллойд Райт сделал его модным. Этот послевоенный стиль прославлял изобилие дешевой земли и обширные пригороды.
Первоначальный стиль ранчо был простым и простым. Дома на ранчо ведут менее формальный образ жизни и имеют открытые и свободные планы этажей. Стандартные функции включают длинную низкую линию крыши и простую открытую планировку. По мере того, как ранчо становились все более распространенными, они включали в себя более драматические черты, такие как различные линии крыш и соборные потолки, но основная предпосылка остается прежней. Ранчо обычно одноэтажные, но приподнятое ранчо представляет собой двухэтажную адаптацию с готовым подвалом.
Ранчо обычно имеют прямоугольную, L-образную или U-образную форму. Длинная горизонтальная конструкция позволяет легко выйти на улицу, а из большинства комнат открывается вид как на переднюю, так и на заднюю часть дома. Длинная планировка ранчо также позволяет легко разделить жилую и спальную зоны. А из-за структуры ранчо будущие пристройки часто довольно просты.
Пример дома-ранчоМногие современные дома-ранчо используют более экологичный подход к проектированию. Например, этот дом Caterpillar House в Калифорнии стал первым домом на Центральном побережье, получившим платиновый рейтинг от Leadership in Energy and Environmental Design (LEED). Домовладельцы являются поклонниками стиля фермерского дома и хотели иметь современную версию, которая также хорошо влияет на окружающую среду. Feldman Architecture воспользовалась обширным заповедником Санта-Лючия. Стены сделаны из выкопанной земли, которые изгибаются в соответствии с контурами дома. Он действует как тепловая масса, которая регулирует температуру в доме. Помимо экологических характеристик, дом сохраняет верность классическим элементам ранчо. Он имеет традиционную низкую и горизонтальную ориентацию и открытую планировку с кухней в качестве фокуса.
Переходный дом
Начало строительства временного дома
Переходная архитектура представляет собой смесь классического и современного стилей. Термин «переходный» использовали дизайнеры интерьеров, которые сочетают современные и традиционные элементы дизайна. Использование двух стилей для одного пространства было обычным явлением в дизайне интерьера, а сейчас в моде переходная архитектура.
Поскольку переходная архитектура представляет собой смесь разных стилей, она не имеет четких характеристик. Но переходную архитектуру легко определить, потому что она не вписывается в определенный жанр. Он объединяет противоположные элементы из самых разных стилей и создает дома с нейтральной эстетикой. Эти различные элементы можно наблюдать в колонне, перилах, сайдинге и цветовых деталях. Промышленные элементы, такие как грубый металлический сайдинг или стальные балки-колонны, сочетаются с классическим декором, таким как викторианские потолки.
В переходной архитектуре всегда используется нейтральная цветовая палитра. Текстурные элементы включены, чтобы выделить нейтральную палитру. Сочетание очень разных элементов стиля может быть ошеломляющим, поэтому переходный стиль заключается в сохранении простоты дизайна. Орнаменты сведены к минимуму, а впечатляющие произведения искусства обычно являются центральным элементом переходного дома. Большой предмет для разговора идеально подходит для современного жилого пространства.
Примеры переходного домаЭта резиденция Cat Mountain является отличным примером дома в переходном стиле. От несоответствующих окон до прямоугольного силуэта архитектура дома очень современная, но его деревенская отделка не соответствует характеру. Предоставление переходного дизайна было идеальным, потому что домовладелец хотел современный дом с античным шармом. Сочетание стали, известняка и дерева придавало бежевому фасаду красивый текстурный акцент. Черная французская дверь со вкусом демонстрирует как старинные, так и современные темы дома. Она сохраняет простую структуру французской двери, но использование окон вместо дерева придает ей современный вид.
Викторианский стиль
Начало строительства викторианского дома
Промышленная революция проложила путь к архитектурной свободе, включающей сложные архитектурные стили, в которых упор был сделан на эстетику, а не на функциональность. Во время правления королевы Виктории было создано много романтической архитектуры, которая вдохновила этот жанр домостроения.
Дома в викторианском стиле родились благодаря свободе, предоставленной промышленной революцией, когда новые технологии уступили место методам строительства, способным создавать такие сложные детали. Эта архитектура возникла между 1830 и 1910 во времена правления королевы Виктории. Общие подстили включают готическое возрождение, итальянский стиль, вторую империю, стиль королевы Анны и романский стиль.
Характеристики викторианского дома
Викторианские дома — это искусно выполненные дома со сложными деталями внутри и снаружи. Обычно двухэтажные викторианские дома строятся больше для красоты, чем для функциональности. У них асимметричные планы этажей, крутые скатные крыши со слуховыми окнами, большие богато украшенные крыльца, величественные башни и башенки. Стилистически эти дома часто имеют витиеватую отделку, яркие, причудливые цвета, надбровные окна и декоративные перила.
Эти дома часто имеют сложную планировку этажей с рядом разбросанных комнат. Преимущество в том, что вы можете расположить комнаты на 2 или 2,5 этажах по своему усмотрению. Неправильные формы комнат предлагают множество возможностей для эркеров, уютных сидений и уединенных обеденных зон в уникальной форме дома, созданной башнями и башенками, что означает, что в нем много окон. Большие веранды, которые окружают дом, позволяют жить в помещении и на открытом воздухе и могут быть соединены с несколькими комнатами.
Пример викторианского дома
Этот старинный дом в Карвере, штат Миннесота, представляет собой сохранившийся викторианский дом 1856 года первого шерифа города. Замысловатая деревянная отделка в стиле королевы Анны была перепрофилирована, и использовалась та же древесина, что и в оригинальном доме. Все, что было найдено в первоначальном доме, было сохранено. В интерьере широкие дощатые еловые полы, окна-фрамуги и старинный камин в гостиной. Дизайн интерьера может показаться слишком сложным для некоторых, но на самом деле он очень соответствует эпохе. Красочные цветочные обои были обычным явлением в то время, и они всегда сочетались с изысканными светильниками. Для каждой комнаты используются разные обои и мебель. Он отражает эстетику шебби-шик, которая была уникальной и отличной от дизайна викторианской эпохи.
Индивидуальный дом, Избранный проект, Руководства и советы, Советы
Живописные стили зданий — выпуск
Следующая история
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Викторианские стили зданий
Первый вызов К классической архитектурной традиции в Юте присоединились живописные стили в 1860-х и 1870-х годах. Живописная эстетика, основанная на нерегулярности композиции и воплощенная в таких стилях, как готическое возрождение и итальянство, была архитектурным проявлением американского романтизма, который подчеркивал спонтанность и эмоции, а не контроль и разум.Поскольку господствующий классицизм стал считаться искусственным и неестественным, его заменили формы, которые считались естественными и, следовательно, более честными. В живописных стилях строительные материалы использовались таким образом, чтобы подчеркивать их текстуры и формы и, казалось бы, уменьшать искусность строителя. Дизайнеры подчеркивали эстетическую привлекательность асимметричной массы, вертикальности, использования насыщенных цветов и применения сложных и часто преувеличенных декоративных схем.
Гармония сама по себе не избегалась, но живописная концепция архитектуры была основана на активном напряжении между конкурирующими элементами здания, а не на простом порядке, основанном на пропорции и симметрии.
Многие сборники архитектурных стилей, появившиеся в 1840-х и 1850-х годах, излагали принципы живописного дизайна. Такие книги, как «Коттеджные резиденции» Эндрю Джексона Даунинга (1842 г.), «Архитектор» Уильяма Ранлетта (1847 г.) и «Сельские дома» Джерваса Уилера (1851 г.), которые содержали как эссе о преимуществах живописного дизайна, так и романтизированные линейные наброски коттеджей и домов, добавили важное новое измерение в репертуаре строителя.
Стиль, который чаще всего ассоциируется с этим периодом, — это готическое возрождение, вертикально ориентированная архитектура, импортированная из Англии, для которой характерны стрельчатые арки, крутые скатные крыши и замысловатый резной орнамент, который сегодня часто называют «пряничным пряником». Итальянский стиль, еще один важный живописный стиль, ввел в американскую архитектуру широкую плоскую крышу с карнизами в скобках. Стиль Второй империи, хотя и не строго живописный, учитывая его сильную зависимость от формальных и классических деталей, включен сюда, потому что он все еще представляет собой разрыв с ограничениями классической традиции. В Юте он чаще всего встречается в виде мансардной крыши, расположенной на одном из типов домов живописной эпохи.
Хотя авторы книг о стилях продолжали использовать более старые, более традиционные типы домов, такие как формы с центральным и боковым проходами, им также можно приписать введение и популяризацию дизайна с поперечными крыльями. Основанное на форме средневекового английского дома, выступающее вперед крыло поперечного крыла, контрастирующее с горизонтальным боковым крылом, представляет собой минимальное выражение живописного стремления к асимметрии. Он стал основным типом дома в Юте в конце 19 века и встречается с элементами готического возрождения, итальянского стиля, Второй империи и викторианскими декоративными украшениями.
В Юте, как и во многих других частях страны, реакция на «Пикриски» была неоднозначной. Живописные идеи оказали самое непосредственное влияние на архитектуру государства, поскольку декоративные элементы применялись к экстерьерам более старых классических и традиционных форм. Здания в этот период редко попадают в одну стилистическую категорию, а вместо этого смешивают элементы нескольких стилей в эклектике, которая стала визитной карточкой 19 века. Таким образом, архетипический живописный дом в Юте представляет собой симметричный дом с центральным фронтоном или мансардными окнами, с дощечками, украшениями, завитками и другими декоративными деталями, обычно ассоциируемыми с этими стилями, или без них.
Возрождение готики 1865-1880
Возрождение готики пользовалось наибольшей популярностью в Юте в 1870-х годах. Его легко узнать по крутым двускатным крышам, остроконечным слуховым окнам с навершиями и декоративным деревянным изделиям с завитками вдоль фронтонов и карнизов. Традиционные типы домов, такие как холл-гостиная и центральный проход, обычно строились в этот период со слуховыми окнами в стиле готического возрождения или центрально расположенным поперечным фронтоном. В это время преобладали дома с поперечным крылом, как и меньшие варианты формы с боковым проходом. Влияние таких книг по стилям, как «Архитектура загородных домов» А. Дж. Даунинга, было, безусловно, очевидным, но старые образцы все еще сохранялись, а прямые копии проектов книг по стилям были редкостью. Мидуэй в округе Саммит и Уиллард в округе Бокс-Элдер особенно богаты зданиями в стиле готического возрождения.
Характеристики: –асимметричный план и/или фасад –вертикальный акцент –множество фронтонов и дымоходов –высокая, круто скатная крыша –центральный поперечный фронтон –стеновые слуховые окна –борты на фронтонах и слуховых окнах –стрельчатые окна –наконечники на вершинах фронтонов и мансардные окна – узор – стеновые контрфорсы – эркеры – полихромная обработка материалов
Итальянский стиль 1870-1895
Итальянский стиль был вторым архитектурным стилем, отстаиваемым архитекторами и строителями довоенного периода, который не стал тополем в Юте до окончания Гражданской войны. . Итальянские дома были построены в Солт-Лейк-Сити еще в 1870-х годах, но они не стали обычным явлением в отдаленных районах до 1880-х годов. Регулярно встречаются две разновидности итальянских домов: первая — солидная двухэтажная коробчатая резиденция с боковым проходом, вторая — в виде вездесущего крестового флигеля. Обе формы характеризуются пологой шатровой крышей, нависающими карнизами, карнизами с скобами и высокими окнами, увенчанными слегка арочными, а иногда и оконными насадками с капюшоном.
Характеристики: –асимметричный план и/или фасад –множество проемов и дымоходов –выступающие ниши –низкая шатровая крыша –карниз или свес на кронштейнах –сегментированные или арочные оконные проемы в основном идентифицируется наличием «криволинейной» или мансардной крыши. Хотя этот стиль был популярен в Солт-Лейк-Сити в полной форме в 1870-х годах, проявления этого стиля в основном ограничиваются декоративной отделкой, добавленной к типичным 19формы домов 10-го века. Вероятно, наиболее распространенной из этих форм является крестообразный дом с мансардной крышей. Характеристики: –квадратная или прямоугольная форма –мансардная крыша (прямая или вогнутая) –мансардные окна –выступ крыши –широкие карнизы, иногда обрамленные скобками в стиле итальянского стиля –сегментные или арочные окна –классический орнамент
Викторианский стиль строительства
Исторические изменения, положившие конец изоляции территории Юта в конце 19 века, нашли отражение и в архитектуре этого периода. Большое разнообразие викторианских стилей, популярных в других частях страны, появилось в 1880-х годах в Солт-Лейк-Сити и его окрестностях, а к 189 г.0s они также появились в сельской местности государства. Большинство стилей, популярных в викторианскую эпоху Америки, подчеркивали условности живописного, но два стиля — классицизм изящных искусств и второе возрождение эпохи Возрождения — сильно полагались на двустороннюю симметрию.
Живописные характеристики неправильности, запутанности и разнообразия, присутствующие в готическом возрождении и итальянском стиле, обсуждавшиеся в предыдущей главе, были расширены и разработаны в течение последних десятилетий XIX в.век. Отечественная архитектура лучше всего иллюстрирует эти характеристики. Дома конца 19 века представляли собой асимметричные, сложные композиции, часто из разрозненных элементов, поверхности их стен были сильно текстурированы и обычно замысловаты, а их внешние поверхности были богато украшены. Это сознательное усилие для достижения визуальной сложности обычно не достигалось за счет использования одного стиля; вместо этого в очень эклектичных резиденциях сочетались формы и элементы из ряда стилистических источников. Действительно, большая часть архитектуры этого периода была классифицирована некоторыми учеными как «живописная эклектика».
Подробнее из этого издателя:
из «Руководства по исторической архитектуре Юты»
Викторианские стили здания
из «Исторической архитектуры Атюра». Путеводитель»
Период возрождения 1890-1940 гг. Постройка…
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Современные стили зданий 1930-1940 гг.
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Стили зданий времен Второй мировой войны и послевоенного периода
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
СОДЕРЖАНИЕ Для чего нужен этот путеводитель по…
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта» Путеводитель по исторической архитектуре»
Жилые дома начала 20-го века…
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Жилые дома времен Второй мировой войны и после войны. ..
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Коммерческие, общественные и промышленные объекты…
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Многоквартирные дома и гостиницы/мо…
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Типы сельскохозяйственных зданий
- из 9 ‘00021 Путеводитель по исторической архитектуре штата Юта»
Типы религиозных зданий
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Типы учебных зданий
из «Путеводителя по исторической архитектуре штата Юта»
Классические стили зданий
Новый исполнительный указ предписывает классическую архитектуру для федеральных зданий: NPR
Новый исполнительный указ предписывает классическую архитектуру для федеральных зданий традиционная, классическая архитектура для новых федеральных зданий. Теперь этот порядок стал реальностью.
Архитектура
Услышано во всех случаях
«Уродливое», «несоответствующее»: новый исполнительный указ нацелен на современную архитектуру
Здание ФБР в центре Вашингтона, округ Колумбия. Сенатор от штата Юта Майк Ли описывает его как «заброшенный набор из Голодных игр ». ЭРИК БАРАДАТ/AFP через Getty Images скрыть заголовок
переключить заголовок
ЭРИК БАРАДАТ/AFP через Getty Images
Здание ФБР в центре Вашингтона, округ Колумбия — сенатор от штата Юта Майк Ли описывает его как «заброшенную декорацию из Голодных игр ».
ЭРИК БАРАДАТ/AFP через Getty Images
Обновлено в 12:30 по восточному времени
Еще в феврале президент Трамп потряс архитектурный мир призывом к традиционным проектам для новых федеральных зданий. Он предложил указ под названием «Сделать федеральные здания снова красивыми», в котором использовался подход к архитектуре, основанный на новом и старом, и называющий современные федеральные здания, построенные за последние пять десятилетий, «непримечательными, «скучный» и «просто уродливый».
Этот предложенный приказ теперь стал реальностью. Переименованный в «Содействие красивой федеральной гражданской архитектуре», он начинается с восхваления «красивой общественной архитектуры», а затем переходит к литании неодобрения, направленной на модернистские федеральные здания.
Это правда, что модернизм изобилует в Вашингтоне. Стоя на углу улицы возле Национальной аллеи, можно увидеть мешанину архитектурных стилей. Давайте поговорим о трех из них: вдалеке сверкающие белые колонны купола Капитолия США, классическая архитектура, которой отдает предпочтение президентский указ. Ближе видна возвышающаяся сетка из стальной сетки, которая является частью мемориала Эйзенхауэра, современного проекта Фрэнка Гери, который находится в стадии строительства. Прямо за сеткой находится бежевое, квадратное, тяжелое бетонное здание Департамента образования, бруталистское здание — стиль, который многие люди любят ненавидеть.
Здание суда США в Солт-Лейк-Сити. Рикардо630/Викисклад скрыть заголовок
переключить заголовок
Рикардо630/Викисклад
Здание суда США в Солт-Лейк-Сити.
Рикардо630/Викисклад
Мэрион Смит из Национального общества гражданского искусства — одна из них. Он смотрит на всю эту перспективу с отвращением. «С того места, где я стою, я вижу модернистские постройки, и единственный намек на классическое здание, которое я вижу, — это вершина купола США», — говорит он. «Это не то, что имели в виду наши основатели. Это новая господствующая ортодоксальность модернистского, бруталистского, постмодернистского дизайна». (Брутализм был популярным движением среди архитекторов, начиная с 1950-х годов, но в основном он потерял популярность.) Общество провело шестилетнюю кампанию против мемориала Гери Эйзенхауэру, которая вынудила архитектора внести некоторые изменения в его первоначальный проект.
И эта организация была движущей силой указа президента. Президент NCAS Джастин Шубоу опубликовал сегодня заявление, в котором похвалил окончательный приказ. «С середины 20-го века модернистские мандарины, контролирующие государственную архитектуру, навязывают нам уродливые проекты», — писал он. «Президент Трамп твердо отстаивал традиции и красоту общественной архитектуры, а также искренние желания американского народа».
Сенатор от штата Юта Майк Ли тоже не фанат модернизма. В феврале он написал статью в «Федералисте», назвав предлагаемый приказ «второй лучшей новостью из Вашингтона на этой неделе» и раскритиковав такие здания, как здание суда США в Солт-Лейк-Сити. «Это похоже на гигантский болотный охладитель или гигантский кубик льда, покрытый таким материалом, который вы могли видеть на своих брекетах, когда учились в средней школе. Это просто некрасиво», — говорит он мне.
Федеральное здание и здание суда в Таскалузе, штат Алабама. Тимоти Херсли скрыть заголовок
переключить заголовок
Тимоти Херсли
Федеральное здание и здание суда в Таскалусе, штат Алабама.
Тимоти Херсли
Он добавляет: «Иногда я спрашиваю себя и спрашиваю других, стоит ли удивляться тому, что доверие американцев к правительству рухнуло, а само правительство стало безнадежно нефункциональным за десятилетия, прошедшие с тех пор, как Вашингтон отказался от классических принципов дизайна в пользу элитных модернистских причуд. и уродливые здания, которые они неизбежно производят?»
Другие думают иначе. «Мы абсолютно против этого приказа, — говорит Роберт Айви. Он глава Американского института архитекторов и говорит, что заказ не касается современных офисных зданий, которые должны быть эффективными и оборудованными как с точки зрения технологий, так и с точки зрения безопасности. «В 21 веке мы сильно отличаемся от людей, которые популяризировали архитектуру греческого возрождения в 19 веке.век, каким бы прекрасным он ни был, — говорит он. — Попытка принудительно подогнать новые системы под старые формы сама по себе трудна, неэффективна и не является тем, чем мы являемся сегодня».
Исполнительный указ предписывает классическую архитектуру только для федеральных зданий в Вашингтоне, округ Колумбия. Это не будет включать в себя Смитсоновские музеи города, и неясно, повлияет ли это на мемориалы. Приказ определяет «классический» как включающий неоклассический, грузинский, греческий возрождение, готический и другие традиционные стили, и в основном уничтожает федеральные здания, построенные в 19 веке.50-е годы — прилагая все усилия, чтобы определить и осудить как брутализм, так и деконструктивизм. Он также учреждает Президентский совет по улучшению федеральной гражданской архитектуры и поручает ему следить за тем, чтобы предлагаемые федеральные здания были «красивыми и отражали достоинство, предприимчивость, энергию и стабильность американской системы самоуправления». Часть обязанностей совета будет также включать подготовку отчета, рекомендующего обновления политики, направленные на выполнение этой миссии.
Приказ действительно выделяет одно недавнее здание, заслуживающее похвалы: федеральное здание и здание суда в Таскалусе, штат Алабама, спроектированные архитектурным бюро HBRA Architects в Чикаго и завершенные в 2011 году.