Я слышал, что многие люди используют оба термина взаимозаменяемо. Однако, на мой взгляд, между ними есть разница: SCALABILITY — способность программной системы обрабатывать больший объем рабочей…

Возможный Дубликат : В чем разница между “.” и “#” при объявлении набора стилей в CSS? Я новичок в веб-разработке. могу ли я узнать разницу между нижеприведенными двумя…

В чем разница между стилями font-weight: bolder; и font-weight: bold; ? Я никогда не встречал такого стиля до сегодняшнего дня, когда нашел его в файле CSS нашего проекта. Результат тот же визуально…

Когда мы читаем о шаблонах дизайна в интернете, мы замечаем, что существует 3 категории: Творческая Структурный Поведенческий Но когда мы создаем архитектуру программного обеспечения, мы думаем о…

Я задаю такой вопрос: как приложения (GUI) могут быть архитектурными (построенными), чтобы организация могла быть ясной и разумно простой в применении новых проблем? Это не специфический язык, а…

В чем разница между паттернами дизайна и архитектурной скороговоркой? Чем они отличаются? Каковы различные типы архитектурных узоров?

В чем разница между этими двумя стилями метода в Javascript? Это просто оптическая разница или есть более тонкие различия? Ticket.createDetailView = function(elem) {..} Ticket = { createDetailView:…

Я новичок в программной инженерии. Когда я пытаюсь выяснить две темы, которые являются архитектурными образцами и архитектурными стилями, я запутываюсь. Потому что некоторые документы в интернете…

В чем разница между Implicit Invocation и Publish Subscribe архитектурными паттернами в области архитектуры программного обеспечения?

в чем разница между следующими 2 стилями в terraform, являются ли они одинаковыми? vpc_id = aws_vpc.default.id Против vpc_id = ${aws_vpc.default.id}

Архитектура и архитектурные стили веб-приложений – 1 / Хабр

Предлагается справочная информация по основным архитектурным стилям веб-приложений с основными терминами по мотивам диссертации Роя Т. Филдинга (автора REST). В первой части предлагается список архитектурных стилей и таблица их сравнения. Во второй планируется описание самих стилей.

Введение

Для того, чтобы успешно проектировать приложения, взаимодействующие через сеть, необходимо знать основные архитектурные стили, которые могут дать вашей архитектуре требуемые свойства.

О каких веб-приложениях идет речь?
Network-based hypermedia systems.

Сравнение стилей

Определения

– это модель элементов программной системы во время определенной фазы ее работы.

Программная система может рассматриваться на различных уровнях детализации, также может рассматриваться множество фаз ее работы (запуск, инициализация, процесс выполнения, реинициализация, завершение). Каждому уровню детализации и каждой фазе работы соответствует своя архитектура.

Архитектурный стиль – упорядоченное множество архитектурных ограничений, которые определяют роли и характеристики архитектурных элементов и разрешенные виды отношений между этими элементами для любой архитектуры, которая соответствует этому стилю.

Таблица Архитектурные стили (Styles) / Архитектурные свойства (Properties)

Первый столбец – названия стилей, второй – названия родительских стилей (для тех, у которых он есть).

Значение в таблице показывает относительное влияние архитектурного стиля на соответствующее архитектурное свойство. Минус (–) означает негативное влияние, плюс (+) положительное, а (±) означает что влияние зависит от дополнительных условий.

Список рассматриваемых стилей и свойств идет после таблицы.

Стили (styles)

Рассматривается 21 архитектурный стиль.

1. Data-flow styles
   
   1. PF (Pipe and Filter)
   2. UPF (Uniform Pipe and Filter)
   
   
2. Replication styles
   
   1. RR (Replicated Repository)
   2. $ (Cache)
   
   
3. Hierarchical styles
   
   1. CS (Client-Server)
   2. LS (Layered System)
   3. LCS (Layered-Client-Server)
   4. CSS (Client-Stateless-Server)
   5. C$SS (Client-Cache-Stateless-Server)
   6. LC$SS (Layered-Client-Cache-Stateless-Server)
   7. RS (Remote Session)
   8. RDA (Remote Data Access)
   
   
4. Mobile Code Styles
   
   1. VM (Virtual Machine)
   2. REV (Remote Evaluation)
   3. COD (Code on Demand)
   4. LCODC$SS (Layered-Code-on-Demand-Client-Cache-Stateless-Server)
   5. MA (Mobile Agent)
   
   
5. Peer-to-Peer Styles
   
   1. EBI (Event-based Integration)
   2. C2 (Component- and message-based)
   3. DO (Distributed Objects)
   4. BDO (Brokered Distributed Objects)
   
   

Свойства (properties)

Рассматривается 13 архитектурных свойств.

1. Performance
   
   1. Net(work) Performance – производительность, зависящая от объема передавамых данных через сеть
   2. UP (User-perceived) Performance – производительность, воспринимаемая пользователем
   
   
2. Network Efficiency – эффективность использования сети (интенсивность взаимодействия с сетью и объемы передачи данных)
3. Scalability – масштабируемость (возможность архитектуры поддерживать большое число элементов и их взаимодействий)
4. Simplicity – простота (степень разделения системы на простые элементы)
5. Modifiability
   
   1. Evolvability – степень, до которой изменения одного компонента не затрагивают другие
   2. Extensibility – возможность добавления нового функционала в систему
   3. Customizability – способность временно менять поведение компонентов для реализации новой возможности
   4. Configurabiity – возможность модифицировать поведение компонентов системы после ее запуска
   5. Reusability – возможность повторного использования элементов системы
   
   
6. Visibility – возможность мониторинга компонентом взаимодействий других компонентов
7. Portability – возможность запуска в различных средах
8. Reliability – надежность (вероятность сбоя всей системы при неработоспособности части ее компонентов)

Резюме

Представленная таблица интересна по двум основным причинам – все архитектурные стили веб-приложений собраны воедино и некоторым образом классифицированы, а также сравниваются между собой по большому количеству параметров.

Стили в архитектуре — Делаем ремонт — Каталог статей

Подобно тому, как в реальной жизни у каждого народа существуют два языка — гибкий разговорный и правильный литературный, так и в архитектуре имеются определения и характеристики стилей, которые в действительности тесно переплетаются между собой. С уверенностью можно сказать, что «идеального» стиля не существует и быть не может, т.к. стиль, как и все в реальной жизни, постоянно преобразуется.

«Стиль или стилизация» — это обобщенный образ средств художественной выразительности, обусловленных единством творческих приемов. Можно говорить о стиле целых эпох, например, эпохе ренессанса. Можно говорить о персональном стиле, например, стиле дизайна конкретного интерьера, объединенного единством художественно-образных принципов, и все эти рассуждения будут о стиле.
Таким образом, наряду с общепринятыми историческими стилями параллельно существуют индивидуальные стили, да и вообще, четких границ между стилями, как и эпохами их породившими, не существует.
Стиль — это язык архитектуры, проекта, композиции и, как любой другой живой язык, перенимает языки, отдельные слова из других направлений. Отсюда переплетение стилей, их родство. Однако чрезмерное заимствование порождает в лучшем случае эклектику — смешение стилей, в худшем китч — безвкусицу. Границу, на которой следует остановиться в выборе или сотворении своего собственного стиля, определить трудно. Здесь требуются знания композиции, архитектуры, наличие вкуса, знание строительных и отделочных материалов. Все эти составляющие и определяют понятие «стиль».
Далее мы предлагаем вам ознакомится с краткой характеристикой архитектурных и интерьерных стилей дизайна различных направлений.
Подобно тому, как у человека имеется два мозговых полушария — левое и правое, у планеты Земля два своих — восточное и западное, так и направлений в стилях интерьера, по большому счету, два — восточное и западное, которые, в свою очередь подразделяются на более конкретные.

Ар-нуво (art nouveau, модерн)

Стиль, развившийся в архитектуре, искусстве и дизайне Европы в конце XIX века в противовес Неоготике. Для него характерны извилистые, плавные очертания с явной тенденцией к асимметрии. В мебельном декоре присутствуют природные и растительные мотивы. Для убранства в стиле Ар-Нуво характерно изображение женских фигур со струящимися потоками волос. В России этот стиль вошел в историю под названием Модерн. Символом данного стиля являются элементы растительности, особо почитались цветы ирисы и орхидеи.

Аrt-Deco

Ар-деко, 20-30 гг., — продолжение направления Ар-нуво. Вместе с тем влияние на него оказали Кубизм, народное американское искусство и дизайн бурно развивавшегося в то время машино- и самолетостроения. Париж неоднократно задавал стиль и моду. Легкость и изящество декора, пытающегося воспринять скорость и напор наступающего века машин породил стиль декоративного искусства, называющегося «Art-Deco».

Ампир

Название произошло от французского empire — имперский. Стиль, возникший во Франции на рубеже XVIII-XIX вв. Является органическим завершением длительного развития европейского классицизма. Основная особенность данного стиля — сочетание массивных простых геометрических форм с предметами военной эмблематики. Его источником является римская скульптура, от неё А. унаследовал торжественную суровость и четкость композиции.
А. первоначально сложился во Франции на рубеже XVIII-XIX вв. в эпоху Великой Французской революции и отличался ярко выраженным гражданским пафосом. В период империи Наполеона искусство должно было прославлять военные успехи и достоинства правителя. Отсюда происходит увлечение строительством различного рода триумфальных арок, памятных колонн, обелисков. Важными элементами декоративного убранства зданий становятся портики. В отделке интерьеров часто используются бронзовое литье, роспись плафонов, альковов.
А. стремился приблизиться к античности больше, чем классицизм. В XVIII в. Архитектор Б. Виньон построил церковь Ла Мадлен по образцу римского периптера, используя коринфский ордер. Трактовка форм отличалась сухостью и подчеркнутым рационализмом. Те же черты характеризуют и Триумфальную арку (арку Звезды) на площади Звезды в Париже (архитектор Шальгрен). Возведенная Лепером и Гондуэном мемориальная Вандомская колонна (колонна «Великой армии») покрыта листами бронзы, перелитой из австрийских орудий. Идущий по спирали барельеф изображает события победоносной войны.
Стиль А. развивался недолго, ему на смену приходит время эклетики.

Английский стиль

Cтены обычно окрашиваются в ослепительно-желтый, ярко красный или мягкий кремовый тона. Деревянные полы застилают толстыми и уютными шерстяными коврами. Непременный атрибут английской гостиной — мягкий шерстяной плед с клетчатым узором и скамеечка для ног. Жилье украшает тяжелая, но при этом изящная полированная мебель. В Англии розы цветут не только в парках, но и на гардинах, мебельной обивке. Сочетание тканей в интерьере английских гостиных кажется немного хаотичным, но при этом строгая клетка прекрасно смотрится рядом с романтичным цветным узором.

Античность

Под античностью понимают архитектуру древней Греции и Рима.
Древнегреческая архитектура, возникшая, на островах Эгейского моря была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания.
Как вы понимаете, все имеет свое объяснение. В отличие от египтян греки не были религиозными догматиками. Это был талантливый, веселый и жизнерадостный народ. У них, конечно, были боги, но они были настолько «очеловечены», что имели все, присущие человеку пороки — глупость, жадность, чревоугодие и проч.
Основываясь на мифологии, наивно олицетворявшее силы природы, греческое искусство по сути являлось довольно реалистичным.
ельзя не упомянуть о возникновении геометрии как науки, позволившей осознать пропорции как меру гармонии. Величайшим достижением греческих зодчих было «изобретение» ордера (см.справочник) (художественной системы оформления стоечно-балочной конструкции) — дорического (Парфенон), ионического (хр. Ники Аптерос) и коринфского.
Древние Римляне, будучи хорошими учениками греков, не только полностью восприняли их наследие, но и развили его, дополнив ордерную систему тосканским (см. справочник) и композитным ордерами.
Настоящее же достижение римлян в том, что совместив греческий ордер, италийскую арку и цилиндрический свод (см. справочник) (у греков не было ни того, ни другого) они «изобрели» арочно-ордерную ячейку (прим. — триумф. Арка). Римляне также экспериментировали с такой потрясающе красивой формой, как купол.

Африканский стиль

Это, пожалуй самый экзотичный из этностилей. Цвета Африки — очень теплые и приятные, имитирующие окрас диких животных. Эффект дизайну придают шкуры тигров и зебр.

Барокко

Микеланджело считают одновременно и последним мастером Возрождения и создателем стиля Барокко, ибо именно он осознал его основной стилеобразующий элемент — пластику стены. Венец его творчества — собор Святого Петра в Риме — причисляют уже к стилю Барокко

Византия

Данному типу присущи мощные стены, прорезанные маленькими окнами и арками. Внутреннее пространство обильно украшено яркими коврами.

Возрождение (Ренессанс)

Величайшим мастером этой эпохи был Микеланджело Буонаротти, являвшийся в большей степени скульптором, нежели архитектором. С этой точки зрения он создавал архитектуру как некий выигрышный фон для своих скульптур. В частности, он сдваивает колонны и пилястры, меняет их ритм.

Викторианский

Стиль назван в честь королевы Виктории (2-я половина 19в.).
Викторианскую мебель отличают тяжеловесность и причудливость. Декор массивный и замысловатый. Цвет дерева обычно темный.

Готика (ХII-ХУ вв.)

Готический стиль характеризуется удлиненными пропорциями, просторными, чрезмерно вытянутыми вверх помещениями, где человек чувствовал бы себя ничтожно малым созданием. В противовес никчемности плоти, пышным цветом расцвело «каменное кружево» тонкостенных построек Готика — время рождения цветных витражей в виде стрельчатых арок. Данная конструктивная система позволила достигнуть небывалой высоты сводов благодаря большим окнам, отличной освещенности.

Египетский стиль

Египетский стиль дошел до нас благодаря культовым сооружениям, и хотя стиль просуществовал более четырех тысяч лет, он мало изменился с момента зарождения. Дошедшие до нас памятники той эпохи — это храмы, дворцы и гробницы, то есть монументальные сооружения, призванные олицетворять собой вечность. Стены, пилоны, колонны как правило испещрялись иероглифическими письменами и сценами погребальных ритуалов, где фигуры людей изображались в характерной позе — голова и нижняя часть тела — в профиль, а туловище и руки — в фас. В постройках встречается три типа колонн — лотосовидная (капитель в виде цветка или бутона лотоса), папирусовидная (капитель в виде связки папируса) и гаторическая (капитель с изображением головы богини Гатор — женщины с головой собаки). Исключение составляет Амарнский период — период появления Аменхотепа IV (1368 — 1351 гг. до нашей эры). Запрет многочисленных старых культов и провозглашение истинным богом самого солнца дало толчок развитию искусств в «сторону человека». Погребальные сцены сменились изображениями плавающих рыбок, порхающих бабочек, трогательно чувственных сцен из жизни. Скульптура тоже приобрела новые неканонические формы (вспомните бюст Нефертити — жены Аменхотепа). Впоследствии на элементах египетского стиля базируется весь ампир и ар-деко.

Индийский стиль

Индийский стиль — это бирюзовые, малиновые, оранжевые цвета, причем совершенно неповторимые в своем роде. Индийский шелк на ощупь не такой гладкий и скользкий, как китайский, немного шероховат. Мебель в индийских домах низкая, выпиленная вручную из очень прочного дерева тик. Характерная особенность — легкая трансформация деталей дома: стульчики и столы, ширмы, ставни и двери часто «меняются ролями».

Индустриальный стиль

Тесно примыкает к Минимализму. Индустриальный стиль — с открытыми стерильными пространствами, словно из фантастического фильма. Металлические предметы, напоминающие фантастические приборы и оборудование.
Индустриальный стиль в дизайне интерьера характеризуется наличием нескрытых коммуникаций (трубы, вентили, провода), в интерьере видны строительные формы. Часто используют металлические столы, чугунные плиты на полу. Многим стиль кажется «нечеловечным», диковатым, нежилым, но иногда применяется не только в офисных помещениях, но и в жилых. Данный стиль — это своеобразная игра в промышленность, подчеркнутое пренебрежение к «бытовухе».

Кантри

Деревенский стиль. Использование исключительно натуральных природных материалов.
Царство уюта и комфорта. Преобладание в интерьере простых натуральных тканей — ситца, льна.
В качестве аксессуаров зачастую используются старинные вещи, редкие книги, цветы. Плетеная или деревянная некрашеная мебель.

Китайский стиль

Обустройство жилища китайцев сильно отличается по стилю от других народов Востока. В этом сыграли свою роль размеренный уклад жизни и философское отношение ко всему происходящему.
«Вы живете во времени и пространстве, а мы только в пространстве», — гласит китайская мудрость. В китайском интерьере отсутствуют острые углы, громоздкая мебель, а та, что есть, не отличается разнообразием. В качестве материала для изготовления, как мебели, так и различных других предметов, широко используется прочный, но эластичный бамбук.
Мебель декорировалась сложной техникой многослойной лакировки. Для украшения применяли резьбу по черному лаку.
В отличие от аскетичной простоты Японии китайцы более полно используют внутреннее пространство помещений, образуя ниши, арки для расположения декоративных предметов и игрушек.
В противоположность парадной мебели шкафы являлись простыми предметами обихода. Богатую обстановку жил ища завершают изысканно декорированные лаковые столики стойкой резьбой, на которые ставили украшения и вазы.
В мебели широко применяется известная и европейцам техника интарсии — врезное украшение из тончайшей фанеры различных оттенков на поверхности столов, шкафов. Но, в отличие от европейской, которая имеет с основной плоскостью один уровень, китайская выступает над поверхностью.
Мебель в домах знатных китайцев отличалась от мебели простолюдинов. Основными предметами интерьера среди мебели являлись лежак, стулья и столы. Все предметы изготавливались с использованием бамбука и имели, в основном, прямоугольные формы.
Еще одним отличительным признаком, по сей день живущим, пожалуй, лишь в Китае, является полное отсутствие занавесей на окнах, а в домах нет люстр, хотя электричество, конечно, освещает дома, но с помощью обычных ламп освещения.
Главная идея обустройства китайского жилища состоит в переплетении реального с мифологией, где основным действующим лицом представляется дракон — самый могущественный из всех животных.
«Главным» цветом в китайской жизни «назначен» красный — цвет огненного дракона, цвет энергии.

Китч

Объединенное название некоторых течений Пост-модернизма, таких как Мемфис, использующих потенциал дурновкусия и прелести сентиментальных поделок массового спроса. Это игра в антидизайн, возникшая как протестное течение в интерьерной моде для тех, кто готов относится к среде своего обитания не слишком серьезно.

Классицизм

Название говорит само за себя. В основе стиля собран опыт и принципы предыдущих стилей. Попытка создания идеального стиля, не просто на века, а навсегда. Идея время от времени перерождалась и снова становилась актуальной. До сих пор считается универсальным принцип «не знаешь как, сделай «Классицизм». Использование в оформлении помещений и фасадов элементов античной архитектуры, разработка так называемой «ордерной» организации декора.

Минимализм

Пренебрежение декором ради поиска идеальных пропорций и цветовых соотношений в основных формах.

Модернизм

Порождение Кубизма и немецкой школы дизайна «Баухауза». Поиск рациональной эстетики, вскрывающей технологическую и утилитарную суть вещей.

Неомодерн

Использование пластических форм Ар-нуво для архитектурного оформления помещений на современной технологической базе. Практически полное отсутствие орнаментов.

Пост-модернизм

Развивается в конце XX века в архитектуре и искусстве в противовес модернистскому радикализму. Постмодернисты используют сплав различных стилей прошлого, например, Классицизм и Барокко, часто применяя их с ироническим эффектом. Специфика стиля — гипербола как инструмент создания яркого театрального образа среды.

Рококо

Модное направление в отделке дворянских особняков середины и конца 19 века. Роскошь гостиных, изобилующих дорогостоящими коллекциями произведений искусств. Вторая половина 19 века интересна Российским вариантом формирования рококо, а именно отказом от услуг архитекторов в оформлении интерьера. Сам владелец оформлял помещение в своем вкусе. Перегруженность декором, количеством предметов и, как следствие, замкнутость пространства — типичные признаки кризиса стиля этого времени.

Романский стиль

Слово произошло от латинского romanus — римский. Англичане называют этот стиль «норманнским». Р.С. развивался в западноевропейском искусстве Х-Х11вв. Наиболее полно он выразился в архитектуре.
Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки. Здание всегда тщательно вписывалось в окружающую природу и поэтому выглядело особенно прочным и основательным. Этому способствовали и массивные гладкие стены с узкими проемами окон и ступенчато — углубленными порталами.
Основными постройками в этот период становятся храм — крепость и замок — крепость. Главным элементом композиции выбора, монастыря или замка становится башня — донжон. Вокруг нее располагались остальные постройки, составленные из простых геометрических форм — кубов, призм, цилиндров.
Романская архитектура (X-XII вв., нач. XIII в. Для некоторых стран) : В противовес восточному центрическому типу, на Западе развился тип храма, называемый базиликой. Важнейшим отличием романской архитектуры является наличие каменного свода.
Ее характерными признаками также являются толстые стены, прорезанные маленькими окнами, призванные воспринимать распор от купола, если таковой имеется, преобладание горизонтальных членений над вертикальными, в основном, циркульные и полуциркульные арки.
Здесь, пожалуй, уместно познакомить Вас с понятием травеи (см. справочник). Травея — это проторяющаяся пространственная ячейка, образующая структуру средневековых церквей и соборов Западной Европы.
Романская травея базируется только на квадратном основании, т.к. в те времена строители еще не могли выкладывать каменные своды на прямоугольном основании.
Как только они этому научились, наступила эпоха готики.

Романтизм

Природные формы декора. Дикий камень, ковка, элементы Готики. Ужин при свечах. Считается характерным для поэтических натур.

Ренессанс

В начале ХV в. во Флоренции был создан новый архитектурный стиль — ренессанс (от французского возрождение) на основе характерных для ее идеологий рационализма и крайнего индивидуализма. В эпоху Р. складывается впервые личность архитектора в современном смысле слова, в противоположность зависимости средневекового архитектора от цеха каменщиков. Различают ранний Р. и высокий; первый развивался во Флоренции, центром второго был Рим. Архитекторами Италии была творчески переосмыслена античная ордерная система, которая внесла в облик здания соразмерность, ясность композиций и удобство.
Первым архитектором Р. был Филиппо Брунеллески (1377-1446). В его творчестве нагляднее всего отразились основные достижения этой эпохи. Он первым создал дворец (палаццо), который лег в основу всей последующей архитектуры, в том числе и нашей. Основным достижением ренессансного дворца является окончательное оформление этажа, как горизонтального пространственного слоя, предназначенного для жизни и деятельности человека. Стена впервые истолковывается в современном смысле слова, т.е. как геометрически правильная перегородка постоянной толщины между внутренним архитектурным пространством и пространством вне здания. Окна трактуются как глаза здания, фасад — как лицо здания; т.е. снаружи выражается внутреннее архитектурное пространство. Высокий Р. ассоциируется в архитектуре с именем Браманте (1444-1514). Его Темпиетто из всех зданий Р. стоит ближе к античной архитектуре по органической полновесности форм и гармонической завершенности, основанных на золотом сечении пропорций. Основное достижение архитектуры Р. в очеловечении пропорций зданий.

Современный стиль

Всякое новшество в промышленности, технологии рождает свой стиль и моду. Мода влияет на материал, материал влияет на моду. Так, в первобытно-общинном строе «в моде» был природный камень. Одновременно в ход строительства шло дерево. Производная от дерева — папирус. Он применялся не только для общения на расстоянии, но и для декора. Позднее, с открытием металла, в обиходе «стал популярен» вначале такой материал, как медь, затем бронза. Изобрела цивилизация стекло, и в оформлении жилища стали активно использоваться его пластические и физические свойства.
Прошло несколько столетий, появилось поточное производство, промышленная химия, и, как результат «торжества человека над природой», пользуются спросом синтетические материалы в строительстве, отделке. Век пластмасс до сих пор прекрасно уживается в интерьере, причем как в общественном, так и в персональном.

Средиземноморский стиль

Этот стиль ярок, как природа этого региона: много солнца, моря, растительности. Заимствованные цвета: синевато-зеленоватый, золотисто-оранжевый, коричневый. Буйство красок — на ярко окрашенный стенах, на полах с выложенным узором из мраморной или цветной керамической плитки. Характерна некая грубоватость и не ровность стен, ощутимая фактурность, «рукотворность» их отделки и покраски. Большие окна впускают много солнца. В домах итальянцев и испанцев кованая мебель соседствует с крашеной деревянной, часто расписной.

Традиционный

К традиционным принято относить респектабельные интерьеры, воплощающие буржуазный порядок жизни. Это добротная, основательная мебель в стиле прошлых эпох, интерьер, состоящий из предметов, всегда имеющих историческую принадлежность.

Фен-шуй

Это — магия для дома. «Если хочешь переменить жизнь, передвинь 27 предметов в своем доме» (древнекитайская мудрость). Если у вас жилье строго прямоугольной формы, считайте, что вам повезло — это благоприятная форма. Так же как и восьмиугольная, — но такое встречается редко, — если вообще встречается. Выступы и вырезы на плане, соответственно, увеличивают или уменьшают зоны. Немного о цвете: в фен-шуй каждая из зон ба-гуа имеет соответствующий цвет. Правильно выбранный цвет поднимает энергию в соответствующей области вашей жизни. Конечно, немногие люди выкрасят целые комнаты в такие цвета. Чтобы поднять ци, попробуте поставить пурпурный светильник в зоне богатства, вазу, полную нежно розовых цветов в зону взаимоотношений и скульптуру из черного мрамора в зону, соответствующую вашей карьере. При выборе конкретных вещей и оттенков полагайтесь на свою интуицию.

Функционализм

Функционализм был заложен в 20-30г. немецкой школой дизайна Баухаус. Полное отрицание излишней декоративности.
Философия стиля — «форма определяется функцией». Дом — это машина для жилья, поэтому интерьер строится по принципу функциональности. Мебель может иметь прямоугольные лаконичные формы или смягченные пропорции, когда кресло в точности повторяет линии спины и рук сидящего. В любом случае эта мебель всегда узнаваема, ее отличают ясные и законченные формы. Обивочные материалы (кожа или текстиль) идеально облегают наполнитель, балансируя на грани между мягкостью и упругостью.

Хай-тек

Возник в Британии в 70-е годы XX века. Стиль и теория проектирования, основанные на применении последних достижений техники. Отличительной особенностью является наличие выступающих элементов конструкций и инженерного оборудования. Хромированные трубы, металлические поверхности, отполированные перемычки соединений, болты — все, что свидетельствует о размышлении и современных понятиях о космических кораблях. Все атрибуты востребованы в интерьере «высоких технологий». Мода на «Хай-тек» всплывает волнообразно, с появлением либо новых конструктивных и отделочных материалов, либо от спроса на определенные технологии.

Чиппендель

Появился в первой половине 18 в. во Франции. Мебель этого стиля элегантна и официальна.
Элемент изогнутости присутствует во всех деталях, здесь нет четких жестких сочленений. Сохраняется фактура дерева.
Спинки кресел прорезные открытые, жесткие, украшенные резьбой и инкрустацией. Ножки заканчиваются птичьей лапой, сжимающей шар.

Эклектика (есlесtiс)

Использование смешанной стилистики или комбинация предметов различного происхождения, стилей и времен. Эклектика становится стилем в интерьере, если он спроектирован по принципу сочетания не более двух-трех стилистических типов, объединенных цветом, текстурой, архитектурным решением. Это направление стиля, а лучше сказать, отсутствие как такового, обычно процветает во времена, когда один стиль себя уже «выработал», а другой еще не появился.
Можно сказать, что нынешнее время, конец XX — начало XXI века, является временем Эклектики. Модно все, что нравится или подходит функционально.
Этот стиль характеризуется скругленными углами, строгими вертикальными линиями и «отступающими» формами. От всех мебельных стилей его отличает применение декоративных элементов в виде зигзагов, окружностей, треугольников, солнц.

Японский стиль

Японский тип оформления своего жилья, хотя и подчиняется определенным законам, но все же отражает индивидуальный дух собственного мира. Причем, и первая и вторая особенности живы до сих пор. Характерной особенностью японского вкуса является склонность к простоте и асимметрии. Интерьер как бы дышит.
Если в китайском стиле широко в качестве перегородок используются ширмы, то в Японии, наряду с ширмами применяются циновки. Причем, не только для «зонирования» помещений, но в качестве настенных украшений, а так же для покрытия полов, на которых островитяне проводят длительный период всей жизни — беседуют, едят, занимаются домашними делами, спят.
Главная задача хозяина дома — это полная изоляция от внешнего мира, чему способствует четкая функциональность комнат. Мебель, как таковая, отсутствует. В качестве шкафов, полок используются ниши в стенах (аналог встроенных шкафов), где располагаются не только гардероб, но и постельные принадлежности, и интерьерные украшения, такие, как вазы.
Шкафчики и ларчики все же в жилище в ограниченном количестве присутствует, но, как и любая вещь японца, являются произведением искусства.

Что такое «архитектурный стиль» и как его носить?

Роман Медный,
япокупаю.ру, 18.07.2016

Архитектура в моде — направление, которое с каждым годом лишь набирает обороты. Из сезона в сезон дизайнеры обращаются к шедеврам архитектуры в поисках вдохновения и новых форм.

Научный и технический прогресс позволяет создавать «умную» и практичную одежду, которая воплощает в себе простые и гениальные формы будущего.

Влияние модернистской архитектуры прослеживается практически в каждой коллекции Balenciaga, особенно ярко — в период, когда над брендом работал Николя Жескьер. Зайдя в инстаграм марки, вы сможете сами проследить, какие именно строения стали прототипами сложноскроенных нарядов.

Одни только локации показов, задача которых — поддержать идею коллекции, указывают на тесную связь моды и архитектуры.

Архитектурный крой чаще всего встречается в коллекциях дизайнеров-минималистов. Острые углы, геометрия, складки, драпировка и асимметрия — узнаваемые черты нарядов Celine, Calvin Klein, Dior (в эпоху Рафа Симонса), Max Mara и Helmut Lang.

Сложные формы любят мастера эклектичной моды. Они появляются в коллекциях Prada, Miu Miu, Rodarte, Louis Vuitton, Marni.

Прелесть архитектурных вещей в том, что при всей их сложности, их очень просто носить: замысловатые наряды лучше всего выглядят в компании самых простых базовых вещей.

Асимметричную юбку летом можно дополнить простой белой футболкой, а в холодное время года — свободным свитером. С топами та же история: геометричный верх идеально сочетается с классическими брюками, юбками и джинсами.

Добавить образу модную сложность помогут футуристичные аксессуары с архитектурными элементами.

Лучшая инвестиция — архитектурные ювелирные украшения. Они уже несколько лет не выходят из моды.

Извилистые браслеты, серьги и кольца прекрасно дружат с лаконичными нарядами. Хотя ограничений нет: их можно внедрять как в базовые, так и в яркие эклектичные комплекты. Главное — чувствовать меру.

Наряды сложного кроя с оригинальными конструкторскими идеями — предметы интеллектуальной моды. Их очень любят герои стрит-стайла.

Даже если вы предпочитаете более простую и практичную одежду, решитесь хотя бы на одну архитектурную вещь. Она добавит новый оттенок всему вашему гардеробу.

Есть ли у вас архитектурные наряды или украшения? Как вы их носите? Делитесь своими фотографиями в комментариях.

А мы вам предлагаем еще несколько образов для вдохновения:

«Архитектура Сочи»

[tp_search_shortcodes id=1 origin=»» destination=»» type=»» subid=»»]

4.7 / 5 ( 3 голоса )

архитектурных стилей | Encyclopedia.com

Стиль — это внешний вид. Это общественное, а не частное качество. Он стремится передать и произвести впечатление. Это слово происходит от острого инструмента, который впервые после клинописи был восстановлен производителями компьютеров в конце двадцатого века для создания отпечатка на портативном устройстве. Там, где вавилоняне использовали стилусы для объяснения на глиняных табличках в древней Месопотамии, теперь стилусы используются для записи сообщений электронной почты на КПК (персональных цифровых помощниках).Приятно рассматривать первого автора Гильгамеша с помощью PalmPilot и, таким образом, приобщиться к использованию стиля в архитектуре. Он тоже записывает. Его используют архитекторы, чтобы донести до общественности те сообщения, которые клиенты хотят передать, о том, кем эти клиенты хотят, чтобы их считали.

появление стиля

Стиль стал важным в ранней американской республике как утверждение не только того, кем люди хотели, чтобы их считали, но и чтобы произвести впечатление самой новой нации.Послания более ранних структур были связаны с продолжающимися культурами, будь то те, которые существовали, когда прибыли европейцы, или те, которые были принесены с захватчиками. Вообще говоря, они были астиларными, менее озабоченными смыслом, чем полезностью, но были исключения. Храмы, дворцы и актовые залы коренных американцев, несомненно, были призваны произвести впечатление. Зачем иначе ставить их так высоко, как Монахи-курган в Кахокии, в Иллинойсе, или раскрашивать их, как на юго-востоке, или возводить их стенами и возводить так высоко, как в каньоне Чако в Нью-Мексико? И человек не рисует шкуры, которые связывают портативное жилище, если этот человек не хочет что-то сказать — чтобы использовать то, что французы называют архитектурой parlante — говорящей архитектурой.Так что у шайеннского вигвама действительно может быть стиль.

Но это не то, что обычно подразумевают под этим термином. Один означает что-то, что говорит на европейском языке и вписывается в таксономию европейских вариантов представления крупных персонажей публике. Например, испанцы использовали набор прецедентов Витрувиана и Серлия, утверждая свое присутствие в качестве средиземноморской культуры во Флориде, Техасе и Калифорнии. Невозможно спутать римский стиль с большими купольными кирпичными церквями на дне каньона Сатево в Мексике или в Сан-Ксавьер-дель-Бак в Аризоне.Испанские дизайнеры представили, как могли бы выглядеть здания, описанные римским писателем Витрувием (I век до н. Э.), И из их воображаемых зданий возникли формы храмов, предложенные в виде пилястр иероглифов на фасадах их миссии в Санта-Барбаре, штат Калифорния, и здания их губернатора. дом в Сент-Огастине, Флорида. Испанские Габсбурги и Бурбоны иногда считали себя новыми римлянами. Конечно, их капитаны действовали как римляне. Раньше норвежцы в L’Anse aux Meadows на Ньюфаундленде, кажется, довольствовались такими же функциональными сооружениями из дерна, как плетеные вигвамы первых паломников в Плимуте, но после 1620 года или около того британцы с энтузиазмом выражали свое намерение остаться и урбанизировать, как только они смогли выбраться из землянок, хижин, плетеных вигвамов и «дерьма».«В Джеймстауне были таунхаусы в лондонском стиле. К 1780 году части Балтимора, Бостона, Филадельфии и Нью-Йорка выглядели так же, как районы среднего класса Бристоля, как части Сент-Огастина выглядели как кварталы среднего класса в Гаване или Кадисе.

По мере того как обычная архитектура продолжалась в городах и деревнях, французский вест-индийский способ строительства площадей вдоль фасадов зданий пришел к долине Миссисипи и берегам побережья Мексиканского залива, а латиноамериканский путь появился вдоль рек Юго-Запада и Флориды.Бревенчатые хижины были построены шведами и финнами вдоль Делавэра, вероятно, не столько для утверждения стиля, сколько для защиты от непогоды, и вскоре после этого появились амбициозные каркасные и заполненные здания в деревянных колониях и кирпичных зданиях, где было хорошо глина и знакомство с кладкой. Стиль — это сознательная попытка произвести впечатление. Конечно, важен был размер, но сначала не форма. Церковные шпили обозначали стиль, письменные принадлежности указывали вверх, к небу, но здания, на которых они стояли, часто этого не делали.Только причудливые фронтоны, криволинейные или ступенчатые, имели место, особенно в голландских торговых городах, стремящихся заявить о своей близости к Амстердаму или Антверпену. Тем не менее примерно до 1700 года постройки в колониях народов Северного моря были неотличимы от стиля к стилю. Барбадос был похож на Бостон.

Темные, остроконечные, беспорядочные здания были построены большие и маленькие на северо-востоке; простые, фахверковые коттеджи в средних поселениях; а в портовых городах — рядные дома и многоквартирные дома. Когда количество фронтонов уменьшилось, а здания стали симметричными, появился заметный стиль.Сохранение средневековых качеств

в вертикальности, в сгруппированных дымовых трубах и в нескольких окнах, направленных вверх, вероятно, было случайным — готическое возрождение наступило в 1830-х и 1840-х годах после перерыва в классицизме и реакции на него.

колониальный стиль

Термин «колониальный» следует использовать для зданий, которые прямо заявляют о господстве внешней силы; это слово означает «похожий на ферму», но в контексте этого эссе оно означает место, возделываемое для чьей-то выгоды.Как и «плантация», оно было впервые применено к английской эксплуатации Ирландии и не должно использоваться небрежно. Тем не менее, учитывая способы, которыми они были построены и кем, уместно сказать, что церковь Миссии Санта-Барбары построена в испанском колониальном или испано-витрувианском стиле; что крепость Квебек является французской колонией; и что белые церкви с фасадами римских храмов и штабелями римских гаджетов, поднимающимися на шпили в Бостоне, Нью-Йорке, Филадельфии и Чарльстоне, выполнены в британском колониальном стиле.Основными проектами последнего стиля были проекты сэра Кристофера Рена (1632–1723) и Джеймса Гиббса (1682–1754), архитекторов триумфального имперского британского барокко. Его светские формы можно наблюдать на расстоянии в Вирджинии, в Колониальном Вильямсбурге и Колледже Уильяма и Мэри, а также в Филадельфии, в том, что стало Зал Независимости.

Самые известные внутренние колониальные здания британского восемнадцатого века произошли не от эллинистической или римской империи барокко, а от своего рода скромных и почти пуританских традиций городских купцов.Это аккуратные, из красного кирпича и строгие рядные таунхаусы, которые часто называют георгианскими, потому что они имеют белую деревянную отделку, вставленную в фасады из красного кирпича

. Можно утверждать, что архитектурное влияние купеческого сословия, процветавшего при королях Георге I (годы правления 1714–1727), II (годы правления 1727–1760) и III (годы правления 1760–1820), простиралось и после 1776 года, но эти не были монархами с сложной архитектурой, такими как Георг IV (годы правления 1820–1830). В Вирджинии и Мэриленде есть большие усадьбы в георгианском стиле, а также один поздний образец к юго-востоку от Питтсбурга, но они не были образцовыми на юге и западе, пока их стиль не был возрожден в 1920-х и 1930-х годах.

В Соединенных Штатах очень мало того, что могло бы предложить более энергичный британский стиль колониального периода. Мало кто из колонистов мог позволить себе гирлянды, сваги и путти. Некоторые очень благоразумные и побеленные адамишские штукатурки можно увидеть в столовой Джорджа Вашингтона на Маунт-Вернон, потолке гостиной его сестры в Фредериксбурге и крошечном павильоне Джона Пенна (1760–1834 гг.) (Позже включенного в зоопарк Филадельфии), а также в одном или два других дома в Филадельфии, но это все.Шотландские братья Роберт Адам (1728–1792) и Джеймс Адам (1730–1794) работали как в готическом, так и в более привычном классицизме с гирляндами, но без каких-либо американских последствий.

федеральный стиль

И все же братья Адам внесли свой вклад в федеральный стиль после обретения независимости. (Нет федералистского стиля в политическом смысле — федералисты и джефферсонианцы имели одинаковые архитектурные вкусы.) Федералистский стиль олицетворял новую нацию, но он делал это в формах, неотличимых от стилей того же времени в Англии, России. Италия, Германия, Венгрия и Франция.Более легкий, более пастельный, более гладкий и явно более пригородный, чем колониальный стиль, Federal был разработан французскими дизайнерами, такими как Пьер Фару, братья Манжен и ирландские архитекторы-подрядчики Жозеф Жак Раме (1764–1842). Джон МакКомб (1763–1853) и Джеймс Хобан (около 1762–1831),

Вест-индский доктор Уильям Торнтон (1759–1828) и английские архитекторы Джордж Хэдфилд (1763–1826) и Бенджамин Генри Латроб (1764) –1820), самый влиятельный из них.Если бы французские дизайнеры остались дома, их здания назвали бы Директориями или Наполеоновскими; Латроб и Хэдфилд работали в стиле Регентства дома и за рубежом. Готическая вилла Латроба в Седжли исчезла, как и его виллы в Ричмонде, штат Вирджиния. Его шедевр, собор в Балтиморе, остался, как и его замечательный банк в федеральном стиле в Новом Орлеане, его интерьеры в Капитолии США (его федеральный купол исчез) и несколько вилл за пределами Вашингтона.

Отпечаток Хэдфилда сильнее на столице страны.Из окна Вашингтона открывается вид на Арлингтон-хаус, первое в стране здание эпохи греческого возрождения, немного опередившее свое время. В Вашингтоне он спроектировал мэрию в более характерном стиле Регентства, позже здание окружных судов. Торнтон был врачом, главой Патентного ведомства с 1802 по 1828 год и талантливым архитектором-любителем. Его восьмиугольный дом — это то, что Роберт Адам мог бы сделать для друга с ограниченным бюджетом в ограниченном пространстве; его Тюдор-Плейс показывает, насколько преобладал французский вкус.Его цвет особенно поучителен: бледно-желтый, цвет, который был бы у его коллеги, Gore Place в Уолтеме, штат Массачусетс, если бы он был построен вместо этого недалеко от Парижа. Братья Мангин в сотрудничестве с Джоном МакКомбом предоставили Нью-Йорку мэрию в федеральном стиле, более легкую и более французскую, чем у Хэдфилда для Вашингтона, а Марк Исамбард Брунель (1769–1849) показал, что простой английский загородный дом можно переделать в городской дом. бронзовое французское барокко для Аарона Берра в Марбл-Хилл, в Вест-Виллидж.

В целом, однако, федерал, возможно, был веселее грузина, но, напротив, был серьезен и трезв. Даже среди недавно разбогатевшего класса каперства на Бикон-Хилл в Бостоне и Балтиморе не было ни одного яркого Дублина с веерным освещением, сводчатым потолком и штукатуркой.

Этот федеральный стиль поддерживался в 1820-х годах в северной части штата Нью-Йорк Раме, наиболее известным благодаря Юнион-колледжу в Скенектади, построенному в форме большого французского замка и первого американского кампуса, построенного вокруг ротонды.Вторым стал университет Вирджинии. Тем не менее, федеральный стиль лучше всего иллюстрируется в республиканских загородных домах, строители которых вернулись к анонимности, хотя их формы и детали основаны на сборниках образцов, разработанных известными архитекторами. Они более легкие, чем их колониальные предшественники, часто демонстрируют веерные фонари и узорчатые боковые фонари, чтобы осветить дверные проемы, а также окна, увеличенные по вертикали. Некоторые из них более амбициозны: они используют бухты Адамеса над дверями и окнами и оштукатуренные экстерьеры в белом, желтом и лососевом цвете, которые слишком часто подвергали пескоструйной очистке, чтобы вернуть их к популярнейшим грузинским домам из красного кирпича.Англичане Олсопы в Мидлтауне, штат Коннектикут, склонные к французам Горс в Уолтеме, штат Массачусетс, и прусские Уитфилды в Гейнсвуде в Демополисе, штат Алабама, построили виллы в федеральном стиле независимо от их дат.

Прошло еще три десятилетия после обретения независимости, прежде чем полный греко-римский стиль стал популярным в стране. Когда дело дошло, это была архитектура Manifest Destiny. Из немногих зданий с портиками, построенных в Соединенных Штатах до избрания Эндрю Джексона в 1828 году, только Арлингтон-хаус имел греческие пропорции.Греческое возрождение, пришедшее с Джексоном, было в основном римским и, соответственно, имперским.

готическое возрождение и итальянские стили

В то время в минорном ключе также было готическое возрождение. Набег Латроба на готику не имел более непосредственных последствий для американского архитектурного стиля, чем греческий язык Хэдфилда в Арлингтон-Хаусе, но примерно после 1830 года жилые дома и церкви начали приобретать асимметричный массив; остроконечные окна; крокеты; украшения; украшенные, похожие на виноградную лозу доски вдоль их карнизов; да и вообще круче вид.В той мере, в какой вывески двух стилей — их предполагаемые послания — можно различить, готическое возрождение обращалось к ностальгии по «домашнему шепоту» англофильского литературного класса 1830-х и 1840-х годов, а греко-римский — к его воинственно-американским политическим мотивам. учебный класс. Готика была напористо-нативистской, как ни странно, направленной против ирландских католиков. Конечно, ирландцы так же часто строили готику, как и англичане. Однако в Соединенных Штатах этого не делали до 1850-х годов. Когда католическое землевладение Мэриленда заложило первый собор в ранней американской республике, оно отказалось от экзотических форм, таких как готика, и епископ Джон Кэрролл (1735–1815) отверг эту альтернативу, когда ее предложил Латроб.Так возник собор в Балтиморе в неоклассическом стиле федерального регентства. После этого были построены сотни англиканских готических церквей. Наконец, ирландские католики Нью-Йорка настояли на своей версии в соборе Святого Патрика. Похоже, никто не заметил, что его прототипы были такими же французскими, как и прототипы первого собора Святого Патрика на Мотт-стрит, который к тому времени сгорел.

Вдобавок к 1830-м годам две разновидности итальянского стиля начали следовать за американскими туристами домой.Первой была тосканская вилла с квадратной башней, скобами под карнизом, асимметрией и окнами с круглыми арками. Вторым был стиль палаццо эпохи Возрождения, кубической формы, также с кронштейнами и круглыми арочными окнами, более высокой высотой потолка, чем в греческом или готическом стиле, значительно большим количеством листового стекла и симметричными фасадами. Бостон, Балтимор и Филадельфия в спешке стали итальянцами. Так же поступил и Сан-Франциско; Чикаго; Ред Винг, Миннесота; и Саванна. Это была уже не новая республика, а старая, с праздным классом, желавшим быть модным и показать, что он был «за границей».»

Так называемая битва стилей произошла в середине века, когда нация запуталась, разделилась и послала смешанные послания себе и остальному миру. Затем Авраам Линкольн дал ей Новое Рождение Свободы и увидел к нему, что купол был установлен наверху Капитолия, а статуя Свободы установлена ​​на вершине купола, где мир и армия Конфедерации могли видеть ее.

См. также Архитектура; Гражданское строительство и строительные технологии ; Строительство и жилищное строительство; Жилье .

библиография

Моррисон, Хью. Ранняя американская архитектура, от первых колониальных поселений до национального периода. Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета, 1952.

Пирсон, Уильям Х., младший Американские здания и их архитекторы. Т. 1, Колониальный и неоклассический стили. Гарден-Сити, Нью-Йорк: Якорные книги, 1976.

——. Американские здания и их архитекторы. Т. 2, Технологии и живописное: корпоративный и ранний готический стили. Гарден-Сити, Нью-Йорк: Anchor Books, 1980.

Роджер Кеннеди

Архитектурные стили | Издательство Принстонского университета

Architectural Styles — это несравненный справочник по архитектурным стилям на протяжении веков и по всему миру. Созданный по образцу пленэра архитектора , том включает сотни подробных чертежей уважаемого архитектурного иллюстратора Робби Полли, а также резкие и информативные описания.Этот уникальный путеводитель доставит читателей из Европы и Америки в Египет, Китай и Индию. Он охватывает множество исторических и современных архитектурных стилей, от древних и классических до доколумбовых, романских, ренессансных, палладианских, ар-нуво, бруталистов и биоморфных. В нем описывается история и характеристики строительных традиций каждой эпохи и региона мира, а также рассматриваются ключевые архитектурные элементы, такие как контрфорсы, перемычки, навесные стены и окулы. В книгу также входит раздел о частях зданий — от куполов и колонн до башен, арок, крыш и сводов — наряду с подробным глоссарием и библиографией.

Комплексный и авторитетный, Architectural Styles — важный ресурс для архитекторов и дизайнеров и обязательное иллюстрированное руководство для всех, кто интересуется архитектурой или рисованием.

Маргарет Флетчер — адъюнкт-профессор архитектуры в Обернском университете. Среди ее книг «Создание убедительного портфолио: единственный учебник, который вам когда-либо понадобится» . Робби Полли — архитектурный иллюстратор, работавший над крупными архитектурными проектами по всему миру.Его книги включают «Архитектура наизнанку: понимание того, как работают здания» .

«Вы иногда забываете, где заканчивается романский стиль и начинается Возрождение? … Архитектурные стили: визуальное руководство может помочь восполнить некоторые из этих пробелов. Ни в коем случае не энциклопедический справочник, это скорее удобный справочник, когда ваша память проваливается … Вполне диапазон «. —Josephine Minutillo, Architectural Record

архитектурных стилей | Уэстон, Массачусетс

Филдинг Диссертация: ГЛАВА 3: Сетевые архитектурные стили

[Вверх] [Предыдущая] [Далее]

В этой главе представлен обзор общих архитектурных стилей для сетевого прикладного программного обеспечения в рамках структуры классификации, которая оценивает каждый стиль в соответствии с архитектурными свойствами, которые он может вызвать при применении к архитектуре прототипа сетевой гипермедийной системы.

Целью создания программного обеспечения является не создание определенной топологии взаимодействий или использование определенного типа компонентов, а создание системы, которая соответствует или превосходит потребности приложения. Архитектурные стили, выбранные для проектирования системы, должны соответствовать этим потребностям, а не наоборот. Следовательно, чтобы предоставить полезные рекомендации по проектированию, классификация архитектурных стилей должна основываться на архитектурных свойствах, вызванных этими стилями.

3.1.1 Выбор архитектурных стилей для классификации

Набор архитектурных стилей, включенных в классификацию, ни в коем случае не исчерпывает всех возможных стилей сетевых приложений. Действительно, новый стиль можно сформировать, просто добавив архитектурное ограничение к любому из рассмотренных стилей. Моя цель — описать репрезентативную выборку стилей, особенно тех, которые уже определены в литературе по архитектуре программного обеспечения, и предоставить структуру, с помощью которой другие стили могут быть добавлены к классификации по мере их разработки.

Я намеренно исключил стили, которые не улучшают свойства коммуникации или взаимодействия в сочетании с одним из рассмотренных стилей для формирования сетевого приложения. Например, архитектурный стиль «классная доска» [95] состоит из центрального репозитория и набора компонентов (источников знаний), которые оппортунистически работают с репозиторием. Архитектура классной доски может быть расширена до сетевой системы путем распределения компонентов, но свойства такого расширения полностью основаны на стиле взаимодействия, выбранном для поддержки распределения — уведомления через интеграцию на основе событий, опрос a la клиент-сервер, или репликация репозитория.Таким образом, включение его в классификацию не принесет никакой дополнительной пользы, даже если гибридный стиль поддерживает работу в сети.

3.1.2 Архитектурные свойства, обусловленные стилем

Моя классификация использует относительные изменения архитектурных свойств, вызванные каждым стилем, как средство иллюстрации эффекта каждого архитектурного стиля в применении к системе для распределенной гипермедиа. Обратите внимание, что оценка стиля для данного свойства зависит от типа изучаемого взаимодействия системы, как описано в разделе 2.2. Архитектурные свойства относительны в том смысле, что добавление архитектурного ограничения может улучшить или уменьшить данное свойство или одновременно улучшить один аспект свойства и уменьшить какой-либо другой аспект свойства. Точно так же улучшение одного свойства может привести к ухудшению другого.

Хотя наше обсуждение архитектурных стилей будет включать стили, применимые к широкому спектру сетевых систем, наша оценка каждого стиля будет основана на его влиянии на архитектуру для одного типа программного обеспечения: сетевых гипермедийных систем.Сосредоточение внимания на конкретном типе программного обеспечения позволяет нам определить преимущества одного стиля над другим так же, как разработчик системы оценил бы эти преимущества. Поскольку мы не собираемся объявлять какой-либо один стиль универсально желательным для всех типов программного обеспечения, ограничение фокуса нашей оценки просто уменьшает размеры, по которым нам нужно оценивать. Оценка тех же стилей для других типов прикладного программного обеспечения — открытая область для будущих исследований.

3.1.3 Визуализация

Я использую таблицу стилей и архитектурных свойств в качестве основной визуализации для этой классификации. Значения таблицы показывают относительное влияние стиля данной строки на свойство столбца. Символы «минус» (–) накапливаются для отрицательных влияний, а символы «плюс» ( + ) — для положительных, причем символы «плюс-минус» ( ± ) указывают на то, что это зависит от некоторого аспекта предметной области. Хотя это грубое упрощение деталей, представленных в каждом разделе, оно показывает степень, в которой стиль обращался (или игнорировал) архитектурное свойство.

Альтернативной визуализацией может быть граф производных на основе свойств для классификации архитектурных стилей. Стили будут классифицироваться в соответствии с тем, как они произошли от других стилей, при этом дуги между стилями иллюстрируются приобретенными или потерянными архитектурными свойствами. Начальной точкой графика будет нулевой стиль (без ограничений). Такой график можно вывести прямо из описаний.

3.2.1 Трубка и фильтр (PF)

В стиле конвейера и фильтра каждый компонент (фильтр) считывает потоки данных на своих входах и создает потоки данных на своих выходах, обычно применяя преобразование к входным потокам и обрабатывая их постепенно, так что выход начинается до того, как вход полностью потребляется [53].Этот стиль также называют сетью с односторонним потоком данных [6]. Ограничение заключается в том, что фильтр должен быть полностью независимым от других фильтров (нулевое связывание): он не должен совместно использовать состояние, поток управления или идентичность с другими фильтрами на своих восходящих и нисходящих интерфейсах [53].

Abowd et al. [1] предоставляют подробное формальное описание стиля канала и фильтра с использованием языка Z. Среда разработки программного обеспечения Хорос для обработки изображений [112] представляет собой хороший пример использования стиля конвейера и фильтра для создания ряда приложений.

Гарлан и Шоу [53] описывают преимущества стиля трубы и фильтра следующим образом. Во-первых, PF позволяет разработчику понять общий ввод / вывод системы как простую композицию поведения отдельных фильтров (простота). Во-вторых, PF поддерживает повторное использование: любые два фильтра могут быть соединены вместе, при условии, что они согласуются с данными, которые передаются между ними (возможность повторного использования). В-третьих, системы PF можно легко поддерживать и улучшать: новые фильтры могут быть добавлены к существующим системам (расширяемость), а старые фильтры могут быть заменены улучшенными (возможность развития).В-четвертых, они позволяют проводить определенные виды специализированного анализа (проверяемости), например анализ пропускной способности и тупиковый анализ. Наконец, они, естественно, поддерживают одновременное выполнение (производительность, воспринимаемая пользователем).

К недостаткам стиля PF относятся: задержка распространения добавляется через длинные конвейеры, пакетная последовательная обработка происходит, если фильтр не может постепенно обрабатывать свои входные данные, и никакая интерактивность не допускается. Фильтр не может взаимодействовать со своей средой, потому что он не может знать, что какой-либо конкретный выходной поток использует контроллер совместно с каким-либо конкретным входным потоком.Эти свойства снижают воспринимаемую пользователем производительность, если решаемая проблема не соответствует шаблону потока данных.

Один аспект стилей PF, который редко упоминается, заключается в том, что существует подразумеваемая «невидимая рука», которая организует конфигурацию фильтров для создания общего приложения. Сеть фильтров обычно организуется непосредственно перед каждой активацией, что позволяет приложению определять конфигурацию компонентов фильтра в зависимости от поставленной задачи и характера потоков данных (возможность настройки).Эта функция контроллера считается отдельной операционной фазой системы и, следовательно, отдельной архитектурой, даже если одна не может существовать без другой.

3.2.2 Равномерная труба и фильтр (UPF)

Единый стиль конвейера и фильтра добавляет ограничение, согласно которому все фильтры должны иметь один и тот же интерфейс. Основной пример этого стиля можно найти в операционной системе Unix, где процессы фильтрации имеют интерфейс, состоящий из одного потока входных данных символов (stdin) и двух потоков выходных данных символов (stdout и stderr).Ограничение интерфейса позволяет настраивать независимо разработанные фильтры по желанию для формирования новых приложений. Это также упрощает задачу понимания того, как работает данный фильтр.

Недостатком унифицированного интерфейса является то, что он может снизить производительность сети, если данные необходимо преобразовать в естественный формат или из него.

3.3.1 Реплицированный репозиторий (RR)

Системы, основанные на стиле репозитория репозитория [6], улучшают доступность данных и масштабируемость услуг за счет того, что более одного процесса предоставляют одну и ту же услугу.Эти децентрализованные серверы взаимодействуют, создавая у клиентов иллюзию, что существует только одна централизованная служба. Распределенные файловые системы, такие как XMS [49], и системы удаленного управления версиями, такие как CVS [www.cyclic.com], являются основными примерами.

Повышенная производительность, воспринимаемая пользователем, является основным преимуществом, как за счет уменьшения задержки обычных запросов, так и за счет возможности работы в отключенном состоянии в случае отказа основного сервера или преднамеренного роуминга вне сети. Простота остается нейтральной, поскольку сложность репликации компенсируется экономией, позволяющей компонентам, не зависящим от сети, прозрачно работать с локально реплицированными данными.Первоочередной задачей является поддержание согласованности.

3.3.2 Кэш ($)

Вариант реплицированного репозитория находится в стиле кэша: репликация результата отдельного запроса, так что он может быть повторно использован для последующих запросов. Эта форма репликации чаще всего встречается в случаях, когда потенциальный набор данных намного превышает возможности любого одного клиента, как в WWW [20], или когда полный доступ к репозиторию не требуется. Ленивая репликация происходит, когда данные реплицируются на еще не кэшированный ответ на запрос, полагаясь на локальность ссылки и общность интереса для распространения полезных элементов в кэш для последующего повторного использования.Активная репликация может выполняться путем предварительной выборки кэшируемых записей на основе ожидаемых запросов.

Кэширование обеспечивает немного меньшее улучшение, чем стиль реплицированного репозитория, с точки зрения производительности, воспринимаемой пользователем, поскольку большее количество запросов будет пропускать кэш и только недавно полученные данные будут доступны для автономной работы. С другой стороны, кэширование намного проще реализовать, не требует такой обработки и хранения и более эффективно, поскольку данные передаются только по запросу.Стиль кеширования становится сетевым, когда он сочетается со стилем клиент-сервер без сохранения состояния.

3.4.1 Клиент-Сервер (CS)

Стиль клиент-сервер является наиболее часто встречающимся архитектурным стилем для сетевых приложений. Компонент сервера, предлагающий набор услуг, прислушивается к запросам этих сервисов. Клиентский компонент, желающий, чтобы служба выполнялась, отправляет запрос на сервер через соединитель. Сервер либо отклоняет, либо выполняет запрос и отправляет ответ клиенту.Синха [123] и Умар [131] рассмотрели множество клиент-серверных систем.

Эндрюс [6] описывает компоненты клиент-сервер следующим образом: Клиент — это запускающий процесс; сервер — это реактивный процесс. Клиенты отправляют запросы, которые вызывают реакцию серверов. Таким образом, клиент инициирует деятельность в любое время по своему выбору; затем он часто откладывается до тех пор, пока его запрос не будет обработан. С другой стороны, сервер ждет запросов, а затем реагирует на них. Сервер обычно представляет собой непрерывный процесс и часто предоставляет услуги более чем одному клиенту.

Разделение проблем — это принцип, лежащий в основе ограничений клиент-сервер. Правильное разделение функций должно упростить серверный компонент, чтобы улучшить масштабируемость. Это упрощение обычно принимает форму переноса всех функций пользовательского интерфейса в клиентский компонент. Разделение также позволяет двум типам компонентов развиваться независимо при условии, что интерфейс не меняется.

Базовая форма клиент-сервер не ограничивает способ разделения состояния приложения между клиентскими и серверными компонентами.На него часто ссылаются механизмы, используемые для реализации соединителя, такие как удаленный вызов процедуры [23] или ориентированное на сообщения промежуточное программное обеспечение [131].

3.4.2 Многоуровневая система (LS) и многоуровневый клиент-сервер (LCS)

Многоуровневая система организована иерархически, каждый уровень предоставляет услуги более высокому уровню и использует услуги более низкого уровня [53]. Хотя многоуровневая система считается «чистым» стилем, ее использование в сетевых системах ограничено ее комбинацией со стилем клиент-сервер для обеспечения многоуровневой клиент-серверной работы.

Многослойные системы уменьшают связь между несколькими слоями, скрывая внутренние слои от всех, кроме прилегающего внешнего слоя, тем самым улучшая эволюционируемость и возможность повторного использования. Примеры включают обработку многоуровневых протоколов связи, таких как стеки протоколов TCP / IP и OSI [138], а также библиотеки аппаратных интерфейсов. Основным недостатком многоуровневых систем является то, что они увеличивают накладные расходы и задержку при обработке данных, снижая производительность, воспринимаемую пользователем [32].

Layered-client-server добавляет компоненты прокси и шлюза к стилю клиент-сервер.Прокси [116] действует как совместно используемый сервер для одного или нескольких клиентских компонентов, принимая запросы и пересылая их с возможным преобразованием серверным компонентам. Компонент шлюза кажется обычным сервером для клиентов или прокси, которые запрашивают его услуги, но на самом деле пересылает эти запросы с возможной трансляцией на свои серверы «внутреннего уровня». Эти дополнительные компоненты-посредники могут быть добавлены на нескольких уровнях для добавления в систему таких функций, как балансировка нагрузки и проверка безопасности.

Архитектуры, основанные на многоуровневой архитектуре клиент-сервер, в литературе по информационным системам называются двухуровневыми, трехуровневыми или многоуровневыми архитектурами [131].

LCS также является решением для управления идентификацией в крупномасштабной распределенной системе, где полное знание всех серверов было бы непомерно дорогим. Вместо этого серверы организованы по уровням, так что редко используемые службы обрабатываются посредниками, а не напрямую каждым клиентом [6].

3.4.3 Клиент-Сервер без сохранения состояния (CSS)

Стиль клиент-сервер без состояния происходит от клиент-серверного с дополнительным ограничением, заключающимся в том, что на серверном компоненте не допускается состояние сеанса .Каждый запрос от клиента к серверу должен содержать всю информацию, необходимую для понимания запроса, и не может использовать преимущества какого-либо сохраненного контекста на сервере. Состояние сеанса полностью зависит от клиента.

Эти ограничения улучшают свойства видимости, надежности и масштабируемости. Видимость улучшается, поскольку системе мониторинга не нужно выходить за рамки одного элемента данных запроса, чтобы определить полный характер запроса. Надежность повышается, поскольку упрощается восстановление после частичных отказов [133].Масштабируемость улучшена, поскольку отсутствие необходимости сохранять состояние между запросами позволяет компоненту сервера быстро освобождать ресурсы и еще больше упрощает реализацию.

Недостатком клиент-сервер без состояния является то, что он может снизить производительность сети из-за увеличения повторяющихся данных (накладных расходов на взаимодействие), отправляемых в серии запросов, поскольку эти данные не могут быть оставлены на сервере в общем контексте.

3.4.4 Клиент-кэш-сервер без сохранения состояния (C $ SS)

Стиль client-cache-stateless-server происходит от стилей client-cache-stateless-server и cache посредством добавления компонентов кеша.Кэш действует как посредник между клиентом и сервером, в котором ответы на предыдущие запросы, если они считаются кэшируемыми, могут быть повторно использованы в ответ на более поздние запросы, которые эквивалентны и могут привести к ответу, идентичному таковому в кеше, если запрос должен был быть перенаправлен на сервер. Примером системы, которая эффективно использует этот стиль, является NFS Sun Microsystems [115].

Преимущество добавления компонентов кеша заключается в том, что они могут частично или полностью исключить некоторые взаимодействия, повышая эффективность и воспринимаемую пользователем производительность.

3.4.5 Многоуровневый клиент-кэш-сервер без сохранения состояния (LC $ SS)

Стиль Layered-client-cache-stateless-server происходит от как Layered-client-server, так и client-cache-stateless-server путем добавления компонентов прокси и / или шлюза. Примером системы, использующей стиль LC $ SS, является система доменных имен в Интернете (DNS).

Преимущества и недостатки LC $ SS — это просто комбинация преимуществ и недостатков LCS и C $ SS. Однако обратите внимание, что мы не учитываем вклад стиля CS дважды, поскольку преимущества не складываются, если они происходят от одного и того же наследственного происхождения.

3.4.6 Удаленный сеанс (RS)

Стиль удаленного сеанса — это вариант клиент-серверного подхода, который пытается минимизировать сложность или максимизировать повторное использование клиентских компонентов, а не серверного компонента. Каждый клиент инициирует сеанс на сервере, а затем вызывает ряд служб на сервере, в конце концов завершая сеанс. Состояние приложения полностью хранится на сервере. Этот стиль обычно используется, когда требуется получить доступ к удаленной службе с помощью универсального клиента (например,g., TELNET [106]) или через интерфейс, имитирующий общий клиент (например, FTP [107]).

Преимущества стиля удаленного сеанса заключаются в том, что легче централизованно поддерживать интерфейс на сервере, уменьшая беспокойство по поводу несогласованности в развернутых клиентах при расширении функциональности и повышая эффективность, если взаимодействия используют расширенный контекст сеанса на сервере. Недостатки заключаются в том, что это снижает масштабируемость сервера из-за сохраненного состояния приложения и снижает видимость взаимодействий, поскольку монитору необходимо знать полное состояние сервера.

3.4.7 Удаленный доступ к данным (RDA)

Стиль удаленного доступа к данным [131] — это вариант клиент-сервер, который распределяет состояние приложения между клиентом и сервером. Клиент отправляет запрос к базе данных в стандартном формате, таком как SQL, на удаленный сервер. Сервер выделяет рабочую область и выполняет запрос, что может привести к очень большому набору данных. Затем клиент может выполнять дальнейшие операции с набором результатов (например, соединения таблиц) или извлекать результат по частям.Клиент должен знать структуру данных службы, чтобы строить запросы, зависящие от структуры.

Преимущества удаленного доступа к данным заключаются в том, что большой набор данных можно итеративно сокращать на стороне сервера, не передавая его по сети, повышая эффективность и видимость за счет использования стандартного языка запросов. Недостатки состоят в том, что клиенту необходимо понимать те же концепции манипулирования базой данных, что и при реализации сервера (из-за отсутствия простоты), а хранение контекста приложения на сервере снижает масштабируемость.Также страдает надежность, поскольку частичный отказ может оставить рабочее пространство в неизвестном состоянии. Механизмы транзакций (например, двухэтапная фиксация) могут использоваться для решения проблемы надежности, хотя и за счет дополнительной сложности и накладных расходов на взаимодействие.

Стили мобильного кода используют мобильность, чтобы динамически изменять расстояние между обработкой и источником данных или местом назначения результатов. Эти стили всесторонне рассмотрены в Fuggetta et al. [50]. Абстракция сайта вводится на архитектурном уровне как часть активной конфигурации, чтобы учесть расположение различных компонентов.Введение концепции местоположения позволяет смоделировать стоимость взаимодействия между компонентами на уровне проектирования. В частности, считается, что взаимодействие между компонентами, находящимися в одном месте, имеет незначительную стоимость по сравнению с взаимодействием, предполагающим обмен данными через сеть. Изменяя свое местоположение, компонент может улучшить близость и качество своего взаимодействия, снижая затраты на взаимодействие и, таким образом, повышая эффективность и воспринимаемую пользователем производительность.

Во всех стилях мобильного кода элемент данных динамически преобразуется в компонент. Fuggetta et al. [50] используют анализ, который сравнивает размер кода как элемента данных с экономией при обычной передаче данных, чтобы определить, желательна ли мобильность для данного действия. Это было бы невозможно смоделировать с архитектурной точки зрения, если бы определение архитектуры программного обеспечения исключало элементы данных.

3.5.1 Виртуальная машина (ВМ)

В основе всех стилей мобильного кода лежит понятие стиля виртуальной машины или интерпретатора [53].Код должен выполняться каким-либо образом, предпочтительно в контролируемой среде, чтобы удовлетворить требования безопасности и надежности, что и обеспечивает стиль виртуальной машины. Сам по себе это не сетевой стиль, но он обычно используется как таковой в сочетании с компонентом в стиле клиент-сервер (стили REV и COD).

Виртуальные машины обычно используются в качестве движка для языков сценариев, включая языки общего назначения, такие как Perl [134], и языки, ориентированные на конкретные задачи, такие как PostScript [2].Основными преимуществами являются разделение между инструкциями и реализацией на конкретной платформе (переносимость) и простота расширяемости. Видимость снижается, потому что трудно понять, что исполняемый файл будет делать, просто взглянув на код. Простота снижается из-за необходимости управлять средой оценки, но в некоторых случаях это может быть компенсировано за счет упрощения статической функциональности.

3.5.2 Удаленная оценка (REV)

В стиле удаленной оценки [50], основанном на стилях клиент-сервер и виртуальная машина, клиентский компонент имеет ноу-хау, необходимый для выполнения службы, но не имеет ресурсов (циклов ЦП, источника данных и т. Д.).), которые находятся на удаленном сайте. Следовательно, клиент отправляет ноу-хау серверному компоненту на удаленном сайте, который, в свою очередь, выполняет код, используя доступные там ресурсы. Затем результаты этого выполнения отправляются обратно клиенту. Стиль удаленной оценки предполагает, что предоставленный код будет выполняться в защищенной среде, так что он не повлияет на других клиентов того же сервера, кроме используемых ресурсов.

Преимущества удаленной оценки включают в себя возможность настраивать службы серверного компонента, что обеспечивает улучшенную расширяемость и настраиваемость, а также лучшую эффективность, когда код может адаптировать свои действия к среде внутри сервера (в отличие от клиента, выполняющего серию взаимодействий. делать то же самое).Простота снижается из-за необходимости управления оценочной средой, но в некоторых случаях это может быть компенсировано за счет упрощения функциональности статического сервера. Масштабируемость снижена; это может быть улучшено за счет управления сервером средой выполнения (уничтожение долго выполняющегося или ресурсоемкого кода, когда ресурсы ограничены), но сама функция управления приводит к трудностям, связанным с частичным отказом и надежностью. Однако наиболее существенным ограничением является отсутствие видимости из-за того, что клиент отправляет код вместо стандартных запросов.Отсутствие видимости приводит к очевидным проблемам развертывания, если сервер не может доверять клиентам.

3.5.3 Код по запросу (COD)

В стиле «код по запросу» [50] клиентский компонент имеет доступ к набору ресурсов, но не знает, как их обрабатывать. Он отправляет запрос на удаленный сервер для кода, представляющего это ноу-хау, получает этот код и выполняет его локально.

Преимущества кода по требованию включают возможность добавления функций к развернутому клиенту, что обеспечивает улучшенную расширяемость и настраиваемость, а также лучшую производительность и эффективность, воспринимаемую пользователем, когда код может адаптировать свои действия к среде клиента и взаимодействовать с пользователь локально, а не через удаленное взаимодействие.Простота снижается из-за необходимости управлять средой оценки, но в некоторых случаях это может быть компенсировано в результате упрощения статической функциональности клиента. Увеличивается масштабируемость сервера, поскольку он может переложить нагрузку на клиента, который в противном случае потреблял бы его ресурсы. Как и при удаленной оценке, наиболее существенным ограничением является отсутствие видимости из-за того, что сервер отправляет код вместо простых данных. Отсутствие видимости приводит к очевидным проблемам развертывания, если клиент не может доверять серверам.

3.5.4 Layered-Code-on-Demand-Client-Cache-Stateless-Server (LCODC $ SS)

В качестве примера того, как некоторые архитектуры дополняют друг друга, рассмотрим добавление кода по запросу к рассмотренному выше стилю многоуровневого клиент-кеш-сервера без сохранения состояния. Поскольку код можно рассматривать как просто еще один элемент данных, это не влияет на преимущества стиля LC $ SS. Примером может служить веб-браузер HotJava [java.sun.com], который позволяет загружать апплеты и расширения протокола в виде типизированных носителей.

Преимущества и недостатки LCODC $ SS — это всего лишь комбинация преимуществ и недостатков для COD и LC $ SS. Мы могли бы пойти дальше и обсудить сочетание COD с другими стилями CS, но этот обзор не претендует на то, чтобы быть исчерпывающим (и не утомительным).

3.5.5 Мобильный агент (MA)

В стиле мобильного агента [50] весь вычислительный компонент перемещается на удаленный сайт вместе с его состоянием, необходимым кодом и, возможно, некоторыми данными, необходимыми для выполнения задачи. Это можно считать производным от стилей удаленной оценки и кода по запросу, поскольку мобильность работает в обоих направлениях.

Основное преимущество стиля мобильного агента, помимо тех, которые уже были описаны для REV и COD, заключается в большей динамичности в выборе того, когда перемещать код. Приложение может находиться в процессе обработки информации в одном месте, когда оно решает переместиться в другое место, предположительно для того, чтобы уменьшить расстояние между ним и следующим набором данных, которые оно желает обработать. Кроме того, проблема надежности частичного отказа уменьшается, поскольку состояние приложения находится в одном месте в каждый момент времени [50].

3.6.1 Интеграция на основе событий (EBI)

Стиль интеграции на основе событий, также известный как неявный вызов или стиль системы событий, уменьшает взаимосвязь между компонентами, устраняя необходимость идентификации в интерфейсе соединителя. Вместо прямого вызова другого компонента компонент может объявлять (или транслировать) одно или несколько событий. Другие компоненты в системе могут регистрировать интерес к этому типу события, и, когда событие объявляется, система сама вызывает все зарегистрированные компоненты [53].Примеры включают парадигму модель-представление-контроллер в Smalltalk-80 [72] и механизмы интеграции многих сред разработки программного обеспечения, включая Field [113], SoftBench [29] и Polylith [110].

Стиль интеграции на основе событий обеспечивает сильную поддержку расширяемости за счет простоты добавления новых компонентов, которые отслеживают события, для повторного использования, поощряя общий интерфейс событий и механизм интеграции, а также для эволюции, позволяя заменять компоненты, не затрагивая интерфейсы других компоненты [53].Подобно системам с конвейером и фильтром, для «невидимой руки», которая размещает компоненты в интерфейсе событий, необходима архитектура конфигурирования более высокого уровня. Большинство систем EBI также включают явный вызов как дополнительную форму взаимодействия [53]. Для приложений, в которых преобладает мониторинг данных, а не их извлечение, EBI может повысить эффективность, устраняя необходимость в опросах взаимодействий.

Базовая форма системы EBI состоит из одной шины событий, на которой все компоненты прослушивают интересующие их события.Конечно, это немедленно приводит к проблемам с масштабируемостью в отношении количества уведомлений, штормов событий, которые транслируются другими компонентами в результате событий, вызванных этим уведомлением, и единой точки отказа в системе доставки уведомлений. Это можно улучшить за счет использования многоуровневых систем и фильтрации событий за счет простоты.

Другими недостатками систем EBI являются то, что трудно предвидеть, что произойдет в ответ на действие (плохая понятность), а уведомления о событиях не подходят для обмена крупномасштабными данными [53].Также нет поддержки восстановления после частичного отказа.

3.6.2 С2

Архитектурный стиль C2 [128] направлен на поддержку многократного использования крупнозернистых материалов и гибкую композицию компонентов системы за счет обеспечения независимости от подложки. Это достигается путем объединения интеграции на основе событий с многоуровневым клиент-сервером. Асинхронные сообщения уведомлений, уходящие из строя, и асинхронные сообщения запросов, повышающиеся, являются единственным средством межкомпонентной связи. Это обеспечивает слабую связь зависимости от более высоких уровней (запросы на обслуживание могут игнорироваться) и нулевую связь с более низкими уровнями (отсутствие информации об использовании уведомлений), улучшая контроль над системой без потери большинства преимуществ EBI.

Уведомления — это объявления об изменении состояния внутри компонента. C2 не ограничивает то, что должно быть включено в уведомление: возможны флаг, дельта изменения состояния или полное представление состояния. Основная ответственность коннектора — маршрутизация и широковещательная передача сообщений; его вторичная ответственность — фильтрация сообщений. Внедрение многоуровневой фильтрации сообщений решает проблемы EBI с масштабируемостью, а также улучшает возможность развития и повторного использования.Тяжелые соединители, которые включают в себя возможности мониторинга, могут использоваться для улучшения видимости и уменьшения проблем с надежностью, связанных с частичным отказом.

3.6.3 Распределенные объекты

Стиль распределенных объектов организует систему как набор компонентов, взаимодействующих как одноранговые. Объект — это сущность, которая инкапсулирует некоторую частную информацию или данные о состоянии, набор связанных операций или процедур, которые манипулируют данными, и, возможно, поток управления, так что в совокупности их можно рассматривать как единое целое [31].Как правило, состояние объекта полностью скрыто и защищено от всех других объектов. Единственный способ его проверки или изменения — это запрос или вызов одной из общедоступных операций объекта. Это создает четко определенный интерфейс для каждого объекта, позволяя сделать спецификацию операций объекта общедоступной, в то же время сохраняя частную реализацию его операций и представление информации о его состоянии, тем самым улучшая возможность развития.

Операция может вызывать другие операции, возможно, с другими объектами. Эти операции, в свою очередь, могут вызывать других и т. Д. Цепочка связанных вызовов называется действием [31]. Состояние распределяется по объектам. Это может быть выгодно с точки зрения сохранения состояния, в котором оно, скорее всего, будет актуальным, но имеет недостаток в том, что трудно получить общее представление о деятельности системы (плохая видимость).

Чтобы один объект мог взаимодействовать с другим, он должен знать идентичность этого другого объекта.Когда идентичность объекта изменяется, необходимо изменить все другие объекты, которые явно вызывают его [53]. Должен быть какой-то объект контроллера, который отвечает за поддержание состояния системы для выполнения требований приложения. Центральные вопросы для распределенных объектных систем включают: управление объектами, управление взаимодействием объектов и управление ресурсами [31].

Объектные системы предназначены для изоляции обрабатываемых данных. Как следствие, потоковая передача данных в целом не поддерживается.Однако это обеспечивает лучшую поддержку мобильности объектов в сочетании со стилем мобильного агента.

3.6.4 Распределенные объекты через брокер

Чтобы уменьшить влияние идентичности, современные распределенные объектные системы обычно используют один или несколько промежуточных стилей для облегчения связи. Это включает интеграцию на основе событий и брокерский клиент / сервер [28]. Стиль распределенных объектов с посредничеством представляет компоненты преобразователя имен, цель которых — отвечать на запросы клиентских объектов для общих имен служб с конкретным именем объекта, который будет удовлетворять запрос.Несмотря на улучшение возможности повторного использования и развития, дополнительный уровень косвенного обращения требует дополнительных сетевых взаимодействий, что снижает эффективность и производительность, воспринимаемую пользователем.

В распределенных объектных системах с брокером в настоящее время доминируют промышленные стандарты CORBA в рамках OMG [97] и международные стандарты открытой распределенной обработки (ODP) в рамках ISO / IEC [66].

Несмотря на весь интерес, связанный с распределенными объектами, они уступают большинству других сетевых архитектурных стилей.Их лучше всего использовать для приложений, которые включают удаленный вызов инкапсулированных сервисов, таких как аппаратные устройства, где эффективность и частота сетевых взаимодействий менее важны.

Каждый архитектурный стиль способствует определенному типу взаимодействия между компонентами. Когда компоненты распределяются по глобальной сети, использование или неправильное использование сети влияет на удобство использования приложений. Характеризуя стили по их влиянию на архитектурные свойства и, в частности, на производительность сетевых приложений в распределенной гипермедийной системе, мы получаем возможность лучше выбирать дизайн программного обеспечения, который подходит для приложения.Однако у выбранной классификации есть несколько ограничений.

Первое ограничение заключается в том, что оценка специфична для потребностей распределенной гипермедиа. Например, многие из хороших качеств стиля конвейера и фильтра исчезают, если коммуникация представляет собой детализированные управляющие сообщения, и вообще не применимы, если коммуникация требует взаимодействия с пользователем. Точно так же многоуровневое кэширование только увеличивает задержку без каких-либо преимуществ, если ни один из ответов на клиентские запросы не кэшируется.Этот тип различия не фигурирует в классификации и рассматривается только неформально при обсуждении каждого стиля. Я считаю, что это ограничение можно преодолеть, создав отдельные таблицы классификации для каждого типа проблем связи. Примеры проблемных областей могут включать, среди прочего, извлечение данных о крупном зерне, удаленный мониторинг информации, поиск, системы удаленного управления и распределенную обработку.

Второе ограничение связано с группировкой архитектурных свойств.В некоторых случаях лучше идентифицировать конкретные аспекты, например понятность и проверяемость, обусловленные архитектурным стилем, а не объединять их вместе под рубрикой простоты. Это особенно актуально для стилей, которые могут улучшить проверяемость за счет понятности. Однако более абстрактное понятие свойства также имеет значение как единственная метрика, поскольку мы не хотим делать классификацию настолько конкретной, чтобы никакие два стиля не влияли на одну и ту же категорию.Одним из решений может быть классификация, в которой представлены как конкретные свойства, так и суммарное свойство.

Тем не менее, это первоначальное обследование и классификация являются необходимой предпосылкой для любых дальнейших классификаций, которые могли бы устранить ее ограничения.

3.8.1 Классификация архитектурных стилей и узоров

Область исследования, наиболее непосредственно связанная с этой главой, — это идентификация и классификация архитектурных стилей и паттернов архитектурного уровня.

Шоу [117] описывает несколько архитектурных стилей, позже расширенных Гарланом и Шоу [53]. Предварительная классификация этих стилей представлена ​​в Shaw and Clements [122] и повторена в Bass et al. [9], в которой используется стратегия двумерной табличной классификации с проблемами управления и данных в качестве основных осей, организованных по следующим категориям функций: какие виды компонентов и соединителей используются в стиле; как управление распределяется, распределяется и передается между компонентами; как данные передаются через систему; как взаимодействуют данные и контроль; и какой тип рассуждения совместим со стилем.Основная цель таксономии — выявить характеристики стиля, а не помочь в их сравнении. Он завершается небольшим набором «практических правил» в виде руководства по проектированию

В отличие от этой главы, классификация Шоу и Клементса [122] не помогает оценивать проекты таким образом, чтобы это было полезно для разработчика приложений. Проблема в том, что целью создания программного обеспечения не является создание определенной формы, топологии или типа компонента, поэтому подобная организация классификации не помогает дизайнеру найти стиль, соответствующий его потребностям.Он также смешивает существенные различия между стилями с другими проблемами, имеющими лишь случайное значение, и скрывает производные отношения между стилями. Более того, он не фокусируется на каком-либо конкретном типе архитектуры, например сетевых приложениях. Наконец, в нем не описывается, как можно комбинировать стили, и не описывается эффект от их сочетания.

Бушманн и Менье [27] описывают схему классификации, которая организует шаблоны в соответствии с гранулярностью абстракции, функциональностью и структурными принципами.Гранулярность абстракции разделяет шаблоны на три категории: архитектурные структуры (шаблоны для архитектур), шаблоны проектирования и идиомы. Их классификация касается некоторых из тех же вопросов, что и эта диссертация, таких как разделение проблем и структурные принципы, которые приводят к архитектурным свойствам, но охватывает только два архитектурных стиля, описанных здесь. Их классификация значительно расширена в Buschmann et al. [28] с более подробным обсуждением архитектурных паттернов и их связи с архитектурой программного обеспечения.

Циммер [137] организует шаблоны проектирования с помощью графа на основе их отношений, что упрощает понимание общей структуры шаблонов в Gamma et al. [51] каталог. Однако классифицированные шаблоны не являются архитектурными шаблонами, и классификация основана исключительно на происхождении или использует отношения, а не на архитектурных свойствах.

3.8.2 Распределенные системы и парадигмы программирования

Эндрюс [6] исследует, как процессы в распределенной программе взаимодействуют посредством передачи сообщений.Он определяет параллельные программы, распределенные программы, виды процессов в распределенной программе (фильтры, клиенты, серверы, одноранговые узлы), парадигмы взаимодействия и каналы связи. Парадигмы взаимодействия представляют собой коммуникационные аспекты архитектурных стилей программного обеспечения. Он описывает парадигмы одностороннего потока данных через сети фильтров (конвейер и фильтр), клиент-сервер, пульс, зонд / эхо, широковещательная передача, передача токенов, реплицированные серверы и реплицированные рабочие с набором задач. Однако представление сделано с точки зрения множества процессов, взаимодействующих для решения одной задачи, а не с общих архитектурных стилей на основе сети.

Салливан и Ноткин [126] проводят обзор исследований неявных вызовов и описывают их применение для улучшения качества эволюции наборов программных инструментов. Barrett et al. [8] представляют обзор механизмов интеграции, основанных на событиях, путем создания структуры для сравнения и последующего наблюдения за тем, как некоторые системы вписываются в эту структуру. Розенблюм и Вольф [114] исследуют структуру дизайна для уведомления о событиях в масштабе Интернета. Все озабочены объемом и требованиями стиля EBI, а не предоставлением решений для сетевых систем.

Fuggetta et al. [50] обеспечивают тщательное изучение и классификацию парадигм мобильного кода. Эта глава основывается на их работе в той мере, в какой я сравниваю стили мобильного кода с другими стилями, поддерживающими работу в сети, и помещаю их в единую структуру и набор архитектурных определений.

3.8.3 Промежуточное ПО

Бернштейн [22] определяет промежуточное программное обеспечение как распределенную системную службу, которая включает стандартные программные интерфейсы и протоколы. Эти службы называются промежуточным программным обеспечением, потому что они действуют как уровень над ОС и сетевым программным обеспечением и ниже отраслевых приложений.Умар [131] представляет обширную трактовку этого предмета.

Архитектурные исследования промежуточного программного обеспечения сосредоточены на проблемах и последствиях интеграции компонентов с готовым промежуточным программным обеспечением. Ди Нитто и Розенблюм [38] описывают, как использование промежуточного программного обеспечения и предопределенных компонентов может влиять на архитектуру разрабатываемой системы и, наоборот, как конкретные архитектурные решения могут ограничивать выбор промежуточного программного обеспечения. Dashofy et al. [35] обсуждают использование промежуточного программного обеспечения в стиле C2.

Гарлан и др. [56] указывают на некоторые архитектурные допущения в рамках готовых компонентов, исследуя проблемы авторов с повторным использованием подсистем при создании инструмента Aesop для архитектурного проектирования [54]. Они классифицируют проблемы по четырем основным категориям допущений, которые могут способствовать архитектурному несоответствию: природа компонентов, природа соединителей, глобальная архитектурная структура и процесс строительства.

В этой главе представлен обзор общих архитектурных стилей для сетевого прикладного программного обеспечения в рамках структуры классификации, которая оценивает каждый стиль в соответствии с архитектурными свойствами, которые он может вызвать при применении к архитектуре прототипа сетевой гипермедийной системы.Общая классификация резюмируется ниже в Таблице 3-6.

В следующей главе информация, полученная в результате этого обзора и классификации, используется для выдвижения гипотезы о методах разработки и оценки архитектурного стиля с целью разработки улучшений для современной архитектуры World Wide Web.

Каков ваш архитектурный стиль?

Архитектурные стили и стили дизайна интерьеров менялись на протяжении всей истории от примитивных до современных. Реставраторы дома обычно предпочитают старинный стиль при восстановлении старого дома.По мере того, как мы продолжаем обновлять наш веб-сайт, мы будем группировать продукты по периоду и стилю дизайна, чтобы лучше поможет вам найти то, что вам нужно для реставрации месячных.

ПРИМИТИВНЫЙ / КОЛОНИАЛЬНЫЙ (1700-е — начало 1800-х годов)

Начиная с прибытия первых американских поселенцев, колониальный период охватывал не только ранний примитивизм, но и включал в себя различные стили. из регионов, откуда прибыли поселенцы. Архитектурно этот период варьируется от деревенского до более изысканного.Примитивный декор имеет грубую простой вид в приглушенных тонах. Мебель квадратная с подножками и фактурным деревом. Он часто включает в себя народное искусство, такое как звезды и старинное окно. кадры. В примитивном стиле использовалось сырье, такое как железо, латунь и дерево, а большая часть оборудования выковывалась вручную кузнецами.

В конце 1700-х годов ранние примитивные постройки превратились в кирпичные или каменные дома или деревянные дома с обшивкой из вагонки. В большинстве домов также кирпичные камины. Примитивно-колониальная тема является источником вдохновения для современных стилей кантри и шебби-шик.

ГОТИЧЕСКОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ (1830-1900)

Также называемое викторианской готикой или неоготикой, готическое возрождение началось в Англии в 1740-х годах и быстро распространилось в Америке как возрождение классики. средневековая готическая архитектура. Стиль готического возрождения воплощает в себе черты средневековой архитектуры с высокими собороподобными арками, круто скатными. крыши и оконные пряники. Фурнитура перекликается с темами европейских замков и парапетов с темной отделкой, создавая ауру ностальгии. Европейская история.Другие характеристики включают витражи, декоративные узоры, украшения и использование зубчатых венцов.

EASTLAKE (1837–1901)

Стиль Истлейк назван в честь английского архитектора и писателя Чарльза Истлейка и является частью викторианской архитектуры в стиле королевы Анны. Как движение за реформы, Истлейк изменил то, как люди начали думать о стиле, отойдя от больших резных предметов мебели к более простым стиль. Мебель Eastlake отличается невысокой резьбой, резными линиями, геометрическими орнаментами и более плоскими поверхностями.Истлейк избавился от пятен акцентировать зерно маслом и другими натуральными лаками.

Хотя стиль Истлейка совпадает с викторианским периодом, он менее богат, со скромными линиями и слегка врезанными линиями, в отличие от более глубоких линий. резное дерево. Стиль Истлейка также включает использование природных тем, включая простые детали растений и животных.

ВИКТОРИАНСКИЙ (1837-1901)

Викторианский стиль архитектуры — это стиль дизайна, разработанный во время правления королевы Англии Виктории, один из самых узнаваемых и наиболее узнаваемых. популярные стили как в архитектуре, так и в дизайне.Викторианские дома обычно большие, внушительные, двух- или трехэтажные, с асимметричными фасадами. формы с крыльями и отсеками.

В разгар промышленной революции впервые массовое производство сделало продукцию доступной для всех. Дома стали более богато украшенными декоративная отделка из пряников, зубчатая черепица и деревянная или металлическая отделка. Линии крыши крутые, с множеством фронтонов. Многие элитные дома викторианской эпохи также имеют круглые или восьмиугольные башни.

В викторианской мебели чувствуется влияние готического стиля, она отличается темной отделкой и сложной резьбой и орнаментом.Викторианский стиль часто включает интерпретации исторических стилей, смешанных с ближневосточными и азиатскими влияниями. Дизайнеры часто добавляют французский, итальянский, тюдоровский, Королева Анна и Истлейк подробно рассказывают, что нет двух абсолютно одинаковых домов викторианской эпохи. Викторианские стили фурнитуры включают использование латуни и бронзы с наиболее богато и детально.

ART NOUVEAU (1880-1910)

Как важный переход между эклектичным историческим возрождением и модернизмом, ар-нуво или новое искусство — это художественный стиль и философия дизайна. популярный с 1880-х годов до незадолго до Первой мировой войны.Стиль вдохновлен природой, включая цветы, растения, виноградные лозы и насекомых, и был средством гармонизация архитектуры с окружающей средой.

Этот стиль нового искусства был попыткой уйти от исторических стилей 19 века и его массового производства и возродить квалифицированные мастерство в сочетании с современным дизайном. В отличие от богато украшенного викторианского стиля, в стиле модерн подчеркиваются изогнутые линии, естественные арки и органические темы. Многие сторонники этого стиля считали дизайн 19-го века чрезмерно декоративным и считали, что функция должна определять форму.Многие рассматривают модерн как возрождение классического готического стиля.

Этот недолговечный стиль был заменен стилем ар-деко сразу после Первой мировой войны. Стиль ар-нуво пережил возрождение в 1960-х годах как важный предшественник модернизма.

АРТ-ДЕКО (1920-1950-е годы)

Ар-деко, впервые появившееся во Франции после Первой мировой войны, представляет собой эклектичный стиль, сочетающий традиционные мотивы с механизированными материалами. Стиль, в котором переживает возрождение сегодня, характеризуется смелыми геометрическими формами с длинными извилистыми линиями, острыми краями и яркими цветами.В отличие от природы Вдохновленный темами стиля модерн, ар-деко объединяет технологии и индустриализацию. На пике популярности ар-деко олицетворяет гламур, роскошь и высокий стиль.

Материалы в стиле ар-деко включают лепнину, бетон, гладкий камень, мозаичную плитку и терракоту, а также сталь, алюминий, неон и стекло. Металлы включают полированную латунь, хром и никель. Иногда используются дорогие материалы, в том числе мрамор, черное дерево и редкие породы дерева.Цвета смелые с большим контрастом и включает насыщенные желтые, красные, зеленые, синие и розовые оттенки, смешанные с серебром, черным и хромированным. Мебель крупногабаритная и из экзотических пород дерева. Комоды, шкафы и большие стулья типичны для этого периода. Ткани однотонные или с геометрическим рисунком — без цветов или пледы. В ар-деко также популярны принты с животными.

Известные американские здания в этом стиле включают Крайслер-билдинг, Эмпайр-стейт-билдинг и Рокфеллер-центр, а также Radio City Music Hall в Нью-Йорк; Терминал Цинциннати Юнион; многочисленные здания в районе Саут-Бич Майами; и многие здания по всей стране.

ИСКУССТВО И РЕМЕСЛА (1910-1925)

Движение искусств и ремесел зародилось в Англии в конце 1800-х годов как альтернатива богато украшенному викторианскому стилю и фабричной мебели. Механизм отличался простым дизайном, подчеркивающим традиционное мастерство. К 1910 году этот стиль достиг Америки.

Стиль вдохновлен природой с использованием природных элементов, таких как дерево, растения, камень, медь, водные символы, являющиеся заметными элементами дизайна. В искусстве и Ремесленный стиль, основное внимание уделяется дереву.Довольно редко можно увидеть окрашенное дерево в дизайне декоративно-прикладного искусства, а скорее демонстрирует естественное красота зерна. Дуб — излюбленная древесина этого стиля.

Выбор цвета является органическим, включая коричневый, желтый и зеленый с более светлыми оттенками и нейтральными цветами стен. Акцентные цвета включают цвета из природа, такая как золото, синий и зеленый лес. Ткани также склоняются к ботаническим и естественным темам с сильными текстурами и геометрическими формами.

Освещение — одно из немногих мест, где можно добавить немного популярности с помощью ламп и светильников в стиле Тиффани.Витражи часто являются частью дома искусств и ремесел. Металлы бывают теплыми и включают бронзу, медь, натертую маслом бронзу или старинную латунь, и их часто забивают или имеют потертости. Хром и сталь определенно неуместны в этом стиле.

Дом Мастера узнаваем по невысоким остроконечным крышам с широкими свесами и квадратными столбами крыльца. Имена синонимы искусства и ремесел включая Густава Стикли, Уильяма Морриса и Фрэнка Ллойда Райта.

ЭРА ДЕПРЕССИИ (1930-1944)

Из-за дефицита металлов во время Второй мировой войны дизайнеры и производители обратились к стеклу для изготовления корпусной и дверной фурнитуры. Стекло было легко доступно и может быть предложен во многих цветах. Стекло эпохи депрессии, как оно стало известно, выпускалось в цветах, включая кобальтовый синий, зеленый, розовый и т. Д. янтарный, молочно-белый, черный и прозрачный. Стекло депрессии производилось серийно, как правило, низкого качества, но было доступным. Многие изделия из стекла были бесплатными внутри коробок с продуктами или предлагается бесплатно при покупке товаров и услуг.

Дверные ручки также отошли от основных круглых ручек и стали включать рифленые и восьмиугольные ручки с шестигранными ручками с перемычкой, используемыми на шкафах. Другими популярными материалами были алюминий и бакелит.

Архитектура того периода имела горизонтальную ориентацию с закругленными краями и углами. Также были популярны плоские крыши. Цвета салона были обычно светлые землистые тона, кремовые и бежевые, с более темными цветами отделки.

ТРАДИЦИОННЫЙ (1890-настоящее время)

Традиционный стиль описывается как спокойный, упорядоченный и предсказуемый.Он отличается чистым базовым дизайном, который легко сочетается с практически любой другой период времени. Это теплый и уютный стиль, подчеркивающий комфорт и простоту жизни.

Традиционная домашняя мебель от викторианской до восточной. Популярные стили в традиционном стиле включают колониальное возрождение, Неоклассицизм и французское кантри. Мебель обычно сгруппирована по формальным схемам и расположена вдоль оси комнаты. Одна из замечательных особенностей традиционных вещей — это то, что предметы мебели не должны совпадать.Столы, коврики и настенные рисунки должны разделить углы, чтобы комната не выглядят статично.

Цветовые схемы, как правило, нежные и непринужденные, с нейтральными цветами, такими как коричневый, бежевый и кремовый, а также более глубокими коричневыми, зелеными и синими. Акцентируйте внимание яркими оттенками желтого и бирюзового. В традиционном стиле преобладают темные породы дерева: вишня, дуб, кедр и красное дерево. Паркетные полы — это выбор в качестве напольного покрытия наряду с восточными или персидскими коврами в качестве акцента.Акценты на стенах включают элементы декора из дерева и столярные изделия, в том числе лепка короны с мотивами яиц и дротиков. Большие каминные полы используются в качестве координационного центра в комнате. Аксессуары для комнаты можно смешивать и сочетать, чтобы включить цветочные, полоски и пледы, если они находятся в одной цветовой палитре.

СОВРЕМЕННЫЙ / СОВРЕМЕННЫЙ (1940-е годы по настоящее время)

Современный стиль или стиль середины века — это все о форме и функциональности. Здесь нет беспорядка. Комнаты открыты с простыми формами и дизайном. Мебель есть минимальный с акцентом на функции каждой детали, использованной в дизайне.Мебель стоит над полом, чтобы создать ощущение простора и открытости. В этом стиле меньше — больше.

Преобладающие цвета в стиле модерн — белый и черный, с умеренным использованием красного, желтого и синего, чтобы добавить немного попсовости. Хром и нержавеющая сталь обычно используются, особенно вместе со стеклянными столешницами.

Современный, как и Модерн, отличается чистыми линиями, открытой планировкой этажей и минимальным беспорядком, но отличается тем, что отражает современные тенденции. Что такое Считается Современным сейчас не будет Современным через 20 лет.Цвета нейтральные, а в качестве акцентов используются более яркие цвета. Цвета стен белый или нейтральный с узором в тон. Полы голые, из дерева, камня или ламината. Ковровые покрытия нейтральных цветов. В обоих современных Современные оконные рамы минимальны.

Архитектурные стили и сохранение — Исторический Ипсвич

ОПРЕДЕЛЕНИЕ АРХИТЕКТУРНЫХ СТИЛЕЙ:

• Полевое руководство по американским домам: полное руководство по определению и пониманию внутренней архитектуры Америки, Вирджиния Сэвидж Макалестер
• Руководство Абрамса по стилям американских домов, Уильям Морган
• Что это за стиль? С.Poppeliers, Нэнси Б. Шварц (автор), С. Аллен Чемберс (автор)
• Стили американских домов: краткое руководство Джона Милнса Бейкера
• Дома, в которых мы живем: справочник по истории и стилю американской домашней архитектуры Джеффри Хоу
• Полевое руководство по современной американской архитектуре Кэрол Рифкинд
• Архитектура коренных американцев Питера Набокова
• Руководство по архитектурному стилю (Историческая Новая Англия)
• Иллюстрированный архитектурный словарь
• Сравнение американских архитектурных стилей 1790-1960, ( Буффало, штат Нью-Йорк)
• American House Styles, Baker, John Milnes, (1994) (только предварительный просмотр)
• Identifying American Architecture, Blumenson, J.B. (1977),
• Каркасные дома в заливе Массачусетс, 1625-1725, Каммингс, Эббот Лоуэлл (1979)
• Правильно оформьте свой дом — архитектурные элементы, которых следует избегать, Кусато, Марианна.
• Повседневная жизнь в колонии Массачусетского залива, Доу, Джордж Фрэнсис
• Архитектура загородных домов: включая проекты коттеджей, фермерских домов и вилл, Даунинг, AJ
• Словарь архитектуры Penguin, Флеминг, Джон, 1919 —
• Полевое руководство по американским домам (пересмотренное): полное руководство по определению и пониманию внутренней архитектуры Америки (KNOPF)

АРХИТЕКТУРНАЯ ИСТОРИЯ:

КОНСЕРВАЦИЯ:

• Исторические налоговые льготы, Национальный фонд охраны памятников старины
• Устав архитектурно-заповедного округа Ипсвич.
• Руководящие принципы архитектурно-заповедного округа Ипсвича
• Соглашения о сохранении, Историческая комиссия Ипсвича
• Что-то, что нужно сохранить, Историческая комиссия Ипсвича (1975),
• Предметы хранения, историческая часть Новой Англии
• Покраска исторического дома, руководство по цветам и цветовым схемам , Fiske, John
• Секретарь Службы внутренней сохранности разрабатывает стандарты сохранения исторических памятников и руководство по сохранению и восстановлению исторических зданий, руководит Федеральной программой налоговых льгот за сохранение памятников старины для восстановления исторических зданий и устанавливает стандарты обращения с ними для министра внутренних дел. исторических объектов.№ 4: Кровля исторических зданий
• Краткое описание консервации № 9: Ремонт исторических деревянных окон
• Время и место (Беннингтон, VT)
• Рекомендации по пересмотру дизайна исторических районов Фалмута, Комиссия по историческим районам Фалмута
• Советы домовладельцам (историческая Новая Англия) )
• Викторианские дома и их детали, Лонг, Хелен
• Общие ошибки при сохранении исторических домов и как их избежать, Филлипс, Морган В.

Хронология архитектуры Ипсвича

1600: Agawam Longhouse: Индейцы Agawam, которые жили здесь во время прибытия поселенцев, часто использовали вигвам в качестве своего летнего дома вдоль реки и океана, но зимой уезжали в леса, где жили в длинных домах, что было обычным явлением. здание нации ирокезов. Часто до 80 футов в длину и 20 футов в ширину, длинные дома имели отверстия на обоих концах, покрытые шкурами животных для защиты от холода. Столбы втыкались в землю и соединялись с горизонтальными столбами, на которые вшивались большие куски коры наподобие черепицы.Дым из центральной костровой ямы выходил через отверстия в крыше. Деревни состояли из нескольких длинных домов, в которых проживало несколько поколений каждой семьи. Пример справа был построен в Земном центре Кувилли на Джеффрис-Нек-роуд в Ипсвиче. Девяносто процентов коренных американцев в нашем районе умерли от чумы, когда прибыли пуритане. В некоторых районах поселенцы проводили свои первые зимы в заброшенных домах коренных американцев.

1633: Коттеджи Planters: Дом Александра Найта рядом с Домом Уиппл на Саут-Грин — это воссоздание раннего деревянного каркасного дома в английском стиле 1657 года, описанного в записях города Ипсвич.Эта выставка была построена с использованием традиционных инструментов, материалов и методов строительства Первого периода, включая каменный фундамент, деревянную раму, плетеную и мазаную трубу, белые дубовые доски, отпиленные водой, и соломенную крышу. Стойки с челюстями, подпруги и скобы образовывали торцевую стену. после чего плиты, стойки, балки, основные стропила и прогоны были закреплены на месте, чтобы завершить каркас.

1634–1725: Полудома первого периода: Многие из первых постоянных домов в Ипсвиче были построены как «полудома», шириной в одну комнату, глубину в одну комнату и в один или два этажа в высоту с камином и дымоходом на одной стороне. .Когда у колонистов было больше времени и они стали более финансово обеспеченными, они расширили свои дома, построив другую сторону. В то время как ни один ранний полудома Ипсвича не сохранился в своем первоначальном виде, дом Бейкера-Ньюмана на 14 Ист-стрит, построенный в 1725 году, является типичным для этого стиля. Многие похожие дома существуют в исторических кварталах Ипсвича, и владельцы сохранили исторический облик, расширившись назад.

1650–1725: Зал и гостиная первого периода: Колонисты достраивали свои дома по мере роста своего состояния.В некоторых случаях полдома просто удваивались, но часто другое небольшое строение было перенесено на место и прикреплено к существующему дому. Многие дома имеют несколько линий крыши, что указывает на то, что вторые этажи также были пристройкой. Самым ярким примером в Ипсвиче является дом Торговца Чоат по адресу 103 High Street. Правая часть представляет собой оригинальное строение, построенное между 1639 и 1650 годами в виде простого полутораэтажного коттеджа. Правая часть была позже добавлена ​​позже и имеет более тонкую деревянную обработку.

I-frame: Глубина домов в Новой Англии первого поколения, как правило, ограничивалась глубиной одной комнаты из-за ограничений строительных материалов, и с архитектурной точки зрения они называются односвайными или двутавровыми. Многие дома с двойными сваями (также известные как большой дом Новой Англии) начинались как дома с одним сваем после того, как были добавлены задние комнаты и была расширена крыша. Вероятно, в Новой Англии было более распространено пристройка задней части односвайных домов в виде сплошных соляных ящиков или сараев с «ломаной спиной», как показано на фотографии дома Даниэля Ринге на 59 East S.(1719).

1650-1830, Saltbox: Пристройки навесов к домам первого периода, известные как «соляные ящики», были английской разработкой, известной как «кошачьи оползни», и появились в Америке к концу 17 века. К существующим центральным дымоходам были добавлены дополнительный камин и дымовая труба, а кухня была перенесена из «холла» в центр камина в новом заднем помещении. Изменение наклона крыши указывает на то, что навес был добавлен, но может потребоваться проверка каркаса на чердаке, чтобы определить, является ли навес неотъемлемой частью первоначальной конструкции.Через несколько лет после публикации книги «Каркасные дома в Массачусетском заливе» аббат Лоуэлл Каммингс провел исследование, основанное на дополнительных исследованиях инвентаризации, и пришел к выводу, что «волна строительства и перестройки домов, начавшаяся с 1790-х годов, была периодом когда, как правило, концепция дома с тремя очагами прочно укоренилась среди рядовых сельских жителей Новой Англии ».

1700-настоящее время, Новая Англия Большой дом: На рубеже 18-го века строилось много больших домов с двумя комнатами глубиной и двумя полными этажами.«Большой дом Новой Англии» имеет 5 традиционных фасадах (5 окон на 4 окна и дверь) и два боковых окна. Орнамент и планировка являются грузинскими, и они стали широко известны как «колониальный» стиль строительства, который до сих пор очень популярен в Новой Англии. Первые образцы по-прежнему имели центральную дымовую трубу с большим входом, чем их предшественники с двутавровой рамой. В более поздних георгианских домах были центральные коридоры и лестницы с каминами, ведущие в два места, чтобы исключить центральный дымоход.Дом Аарона Джуэтта на 321 Хай-стрит в Ипсвиче недалеко от городской черты Роули, как полагают, был построен около 1780 года и имеет много ухоженных исторических элементов, включая оригинальные балки и панели, а также пять каминов. Дом принадлежал нескольким поколениям фермеров и в начале 1900-х годов служил гостиницей «Розовое дерево».

1700-настоящее время, Кейп-Код Колониальный: Хотя мы ассоциируем стиль мыса с простыми домами 20-го века, его форма остается с нами гораздо дольше.Словарь по архитектуре и строительству определяет коттедж на Кейп-Код как «прямоугольный каркасный дом с низкими одноэтажными карнизами, белыми стенами, обшитыми доской или галькой, остроконечной крышей, большим центральным дымоходом и входной дверью, расположенной на одной из длинных сторон; стиль, который часто использовался для небольших домов в колониях Новой Англии в XVIII веке ». Этот стиль имеет симметричный внешний вид с входной дверью в центре дома и большим центральным дымоходом, в котором часто можно было разместить камины, расположенные спина к спине.Типичный ранний дом не имел слуховых окон и почти не имел внешних украшений. Соляная яма на мысе 1750 года на 57 High Street была построена Робертом Стоуном и имеет много оригинальных деталей, в том числе широкие сосновые полы. Стилистические особенности, такие как вертикальная обшивка краев пера, указывают на раннюю постройку дома.

High-post Capes, (XIX век): В Ипсвиче есть несколько домов в стиле мыса, построенных со стенами второго этажа, особенно в районах Ипсвич-Виллидж и Лайнбрук.«Высокие столбы-накидки» XIX века включали в себя популярные декоративные элементы эпох греческого возрождения, итальянского, викторианского и колониального возрождения. Высокопоставленные мысы девятнадцатого века можно найти в нескольких кварталах Ипсвича, включая «Ипсвич-Виллидж», Ист, Лайнбрук, Либерти и Мэйпл-стрит. Этот элегантный плащ на улице Саммер-стрит, 37 был построен в 1825 году. Как и многие плащи эпохи романтизма, он имеет сбалансированный фасад, центральную дверь с антаблементом и угловыми пилястрами, широкую доску фриза на линии крыши, зубную лепку и тщательно продуманный карниз.

1670-1705 : Свес первого периода и фронтон фасада: Ранние дома, построенные как дома во всю ширину, начинались с одной комнаты в глубину и двух комнат в ширину с массивными центральными дымоходами, крутыми крышами и были облицованы неокрашенной деревянной обшивкой. . Обычно добавлялись вторые этажи и пристройки соляных ящиков. Иногда они имели навес второго этажа с декоративными подвесками. Двери были реечными (построены из вертикальных досок). 7 Summer Street, дом Томаса Ноултона на 7 Summer Street — это дом эпохи Первого периода, построенный в 1688 году.Двухэтажный деревянный каркасный дом имеет традиционные английские выступы спереди и по бокам. Томас Ноултон-старший был кордвайнером и мастером-строителем, эмигрировавшим из Англии.

Второй период: грузинский: 1725–1780: По внешнему виду похожие на полноразмерные дома Первого периода, георгианские дома можно отличить по идеально симметричным центральным дымоходам, подвешенным на две стороны с девятью или двенадцатью огнями (стеклами) на створке. Окна второго этажа в большинстве грузинских домов Новой Англии доходили до карниза.Более поздние грузинские дома добавили классические детали, включая украшения карнизов, зубные лепки, декоративные короны или фронтоны и пилястры, окружающие дверные проемы. Обшитые панелями входные двери имели ряд оконных стекол вверху или в фрамуге над дверью. После 1750 г. в грузинских домах обычно использовались два концевых дымохода вместо одного центрального. Хаскелл — лорд-хаус в георгианском стиле на 21 Хай-стрит был построен примерно в 1750 году Марком Хаскеллом, краснодеревщиком из Ипсвича.

Второй период: Георгианский Гамбрел: Гамбрельские крыши были довольно распространены в зданиях Второго периода, даже в прекрасных георгианских домах.Этот тип крыши предлагает больше места на чердаке для стояния, позволяя одноэтажному зданию служить двумя. Дом Натаниэля Ходжкинса по адресу 48 Turkey Shore Road был построен в 1720 году. В течение тридцати лет Пруденс Фиш записывала небольшие домики рыбаков из Глостера, разбросанные по береговой линии мыса Энн в 18 веке. Этот коттедж в стиле гамбрел — один из трех в Ипсвиче, включая дом Джозефа Фаулера (1720 — 1756 гг.) На Хай-стрит, 100 (который, как полагают, был перенесен с улицы Минерал-стрит.), и соседний дом Фрэнсиса Меррифилда — Мэри Уэйд (1792 г.) по адресу 9 Woods Lane. Большинство коттеджей на мысе Энн в Глостере и Рокпорте представляют собой 3 или 4 бухты, в то время как три коттеджа в районе Ипсвич представляют собой уникальные 5 эркерных домов (4 окна и дверь).

Federal: 1780–1830: Федеральные (или федералистские) дома представляют собой полный разрыв с английским архитектурным влиянием после войны за независимость. Как и у грузин, они могут быть двускатными, но большие дома часто проектируются с низкой скатной крышей и боковыми дымоходами, а не с одним центральным дымоходом.Дверные обрамления часто украшались боковыми фарами и фрамугами. Эллиптические фрамуги встречаются почти во всех домах Federal и являются отличительной особенностью. Входные портики, редко встречающиеся в грузинских домах, обычны в домах федеральных властей. За пределами Новой Англии дома, построенные в этот период, часто бывают более сложными, и стиль называется «Адам». Три брата Адама из Шотландии разработали более практичный грузинский стиль, добавив хабар, гирлянды, урны и неоклассические детали. Heard house на South Main Street — это здание в федеральном стиле, построенное в 1795 году богатым Джоном Хёрдом.Дом Херда был приобретен в 1936 году Историческим обществом Ипсвича, и в настоящее время здесь находится музей Ипсвича.

Греческое возрождение: 1830–1860: Высокий стиль: Стиль Греческое возрождение основан на архитектуре классических греческих храмов и стал известен как «национальный стиль» в Америке в период с 1830 по 1850 год из-за своей общенациональной популярности. Архитектор из Массачусетса Бенджамин Ашер распространял стиль греческого возрождения через свои влиятельные книги по плану дома.Характерной чертой практически всех зданий эпохи греческого возрождения является широкая полоса изделий из дерева и отделка под карнизом. Во многих домах в стиле греческого возрождения есть пилястры, которые представляют собой колонны, или отделку панелями по углам здания. Боковые фонари в полную высоту можно найти на многих домах эпохи греческого возрождения, в отличие от боковых фонарей неполной высоты, которые можно увидеть на домах Федерального правительства. Палладианские окна отсутствуют в зданиях эпохи греческого возрождения. В доме собраний 2 Грин, Джозеф Н. Фарли около 1842 года имеет портик и дверной косяк в стиле греческого возрождения с горизонтальной гладкой обшивкой.

Греческое возрождение: народное : Фронтон — минимальный элемент подписи домов греческого возрождения. Этой цели служат смелые двускатные карнизы и фронтоны над окнами и дверями. Этот стиль стал популярным в 19 веке. Этот дом на Linebrook Rd. был построен Дэвидом Талларом Перли между 1847 годом, когда Перли впервые начал покупать землю в Лайнбруке, и 1856 годом, когда он был показан на карте. Здание сориентировано фронтонным концом в сторону улицы, намекнув на форму храма.Детали греческого возрождения включают угловые пилястры, широкий фриз и углубленный вход, фронтиспис с фронтоном и остроконечные оконные колпаки.

Высокий итальянский стиль: Итальянский стиль (иногда называемый «заключенным в скобки») был введен в Соединенных Штатах Александром Джексоном Дэвисом в качестве альтернативы стилям готики или греческого возрождения и был популярен в Новой Англии в 1860-х и 70-х годах. благодаря совместимости с новыми строительными материалами и развитием металлических технологий, которые сделали возможным массовое производство декоративных элементов.Слабо основанные на итальянских деревенских домах, итальянские дома были как минимум двухэтажными и имели низкие крыши с широкими свисающими карнизами, поддерживаемыми декоративными скобами. Окна обычно высокие и узкие, с замысловатыми венцами. Распространены парные и тройные окна. Итальянский стиль был самым популярным домашним стилем в Америке в 1860-х и 70-х годах. Дом на 46 N. Main Street, дом Джеймса Дэймона (1866 г.) имеет оконные вытяжки в итальянском стиле, кавычки, заключенный в скобки и украшенный карниз, жирный наконечник стрелы и зубчатые карнизы.Дэймон был бизнесменом, который владел мельницей на Каунти-стрит на Фоллс-Айленде в районе Соумилл-Пойнт, а также «Дэймон-блоком» в центре Ипсвича.

Местный итальянский: Этот стиль викторианской эпохи приобрел популярность в 1860-х и 1870-х годах. Традиционные итальянские структуры упрощены по сравнению с вышеупомянутым высоким стилем, но имеют много общих итальянских деталей. Дом на Вашингтон-стрит, 59, построенный в 1887 году, представляет собой знакомый дом Гейбла и Элла, выходящий на улицу так же, как дом в стиле греческого возрождения, но с палладианскими окнами на чердаке и замысловатыми карнизами.Различные цвета краски также определяют ее как «Раскрашенную леди». Популярность итальянской архитектуры пошла на убыль, поскольку архитектурные стили стали еще более сложными в викторианскую эпоху, но планировка фронтона и элла оставалась доминирующей во время строительного бума в Ипсвиче во второй половине XIX века.

1880: Вторая империя (викторианская эпоха): Дом Теодора Когсвелла на Норт-Мейн-стрит, 21 был построен в 1880 году в популярном стиле 2-го ампира, который всегда имел мансардную крышу.Крыши многих федеральных домов и коммерческих зданий были заменены популярными мансардными крышами, что позволило добавить третий этаж жилой площади в пределах крытой территории. Стиль Второй ампир тесно связан с итальянским стилем с его парными декоративными скобками и парными окнами и дверями. Формованные карнизы и шиферные крыши характерны для стиля Второй ампир.

1860–1890: Викторианская палка : Стиль палки был переходным этапом от готического возрождения к стилю королевы Анны с крутыми двускатными крышами и декоративной деревянной внешней отделкой из дерева, которая подчеркивала здания королевы Анны.

Дом Уильяма Рассела на Хай-стрит, 12, построенный в 1890 году, был одним из первых больших тщательно продуманных домов викторианской эпохи в Ипсвиче. Он сочетает в себе прямолинейные изделия из дерева Стика с красочными узорами в стиле королевы Анны. В отличие от викторианских домов в стиле гальки, сайдинг в этом доме сделан из вагонки.

1880–1910: Королева Анна: Дом Сэди Стоквелл на Ист-стрит, 7, построенный в 1888 году, включает в себя викторианский стиль сайдинга, но с декоративными элементами и яркими цветами.

Высокий стиль Дома королевы Анны — это самый замысловато оформленный викторианский стиль с асимметричными фасадами, крутыми крышами неправильной формы с башнями и башенками и множеством материалов поверхности, создающих текстурированные стены. Разноцветные схемы окраски подчеркнули детали отделки. Декоративные кронштейны (кронштейны) служат опорой для крутых свесов.

Викторианская эпоха: галька (1880–1900). Гонт Shingle Style был последней из тщательно продуманных архитектурных форм викторианской эпохи, представлял интерес ко всему дому и начало возврата к традиционной американской практичности.Окна не имели классических фронтонов, а карнизы Gingerbread в более раннем викторианском стиле отсутствуют. Линии крыши имеют тенденцию быть более мягкими по сравнению с более ранними викторианскими стилями. Большой викторианский. Bailey House на 48 Маркет-стрит был построен в 1901 году. Округлые башни смягчают линию крыши, придавая дому более мягкую гармонию. Башни и турели имеют тенденцию сливаться с домом, а не быть четко очерченными. Дома в стиле гальки часто используют одну большую крышу, в отличие от нескольких фронтонов в стиле королевы Анны и викторианской эпохи.Эти дома имеют более выраженную массу и, таким образом, больше подчеркивают горизонтальность, чем более ранние викторианские.

Народные викторианские дома с резными кронштейнами под карнизами и крыльцами с отделкой мозаикой. Этот стиль был менее распространен в консервативной Новой Англии, и к началу 20-го века дома редко имели такие сложные изделия из дерева.

Викторианский дом на улице Либерти, 14 в Ипсвиче был построен примерно в 1900 году в конце викторианского периода.Более широкий план этажа и меньшая высота предполагают, что строители использовали современные методы каркаса, которые не были доступны в середине 1800-х годов, когда викторианские дома еще строились с использованием столбов и балок. Дом с частичным круговым крыльцом и оригинальной деревянной мебелью и лестницей внутри. Он отличается незначительной викторианской отделкой под фронтоном.

Готическое возрождение: К 1840-м годам архитекторы начали рисовать из живописного или романтического литературного движения и были вдохновлены средневековыми и неклассическими темами, а не классическими стилями грузинского, федерального и греческого возрождения.Крутые крыши, поперечные фронтоны и кружевные кромочные доски (фронтонная отделка, также называемая баржевыми досками) характеризуют дома в стиле готического возрождения. Гейблс на Саут-Виллидж-Грин за домом Джона Бейкера — это увлекательное сооружение в стиле готического возрождения, спроектированное математиком Дэвидом Бейкером в 1846 году как высококлассное жилье для городских адвокатов для суда Ипсвича. Это был первый крупный архитектурный стиль, в котором использовался каркас из воздушных шаров, что было радикальным изменением метода строительства по сравнению с традиционными столбами и балками.

Тюдоровское возрождение (1880–1940). Стиль Tudor Revival основан на средневековой английской архитектуре и был разработан Уильямом Моррисом, пропагандистом британского движения искусств и ремесел в конце девятнадцатого века. Форма была основана на широкой интерпретации английских усадеб. Чрезвычайно популярный в 1920-х и 30-х годах, он выиграл от достижений в технике облицовки каменной кладкой, которая облегчила кирпичные и лепные фасады. Крутые крыши, выступающие поперечные фронтоны, фахверк, большие трубы с дымоходами и высокие узкие окна — все это характерно для стиля эпохи Тюдоровского Возрождения.Входные двери обычно имеют сложную арочную форму. В Ипсвиче существует несколько домов в стиле Тюдоров, самым известным из которых является Замок Крейна. Дом эпохи Тюдоров по адресу 27 Kimball Avenue является выдающимся примером этой сложной формы.

Колониальное возрождение (1880–1955). Стиль колониального возрождения — один из самых продолжительных в американской архитектуре. Воссоздавая атмосферу американских домов 18-го века, движение колониального возрождения вновь проявило интерес к истории и культуре колоний восточного побережья.Реагируя на быстрые изменения, пришедшие с индустриализмом и иммиграцией, он служил укреплению традиционных представлений о патриотизме, культуре и моральной ответственности. Дома в стиле колониального возрождения варьируются от хорошо построенных одноэтажных зданий до элегантных двухэтажных домов с торцевыми крышами, которые в значительной степени опираются на георгианскую и федеральную архитектуру. Типичные здания эпохи колониального возрождения представляют собой прямоугольные симметричные конструкции с двускатной или шатровой крышей и мансардными окнами. Входные двери обычно оформляются комбинацией фронтона, пилястр, колонн, фрамуг или подфарников; окна двойные и многостеклянные, обычно с шестью лампами на створке.Палладианские окна, сломанные фронтоны и угловые части часто рассматриваются как декоративные акценты. Карнизы украшают зубцами или модиллионами. Дом на Хай-стрит, 5 имеет характерный удлиненный коробчатый карниз, трехпролетный фасад, симметричные окна и центральную дверь с антаблементным портиком с фронтоном и входом в пилястр.

Заводской корпус: Исторический район Ипсвич Миллс — это сообщество рабочего класса. к западу от EBSCO Publishing, граничит с Юнион-стрит, железнодорожными путями MBTA и рекой Ипсвич.Исторический район Браун-Стокинг-Милл находится через Топсфилд-роуд и включает в себя фабрики и жилые дома, построенные в 1906 году на Бродвее, Браунвилле и Берли-авеню. Благодаря своему историческому характеру каждый из двух районов Ипсвича имел право называться Национальным историческим районом. С фронтонами, обращенными к улице (как и в случае с домами в стиле греческого возрождения), дома могли быть ближе друг к другу рядами вдоль улицы. Мельничные кварталы Ипсвича пережили возрождение, предлагая доступное и удобное жилье в компактном районе в нескольких минутах ходьбы от центра города.

Бунгало: Компактный план этажей бунгало спроектирован так, чтобы кухня, обеденная зона, спальни и ванная комната располагались вокруг центральной жилой зоны. В Северной Америке бунгало сегодня представляют собой небольшие одноэтажные дома с невысокой крышей и крыльцом, иногда со вторым этажом со слуховыми окнами. В начале 20-го века стиль включал более крупные дома. Общей чертой домов в стиле бунгало в Новой Англии является большой центральный холл с гостиной с одной стороны и столовой с другой.Этот дом на Spring Street представляет собой исключительно большое бунгало с красивой крытой верандой.

Модель Craftsman style родилась в Калифорнии и черпала вдохновение в движении искусств и ремесел, которое уделяет особое внимание натуральным материалам. Широко распространенный через модельные книги и журналы, он стал самым распространенным стилем для небольших домов в стране до Великой депрессии. Одно- и полутораэтажные дома в стиле ремесленников широко известны как бунгало.Как и в стиле прерий, отличительной чертой дома мастеров является крыша. В данном случае это, как правило, неглубокая двускатная (а не шатровая) крыша с выступающими карнизами и видимыми балками и стропилами. Типичны подъезды полной или частичной ширины с коническими квадратными опорами, часто из камня или бетонных блоков. Типичные окна бунгало — двойные, с прямоугольными разделенными светильниками на верхней створке и одинарным светом на нижней створке. Два идентичных дома по адресу 43 и 51 Turkey Shore Road построены в стиле Bungalow Porch Style, восточной адаптации калифорнийского движения искусств и ремесел.Широкая веранда открывает гостиную во двор, образуя связь между домом и живописным районом. Выступающие круглые колонны и широкие оконные рамы крыльца делают его декоративным продолжением интерьера. Стиль очень похож на дома в народном стиле на более теплом юге США, а в Новой Англии многие такие веранды в конечном итоге были закрыты.

Модель в американском стиле Foursquare была популярна с конца 1800-х до 1930-х годов. Его кубическая форма обычно заключала в себе четыре квадратных комнаты над тремя квадратными комнатами с входом с одной стороны переднего фасада.Эти дома предлагались недорого и умещались на небольших участках. Крыша обычно пирамидальная или шатровая. На втором этаже крылечко и мансарда — обычное дело. Дома Foursquare обычно имеют деревянный каркас, отделанный деревом, кирпичом или лепниной. Эта архитектурная форма имеет сходство со стилем прерий и достойным оттенком движения искусств и ремесел. Дом Foursquare на этой фотографии расположен по адресу 25 Woods Lane в Ипсвиче.

Неоклассический стиль стал доминирующим стилем для общественных зданий по всей стране в 1930-х годах, вдохновленный стилем изящных искусств и отличающийся классической симметрией, крыльцами в полный рост с колоннами и фасадом храма, а также сложными классическими декоративными орнаментами, такими как зубчатые карнизы.Ратуша Ipswich Town Hall на Грин-стрит была построена в 1936 году как средняя школа и имеет много неоклассических черт. Популярность классической греческой архитектуры возобновилась после того, как на Всемирной выставке в Чикаго 1893 года были представлены исторические европейские архитектурные стили в Колумбийской выставке. Мемориальный зал на Центральной улице, 33 также имеет неоклассический фасад с другими интересными классическими элементами. Он был построен в 1921 году в честь ветеранов Ипсвича Первой мировой войны.

Неформальный образ жизни, связанный с домами в стиле модерн середины века. отличался открытой планировкой с прилегающими жилыми, обеденными и кухонными зонами, а также большими раздвижными стеклянными дверями, которые открываются на соседние террасы и патио, смешивая внутренние и открытые жилые зоны.Фрэнк Ллойд Райт воплотил эту форму в своих домах. Бывший дом, в котором сейчас находится Ipswich River Watershed Association на 143 County Road, является примером этого стиля, спроектированного с открытостью для окружающей среды и видом с большой палубы реки позади него.

Дом в стиле ранчо стал доминирующим в послевоенном взрыве зданий. Молодые пары смогли дешево купить американскую мечту, поскольку вексель GI гарантировал до 50% ссуды.Этот стиль был распространен в постройке загородных домов в этот период. Популярность этих домов снизилась в конце 20 века в пользу более сложных домов, но стареющее поколение бэби-бума и новое поколение, которое не выросло в этих домах, снова осознают преимущества одноэтажной жизни. Этот дом по адресу 17 Mill Road является домом этого автора и представляет собой модифицированное ранчо с изменениями в линии крыши, которые помогают замаскировать линейную конфигурацию домов ранчо.

Большие дома, возникшие в конце 20 века, вместе известны как «Макмансионы» и «Стартовые замки». Большие проемы в парадных дверях открывали планы этажей с минимумом перегородок, просторными гостиными и просторными кухнями. Спальни находятся на втором этаже, а гаражи обычно находятся на уровне фундамента. Как и в случае с более ранними разработками на ранчо, ландшафтный дизайн не является основным фактором при размещении. По иронии судьбы эти большие дома были построены в то время, когда количество американских семей сокращалось, а оба родителя работали, чтобы позволить себе ипотеку.После спада в сфере недвижимости потенциальные покупатели жилья обращают внимание на более скромные дома, такие как «Мини-Макмансион» на Лесли-роуд. Парадный вход в этот дом предлагает стиль пост-средневекового креста, а слуховые окна и окна «пять на четыре» напоминают дом в георгианском стиле.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Архитектурные стили: индивидуальность в дизайне

Покойный сэр Уинстон Черчилль однажды сказал: «Мы формируем наши здания, после чего они формируют нас.«Не секрет, что дом и его архитектура часто являются отражением тех, кто называет его своим домом. Архитектура может многое сказать об общественных ценностях, истории, искусстве и культуре. Самый важный вопрос, который следует задать при оценке архитектурного стиля дома: служит дом своей форме или функциям? Другими словами, насколько я готов пожертвовать ради эстетики дома по сравнению с полезностью для дома и наоборот. Это необходимо учитывать не только при покупке нового дома, но и при посещении чужого дома…

Архитектурный стиль может существенно повлиять на ваш опыт.Какой из них вам подходит?

Как ценители вторых домов, мы в THIRD HOME расскажем вам об архитектурных стилях и направлениях, используя дома из нашего обширного и роскошного портфолио. Найдите свой стиль ниже, изучив некоторые из стилей, с которыми вы обязательно столкнетесь при следующей покупке дома, обмене дома или поездке в аренду.

Классический

Для справки: Villa Blanca, изображенная выше, имеет много классических черт.Западная архитектура находится под сильным влиянием классических цивилизаций, Рима и Греции. Римский архитектор Витрувий сформулировал три принципа великой архитектуры, которые впоследствии повлияли на классический стиль: долговечность, практичность и красота. Классические архитекторы в равной степени отдавали приоритет форме и функциям, в то время как их долговечность все еще проявляется в таких сооружениях, как Колизей. Классические архитекторы думали, что они могут достичь красоты с помощью математики и симметрии (т. Е. Золотого сечения). Вышеупомянутый дом имеет много классических черт, включая колонны (хотя и не классические), поддерживающие простой антаблемент, симметричную планировку, такие материалы, как мрамор или камень, и фасад с декоративным фронтоном.Может показаться, что такой дом в равной степени обладает как формой, так и функциями, но другие архитектурные школы предложили альтернативы. Тем не менее, в таком доме вы обязательно почувствуете себя римским императором.

Современный

Этот новозеландский дом у озера — прекрасный образец современной архитектуры. Проще говоря, современная архитектура — это архитектура сегодняшнего дня (не путать с модернизмом). У него нет заранее установленных правил или руководящих принципов, хотя он, как правило, способствует использованию прямых линий и уникальных строительных материалов.Это не значит, что любое построенное сегодня здание считается современным. Новый дом может быть построен с учетом другого архитектурного движения. Современная архитектура стремится бросить вызов традициям старых движений и создать что-то новое. На изображении выше в первую очередь используются прямые линии для создания креативных жилых пространств и гармоничных отношений с окружающим ландшафтом. Большие и уникальные окна также часто встречаются в современных домах. В следующий раз, когда вы забронируете проживание в доме с современными удобствами, обратите внимание на асимметричные узоры, строительные материалы и естественное освещение.

Критический регионализм

Стиль архитектуры, который был сформулирован как ответ на отсутствие характера в стилях модернизма (не путать с современностью), критический регионализм стремился включить контекст культуры, ландшафта и истории в свои здания. Поскольку этот стиль зависит от местоположения и контекста, нет двух одинаковых зданий. На фото выше дом в Исландии, построенный с учетом северного сияния.Окна от пола до потолка, планировка в форме полумесяца и открытое пространство, которое легко вписывается в естественный ландшафт, создают дом, в котором можно любоваться чудесами природы. Если бы он находился где-нибудь еще в мире, его можно было бы считать современным домом. Но ее внимание к региональному контексту превращает ее в эксклюзивный клуб критического регионализма.

Экспрессионист (постмодернист)

История экспрессионизма восходит к архитекторам, жившим в первые десятилетия 20-го века.Это стиль, в котором форма предпочтительнее функции (хотя и то, и другое возможно). Основные черты экспрессионистского дома — это искажение формы для достижения эмоционального отклика, склонность к символическим моделям вместо прагматичного дизайна и унификация строительных материалов для создания впечатления монолита. Сиднейский оперный театр — один из самых известных примеров архитектуры этого типа. Он редко используется в жилом дизайне, но если делать это с творческой точки зрения, такой дом, как баварский замок выше, может показаться из другого мира.Если вы хотите сбежать от реальности, закажите дом экспрессионистов.

Фермерский стиль

Этикетка фермерского или загородного дома больше говорит о функциях дома, чем о форме. Фермерские дома, как правило, подчеркивают простоту сельского образа жизни и окружающую природу. Симметрия, эффективное использование пространства, горизонтальный сайдинг, камин и большое крыльцо — вот характеристики фермерского дома. На фото выше ненормальный фермерский дом, но все равно фермерский дом.Вместо расширенного крыльца и расклешенной крыши этот дом объединяет функциональность крыльца в средней части дома. Вы заметите, что на американские стили большое влияние оказали легкодоступные ресурсы и классические идеи архитектуры. Обратите внимание на широкую деревянную крышу и образующийся фронтон. Красота природы прямо у вас на пороге в фермерских домах и домах в загородном стиле.

Грузинский

Названный в честь королей Георга I, II и III, правивших в английских колониях, где популяризовался этот стиль дома, этот стиль дома известен своими классическими чертами и сильно украшенными интерьерами.Они были обычным стилем дома для богатых жителей Лондона в 18 веке. В интерьерах обычно сводчатые потолки, оконные фронтоны и даже больше колонн. Грузинский стиль отличается от места к месту, но большинство из них сохраняет эти центральные черты и склонность к чрезмерно украшенным интерьерам. Если вы хотите почувствовать себя Барри Линдоном, не ищите ничего, кроме роскошного грузинского зрелища, такого как Balbirnie House, изображенный выше.

Международный

Этот стиль был принят после Второй мировой войны, чтобы помочь максимизировать пространство в быстрорастущих городах.Его плоские прямоугольные элементы выходили за рамки местоположения и часто подвергались критике со стороны архитекторов, которые ценили регионализм (отвергая ответвление постмодернистского движения, которое породило критический регионализм). Но международный дизайн имел свою привлекательность. Он предпочитал плоские плоскости, открытые пространства, стекло и сталь. Орнаменты в интернациональном стиле немногочисленны, но можно утверждать, что чистый геометрический дизайн придавал особую красоту. Если вам нравится чистая открытая жизнь, подумайте о интернациональном стиле, таком как Белая вилла на фото выше, для вашего следующего проживания в семье.

Итальянский

Еще одно краткое возвращение к классическим стилям (но с меньшей жесткостью в дизайне), итальянская архитектура была модернизацией архитектуры итальянского Возрождения XIX века. Эти дома отличаются симметрией фасада и колоннами классического стиля, а также предпочитают низкую или плоскую крышу. Хотя фасад дома внешне очень симметричен, фактическая планировка дома может быть L или U. У привлекательного фасада дома есть фронтоны в дверях и окнах, эркеры, широкие карнизы, поддерживаемые карнизами, и балконы.Они имеют много общих черт с домами в георгианском стиле, но менее сильно украшены. Итальянец был популяризирован в Великобритании и на восточном побережье США. Если вы хотите почувствовать себя в загородной тосканской вилле с комфортом обновленного дома, подумайте о итальянском доме для своего следующего пребывания.

Бревенчатый домик

Современный стиль бревенчатых домиков вошел в моду после того, как шведские иммигранты заселили американский Запад в конце 19 века.Каюты Frontier были немногочисленными и невероятно утилитарными, но модернизированная версия этих кабинок стала гораздо более приятной для глаз, как видно из бревенчатого дома Tahoe Nevada выше. Основой этого архитектурного стиля являются дерево и камень. Хотя они, как правило, очень функциональны, они больше придерживаются формы и красоты, чем стиль американского фермерского дома. Резные интерьеры из дерева, деревянные рамы, высокие крыши и много открытого пространства делают дома, которые кажутся воплощением окружающих гор.

Средиземноморье

Дома в средиземноморском стиле, вдохновленные ранним испанским, итальянским и португальским стилями, легко узнаваемы. Красные черепичные крыши, лепнина снаружи, изогнутые парапеты, декоративная черепица и изделия из металла, арки, террасы и балконы — все это примечательные черты средиземноморского стиля. Скорее всего, вы остановились в доме в средиземноморском стиле, учитывая его популярность в местах отдыха и более теплом климате. У них часто низкие и широкие крыши с широко раскинутыми карнизами, обеспечивающими тень в солнечных местах.Если вы остановитесь в средиземноморском доме, подобном описанному выше, вы можете почувствовать себя испанским вице-королем, учитывая атмосферу Старого Света и восхитительную деревенскую атмосферу.

Модерн

Помните международный стиль? Плоские плоскости, открытые пространства, простота формы и отсутствие орнаментов — также черты модерна. Международный стиль был глобальным принятием и адаптацией оригинального немецкого модерна, зародившегося в 1920-х годах.После того, как нацистский режим осудил модерн, лидеры идей, стоящие за элегантным стилем, отправились в Соединенные Штаты. Изображенный выше «Тауэрский дом» был вдохновлен поздним модернистом Тадао Андо, японским архитектором, который интегрировал в свои здания восточный и западный стили. Этот дом является вертикальным по дизайну, в отличие от более горизонтального интернационального стиля, но все же имеет многие из основных компонентов модернизма. Попробуйте забронировать проживание в модернистском отеле, таком как Tower House выше, чтобы изменить свое представление о традиционной планировке дома.

Неоклассика (изящное искусство)

Вы увидите это возвращение к классическому стилю во многих зданиях Чикаго, учитывая его популярность во время Всемирной Колумбийской выставки 1893 года. Обладая тяжелым орнаментом на поверхности, симметричным дизайном, плоскими крышами, приподнятым первым этажом и иерархией пространства, стиль Beaux Arts стал классическим ответом на подъем международного и модернистского стилей в начале 20-го века. Отличить стиль Beaux Arts от других классических стилей может быть непросто, но попробуйте поищите чрезмерные украшения в штукатурке, декоративных маскаронах и декоративных завитках.Скульптуры и другие произведения искусства обычно включаются в архитектуру, чтобы придать уникальную индивидуальность каждому зданию. В доме выше вы заметите большое количество деталей в карнизах, антаблементах, лепных украшениях и скульптурах. Если вам не нравится модерн, возможно, вам подойдет неоклассический подход.

Стиль пуэбло

Возрождение пуэбло зародилось в культурных укромных уголках Нью-Мексико и Аризоны в 1920-х и 1930-х годах.Подражая стилям племени пуэбло, в частности города Таос, штат Нью-Мексико, возрождение пуэбло отличалось суровыми земными тонами и округлыми формами, которые вписывались в окружающие пейзажи пустыни. Эти дома обычно имеют плоские крыши, оштукатуренные стены, открытые балки, парапеты необычной формы и украшенные кронштейны. Более современные интерпретации, как показано выше, разделяют дух культурного регионализма, обновляя функциональные аспекты дома. В следующий раз, когда вы будете исследовать юго-запад Америки, изучите культуру региона, остановившись в доме возрождения пуэбло.

Устойчивое развитие

Также известный как экологически чистая архитектура, этот стиль не имеет установленных границ и смешан с неклассифицированными массами современной архитектуры. В этих домах подчеркивается, что они оставляют небольшие экологические следы за счет творческого использования строительных материалов, энергоэффективного дизайна и включения экологически чистых приспособлений, таких как солнечные панели или устройства для сбора дождя. Вилла Punto Vista , изображенная выше и недавно представленная в «Лучшей работе на планете», была спроектирована участником THIRD HOME Дэвидом Конвайзером.На его веб-сайте говорится о его стремлении к устойчивому развитию: «После завершения строительства мы включили как можно больше переработанных строительных материалов местного производства. В отделке экстерьера виллы использовалось переработанное стекло, а также была выбрана инновационная кровельная черепица из переработанных пластиковых пакетов. Для изготовления каждого деревянного элемента и каждой детали использовалось только экологически чистое тиковое дерево, равно как и добытый в местных карьерах розовый песчаник ». Если для вас важно сохранение окружающей среды, попробуйте забронировать дом с экологически рациональным дизайном в следующей поездке.

Викторианский стиль

И последнее путешествие в стили возрождения классики! После господства грузинской архитектуры викторианский стиль пришел с более готическим уклоном. Они особенно известны своими круглыми крыльцами, башнями и башенками. В отличие от единого фасада георгианских домов, в викторианских домах, таких как Белый дом, изображенный выше, предпочтение отдается асимметричному дизайну и уникальным линиям крыши. Вы также найдете декоративную отделку крыши и кронштейны на фасаде, создающие изысканный вход.Экстравагантность была ключом к этому архитектурному стилю, но в нем меньше явных структурных украшений, чем в стиле Beaux Arts или грузинского стиля, поскольку он больше полагается на уникальность планировки, чтобы создать свою индивидуальность. Если вы хотите посетить дом, в котором каждая комната является отдельным персонажем, попробуйте забронировать дом в викторианском стиле.

Слишком много архитектурных стилей, чтобы описать их в одном сообщении в блоге, и этот список продолжает расти. По мере того, как архитектура развивается, создавая бесчисленные варианты стилей, один или два обязательно подойдут любой личности.Итак, какой у тебя стиль? Немного классики с оттенком модерна после 20 века? Насквозь современный? Вы можете владеть таким количеством домов и стилей за всю жизнь, но со вторым домом вы можете посетить бесчисленные примеры моментов в истории архитектуры с помощью THIRD HOME .

Щелкните здесь, чтобы увидеть все архитектурные стили, доступные для вашей следующей поездки.