Топ-5 лучших дизайнеров и брендов России

Модная индустрия России возрождается к жизни, и с каждым годом мы наблюдаем все больше талантливых и амбициозных дизайнеров, которые покорили не только российских, но и западных ценителей моды.

Ульяна Сергеенко

Бренд Ulyana Sergeenko стал настоящей сенсацией на Западе. После дебютного показа коллекции, который состоялся в Париже в 2011 году, модные СМИ прозвали стиль российского дизайнера «babushka». И это вполне оправдано, ведь в своих работах Ульяна органично сочетает элементы народной одежды, костюма аристократии России, эстетику богемы Серебряного века и последние fashion-тенденции.

Вика Газинская

Работы этого российского дизайнера по-настоящему уникальны в своем роде. Вика предпочитает сложный архитектурный крой, любит лаконичность, минимализм, избегает блестящих тканей и цветочных мотивов, при этом каждое творение доводит до совершенства. Еще во время обучения молодой дизайнер начала собирать российские и международные награды: «Русский силуэт», ANDAM Fashion Award. А модные журналы Harper’s Bazaar и American Vogue не раз публиковали коллекции бренда Vika Gazinskaya.

Гоша Рубчинский

Бренд Gosha Rubchinskiy, как и сам дизайнер, невероятно популярен, его коллекции продаются по всему миру – от США до Японии. Стиль марки не имеет ничего общего с гламуром и haute couture, но это не помешало ему стать олицетворением российской моды для большей части западной аудитории. Создавая модели и образы, Гоша вдохновляется 80-ми, 90-ми и нулевыми годами нашей страны, отчего в его коллекциях присутствуют вызывающие майки с гербом СССР, спортивные штаны и джинсовые рубашки с патриотическими лозунгами.

Ruban

Бренд одежды Ruban был основан 6 лет назад двумя сестрами-модельерами Алисой и Юлией Рубан, а уже сегодня назван лучшим российским домом моды по версии Marie Claire USA. Благодаря сложному крою моделей, нестандартным решениям в дизайне и серьезному подходу к бизнесу им быстро удалось получить признание по всему миру. Они становились участниками Grazia Next Glam Award 2015, Buro Fashion Forward Initiative в Париже, Mercedes-Benz Fashion Week и других значимых мероприятий. Известные издания и сайты, как VOGUE Франция и Style.com, охотно публикуют оригинальные коллекции бренда, чем привлекают к ним всеобщее внимание любителей и экспертов моды.

Александр Терехов

Еще один звездный дизайнер российской индустрии моды. Свою карьеру он начал во время обучения в институте, когда занял призовое место в престижном конкурсе «Русский силуэт». Позднее ему представилась возможность пройти стажировку в легендарном доме моды Yves Saint Laurent в Париже под руководством самого маэстро Ива Сен-Лорана. Бренд Alexander Terekhov появился на свет в 2004 году, а уже через 3 года вошел в Топ-10 лучших современных дизайнеров в рейтинге Style.com. Александр пропагандирует женственность, идеальный крой и элегантность. Интересно, что в поисках вдохновения модельер прибегает к нестандартным методам, например, коллекцию The Great and Powerful он создал в сотрудничестве с компанией Walt Disney, в результате свет увидел потрясающие платья по мотивам фильма «Волшебник страны Оз».

Безусловно, это далеко не все успешные российские дизайнеры, не менее уважаемы и талантливы: Леся Парамонова, Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Кира Пластинина, Ольга Вильшенко, Тигран Аветисян, Андрей Артемов и Алена Ахмадуллина.

Понравился материал?

10 лучших молодых дизайнеров России, которых надо знать

Мы в 11-й раз провели конкурс «Новые имена в моде» и с помощью экспертов и читателей нашли 10 молодых и талантливых брендов. Встречайте, дизайнеры из Петербурга, Москвы, Краснодара и Волгограда, которые вскоре дадут фору Рафу Симонсу и Гоше Рубчинскому. 

Volshebova 

Выпускница СПбГУПТД Ольга Матюхина доказала — в университете ограничений в творчестве нет. Свою дипломную тотал-пинк коллекцию она посвятила мужчинам, доведя розовый до абсурда (и ряби в глазах!). «Этот цвет создан для девчонок, что делает его идеальным инструментом для выражения несправедливости стереотипных гендерных ролей», — объясняет Оля, — Я постаралась стереть грань между мужским и женским, но такую одежду решатся надеть только самые смелые».

Alkhanashvili

Луизу Алханашвили из Волгограда тоже волнует ущемление прав мужчин в моде. В свою вторую коллекцию она включила маскулинные шелковые комбинезоны, тренчи глубокого синего цвета, костюмы для светских выходов и нескучные рубашки для офиса. Теперь русским модникам не нужно вставать в очередь за дорогими костюмами от итальянских портных — авангардная и при этом комфортная одежда Alkhanashvili выглядит как на съемках стристайла Pitti Uomo. 

RomaUvarovDesign

Фэшн-карьера Ромы Уварова из Краснодара началась с выхода первых футболок с авторской вышивкой. Но позже 21-летний вундеркинд перешел к более сложным конструкциям и материалам: рентгеновским снимкам, резиновым пупсам, битому стеклу, светоотражающей фольге для окон, гобеленам с оленями и игрушечной обуви. Все это появляется на бланковой одежде в самых экстремальных формах, которые Рома демонстрирует на собственных презентациях и показах. 

LIZURá

Основатели марки — Лора Лизюра и Ди Багре — русские дизайнеры с французскими корнями. Их карьера развивалась в Лондоне и Германии, а в 2017 году они обратили свое внимание на Россию. Теперь черные графичные образы (идеальные для движения против харрасмента!) продаются в шаге от набережной Невы и завоевывают внимание петербургских клиенток.

Ваня Борисовна 

Дизайнер Алина Иванова только недавно окончила Университет технологий и дизайна, но уже поучаствовала в показах в Венгрии и Японии, повысила навыки в шанхайском Donghua University и сменила имя на творческий псевдоним «Ваня Борисовна». Путешествия девушки и ее опыт вылились в первую мужскую коллекцию — с элементами азиатских национальных костюмов и названием Kendo в честь искусства фехтования на бамбуковых мечах.

Martynenkov

18-летний Влад Мартыненко — один из немногих юных дизайнеров, кто делает полноценные авторские луки. Пока конкуренты заимствуют обувь у Converse или просят моделей прийти в «своем», он создает классные кожаные ботфорты, которые дополняют его пальто-коконы, юбки из виниловой кожи, гранжевые накидки и топы как из хоррор-фильмов.

Esenina 

Обаяние дизайнера аксессуаров из Петербурга Алины Есениной заставляет мужчин мерить розовые шляпки, раздеваться на камеру и позировать в женских платьях. Компанию им составляет историк моды Мэган Виртанен, которая одной из первых оценила вуали, жакеты с перьями, ренессансные накидки и ободки, напоминающие арт-объекты.

404 NOT FOUND

Бренд с «ошибочным» названием 404 NOT FOUND мы открыли для себя задолго до его участия в конкурсе. Дизайнер, который как Мартин Маржела скрывает свою личность и предпочитает оставаться за кулисами творчества, окончила французский институт моды Mod Art International (представительство в Петербурге) и ориентируется на стилистику Helmut Lang и Saint Laurent. А в новой коллекции добавила в мудборд кадры из фильма «Москва слезам не верит» — такая Катя Тихомирова (в кожаном платье, деконструированном пиджаке и шубе из красного меха) нам нравится! 

«Сварка»

Московский бренд «Сварка» делает, пожалуй, самую необычную уличную одежду — без бланковых вещей, широких брюк в стиле 2000-х и анораков для скейтбордистов. Даже надписи в коллекции бренда не смотрятся как упражнения в остроумии: фразы «Красна девица» и «Молодо-зелено» вписываются в общую милитари и народную концепции.

«Икона Стиля»

Московский дизайнер Дюша Васильева, победившая в онлайн-голосовании, — это Белла Потемкина, Ульяна Сергеенко и модница Екатерина II в одном лице. Рубашки с гжелью, бархатные платья с орденами, длинные пальто с кейпом и наряды с гигантским шлейфом (для королевских приемов, не иначе!) увенчаны короной, ставшей негласным символом ее марки «Икона Стиля».

Фото: Никита Шубный (лукбук Esenina), Антон Рудзат (лукбук 404 NOT FOUND), Лера Смирнова (лукбук Martynenko)

Следите за нашими новостями в Telegram

Автор:

Алина Малютина, 12 марта, 2018

Люди:

Алина Есенина, Алена Феликсова, Луиза Алханашвили, Влад Мартыненко, Роман Уваров

Новые дизайнеры, которых вам нужно знать

000Z»> 2 года назад in StyleWords Анастасия Федорова

Прошло много времени с тех пор, как российская мода пережила новаторский момент на международной арене. Последний крупный успех пришел благодаря Гоше Рубчинскому и так называемому постсоветскому движению — эстетике, определяемой скейтбордингом, субкультурой 90-х, спортивной одеждой и грубой архитектурой. Тем не менее, этот тип образа, часто очень городской и мужественный, всегда был слишком жестким, чтобы отражать культурное многообразие России. К счастью, появилось новое поколение модных дизайнеров, которые рассказывают истории на своих условиях.

В последние несколько лет российская мода стала свидетелем новой волны новых голосов – очень разных, но каждый по-своему аутентичен. От досоветских ремесленных традиций до провинциальных провинциальных городишек и использования уличной одежды как средства активизации политики — эту группу невозможно сгруппировать в одну конкретную коробку.

Это не только истории, но и одежда и технологии; экспериментировать с различными методами для достижения более устойчивого продукта. Это сложный путь, учитывая отсутствие институциональной поддержки молодых дизайнеров, но он отражает приверженность нового поколения россиян творческому самовыражению. Забудьте о консервативном культурном мейнстриме — новая гвардия одержима определением красоты, стиля и гендерного самовыражения на своих собственных условиях.

Семь новичков российской моды, на которых стоит посмотреть

Верея

Посмотреть этот пост в Instagram

Публикация Верея (@_vereja_)

Верея использует традиционные русские техники вязания крючком, чтобы исследовать тело и сексуальность. Основатель лейбла Игорь Андреев в детстве научился вязать в секции рукоделия при школе маленького городка и заново открыл для себя свою страсть после того, как три года назад уволился с работы в модных СМИ. Вся одежда Vereja связана вручную, часто из переработанных свитеров, скатертей и салфеток. Ключевым источником вдохновения для этикетки стали некоторые из малоизвестных досоветских русских культур: вспомните сказки, деревенские традиции и языческие праздники.

Kultrab

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Пост, опубликованный KULTRAB (@kultrab)

Московский Kultrab — это не только модный лейбл, но и творческий коллектив, ориентированный на политическую активность. Основанный Алиной Музыченко и Егором Еремеевым в 2018 году, «Культраб» с тех пор стал совместной платформой для независимых художников, активистов и организаций, поддерживающих равенство и свободу слова в России. Когда дело доходит до одежды и фотографии, видение Культраба острое, а язык понятный. На вопрос, почему важно продолжать говорить о феминизме, окружающей среде и проблемах ЛГБТКИ+, основатели объяснили, что молодое поколение России чувствует, что правительство лишило ее будущего. Они не собираются останавливаться в ближайшее время.

Ch5rm

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Сообщение, опубликованное Ch5RM (@ch5rm_com)

Модели Ch5rm элегантны, сексуальны и содержат намек на гламур начала 00-х — посмотрите на джинсы с ультранизкой посадкой, шелковые бомберы и платья, подчеркивающие изгибы тела. Тщательно сконструированная одежда, вдохновленная русской визуальной культурой, по-прежнему придает универсальную привлекательность. Основатель и дизайнер лейбла Никита Чекрыгин вырос в маленьком городке Тула на западе России, где до сих пор находится производство. Его отсылки включают блестящие текстуры безвкусных русских интерьеров и воспоминания о его сверстниках-подростках, танцующих в провинциальных клубах R’n’B.

Аветисян

instagram.com/p/CO5VQD8nAgM/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Пост, опубликованный Нэнси Аветисян (@nensiavetisian)

Фирменный дизайн Нэнси Аветисян основан на монументальных арках древней армянской церкви, что является данью уважения ее семье». наследие . Она использует такие материалы, как переработанные пластиковые стаканчики и крышки от бутылок, для изготовления сумок, корсетов и жакетов. Аветисян сосредоточена на внедрении переработанных материалов в свою практику с целью донести экологичность до сознания российского потребителя. Работая с тактильными текстурами и приглушенными цветами, она объединяет приемы моды и дизайна продуктов.

Nashe

Посмотреть этот пост в Instagram

Пост, опубликованный nashe наше (@______nashe)

Nashe начинался как подрывное исследование мужественности, направленное на выражение более нежной и чувственной стороны. Этикетка работает с тонким трикотажем, эластичным кружевом, кожей, облегающими силуэтами и вырезами, подчеркивающими определенные части тела. Работа Нэше посвящена близости и текучести, которые имеют большое значение в то время, когда концепция гендера пересматривается во всем мире.

J.Kim

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Пост, опубликованный J.Kim (@j.kim)

Корейский дизайнер Женя Ким выросла в Узбекистане, а сейчас живет в Москве. Ее работа в J.Kim исследует пересечение всех этих культур, уделяя особое внимание редко упоминаемому советско-корейскому населению. Она включает элементы корейского национального костюма и узбекских ремесел в одежду , которая выглядит уникально и актуально. Лил Микела считает себя большой поклонницей.

Vertigo

instagram.com/p/COI4k-XH9l4/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Пост, опубликованный @vertigo_brand

Основатель Vertigo Лорин Май наполовину русский, наполовину курд, и этот лейбл представляет собой частичный исследовательский проект, посвященный идее принадлежности к обоим этих культур. «Головокружение» также исследует более широкую идею иммиграции, памяти и того, как понятия мужественности и красоты различаются в различных культурных контекстах. Материалы, текстуры и образы в работах Vertigo также пропитаны личными историями. Для последней коллекции Май изучила воспоминания о своей семье в Сирии.

Российские модельеры — EBC Consultancy

Российские модельеры

Всемирно известные дизайнеры высокого класса или молодые, модные и доступные модные бренды… В России есть все! Вот несколько примечательных примеров.

Валентин Юдашкин

Созданный в 1991 году, Валентин Юдашкин является синонимом гламура и высокой моды, поскольку это, несомненно, самый известный модный бренд России. Юдашкин является членом Синдиката Высокой моды в Париже, Академии художеств Российской Федерации и Народным художником России. В прошлом он разрабатывал форму для Аэрофлота, крупной национальной авиакомпании России, Российской Армии и олимпийской сборной России.

Новейшие коллекции представлены в Париже на Неделе моды два раза в год.

Ульяна Сергеенко

Трудно игнорировать вклад Ульяны Сергеенко в российскую модную революцию.

Любовь Сергеенко к моде была неотъемлемой частью ее жизни даже в аскетичном Советском Союзе, где моды почти не существовало. После замужества с олигархом-миллиардером Данилом Хачатуровым Сергеенко стала ключевым клиентом Valentino, Givenchy, Dior и других дизайнеров высокого класса. Именно тогда она была должным образом представлена ​​​​индустрии моды и стала членом русской моды, или «царицами», как их стали называть.

В 2011 году, через три года после замужества, Сергеенко запустила собственный модный бренд. Это было огромным успехом. Теперь у нее множество знаменитых поклонников, включая Бейонсе, Ким Кардашьян и Николь Кидман.

Александр Терехов

Выпускник Московского института моды и дизайна Александр Терехов получил опыт работы в модном доме Yves Saint Laurent в Париже. Терехов запустил свой бренд в 2007 году, и с тех пор его популярность росла в геометрической прогрессии. Он наиболее известен своими платьями, которые выражают чувственную женственность и элегантность.

12Storeez. Сейчас у бренда десятки магазинов, работающих по всей стране. Главные хиты – кашемировые джемперы и брюки, пальто из альпаки и идеальные джинсы.

Gate31

Созданный Денисом Шевченко, большим любителем скандинавской и корейской моды, Gate31 — бренд в лаконичном северном стиле. Его минималистская одежда идеально впишется в капсульный гардероб. Главные хиты — рубашки унисекс, свободные костюмы, платья-миди и топы пыльных пастельных тонов.