10 фильмов, которые полезно посмотреть дизайнерам

• Читать
• Опыт
• 10 фильмов, которые полезно посмотреть дизайнерам

Фильмы о дизайнерах и дизайне — отличный способ расширить свой профессиональный кругозор и сделать это легко и непринужденно. Наблюдать за жизнью и творчеством людей, на которых хочется равняться, — хорошая возможность вдохновиться на создание чего-то нового, а фильмы о природе творчества — пересмотреть свой подход к работе.

«Искусство дизайна» (The Art of Design)

Премьера сериала состоялась 10 февраля на сайте Netflix — компания давно зарекомендовала себя как один из лучших производителей телесериалов и с каждым годом укрепляет позиции. В The Art of Design — восемь эпизодов и каждый посвящен определенной сфере дизайна: интерьерному дизайну, дизайну предметов, автомобилей, одежды, обуви, графическому  сценическому дизайну и дизайну зданий – архитектуре. В кадре появляются Бьярке Ингельс – один из самых известных архитекторов нового поколения, сценический дизайнер Эс Девлин, архитектор интерьеров Илзе Кроуфорд, шеф-дизайнер Chrysler Ральф Жиль, дизайнер Nike Тинкер Хэтфилд и другие представители профессии.

«Гельветика» (Helvetica)

Трудно представить фильм, целиком посвященный одному шрифту, только если речь идет не о Helvetica. Разработанный в Швейцарии более полувека назад Максом Мидингером с Эдуардом Хоффманом, шрифт без засечек быстро стал узнаваемым — он появлялся на корпоративных логотипах, схемах транспортных систем и произведениях искусства. Но фильм в общем-то не столько о конкретном шрифте, сколько о том, как типографика влияет на нашу жизнь и формирует пространство, в котором мы живем, от Соединенных Штатов до Великобритании. О феномене Helvetica в картине размышляет в том числе немецкий дизайнер и профессор Бременской академии искусств Эрик Шпикерманн. Фильм вышел в 2007 году (на 50-летний юбилей шрифта), но менее актуальным не стал.

«Баухаус: лицо двадцатого века» (Bauhaus: The Face of the 20th Century)

Высшая школа архитектуры и дизайна «Баухаус», основанная в Веймаере в 1919 году, — одно из наиболее впечатляющих образовательных движений в искусстве ХХ века. Влияние «Баухауса» затронуло буквально все сферы искусства: архитектуру, живопись, скульптуру, дизайн и театр. Главной целью основателей движения было сделать промышленные товары красивыми, удобными и доступными для всех — двигать дизайн в массы. Британская картина 1994 года рассказывает о том, как формировался «Баухаус», как он был устроен, кто в него входил, каким образом направление завоевало общественную любовь, приобрело последователей по всему миру и отзывается эхом до сих пор.

«Почему человек творит?» (Why Man Creates)

«Почему человек творит» рассказывает о природе творчества и подходах, которые принято использовать, занимаясь созданием чего-то нового. Отвечая на вопрос, почему, собственно, человек творит, авторы картины отмечают, что процесс творчества делится на несколько этапов. Древние люди радуются удачной охоте и пытаются запечатлеть свои подвиги. Так появляется наскальная живопись. Потом начинается постройка первых домов, орудий труда, средств передвижения и так далее до активной творческой деятельности современных людей. Кстати, в 1968 году этот короткометражный анимационный документальный фильм выиграл премию «Оскар».

«Лестница в небо» (Sky Ladder)

Цай Гоцян – мастер, объединяющий в своем творчестве Восток и Запад, высокое искусство и повседневность, вековые традиции и современные стратегии. «Лестница в небо» – история жизни и творчества самого знаменитого художника Китая, внимательно сделанный портрет, который хочется не только смотреть, но и слушать. Звукорежиссеры потрудились на славу: погружаться в мир Цай Гоцяна зритель будет проникновенные шорох и свист – неотъемлемую составляющую работ артиста. Фильм, кстати, – отличный способ подготовить к гигантской инсталляции Цай Гоцяна «Октябрь» (впервые в России!), которая вот-вот откроется в Пушкинском музее в Москве.

«Айрис» (Iris)

Дизайнер интерьеров и коллекционер уникальных аксессуаров и нарядов Айрис Апфель – признанная икона стиля. 29 августа фешн-диве исполнилось 96 лет, а она до сих выглядит и держится лучше, чем большинство из нас. На 90-м году жизни Айрис Апфель даже удостоилась профессорского звания, став приглашенным учителем Техасского университета в Остине. Гранд-дама занимает этот пост до сих пор, ежегодно отсматривая проектные работы студентов факультета дизайна. Документальный фильм «Айрис» о жизни и стиле «редкой птицы» снял легендарным режиссер-документалист Альберт Майзелс, он вышел в 2015 году. Увы, сам маэстро до премьеры не дожил всего месяц.

«Современный российский дизайн» (The Modern Russian Design)

Фильм Сергея Шановича — первая попытка задокументировать 20-летнюю историю российского дизайна и рассказать об этой индустрии на примерах отдельных проектов графического, индустриального, фэшн-дизайна и мультимедиа-дизайна. Первый фильм запланированного цикла рассказывает о российской школе дизайна и о современных художниках, занимающихся графическим дизайном, о том, над чем они сейчас работают, где получают образование и что думают о своей профессии. Цель проекта — привлечь внимание к самой профессии, услышать компетентное мнение российских дизайнеров о дизайн-индустрии без посредников и интерпретаторов.

«Коллекционеры кроссовок» (Sneakerheadz)

Sneakerheadz – подарок для поклонников уличной моды. Он собран из разговоров с дизайнерами, владельцами магазинов и поклонниками кроссовок. Важные исторические кадры вроде отрывков из клипов, журналистских сюжетов и спортивных матчей здесь перемежаются с красивыми съемками обуви и рассказами о возникновении слова «сникеры», Майкле Джордане и Nike, Run DMC и Adidas, коллаборациях и ночных кэмпингах у магазинов. В фильме полно интересной, в том числе и очень грустной, статистики. Вы, например, знали, что каждый год из-за кроссовок совершается более 1200 убийств? Это примерно 20 в неделю.

«Способы видеть» (Ways of seeing)

Четырехсерийный фильм Ways of seeing, снятый в 1972 году для BBC по сценарию писателя, искусствоведа, художника Джона Бергера поднимает вопросы о традиционной западной эстетической культуре, подвергая их критике. Картина поднимает вопросы о восприятии современным зрителем классических изображений, о роли женского тела в истории искусств, о том, как на протяжении веков изображения управляли массовым сознанием, и, наконец, о том, как современная реклама освоила тот инструментарий, который был разработан в рамках художественной традиции. По мотивам потом была выпущена книга, о которой критик Sunday Times писал: «Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем».

«Гений дизайна» (The Genius of Design)

«Гений дизайна» – это серия короткометражных фильмов BBC о становлении дизайна в эпоху индустриализации до его развития в наши дни. Последняя из пяти серий повествует в том числе о простых предметах, которые в корне изменили нашу жизнь (например, о встроенном металлическом ушке для открывания консервной банки или о пружине в прищепке). Предназначение дизайна теперь изменилось, считают создатели картины. Если раньше он был ориентирован в первую очередь на нужды потребителя, то теперь, когда у нас есть все, – на исполнение мечты.

Read more

Что посмотреть на новогодних праздниках: любимые фильмы дизайнеров

30 декабря 2022

Кино на выходные

{short_desc}

Красота и искусство: 5 фильмов с завораживающим визуальным рядом

06 марта 2022

Кино на выходные

{short_desc}

20 фильмов и сериалов для дизайнеров — Дизайн на vc.

ru

Расширить профессиональный кругозор можно и лежа на диване. Советуем 20 фильмов для дизайнеров и о дизайнерах.

8864 просмотров

«Директор. Эволюция в трех актах» (Gucci: The Director)

Год: 2013 г.

Страна: Италия

Длительность: 1 ч 35 мин

Фильм приоткрывает для нас кулисы известного дома мод и знакомит с путем бывшего креативного директора Фриды Джаннини. История не столько о дорогих сумках и вещах, сколько о труде и людях, стоящих за красивой оберткой. Поможет вспомнить, что вы не зря вкладываетесь в свое дело.

Design Is One: The Vignellis

Год: 2012 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 26 мин

Удобная карта метро, красивые вывески в магазинах – уже привычные элементы жизни. А когда-то их создали самые простые люди. Рассказ о двух дизайнерах, которые придумали то, что мы видим каждый день.

«Независимая игра: Кино» (Indie Game: The Movie)

Год: 2012 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 34 мин

Дедлайны, маркетинг, разработка – боль этих слов касается и разработчиков игр. Посмотрите, как независимые игроделы воплотили идеи в жизнь. Может быть сможете перенять пару лайфхаков?

«Дрю: Человек за плакатом» (Drew: The Man Behind the Poster)

Год: 2013 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 37 мин

История успеха автора постеров к «Звездным войнам» и «Назад в будущее». Как идти в ногу с технологиями и при этом не изменять стилю, рассказывает сам художник. И между делом открывает пару своих приемов.

«Дизайн нового бизнеса» (Design the New Business)

Длительность: 40 мин

Красиво написанное название бренда – далеко не ключ к успеху. Небольшой документальный фильм показывает, как дизайн решает проблемы бизнеса и людей, для которых бизнес был создан.

«Гельветика» (Helvetica)

Год: 2007 г.

Страна: Великобритания

Длительность: 1 ч 20 мин

Может ли шрифт повлиять на жизнь? Да, если его правильно использовать. Про типографику расскажут на примере одного из самых популярных шрифтов современности.

Билл Каннингем. Нью-Йорк (Bill Cunningham New York)

Год: 2010 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 24 мин

В своей колонке в The New York Times уличный фотограф Каннингем показывал интересно и стильно одетых прохожих. Фильм напомнит о том, как важно увидеть красоту вокруг и главное, поймать ее.

Про современный российский дизайн

Год: 2014 г.

Страна: Россия

Длительность: 52 минуты

Есть ли у дизайнеров России свой стиль? Чем они вдохновляются? Стоит ли обратить внимание на их работы? Подскажет ответы первая видеоэнциклопедия про последние 20 лет дизайна в стране.

«Абстракция: Искусство дизайна» (Abstract: The Art of Design)

Год: 2017 г.

Страна: США

Длительность: 2 сезона

Не только о старом: в 14 сериях сериала раскрываются большинство современных направлений дизайна и их особенности. Узнать можно и фотографии, и об интерьерах, и даже о детских площадках.

«Новая Москва»

Год: 1938 г.

Страна: Россия

Длительность: 1 ч 40 мин

Новые архитектурные решения для города – большой шок для его жителей. Художественный рассказ о том, как изменение дизайна Москвы сплелось с судьбами обычных людей.

«Воплощение» (Objectified)

Год: 2009 г.

Страна: США

Длительность: 75 мин

Зубчики у вилки и дозатор у мыла выглядят привычно и созданы для нашего удобства. А кто придумывает такие мелочи и упрощает (хоть и не всегда) нашу жизнь – узнаем из «Воплощения».

«Ритм большого города» (Downtown 81)

Год: 2000 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 15 мин

Не все творцы богаты и сыты – бедных в разы больше.

Лента показывает нам молодого художника, которому срочно нужно продать картину, иначе ночевать ему будет негде. Как думаете, получится?

«Бомба» (BOMB IT)

Год: 2007 г.

Страна: США

Длительность: Серия фильмов

Урок истории граффити. Просто надписи на стенах или голос улиц? Откуда началось движение граффити, как оно развивалось и можно ли считать его искусством, расскажет документальный фильм.

«Изображение и текст» (Art & Copy)

Год: 2009 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 30 мин

Куда же в рекламе без дизайна? Он помогает выразить задумки, яркие и даже бунтарские идеи. А о том, как они возникают и воплощаются в жизнь, как раз и показывает фильм.

«Милашка и боксёр» (Cutie and the Boxer)

Год: 2013 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 22 мин

Ушио Шинохара рисует боксерскими перчатками. Его жена Норико пытается рассказать историю их отношений через графику. А режиссер пять лет снимает пару, чтобы показать миру простые и сложные проблемы необычного союза.

«Линотип» (Linotype: The Film)

Год: 2012 г.

Страна: США

Длительность: 1 ч 16 мин

Оттмар Мергенталер изобрел линотип – «восьмое чудо света», когда-то изменившее печать. Фильм показывает, как машину создавали и как с ней в современности работают люди.

«Нажми. Останови. Воспроизведи» (PressPausePlay)

Год: 2011 г.

Страна: Швеция

Длительность: 1 ч 28 мин

Цифровизация уже изменила мир музыки и кино: проще послушать песню онлайн, чем покупать виниловую пластинку. Что ждет нас дальше: высокое качество продукции или море низкопробных произведений? Рассуждают представители мира искусства.

Почему человек творит? (Why Man Creates)

Год: 1968 г.

Страна: США

Длительность: 29 мин

Зачем создавать новые вещи? Как совершенствовать старые? Почему постоянно нужно что-то изобретать? С юмором об этом расскажет короткометражка о том, что же движет мыслью человека.

«Дизайн продуктов питания» (Food Design)

Год: 2009 г.

Страна: Австрия

Длительность: 52 мин

Если еда выглядит невкусно – никто ее не купит. Поэтому чем ярче блюдо, чем вкуснее оно пахнет, чем интереснее его формат, тем лучше для производителей. На чем играют маркетологи и почему мы покупаемся на их трюки?

«Гениальный дизайн» (The Genius of Design)

Год: 2010 г.

Страна: Великобритания

Длительность: 5 серий

С начала 18 века подход к дизайну менялся неоднократно. Но он всегда был направлен на потребителя. Как менялись приоритеты дизайнеров и почему они занимались военными машинами, можно узнать в сериале из пяти частей.

Смотреть фильмы для новых идей, вдохновения или просто для общего развития – решать вам. А мы желаем приятного просмотра!

10 лучших фильмов о дизайне | Креативный блок

Мы все любим хорошие фильмы, но вместо того, чтобы смотреть новейшие боевики или комедии, почему бы не взглянуть на некоторые из множества потрясающих фильмов и документальных фильмов о дизайне? Нет ничего лучше, чем увидеть, что сделали некоторые из самых известных графических дизайнеров, чтобы помочь развить ваши творческие идеи и подстегнуть вас.

Новая серия Netflix 2017 года Abstract: The Art of Design процветает, и стало ясно, что дизайнерское сообщество испытывает огромный интерес к фильмам о других дизайнерах и областях дизайна.

Итак, в произвольном порядке, вот краткий обзор 10 лучших документальных фильмов о классическом дизайне, которые стоит посмотреть, с известными именами и вдохновляющими историями, охватывающими все, от типографики до уличного искусства.

Известные художники Сол Басс и Мэйо Саймон создали короткометражный анимационный документальный фильм «Почему человек творит» в 1968 году. Этот классический фильм обсуждает природу творчества и сегодня так же вдохновляет, как и 50 лет назад.

Американский режиссер Гэри Хаствит отмечает 50-летие шрифта полнометражным документальным фильмом, посвященным более широкому обсуждению того, как шрифт влияет на нашу культуру.

Вышедший в 2007 году документальный фильм получил широкое признание и был показан более чем на 200 кинофестивалях, в музеях, на дизайнерских конференциях и в кинотеатрах по всему миру.

Режиссер Му-Мин Цай, фильм «Дизайн и мышление» исследует, как дизайн может повлиять на мир бизнеса и социальные изменения, и призывает творческие умы работать вместе, чтобы изменить мир.

Интервьюируемые Дэвид Келли, Билл Моггридж и Тим Браун выдвинули идею о том, что попытка задать правильный вопрос важнее, чем четкие ответы.

Вслед за Helvetica, второй фильм Гэри Хаствита рассказывает о мире проектирования и творческих концепциях предметов повседневного обихода, таких как зубные щетки и технические гаджеты. Он также завершил трилогию своим третьим фильмом «Урбанизированный», в котором рассматривается дизайн городов.

Дебютный документальный фильм Венди Киз предлагает заглянуть в мозг, стоящий за культовым логотипом I ❤ NY и New York Magazine. Выпущенный в 2008 году фильм иллюстрирует всю широту творчества Глейзера и стал классикой дизайнерской документации.

Режиссер Дэвид Дворски и Виктор Келер, PressPausePlay берет интервью у некоторых из самых влиятельных творцов цифровой эпохи в мире, чтобы задать вопрос: означает ли демократизация культуры лучшее искусство или вместо этого истинный талант заглушается?

Кристина Клаузен отдает дань уважения культовой карьере Харинга, рассказанной в архивных кадрах и серии интервью таких людей, как Джеффри Дейч, Дэвид ЛаШапель и Йоко Оно.

Этот документальный фильм с оплатой за просмотр от Фэйт Левин и Сэма Мейкона рассказывает увлекательные истории более двух десятков художников-вывесок, работающих в городах по всей территории США и прославляющих специализированный вид искусства.

Документальный фильм, изображающий художественную сцену Америки 1940-х годов, «Крутая школа» рассказывает историю о том, как небольшая группа творческих людей породила арт-сцену Лос-Анджелеса. Уолтер Хоппс и Ирвинг Блюм, владельцы галереи Ferus, художники Эд Руша и Джон Алтун и архитектор Фрэнк Гери — вот лишь некоторые из представленных.

Режиссер Аарон Роуз, основатель ныне закрытой галереи Alleged Gallery в Нью-Йорке, Beautiful Losers изображает работу коллектива 1990-х годов, который отстаивал стиль «сделай сам» под влиянием скейтбординга, граффити и хип-хопа.

Понравилось? Прочтите это:

• 4 классических дизайна плакатов к фильмам возвращаются
• 10 онлайн-портфолио известных дизайнеров и чему вы можете у них научиться
• Лучшие бесплатные шрифты для дизайнеров

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь

* Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь и получите неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Ежедневные новости дизайна, обзоры, практические советы и многое другое, выбранное редакторами.

Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future. Получайте электронные письма от нас от имени наших надежных партнеров или спонсоров.

Натали Брандвайнер — онлайн-журналист MyCustomer.com, освещающая социальные сети и маркетинг, и проявляет большой интерес к дизайну.

19 фильмов об искусстве и дизайне, которые стоит посмотреть на карантине — журнал PRINT

Если вы похожи на нас, то в последнее время вы, вероятно, проводите немного больше времени на диване по ночам и слишком много смотрите телевизор. Поскольку есть так много закусок «Любовь слепа», с которыми можно справиться, прежде чем они потребуют более сытной еды, вот 19 документальных фильмов об искусстве и дизайне для вашего карантинного списка наблюдения. (И если вы ищете вымышленные фильмы о дизайне, у Wix есть отличный список здесь.)

Вы все еще смотрите?

Да. Да, мы, Нетфликс.

Рэмс

Режиссер: Гэри Хаствит (современный маэстро дизайнерского кино, которого вы часто встретите в этом списке)

«Документальный портрет Дитера Рэмса, одного из самых влиятельных живущих дизайнеров, и размышления о потреблении, устойчивом развитии и будущем дизайна». (IMDB)

Марина Абрамович: Художник присутствует

Режиссеры: Мэтью Акерс, Джефф Дюпре «Документальный фильм о сербской художнице, готовящейся к ретроспективе своих работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке. ». (ИМДБ)

Abstract: The Art of Design (серия Netflix)

Режиссеры: разные «Взгляд за пределы чертежей и компьютеров на искусство и науку дизайна, демонстрирующий великих дизайнеров из всех дисциплин, чьи работы формируют наш мир». (IMDB)

Helvetica

Режиссер: Гэри Хаствит «Документальный фильм о типографике, графическом дизайне и мировой визуальной культуре». (IMDB)

Имс: архитектор и художник

Режиссеры: Джейсон Кон, Билл Джерси «Муж и жена Чарльза и Рэя Имз были самыми влиятельными и важными промышленными дизайнерами Америки. … «Имс: Архитектор и художник» опирается на сокровищницу архивных материалов, а также на новые интервью с друзьями, коллегами и экспертами, чтобы запечатлеть личную историю Чарльза и Рэя, надежно поместив их в контекст их увлекательных времен. ». (ИМДБ)

Выход через сувенирный магазин

Режиссер: Бэнкси«Следуя стилю некоторых из самых плодовитых уличных художников мира, режиссер-любитель совершает набег на мир искусства». (IMDB) Примечание редактора: все становится немного сложнее, причем самым блестящим образом.

Прессование: пленка высокой печати

Режиссеры: Эрин Беклофф, Эндрю П. Куинн «Почему сохранилась печать высокой печати? Незаменимое знание исторического ремесла может быть утеряно по мере старения его опекунов. Увлекательные личности смешиваются с деревом, металлом и шрифтом, когда молодые печатники спасают традиционный процесс в полнометражном документальном фильме Pressing On, рассказывающем о замечательном сообществе, поддерживающем высокую печать». (ИМДБ)

Искусство и копия

Режиссер: Даг Прей««Искусство и копия» — это мощный фильм о рекламе и вдохновении. Он раскрывает работу и мудрость некоторых из самых влиятельных рекламных креативщиков нашего времени, людей, которые оказали глубокое влияние на нашу культуру». (Amazon)

Page One: Inside The New York Times

Директор: Эндрю Росси «Беспрецедентный доступ к отделу новостей The New York Times дает комплексное представление о трансформации медиа-ландшафта, чреватой как опасностями, так и возможностями». (ИМДБ)

Tim’s Vermeer

Режиссер: Теллер «Изобретатель Тим Дженисон стремится понять технику рисования, которую использовал голландский мастер Йоханнес Вермеер». (IMDB) Примечание редактора: описание может показаться сухим, но этот фильм совершенно захватывающий.

Графические средства: история производства графического дизайна

Директор: Брайар Левит«Еще чуть более 30 лет назад, когда дебютировал настольный компьютер, весь процесс производства дизайна выполнялся в основном вручную и с помощью помощник аналоговых машин. В индустрии дизайна и полиграфии использовались различные способы нанесения шрифта и изображения на пленку, пластины и, наконец, на печатную страницу. «Graphic Means» — это путешествие через трансформирующую эпоху «Безумцев» доцифрового дизайна до появления настольных компьютеров
комп. Он исследует методы, инструменты и развивающиеся социальные роли, которые привели к возникновению индустрии графического дизайна, какой мы ее знаем сегодня». (IMDB)

Objectified

Режиссер: Гэри Хаствит «Полнометражный документальный фильм о наших сложных отношениях с промышленными объектами и, соответственно, с людьми, которые их проектируют». (IMDB)

Искусственные пейзажи

Режиссер: Дженнифер Байчвал «Фотограф Эдвард Буртински путешествует по миру, наблюдая за изменениями в ландшафтах, вызванными промышленными работами и производством». (ИМДБ)

Билл Каннингем: Нью-Йорк

Режиссер: Ричард Пресс «Профиль известного и необычайно жизнерадостного ветерана модного Нью-Йорка». (IMDB)

Urbanized

Режиссер: Гэри Хаствит «Документальный фильм о дизайне городов, в котором рассматриваются вопросы и стратегии, лежащие в основе городского дизайна, с участием некоторых из ведущих мировых архитекторов, планировщиков, политиков, строителей и мыслителей. ” (IMDB)

Инди-игра: The Movie

Режиссеры: Лисанн Пажо, Джеймс Свирски «Документальный фильм, рассказывающий о путешествиях независимых разработчиков игр, когда они создают игры и выпускают эти работы и самих себя в мир». (IMDB)

Time Zero: The Last Year of Polaroid Film

Режиссер: Грант Гамильтон «Различные фотографы и сотрудники Polaroid рассказывают о своем опыте использования мгновенной пленки компании в последний год ее производства». (IMDB)

Дрю: Человек, стоящий за афишей

Режиссер: Эрик П. Шарки. Полнометражный документальный фильм о карьере художника-постера Дрю Струзана, чьи самые популярные работы включают «Индиану Джонса», «Гарри Поттера», «Назад». в будущее» и «Звездные войны». Рассказывая историю через эксклюзивные интервью с Джорджем Лукасом, Харрисоном Фордом, Майклом Дж. Фоксом, Фрэнком Дарабонтом, Гильермо дель Торо, Стивеном Спилбергом и многими другими режиссерами, художниками и критиками, путешествие охватывает раннюю карьеру Дрю в рекламе и обложки альбомов через его недавний уход на пенсию как одного из самых узнаваемых и влиятельных артистов поп-культуры всех времен».